自由之翼在空中起舞——【Call your name】

“世间一切罪恶的起源，皆为人性之欲望，贪念，故圣经将其列为罪宗！” 在勒文的印象中，自己好像只评过一首泽野大佬的音乐，勒文所写的那首【RE：I AM】也并非泽野大佬最受大家流传的“七神曲”。当然并非是勒文觉得“七神曲”的制作工艺，旋律走向，和声器乐搭配不好，只是相较于让人热血沸腾，血脉膨胀的神曲，勒文更加喜欢泽野大佬关于人性和真实情绪写照的作品。今天的作品名为【Call your name】，是为经典动漫作品【进击的巨人】所配的插曲。 如果说相较于【献出心脏】，【自由之翼】等宏大激昂的作品，这首【Call your name】会显得更加直观和真实。前者更像是政府和军队为了鼓舞士气而创作的“虚假”的战歌，后者则是以一位普通士兵的角度，诠释了在浩劫降临下，弱者的哀嚎与无助。 在音乐的开头部分带有宗教色彩，这个设定大概源自中世纪中后期的颂歌，单音无伴奏，音调简单，无和声，不划分小节。这里，有朋友大概要问了“不是说无伴奏吗？咋这前奏一出就是钢伴呢？”这样，大家不妨试试将人声与钢伴的部分拆开来听，只关注音乐的人声部分。至于作者为什么要加入钢伴，勒文认为，仅仅只是人声部分比较像宗教音乐，加入钢伴是为了注入情绪，毕竟如果是纯粹的颂歌，那会有多少人愿意去听呢？此外，作品的代入感很强烈，很容易让听众产生联想，钢伴部分的不协和和旋的柱式进行，配上歌者本身略带沙哑的音色，从听感上几乎做到了完美契合，让人身临其境，久久不能自拔。 当然，这首作品的设计感可不仅仅是宗教色彩的成分，听泽野大佬的音乐得学会坐过山车，你永远不会知道，他的音乐高潮会以什么样的形式呈现给听众。就以【Call your name】为例，主歌衔接副歌的时候完全没有什么过度，勒文第一次听的时候，由于前奏及主歌部分太过于平淡，而且感觉混音师在混的时候，把这部分的声音调的特别小，勒文干脆就把音量开到最大，结果.....我他喵的被吓了一大跳，还以为是音响出问题了。Emmmm，突然想到一句名言“耳朵不用的话，可以捐给有需要的人......”听这个副歌感觉自己要“核爆”啦！！！（请大家戴上耳机自行欣赏） 将【Call your name】平均分为三个成分，当然，也可以是四个，五个，六个，可不管以音色的层次划分，情绪的变化，还是音乐进行的走向划分音乐的成分，【Call your name】的核心主题都得到的极好的呈现。这是勒文要告诉大家的是音乐的“核心主题”，关于这个话题呢，勒文有以下见解供大家参考：1，不管是近现代音乐还是古典音乐，创作者在作品开始之前得确立音乐的核心主题，并且要在4-5分钟左右的时间里为听众呈现，所以，副歌，尾声也好，前奏，主歌也罢，是都要呈现音乐核心主题的（就算是带核心主题的影子，也要把影子给表现出来）。2，除非是交响乐，协奏曲这样有几个乐章和有大把时间来让你表演的音乐作品，对于现代音乐较为简短的时间，尽量不要出现核心主题以外的副主题成分，这样会很容易出现音乐断层，严重点儿音乐基本作废。3，音乐的情绪要到位才行，情绪到位了，音乐会让听众产生极大的共鸣，能被人记住的音乐，是用音乐情绪来感染听众的音乐，而不是让听众从众式的乱嗨。 全曲终了，这也许不是一首很嗨的歌曲，但它却是一首让人震撼的作品。世界上那有什么英雄啊，有的只是挺身而出的平凡人，而大多数平凡人，也仅仅是平凡人罢了。不过，纵是平凡无奇也一种不错的选择呢。 音乐设计师——伊勒文 2019年6月11日