It successfully made itself sheer bliss.

9.5/10

预测是在一周后能夺得格莱美最佳音乐剧专辑提名的存在。

乡村/民谣/Indie完全扭转了神话故事的气质和节奏，却“不搭调”到共享了一种名作“眷恋”的质朴精神本源，从对春光飞燕的土地到为情所动的人间。而爵士被用来承接那种不那么明朗的地下世界，使其摇身化为活力翩翩的乡村爵士酒吧，让原先黑暗阴冷之处散发出如Hermes身披西服的套装那般的银光。

在古典风格和现代流行音乐的中段，这部剧的音乐觅得了一个完美的切入点，既稳抓住对美国人的那份亲切感，又不至于“摩登”到距离情节原型太远。华丽的、花哨的、欢跃的宽街情调自然是与这部剧毫不搭界的，只有和城市的灯红酒绿彻底隔绝，将人物置于目前这种贫瘠的、简单的甚至荒凉的背景里，他们那直白的、即兴的、绵延的爱和渴求才更有说服力。

经由超过13年的努力，满满当当的40首曲目在谱曲和编曲水准，以及内容量上已经几近极致。光聆听这张专辑本身，已被引起了一阵阵的联翩情绪。It successfully made itself sheer bliss.

轻易便可听出，其中最为多情和真挚的旋律总是交给了Orpheus，这位爱神和才子的综合体善良到清澈，于是这股清新扑面的煽动力才会促使Hades的工人们奋起反抗。而Hades无疑是该剧的subject of political insinuations，Anaïs Mitchell对资本主义剥削之貌的传达尽管并不具备足够力道，但为了丰富剧情跟完善角色，也不啻为使一场陈旧爱情纠葛变得更含神采的尝试（不过，《Why We Build The Wall》被大众发现完美对应上川普领导下国家现状，这只是一场意外，因为该曲早在2006年已经完成初稿）。而后加入的Hermes这一人物，和《伊丽莎白》中的鲁契尼有异角同工之妙，既参与到剧情关系中，也像MC一样负责了开场与过渡，并在最后为这段万劫不复的爱下了定义——尽管一切在春日阳光下消融，但永不消退的“爱”的内核值得所有人唱起义无反顾的颂歌。

唯独可惜在歌词的遣词用句和深度方面略显平民化了一些。