【Carly Rae Jepsen《Dedicated》乐评】虎头蛇尾的少女情感日记

反反复复听了好几遍,才敢确认《Dedicated》是一张虎头蛇尾的专辑,这同时也是我第一次听完整张专辑给出的评价。也许,对早已深谙复古synth-pop套路的蹲妹来说,《Dedicated》并没有我想象中那么激进,反而是当年商业成绩一声闷雷的《E•MO▪TION》对现在欧美乐坛盛行的复古风潮还有很强的指导意义,看看现在哪个年轻歌手敢抛弃hip-hop这杯大羹,深陷在80年代复古合成器所制造的浪漫情怀,恐怕没几个吧~
一开始我对《Dedicated》的想象源于《Julien》以及那张背对站立着的裸背专辑封面。在我的想象中,《Dedicated》应该没有《E•MO▪TION》那样大块大块合成器层层叠加的speeding快感,而是《Julien》强烈的私密质感,甚至蹲妹本人官方声称这是一张适合在家打扫时听的专辑。的确,除去filler,只留下《Julien》《Want You In My Room》《Everything He Needs》《Too Much》《Automatically In Love》《For Sure》这几首,整张专辑应该就是我想要的那种私密质感。
其实,这种私密质感的探索应该是从《E•MO▪TION(Side B)》开始,song-writing上细腻的情感体验挺让人眼前一亮的,“Romance is fine/Pour me some wine”“So I stole your bike/And I rode all night”“All the roses in the garden fade to black”,这些东西也只有浪漫情怀十足的卡莉蕾小姐才写得出。Side B或许或多或少暗示着《Dedicated》当中会有“一个人masturbating的party”这样私密性极强的歌曲,但是刨除私密性的歌曲主题,《Party For One》无非就是复刻版的《I Really Like You》,强烈的pop rock节奏和冲上云霄的synth破坏了这么好的歌曲主题。
卡莉蕾小姐的“私密性”进化应该是从《Julien》开始,对循环了《E•MO▪TION》有好长时间的我来说,我承认一开始《Julien》的听感并不友好,但循环了一段时间后,我发现Chorus的disco节奏抓住了80年代流行音乐的精髓,仿佛蹲姨就是disco ball下身着亮片演出服的diva,以至于整首歌在脑中不断haunting,catchy程度瞬间秒杀之前的先行单曲。而从第一个verse开始,《Julien》延续了《No Drug Like Me》的演唱思路,卡莉蕾小姐摒弃了从《Kiss》时期一直坚持的荷尔蒙满到溢出来的vocal,探索更成人化的表达方式,精准诠释了“I'll be whispering Julien”,这首歌可以算是开启蹲妹的新era,她开始跟过去的傻白甜人设挥手说bye bye了。
接下来Jack Antonoff制作的《Want You In My Room》玩了一把New wave,蹲妹在挑逗湿漉漉的氛围中放大自己对伴侣的desire,“On the bed, on the floor”“I wanna do bad things to you”“Slide on through my window”都是蹲妹以前用一个“make love”或者“I didn't just come here to dance”“We blend into my favourite colour”这样的性暗示草草带过,这次在《Dedicated》蹲妹对爱情浪漫的渴望多了份扎扎实实的sex description,最后从《Let's Get Lost》中偷来的sax solo让人意犹未尽。可惜的是,这次Jack Antonoff交出的答卷还是被《Julien》盖过风头,还是期待Side B~
《Everything He Needs》则是专辑里一首容易被忽视的歌,最让我值得回味的是那两句画面感十足的歌词“Electric, those lips can wear me out”“Sweat disco all night”,通常在电影里,这样的画面一出现,想必之后都不用我再细说下去了吧~《All That》复刻版2.0《Automatically In Love》用一句“Just a girl undercover and a boy with getaway”重现了《Run Away With Me》所需的画面,据说当时这首歌的灵感来源是牛姐。
《Dedicated》的另一个惊喜来自《Too Much》与《For Sure》,自从Rihanna的《Work》带火了dancehall之后,有多少乐坛的妖艳贱货就把它变成了烂大街的标配,而在《E.MO.TION.》早就把house玩得像模像样的卡莉蕾小姐,没被EDM的思路牵着鼻子走,而是把自己对复古气质的追求融入到这种相对较新的曲风中,《Party For One》没能实现的单身享乐主义宣言在清爽舒服的《Too Much》中重生。
同样大胆运用了afrobeat的《For Sure》也是一下子就被我的耳朵相中,冰冷的部落鼓点+灵动的合成器音效却搭配桑心欲绝的chant,这样的反差设计特别容易戳中听众,有种Robyn《Dancing on My Own》的感觉,看了下制作人名单,果然有Patrik Berger(《Dancing on My Own》的制作人)。“I've been thinking,we were over”“I've beenthinking,got to know for sure”这两句歌词一直repeat,仔细听,你会发现,这首break-up song中类似水滴的合成器音效仿佛就是小女生失恋时的啜泣声效果,多听几次会被其中的伤感与心酸感染。现在我可不敢随便说蹲妹只在甜腻的复古合成器里兜兜转转咯~
微博: Ghetto_de_Freakboi