她的一九九七，我的一点情绪
第一次听艾敬的歌还是在我母亲的指导下听的，歌名叫《我的一九九七》。我母亲当时的感觉是：这样的歌也叫歌？她的不理解可能是因为《我的一九九七》那种纯叙事化的歌词。现在，这种叙事化风格的歌已经很常见了，即使歌词的叙事性并不强，但歌曲的Music Vedio也往往拍成一件事。可见现在的Music Vedio导演的水平是多么的差，强烈建议现在的Mtv导演向张元、张扬、师润玖等人学习，虽然这几位的电影拍得很一般。
那个时候，叙事化比较强的流行歌曲还不是很多，而叙事中情绪化比较强的歌曲就更是少之又少了。在我看来，《我的一九九七》的吸引人之处就是因为它叙事化风格中的浓重的个人情绪。起码，我是被这一点所吸引的。
沈阳，北京，上海，南方，香港，时光，日子，爸爸，妈妈，奖状，妹妹，王昆，东方，花花世界，大红章，八佰伴，午夜场，红磡体育馆，快些，他。这些都可以说是《我的一九九七》中的关键词，而这首歌最关键的地方就是自然而平淡地将这些内容串联起来，这种串联并不是简单地拼贴，而是一勺烩。这是艾敬的可敬之处，一勺烩出来的东西，看着似乎什么都没有，但吃起来却是什么味道都有。这里面，有怀念，有怀疑，有希望，有失望，有迷茫，有梦想般的理想。更明白地说，有那个时代的一部分（不是多数，但也不是少数）青年的生长情绪，有这个时代的绝大部分青年没有的生长情绪。也恰恰因为这情绪，使得艾敬在那个时代并没有凸显出来，在这个时代又被人很快遗忘。
如果说《我的一九九七》的歌词是一勺烩，那么这首歌的作曲和编曲则是烩着一勺的调料。《我的一九九七》的调料用得刚刚好，也是一勺配出来的调料，各种元素都有了，有滋有味，但多少有些不咸不淡。可以说艾敬用调料的水平很不错。而后期的艾敬，则完全沉迷并依赖着调料。在调料上的运用，也印证了艾敬没有凸显又被人遗忘的过程。在那个时代艾敬的音乐稍微有些各色（曲子融合多种元素），而在这个时代，艾敬的音乐则显得用料不够猛（没有霍霍哈嘿之类的东西）。
到了《艳粉街的故事》，叙事依然继续，调料依然在配，但是都弱了，没有了《我的一九九七》的浓重的个人情绪。再到《追月》，变化一下大了，肯能是因为在日本制作的关系，情绪越来越弱，但还是有的。后来，简单听了《Made in China》、《是不是梦》，听不下去，音乐还在，情绪没了。
可能是艾敬有了外国男友，便没了情绪。可能是我尝试着先照进现实后跟进理想，情绪化不那么严重了。也可能是每个人都没了那么多情绪。更可能是这个时代没有情绪。
今天艾敬的精选专辑正式发布。我想，听老歌至少还是有点情绪的表现。
那个时候，叙事化比较强的流行歌曲还不是很多，而叙事中情绪化比较强的歌曲就更是少之又少了。在我看来，《我的一九九七》的吸引人之处就是因为它叙事化风格中的浓重的个人情绪。起码，我是被这一点所吸引的。
沈阳，北京，上海，南方，香港，时光，日子，爸爸，妈妈，奖状，妹妹，王昆，东方，花花世界，大红章，八佰伴，午夜场，红磡体育馆，快些，他。这些都可以说是《我的一九九七》中的关键词，而这首歌最关键的地方就是自然而平淡地将这些内容串联起来，这种串联并不是简单地拼贴，而是一勺烩。这是艾敬的可敬之处，一勺烩出来的东西，看着似乎什么都没有，但吃起来却是什么味道都有。这里面，有怀念，有怀疑，有希望，有失望，有迷茫，有梦想般的理想。更明白地说，有那个时代的一部分（不是多数，但也不是少数）青年的生长情绪，有这个时代的绝大部分青年没有的生长情绪。也恰恰因为这情绪，使得艾敬在那个时代并没有凸显出来，在这个时代又被人很快遗忘。
如果说《我的一九九七》的歌词是一勺烩，那么这首歌的作曲和编曲则是烩着一勺的调料。《我的一九九七》的调料用得刚刚好，也是一勺配出来的调料，各种元素都有了，有滋有味，但多少有些不咸不淡。可以说艾敬用调料的水平很不错。而后期的艾敬，则完全沉迷并依赖着调料。在调料上的运用，也印证了艾敬没有凸显又被人遗忘的过程。在那个时代艾敬的音乐稍微有些各色（曲子融合多种元素），而在这个时代，艾敬的音乐则显得用料不够猛（没有霍霍哈嘿之类的东西）。
到了《艳粉街的故事》，叙事依然继续，调料依然在配，但是都弱了，没有了《我的一九九七》的浓重的个人情绪。再到《追月》，变化一下大了，肯能是因为在日本制作的关系，情绪越来越弱，但还是有的。后来，简单听了《Made in China》、《是不是梦》，听不下去，音乐还在，情绪没了。
可能是艾敬有了外国男友，便没了情绪。可能是我尝试着先照进现实后跟进理想，情绪化不那么严重了。也可能是每个人都没了那么多情绪。更可能是这个时代没有情绪。
今天艾敬的精选专辑正式发布。我想，听老歌至少还是有点情绪的表现。
