不同艺术风格累积起来的金字塔, 最好的David Bowie...

Kevin Cann]

这张选集给出了david bowie1969年到1974年初这段时期内令人惊奇的音乐创作：宽广的题材范围和上乘的艺术质量。随着在david bowie27岁这个黄金的创作年龄上，Diamond dog出版发行的时候，他开始逐步的实现了自己的梦想。在其音乐生涯的首张专集推出后的这十年间，同时作为演员的david bowie将他的标记式的剧院风格带入了摇滚，这也成了david bowie形体语言式的，创造性的，前卫的，同时也是相互矛盾和想当然的音乐。

这些曲子并不仅仅跟在时代的后面，甚至也不反映当时的社会生活，（举个例子"space oddity")然而这些歌却获得了当时相当多的听众的接受和认可，当时并没有什么可以阻挡它门的发行。1972年，bowie看起来相当的活跃和勇敢，因为他啊给了新一代以新的解释和声音。

这些录音基本上都是纯英国版本的，都是他在美国之行之前录的音，（他从美国开始“自我流放”），其中只有“the jean genis"是在美国录音的，当时正值72年秋季他的第一次美国之行。在他家乡Beckenham的录音小样基础上，又大多数在伦敦soho中心的Trident studio重新录制过，特别要指出的是，当时这个精力旺盛，天才般创造力的组合：David 的绝妙的作曲和填词，mick ronson的坚固的后台平衡性和音和编排，以及制作人ken scott经验丰富的引导。虽然这仪才华横溢的合作只短短持续了不到4年，然而却对后来的音乐和音乐制作带来了巨大的影响。

这张专集涉及了宽广的范围，但其中很大一部分象成功的"ziggy stardust"所反映的一样，david bowie很多的创作都关于太空，实际上，太空也是david bowie创作的经常主题。从第一首获得巨大成功的单曲"space oddity"到"life on Mar?","starman","ziggy stardust"以及"the jean genie"，所有的列在这儿的曲子，甚至也他最近的作品仍不避舷拥涉及他以前曾成功过的主题，仅在ziggy之前的数月，david便已以一个准嬉皮士民谣摇滚歌手的形象推出过诸如"oh!yo pretty things","life on mars?"和"changes",这样的衔接和飞跃只是david多边的艺术风格的一段体现。 -

David 多变的个性开始时曾引起唱片公司的不满，因为到每次录音的最后，唱片公司都只能仓促地根据不同风格的音乐来进行调整。当时他们并不知道或许david本人当时也不完全清楚，这些音乐的变化事实上也体现了david音乐的连续性，因为每次新音乐的探索都会带来新的音乐态度，而正是这种新态度又轮番的激发出新的音乐素材。当时历史性的巨作"ziggy stardust and the spiders from mars"的推出是一件有重要意义的和鼓舞人心的事，这需要相当大的勇敢，特别是当时 david的音乐市场正日益扩大，精心准备了数年才到来。

到1974年，david真正开始了他的摇滚生涯，他全身心地投入到了一次有计划的“危险”的旅行中，许多年来，david一直生活在边缘上，为了艺术倾其所有。


david 并不是仅仅在摇滚传统变革中充当了先锋的角色，在这场变革中，他引进了以前从未有过的特别的艺术形式，并将艺术的多哥不同的方面结合了起来，创造出了表达和哲学的一个亚文化、，而正如一切伟大的艺术一样，这种表达性和哲学性触动了许多人的心弦。david bowie的装扮和给人的视觉效果总是如梦幻般的似梦似真，给人以惊讶。总感觉到我们象盲人一样在他的带领下进入一个完全不知的领域。

这儿，我们有或许是他的最成功的作品的选集，向听众提供了每一首复杂的和具个性的设计。这些单曲激发了那一代人到达他们所能到达的创造力水平，激励着音乐家，艺术家，作家，演员，电影制片人，时尚设计师甚至是发型设计师...充满魔力的 bowie继续激发着这一代人的灵感，从70年代一直穿越到现在。

随着这些熟悉的素材，很难重新评价它们在当时有多么重要。但是无论如何david bowie总归介绍了一些与众不同的东西，这有助于70年代这个艺术上伟大创造力的十年的形成。

在我们生活中，那些伟大的曲子总能、在我们个人的某个时刻感动着我们，这儿，我们献上20首经典的曲子，这些对那些乐迷，崇拜者和全世界充满好奇的人们来说，意味着不同艺术风格累计起来的金字塔。

Xhua 譯於2000年初