流水匆匆----胡德夫以及他的音樂
2000年春天的一個下午，胡德夫帶我回到他的母校，淡江中學。我跟著頭髮灰白的他在紅磚堆疊起來的校舍之中穿梭，身邊走過的儘是十五六歲、飛揚著黑髮的年輕學弟妹；操場上傳來打球嘻鬧的聲音，上課下課的鐘聲，跟三十年前沒有太大不同。在教堂前的空地上，我們駐足一會，Kimbo﹙胡德夫的暱稱﹚開始談起他在這個學校的青澀歲月，談著談著，不知不覺就哼起當時候學到的黑人靈歌，一首接一首；一邊哼，一邊腳打拍子，一邊陷進回憶…
就在這時候，一個頭髮同樣花白的女士踽踽走過我們身邊，Kimbo望了她一眼，脫口而出：「嘿，同學！」女士愣了一下，還搞不清楚怎麼一回事，Kimbo已經上前去說出她的名字，然後自我介紹；這位女士才恍然大悟，高興地與Kimbo相認。
Kimbo轉頭告訴我，這位是他當年的同班同學。令我驚異的是，畢業之後他們從未再見，但三十年後，Kimbo居然還可以在第一時間叫出她的名字！而更令人驚奇的還在後頭，原來這位女士任職於校史室，她很開心地邀請我們去翻翻畢業紀念冊，看看她當年心目中的這位大帥哥Kimbo，年輕時候的風貌…
後來我常回想起這一段巧遇，多麼奇妙的緣分！一切都不是事先安排，但這歲月、回憶與現實之間的美妙交錯，就這樣發生了。而事實上，跟著Kimbo，似乎就會不斷遭遇這樣大大小小的意外、驚奇與發現：你會看到他走到哪一族，就可以用該族的話跟長老交談﹙包括英日語﹚；你會看到他與五湖四海的朋友交陪，不論販夫走卒或菁英權貴，每一個都有深厚的情誼；你看到他以詩般的語言，靈光乍現地點評對當下的感受，或細膩或宏大；你看到他向著海洋唱歌；你看到他與當代一流的搖滾樂手即興對唱；你看到他筆記本上，龍飛鳳舞的詞曲創作靈感，全然沒有豆芽菜與簡譜記號；你看到他就著這皺巴巴的筆記本彈奏出樂音，短短的十根手指頭，快速地在黑白琴鍵上滑動，彷彿撥弄著一串生命的琴弦……
感覺起來，他的人生似乎就是由這一個又一個、漣漪般的偶然所構成的。偶然地，他從台東鄉間來到淡水、偶然地開始學唱歌、偶然地成為民歌世代第一個舉辦個人演唱會的歌手、偶然地推動了那個充滿理想與熱情的嬰兒潮世代文化創造運動、偶然地成為台北六條通知名的鋼琴手、偶然地，又投入最早的黨外原住民運動……
但，與其說是偶然，不如更具像地說，Kimbo如流水，在劇烈變動的時代中揮浪前行，並且以自己內在的本能與潛意識的深層記憶來對環境做出回應，於是有了如潺潺小溪的「牛背上的小孩」、「楓葉」，有了如浩浩江水的「美麗的稻穗」、「大武山美麗的媽媽」，有了如洶湧巨浪的「最最遙遠的路」、「standing on my land」；每一首歌，都是Kimbo的心湖在這漫長旅程當中，所不可避免的動盪漣漪，而他就唱出了這漣漪的韻律節奏，以及波紋；這就是「海洋藍調」。
他曾這麼跟我說：「像我們從小聽到的歌都是詠嘆的歌，那是非常單純的東西。你想它根本就是虛詞，但是它居然可以Yi Ah Oh表達喜怒哀樂，都可以表達出來的時候，那唱歌本身的這個境界應該這種是最高的，你就是用詠嘆就可以表達出，而且讓人家聽出你在表達什麼…」
而這樣不帶字詞的活水泉源，在往後的人生旅程中，成為他可以回溯、取得力量的出發點；當他不斷面臨週遭的各種衝突、矛盾，「…後來想到，我們也在山上以前有類似過的困難，譬如說，這家的收穫今年不好，生活不好過，或者是小孩子碰到什麼事，每ㄧ個家都有他憂心的地方，但是大家會在ㄧ起唱歌的時候，那種單純，那種整個放出來唱的放歌的那種精神，是大家不會捨棄的。這個裡面，多少我們找到一點力量在，所以在唱歌的時候會往這邊去想。」
也就是在這個意義上，Kimbo如流水，從生命最初無言的流動中找到能量，因此4月15日的那場發表會如此地令聽者心襟動搖、出神狂舞，因為聽者並不僅僅在接受一場身心的洗禮，更在Kimbo的流水琴音裡頭，低頭恍然照見青春的自身。
正如孔夫子在三千年前，站在橋上對著流水慨嘆：「逝者如斯夫，不捨晝夜！」此乃這場發表會以及這第一張個人專輯命名為「匆匆」之真義。
在淡江中學的畢業紀念冊上，我看了青春的Kimbo相片，想像著他四十年前，沉浸在樂音歌聲中的甜美時光。走出校史室，我們來到教堂旁，聽見一個年輕的學弟正在裡頭練鋼琴，彈的是Kimbo所熟悉的校歌。Kimbo倚在窗邊聆聽，不知不覺哼唱了起來；學弟回頭看了一下，靦腆地笑著，Kimbo說，「好聽喔，我是學長，呵呵…」
Kimbo想要從旁邊推門進去，回味這曾經讓他縱聲高歌的廳堂，但門被鎖住了，打不開；我看到Kimbo臉上顯露出無限的惆悵，對於這遺憾…。啊，這不就是人生？！但感謝有歌，至少有它可以穿透一切的藩籬與障礙，好讓我們每一個人的心湖，即便大小形狀色澤氣味不同，但都還可以被同一個頻率所激盪……
就在這時候，一個頭髮同樣花白的女士踽踽走過我們身邊，Kimbo望了她一眼，脫口而出：「嘿，同學！」女士愣了一下，還搞不清楚怎麼一回事，Kimbo已經上前去說出她的名字，然後自我介紹；這位女士才恍然大悟，高興地與Kimbo相認。
Kimbo轉頭告訴我，這位是他當年的同班同學。令我驚異的是，畢業之後他們從未再見，但三十年後，Kimbo居然還可以在第一時間叫出她的名字！而更令人驚奇的還在後頭，原來這位女士任職於校史室，她很開心地邀請我們去翻翻畢業紀念冊，看看她當年心目中的這位大帥哥Kimbo，年輕時候的風貌…
後來我常回想起這一段巧遇，多麼奇妙的緣分！一切都不是事先安排，但這歲月、回憶與現實之間的美妙交錯，就這樣發生了。而事實上，跟著Kimbo，似乎就會不斷遭遇這樣大大小小的意外、驚奇與發現：你會看到他走到哪一族，就可以用該族的話跟長老交談﹙包括英日語﹚；你會看到他與五湖四海的朋友交陪，不論販夫走卒或菁英權貴，每一個都有深厚的情誼；你看到他以詩般的語言，靈光乍現地點評對當下的感受，或細膩或宏大；你看到他向著海洋唱歌；你看到他與當代一流的搖滾樂手即興對唱；你看到他筆記本上，龍飛鳳舞的詞曲創作靈感，全然沒有豆芽菜與簡譜記號；你看到他就著這皺巴巴的筆記本彈奏出樂音，短短的十根手指頭，快速地在黑白琴鍵上滑動，彷彿撥弄著一串生命的琴弦……
感覺起來，他的人生似乎就是由這一個又一個、漣漪般的偶然所構成的。偶然地，他從台東鄉間來到淡水、偶然地開始學唱歌、偶然地成為民歌世代第一個舉辦個人演唱會的歌手、偶然地推動了那個充滿理想與熱情的嬰兒潮世代文化創造運動、偶然地成為台北六條通知名的鋼琴手、偶然地，又投入最早的黨外原住民運動……
但，與其說是偶然，不如更具像地說，Kimbo如流水，在劇烈變動的時代中揮浪前行，並且以自己內在的本能與潛意識的深層記憶來對環境做出回應，於是有了如潺潺小溪的「牛背上的小孩」、「楓葉」，有了如浩浩江水的「美麗的稻穗」、「大武山美麗的媽媽」，有了如洶湧巨浪的「最最遙遠的路」、「standing on my land」；每一首歌，都是Kimbo的心湖在這漫長旅程當中，所不可避免的動盪漣漪，而他就唱出了這漣漪的韻律節奏，以及波紋；這就是「海洋藍調」。
他曾這麼跟我說：「像我們從小聽到的歌都是詠嘆的歌，那是非常單純的東西。你想它根本就是虛詞，但是它居然可以Yi Ah Oh表達喜怒哀樂，都可以表達出來的時候，那唱歌本身的這個境界應該這種是最高的，你就是用詠嘆就可以表達出，而且讓人家聽出你在表達什麼…」
而這樣不帶字詞的活水泉源，在往後的人生旅程中，成為他可以回溯、取得力量的出發點；當他不斷面臨週遭的各種衝突、矛盾，「…後來想到，我們也在山上以前有類似過的困難，譬如說，這家的收穫今年不好，生活不好過，或者是小孩子碰到什麼事，每ㄧ個家都有他憂心的地方，但是大家會在ㄧ起唱歌的時候，那種單純，那種整個放出來唱的放歌的那種精神，是大家不會捨棄的。這個裡面，多少我們找到一點力量在，所以在唱歌的時候會往這邊去想。」
也就是在這個意義上，Kimbo如流水，從生命最初無言的流動中找到能量，因此4月15日的那場發表會如此地令聽者心襟動搖、出神狂舞，因為聽者並不僅僅在接受一場身心的洗禮，更在Kimbo的流水琴音裡頭，低頭恍然照見青春的自身。
正如孔夫子在三千年前，站在橋上對著流水慨嘆：「逝者如斯夫，不捨晝夜！」此乃這場發表會以及這第一張個人專輯命名為「匆匆」之真義。
在淡江中學的畢業紀念冊上，我看了青春的Kimbo相片，想像著他四十年前，沉浸在樂音歌聲中的甜美時光。走出校史室，我們來到教堂旁，聽見一個年輕的學弟正在裡頭練鋼琴，彈的是Kimbo所熟悉的校歌。Kimbo倚在窗邊聆聽，不知不覺哼唱了起來；學弟回頭看了一下，靦腆地笑著，Kimbo說，「好聽喔，我是學長，呵呵…」
Kimbo想要從旁邊推門進去，回味這曾經讓他縱聲高歌的廳堂，但門被鎖住了，打不開；我看到Kimbo臉上顯露出無限的惆悵，對於這遺憾…。啊，這不就是人生？！但感謝有歌，至少有它可以穿透一切的藩籬與障礙，好讓我們每一個人的心湖，即便大小形狀色澤氣味不同，但都還可以被同一個頻率所激盪……
