树妮妮：暗黑却又正义的港乐大作
香港这个繁华且充满烟火气息的大都市，给了大多香港歌手创作灵感，他们把这座城里的人情世故都融进了自己的歌里。我很不同意现在网上流行的一句话：“港乐已死，前景无望”，虽然现在的香港乐坛早已没有八九十年代那样辉煌，但它却还是孕育出一批充满个性、独特前卫的“新港乐人”，而树妮妮就是其中的一员。
树妮妮在之前一直给我一种“都市小清新”的感觉，像是她的《油尖旺金毛玲》、《忘鸟爱》、《放弃治疗》都映射出了她少女一般的心事，但今年的这张《邪童谣》彻底的“惊”到了我，可以说是和她之前的风格天差地别，一改过往的清新可爱风，整张专辑的氛围与名字“邪童谣”一样，“暗黑”又“神秘”。就如《你》里的独白“你就是壮丽山河/你就是新造的人/旧事已过/都变成新的了”，《邪童谣》里的树妮妮是一个全新的树妮妮，是一个大家从未见过的树妮妮。
暗黑且不颓丧
《邪童谣》是一张概念极罕见的专辑，她以女性的角度出发，去探索更深层的思维空间，有关于愤怒与悲伤，绝望与背叛，另外歌曲里的角色也都源于童谣故事，从魔笛手到妲己，灰姑娘到小红帽再到海妖，内容很新颖丰富。在当今这个情爱主题泛滥的中国乐坛里，树妮妮的这张专辑显然成了一个极其特别的存在。
开篇的《成为》巧妙的将整专辑的主题牵引而出，树妮妮带着些许魅惑的vocal，与合成器渲染出来的音乐氛围完美的合二为一，“狠心”、“怜悯”、“浪漫”、哀伤、“勇气”这些字眼深切的将歌曲主题刻画出来，要想要成为一个“新造的人”必须狠心勇敢的冲破束缚。
随后的《灰黛》、《艳后》、《笛女》、《小红》、《亡国妖姬》则都以童谣故事主人公来命名，《灰黛》是灰姑娘，《艳后》是“白雪公主”里的皇后，《笛女》是魔笛手，《小红》是小红帽，《亡国妖姬》是妲己。
《灰黛》里的灰姑娘是“腹黑”的，从歌词的字里行间与旋律编曲能看出树妮妮在这首歌里的悲愤，歌词“I became Queen /Let my pet pigeons peck your eyes out在我成后之时，我会放我的小鸟去啄掉你们的眼珠”，用灰姑娘的故事去暗示那些欺压、欺骗过她的人，终有一天她会成倍奉还。
而这种故事寓意的暗示也同样出现在其他几首歌里，如《小红》里的“系我纯情无害嘅面孔下/你唔知道我花篮里有支上咗弹嘅左轮手枪/更加唔知道我有把啱啱磨利嘅弯刀/手起刀落/你死左都唔知咩事（在我纯情无害的面孔下，你不知道我花篮里有支上膛的左轮手枪，更加不知道我有把刚刚磨利的弯刀，手起刀落，你怎么死的都不知道）”，小红帽是单纯的象征，但独自走进森林的小红帽怎能不带武器？
《艳后》里的树妮妮是有着Evil Queen的霸气，仿佛在说“我就是主宰了白雪公主命运的王后，别挡我去路，who‘s your Queen”。《笛女》用了“花衣魔笛手”的寓意，去讽刺那些背信弃义的“泥民”，虽然故事与音乐氛围都非常暗黑，但她所传递出来的思想却是绝对的正义，她仿佛在说那些背叛的人终归会得到惩罚。
《海妖》的角色来源了希腊神话里的“塞壬”，在这首歌里“诱惑”成了主题，是谁在用美妙的歌声诱导渔民陷身，若无法抵挡诱惑，那不如彻底释放。树妮妮的vocal就像是静谧海上的Siren，性感迷幻的声线正向人们发出引诱信号，“明月再恬静/糜烂唱不停”。《亡国妖姬》里的妲己，依旧是把“邪童谣“的”邪“字展示得淋漓尽致。
有着电影般的画面感
在我看来《明月无光》的编曲是整张专辑里最磅礴大气的，似汽笛声的前奏，如同把人们带进了一部科幻电影之中，夜色将近，阴险之人统统现身，中间段的独白彻底将歌曲情绪升华，树妮妮鬼魅般的朗读声，在阴冷的曲子配合之下，显得格外震撼人心，另外这段独白也巧妙地融合了前面几首的故事情节，“说谎的人，不需要舌根/愤怒的人 失望的人 受威逼 受侵害的人 满了恐惧 饱经忧患的人/要做骄傲的人 做坚持的人 /有信心的人就配拥有自由灵魂”
经过了前面极度黑暗之后，到《邪童谣》时一切回归平静，纯音乐的出现，也让整张专辑的格局、故事性变得更加的完整丰富，《邪童谣》如同是进入新世界的一个短过渡，而这个新世界也就是末尾曲《静谧森林》所营造的氛围，黑暗已全然消失，剩下的只有美丽与平淡。
最后。
不得不说《邪童谣》是这些年我听过最特别的一张粤语专辑，同时这张作品也向所有人呈现出了树妮妮的更多可能性，她不仅仅只是都市小清新，她是不被定义的，是充满灵气的。在听着树妮妮这些优秀的“新港乐人”时，我很清楚港乐不仅没死，还衍生出了更多的色彩。
作者：鹿野子
本文首发自QQ音乐唱片评审团
