愈来愈衰落的吉他live－G3

在上周的碟市中，凭借比较低廉的价格和以往留下的还算不错的印象，买下了G3－live in tokyo。这张2005年出版的唱片仍然延用了G3以往的模式，仍然是joe satrisni，steve vai师徒俩搭一个嘉宾吉他手的模式。此次出场的是dream theater的吉他手john petrucci。买回来搁了几天一直没听，因为这几年这种以guitar solo形式为主的音乐越来越不受欢迎，吉他手的日子也不好过了，看演出的地点就知道了，跑到东京了，估计国内的朋友也快有希望看到了。今天听了一下，大概写点感想。

第一位出场的是petrucci，其实算半个dream theater都来了，因为乐队的另一个核心鼓手mike portnoy也来了。dream theater好像按照正儿八经的分类算是前卫金属，我觉得他们和传统上的重金属的区别就是少了分暴虐之气而多了分学院气息。音乐气势磅礴，很大气，专辑很多都是概念式的，我觉得他们是传统的艺术摇滚和重金属的结合比较恰当。我还是满喜欢他们的，当年的经典制作 change of seasons ，还有scenes from a memory都有特喜欢，当年听scenes from a memory的时候觉得梦剧院真牛啊!那张专辑是分幕的，搞得和歌剧一样。不够现在世道不好，去年还是前年的专辑好像都掺进去了rap，唉，如今也跟着g2师徒俩来东京走穴。专辑里petrucci就弹了两首，是最少的，还是以前的音乐风格。没什么特别出彩的地方，但也仍然保持了一贯的水准，估计不想盖过g2师徒俩的风头吧。其实这也是g3的一贯风格，师徒俩一般找的嘉宾吉他手都不是那种特爱炫技的那种，从最早的eric johoson（blues风格的，个人超喜欢他），到后来的老鹰的吉他，好像还有brain may（记不清了），基本都以气氛上辅助师徒俩为主。

扯完闲话，来说第二个出场的steve vai。vai同志可基本都是g3里的核心人物，一般都是压轴出场，这场不知道为什么排在了中间。不过从音乐风格上来讲vai同志也符合这种出场顺序，因为他是那种特爱炫技的吉他。像他这种吉他手，基本上只能自己搞solo，因为他的吉他太以自我为中心了，搞乐队肯定不成。不过咱也不是说vai同志不好，其实他的风格是最接近传统意义上吉他手的人，传统的重摇滚重金属音乐中，guitar solo都是乐队表演里的一个非常重要的部分，通常很多歌里面都要留有一定的时间是属于吉他手的solo，像伟大的stairway to heaven，page的solo就是重要一环。vai同志人高马大，长得又帅，挥动着长发拨琴的样子还是充满男性魅力的。但我觉得他于传统唯一不同的就是他的吉他声比较失真，很抱歉由于我不会弹吉他，始终无法从技术层面把这个搞懂，也许是因为使用了效果器？在这张专辑中，vai还是表现了一贯的水准，但也没甚么出彩的地方，just so so。

最后出场的是长相比较怪异的satrisni师父。早年一头茂密长发的他不知道是因为秃顶还是故意为之，现在一直以光头示人。打扮得也像一个搞电子的dj。其实他的音乐风格里还是包含了很多电子的气息，而且有时候音乐风格很诡异，充满了不知道甚么地方的异域风情。三个人里我比较不喜欢他，总觉得听他的曲不如去听个dj去打碟。

专辑的最后仍然是传统的三人jam。一般都会选取一些脍炙人口的经典歌曲，这次仍然选了hendrix的歌（每次必有），还有深紫的。听听老歌还是很舒服的，虽然没有经典版本那么出色，但是还是充满别样风情的。

听完整张专辑没有什么特别的感受。正所谓三十年河东三十年河西，现在金属音乐应该已经跌到了谷底。人们都有审美疲劳，就算你吉他弹的再好，弹的再炫，可一直就是这个，没有创新，总会让人烦的。