凄美在晦涩中苦笑
“出碟啦！出碟啦！伟大的Radiohead的主唱终于出碟啦！他继承了这支英伦超级摇滚乐队大胆创新的光荣传统，Brain Eno、Chemical Brother、Bill Corgan，在这一刻灵魂附体…… ”如果专辑发片也有直播的话，我不敢否定就没有狂热的DJ会讲出这样的激情解说。毕竟Radiohead（电台司令）几乎是欧美摇滚中坚乐队的无冕之王，而主唱Thom Yorke那识别度极高的歌喉也几乎就是乐队的标志。况且乐队三年没出新作，而他却推出了首张个人专辑《橡皮擦》(The Eraser)，电子风格更前卫，其受关注程度可想而知。
首先澄清，Thom Yorke早就给众多遐想连篇的人打了预防针。这张唱片并不暗示久未新作露面的乐队行将解散，他也反对任何人用单飞的词眼来形容自己，《橡皮擦》只是他在乐队新唱片问世前的一次无伤大雅的自恋，唱一些私房歌聊以奔放个人的审美激情。
Thom Yorke是典型的多面性格，这和他幼年时期患严重眼病有关。在他身上自卑与自尊交错，表面的木讷与内在的天马行空，勾勒出两种截然不同的印像。这是个甚至都不具有摇滚气质的巨星，心底对明确和定势的抗争，注定了特殊的审美趣味，在他敞开私人音乐空间时候，他人的关注更多是种猎奇，而他面对彼此内心的距离，只能报以苦笑。
《橡皮擦》的音乐非常私人化，初听和Radiohead饱受争议的《Kid A》师出同门，透着枯燥乏味。当年在创造了英式摇滚巅峰作《OK Computer》后，乐队忽然转向了晦涩的前卫电子，一连两张唱片（《Kid A》和《Amnesiac》）让最初的追随者不知所措。这种尝试在评论界和乐队自身都受到肯定，但是迫于乐迷压力，最近的专辑《Hail to the thief》（2003）不得不让步，回归吉他魅力的摇滚旋律才令众人心满意足。和5年前的电子出位相比，这次更是Thom本人的自告奋勇，一如他一贯的凄美格调，不肆张扬地天花乱坠，令这张唱片既有种璞玉般的沉着，也陷入迷思中的混沌。鼓机、模拟音色、层叠的电子声浪，Ambient（环境电子）风格浓郁，加上他那把比最软骨的杂技运动员都柔韧的嗓音，会让人怀疑是否Brain Eno（环境电子乐大师）加入了Radiohead。同名标题曲恍若呢喃，心跳一样的悸动；“Analyse”像是给印度舞娘灌醉的英国酒鬼，喝高的时候还带着异域风情；“Black Swan”是基诺李维斯今年主演的真人科幻动画电影《心机扫瞄》（A Scanner Darkly）的片尾曲，抑郁迷惘，悠远的吉他在背景中隐隐飘荡，鼓机肆无忌惮地喧嚣着电子的冷峻；“Harrowdown hill”才显露出零星的摇滚痕迹，属于Thom的哀怨凄美嗓音，在这首歌里展现无疑。因为风格的限制，这张唱片里的曲目都不太适合现场演唱，或许也是Thom怀揣着热情的所在。
和Bill Corgan(前碎南瓜乐队主唱)推出首张唱片时相仿，Thom也声称做出了心中最美的旋律。但是，和前者的天才与爆发力相比，Thom迷幻式忧伤更显病态，像银幕上的葛优那样弱不禁风。他追求混沌与不明确，在这张唱片里做到了。而且，某种超前性更让人自叹无法追赶，若不是死忠歌迷，恐怕听出来的是更多的迷糊和倦意。当整张唱片嘎然而止，你会感觉重回人间。
(东方早报)
首先澄清，Thom Yorke早就给众多遐想连篇的人打了预防针。这张唱片并不暗示久未新作露面的乐队行将解散，他也反对任何人用单飞的词眼来形容自己，《橡皮擦》只是他在乐队新唱片问世前的一次无伤大雅的自恋，唱一些私房歌聊以奔放个人的审美激情。
Thom Yorke是典型的多面性格，这和他幼年时期患严重眼病有关。在他身上自卑与自尊交错，表面的木讷与内在的天马行空，勾勒出两种截然不同的印像。这是个甚至都不具有摇滚气质的巨星，心底对明确和定势的抗争，注定了特殊的审美趣味，在他敞开私人音乐空间时候，他人的关注更多是种猎奇，而他面对彼此内心的距离，只能报以苦笑。
《橡皮擦》的音乐非常私人化，初听和Radiohead饱受争议的《Kid A》师出同门，透着枯燥乏味。当年在创造了英式摇滚巅峰作《OK Computer》后，乐队忽然转向了晦涩的前卫电子，一连两张唱片（《Kid A》和《Amnesiac》）让最初的追随者不知所措。这种尝试在评论界和乐队自身都受到肯定，但是迫于乐迷压力，最近的专辑《Hail to the thief》（2003）不得不让步，回归吉他魅力的摇滚旋律才令众人心满意足。和5年前的电子出位相比，这次更是Thom本人的自告奋勇，一如他一贯的凄美格调，不肆张扬地天花乱坠，令这张唱片既有种璞玉般的沉着，也陷入迷思中的混沌。鼓机、模拟音色、层叠的电子声浪，Ambient（环境电子）风格浓郁，加上他那把比最软骨的杂技运动员都柔韧的嗓音，会让人怀疑是否Brain Eno（环境电子乐大师）加入了Radiohead。同名标题曲恍若呢喃，心跳一样的悸动；“Analyse”像是给印度舞娘灌醉的英国酒鬼，喝高的时候还带着异域风情；“Black Swan”是基诺李维斯今年主演的真人科幻动画电影《心机扫瞄》（A Scanner Darkly）的片尾曲，抑郁迷惘，悠远的吉他在背景中隐隐飘荡，鼓机肆无忌惮地喧嚣着电子的冷峻；“Harrowdown hill”才显露出零星的摇滚痕迹，属于Thom的哀怨凄美嗓音，在这首歌里展现无疑。因为风格的限制，这张唱片里的曲目都不太适合现场演唱，或许也是Thom怀揣着热情的所在。
和Bill Corgan(前碎南瓜乐队主唱)推出首张唱片时相仿，Thom也声称做出了心中最美的旋律。但是，和前者的天才与爆发力相比，Thom迷幻式忧伤更显病态，像银幕上的葛优那样弱不禁风。他追求混沌与不明确，在这张唱片里做到了。而且，某种超前性更让人自叹无法追赶，若不是死忠歌迷，恐怕听出来的是更多的迷糊和倦意。当整张唱片嘎然而止，你会感觉重回人间。
(东方早报)
