成长和Liar，残忍，但不绝望。
《Liar》来了！Justin黄明昊第三首个人单曲来了。
前奏的吉他声一响起，浓浓的复古港风旋律，脑海里马上出现的是香港经典旧电影的画面，无人的午夜街头，一双穿着旧皮鞋的脚走入镜头，踩在空调污水滴落下来的地面上，远处是各种模糊又迷幻的霓虹招牌。
看似随意又缓慢，然而心事重重。
每一个音符都像是精心设计好的情节，引诱你一步步毫无防备地想要听下去。
第一句唱词出来，“审判终结”——
配合略带一点像是自言自语的唱腔，像不像电影序幕一开始就说出的那句结局？
十七岁的少年说审判终结，引人入瓮。
而我热泪盈眶，因为终于等到黄明昊唱VOCAL。
既惊喜又在意料之中。
当大家都以为这可能又是一首纯Hip-Hop的新歌之后，唱Vocal了。
不按常理出牌，这很黄明昊。
不对，只是有更多的Vocal部分了，还是Hip-Hop，Rock Hip-Hop。
“热爱我所热爱的”，依然很黄明昊。
dbq，什么都被我说完了。
《Liar》和之前黄明昊唱过的所有歌曲都有很不一样的变化，无论旋律还是唱法，让听的人多了很多可以呼吸的空间和中间跟随思考的机会，这可能和曲风以及歌曲本意相关，以往几乎都是以说唱为主，是那种一气呵成爽到底的感觉，而这次Vocal的戏份重了，相信和黄明昊共同作词作曲的两位老师也给了很多的建议，同时《Liar》是一首叙述成长心路历程的歌，“讲”的方式很重要，包括语气和速度，它不燃也不振奋，但听完之后就是很舒服，就是：你的故事我听进去了，并且有共鸣，它留在了我心里。
每个人都有故事，都会经历成长之痛，但会不会讲故事和表述心声，要看功力和领悟力，尤其是歌。
《Liar》不是一首阳光灿烂的歌曲，相反还蛮赤裸表达真相和痛苦的，但黄明昊让它并不压抑和颓废，私认为他的声线是功臣，以前他曾不自信地说过自己本来不是会唱歌的人，也很少唱Vocal，慢慢地大多数人也把他定义为纯Rapper的身份，但当我听完《Liar》的时候，我觉得他太适合唱Vocal了，不是说他唱腔有多厉害，而是他的声音让我真切感受到一个词：生命力。没有刻意的技巧卖弄和故作成熟的唱腔，就是当下这个年纪该有的表达方式。用充满生命力的声音去唱出成长中看清的谎言和带来的痛苦以及愿意直面真相的态度，这种冲撞本身就是一种吸引力不是吗？
其次就是歌曲情绪的拿捏和表达。《Liar》听起来像是一个经历了蛮多风雨、看到了太多谎言和真相的人唱的，年纪轻轻的黄明昊为什么能这么恰到好处地演绎出来了？《密室大逃脱》里，黄明昊有一个解谜的思维习惯，就是“当我是这个人的时候，我会怎么做？”，这种下意识去换位思考的习惯很好，他会把自己设想成那个人去思考问题和答案，放在情绪的表达上也就同样可以做到：这些情绪我不一定所有都是亲身经历过，但我可以换位去思考去设想，参照物也许是自己曾经发生过的一些事情、也许是观察到身边经历过类似事情的人，又或者是一部看过的电影、电视剧情节等等，当我处在那个环境的时候我会是怎样的一种情绪？我猜他会用这样的方式去领悟歌曲真实的情绪。当你了解他有这样的思维习惯和领悟力的时候，听到一个才十七岁的少年能够拿捏好《Liar》需要表达的复杂情绪，也就不奇怪了。
来到歌词这里，听听十七岁的黄明昊是怎么理解成长这件事情的。
如果《Hard Road》是说出十六岁对梦想的热烈追求和对困难无所畏惧的挑战决心、《AfterLeaving》是青春期懵懂少年对幻想中的爱模糊又青涩的表达，那么《Liar》就是长大一岁之后的黄明昊对“成长”这件事情更深刻的思考和理解。
在黄明昊的《Liar》里，成长是不再纠结荒诞情节，但懂得去审判谎言、懂得选择相信的相信；成长是不再顺其自然，而是看清谎言之后逼着自己去相信这些现实、去勇敢冲破这些暗面；成长是可以继续不妥协，但是学会面对一些不美好的真相，然后把它们放下，往更好的方向去前进；成长是有阴沟、有深渊，但你别想着可以把我拉进去，我不会上当。
成长是通透，也聪明。
这么说来，他就是一个Liar：十七岁的年龄是一个Liar，真相是不要以年龄判断他、他和你想象的不一样；天真无害的面孔是一个Liar，真相是他是一个内心对自己相信的和热爱的事物无比笃定又坚持、绝不会被困难打败的硬核少年；曾经不自信的声音是一个Liar，真相是他不仅可以rap，还能唱。
“U got me be liar”
每个人都遇到过Liar，每个人都做过Liar。
成长和Liar，是不是很残忍？残忍，但不绝望。看你怎么理解和审判。
成长痛不痛？当然痛，但不血腥。看你怎么学会疗伤。
愿这个一腔孤勇、勇往直前的黄明昊，永远不会被撕裂。
——最后，无论你是还没到应该思考如何成长的年龄、正在经历成长之痛的年龄还是已经三十而立的年龄，都应该去听一听《Liar》，找到你的方向或者找回你的十七岁。
