未完成的过去，不休止的进行
离知道她已经14年了。
10年没写过她专辑的乐评了，她的上一张正规录音室专辑也是五年前的事情了，我曾认为，她可以自由自在地去玩她想玩的，不曾想到今日会有这样一个免费发专辑的举动，让我觉得我又要写点什么。
这张专辑可以分为两个部分，即5年间演唱过的电影主题曲和广告单曲，以及Timbaland制作的真正意义上的英文专辑部分，4《Battlefield》5《808》7《Fighting Shadows》13《Lady Killer》14《Angels and Harmony》 这五首曲目，我们实际上可以视为是赠品，而其余的11首作品则应该是原本规划中的正式专辑部分。
在主题曲和广告曲这一部分，我最喜欢的是《808》和《Angels and Harmony》，这两首歌一首是与Jack Novak合作，作为百威啤酒的全球广告曲在Tomorrow Land音乐节和维密秀上现场表演过，进过公告牌美榜电音前30，另一首是和Ne-Yo合作的《猩球崛起3》中国区推广曲。
在最近的五年间，张靓颖身上“OST”女王的标签越贴越牢，以至于群众可能忘记了她是中国现场演绎能力最好的流行乐女歌手，也是一直在努力接触和融入国际最尖端制作水平，不断挑战自己能力上限的顶尖艺人。我们的重点并不在这些早已释出的曲目，尽管它们的声线演绎、风格切换都是具备相当水准的，与惯常华语流行的口味已经截然不同。
我们需要认真解读的是后面的这11首，这是张靓颖全心全力投入创作和制作过程的呕心沥血之作。制作这11首歌的成本惊人，按照商务舱单程一公里2块钱成本来计算，机票钱就花了140万，录音和后期工作基本都在Timbaland自己的制作公司J-Vu/Side By Side完成。
1《Body First》
这是最晚制作完成的单曲，张靓颖并没有参与创作，制作人是4届格莱美得主Anthony Kilhoffer，也即是著名的侃爷Kanye West的制作人，至于他和张靓颖的合作，很大可能是John Legend促成的：张靓颖版的《All of Me》是John Legend亲自到演唱会现场伴奏合唱的翻唱作品，而Anthony Kilhoffer曾是John Legend的制作人。
这是一首相当氛围电子和意识流的曲目，节拍细碎，歌词文本内容是春闺一梦还是难忘一夜可能要听者自己解读，但每一声“Company”最后处理成的呼吸感吐字，都是令人颤栗的存在。
2《Pull Me Up》 同样制作于2018年1月，此前曾作为单曲发布，此曲的担纲制作人是5度提名格莱美的Harvey Mason Jr.，尽管奖项不彰，但他资历深厚，曾经为 Aretha Franklin, Michael Jackson, Justin Timberlake, Britney Spears和 Chris Brown等巨星制作过音乐作品。
《Pull Me Up》由词到曲体现的都是一种绝望的情绪，其MV更是悬疑片一般，开篇恢弘，而内里沉静，张靓颖的表述低沉，更有“命若琴弦”的意味，结合当时她所处的情境，这种迂回低述的演绎方式，似乎已经跳脱了商业的桎梏，而成为一种体验更深精神共鸣的入口。
3《Work for it (Remix)》6《Work For It》
这是大名鼎鼎的新晋嘻哈炸子鸡，2度提名格莱美的Migos跨刀参与，当然这个三人组里有一位是Cardi B的现任丈夫，主制作人则是《Battlefield》的作曲人king logan，他也是Timbaland的老伙伴，一起以“The Royal Court”的代号制作过Jennifer Lopez和Rihanna的单曲。
个人觉得Remix版已经是一首彻底的美式黑人Hip-hop作品，从节奏到编曲再到歌词，都具备非常强烈的情欲暗示，大概只有经历过这许多的张珍女士才能演绎这个作品，我不敢想象任何一个其他的“华语天后”来唱这首歌。对了，这也是2017年维密秀的表演曲目，确实很搭。
这首歌是张靓颖与Jim Beanz共同创作，制作人则还是《Work For It》的制作人。Jim Beanz实际上也是Timbaland旗下的艺人，他以《嘻哈帝国》一剧第一季的歌曲制作人成名，并获得了一次格莱美奖提名。
通篇都是对渣男的控诉，不加掩饰的怒气声音体现在模仿男性的借口和解释上，加上尖利的和声和近乎枯燥的鼓机+合成器节奏推进，情绪异乎寻常的饱满。考虑到这首曲子2015年3月已经录完，有很多话可能她只能通过另一种语言和音乐来表述。 9《Black Market》
当我听到这首曲目的时候，浓浓的Beyoncé味道溢出了耳机，果不其然，此曲的词曲和制作人便是那首惊世骇俗的“Drunk in Love”的制作人Jerome “J-Roc Tha Ghost” Harmon。3度提名格莱美，两次获奖，最佳R&B 单曲制作人。
这首曲子是标准的黑帮R&B，2015年3月录制完成，彼时正是J-Roc为Beyoncé制作的《Drunk in Love》斩获格莱美成为白金单曲不久，由此本曲也成为专辑中“黑味儿”最纯正的作品，演绎也是充满了“婊气”，但说句实话，张珍你还是不要再唱这种叶子啊钞票啊之类的歌词了。
一度成为Youtube神曲，上过Itunes即时榜前5的这首曲子，以其神奇的MV获了德国红点奖，但关键在于，超级大神级制作人Timbaland亲力亲为，和张靓颖一起参与了这首歌的词曲、合唱和制作。我们不需要太多文字介绍，看图说话吧。
曲风调皮，但实际上副歌结构并非传统POP的路线，录制于14年9月。这首歌一定要结合MV去看，单纯听歌曲本身，画面感并不完满。
11《Adam and Eve》
制作班底基本一致，也是张靓颖/Jim Beanz词曲，Timbaland亲自操刀制作，同样录制于2014年9月，但其基调与前一曲极为不同，歌词已经凸显出深深的怨念，但对比《Think Like a Man》的破罐破摔，这首歌还有些盼“浪子回头”的意味。实际上此曲最好听的是细腻婉转如黄莺哀鸣的层叠和声部分。
12《Roll the Dice》
个人认为的本专最佳，制作班底和词曲相同，但录制时间稍早。细碎的非洲节拍，添加了许多吐字和控制难度，也是最能展现张靓颖声音表现功底的一首作品，吟唱，气息声，和声声部的变化，都有奇妙的效果。15《Love Story》此曲是张靓颖和K. Briscoe共同创作，Jerome “J-Roc Tha Ghost” Harmon制作，J-Roc前面我们介绍过了，K. Briscoe是何方神圣呢？他是小甜甜布兰妮那首《Womanizer》的作者，并因此提名了格莱美奖。
论悦耳度，此曲无疑是本专最佳，乃至于从歌名到和声声线都霉霉附体，编曲糖果电音蹦蹦跳跳，但主歌演绎却还是牛姐风范，也能听出作为本专最早录制的两首作品之一，2014年2月的张靓颖还没有太适应美国顶级制作人的思路。不过本曲的编曲功力极其深厚，力透耳机，非常值得反复体会。
16《Balance Me Out》
和前一曲同期录制，制作区别在于张靓颖没有参与词曲。这首歌就是一个近似于牛姐唱Beyoncé的表现，不过这首歌倒是可以用来作为女团声乐水平测试的曲目……真的太原生R&B了。
这张专辑的发行方是哆咪哆音乐，一家张靓颖个人100%持股的公司，注册于2018年11月7日。你可能在各种八卦新闻里已经知道她的个人生活和歌唱事业的纠缠不清，也知道这意味着对一个自我介绍只是歌手的人来说，意味着什么。
由于一系列变故，这样一张，花了五年心血，自己写了半张专辑的曲，三分之二的词，里面有TimBaLand、Big Sean、Jack Novak、Ne-YO、Migos、jim Beanz，基本都在Timbaland自己的录音室制作后期的专辑，上过维密和Tommorow land 现场的专辑，就他妈的免费放出来了，这个故事告诉我们，择偶需谨慎啊 。
借用何炅老师刚在节目里说的话，我第一次听她的歌声，她20岁，现在我听这张专辑，她已经30多，经历了如此纷繁错杂的人生之后，以这样任性的方式向过去告别，为自己留下一份音乐自传，大概也只有张靓颖才能玩得起。“艺术家”与“艺人”的差别，大约就在此处吧。
