生活的灵感是什么？蔡依林告诉你!
我一直无法否认我对于蔡依林的欣赏，之于具体原因，越到后来，越难以简单地说清楚。我一直认为华语乐坛可以分为两种歌手，一种属于天分极高的歌手，例如王菲、周杰伦、范晓萱这类的，能够充分的唱出自己的优势，不管是不是自己创作，还有一点，他们虽然早期被唱片公司压榨，可是到了中后期的音乐，就完全摆脱了限制，创作自己喜欢的音乐，因此我们也有幸看到《寓言》《浮躁》《范特西》《叶惠美》《我要我们在一起》这样的艺术品似的作品，而蔡依林就没有这么幸运，很多人不喜欢蔡依林其实也有这样的原因？嫌弃她的音乐过于商业，为了市场而妥协，甚至在不喜欢蔡依林的人眼中，所谓的学体操所谓的舞蹈都只是哗众取宠罢了……
的确蔡依林的音乐尤其是早期，几乎充满了商业气息，环球时期的少男杀手 ，配合这个形象，唱了很多市场上流行的曲风，结果在意料之中，她红了，第一张唱片就卖了将近50万，还获得了新加坡金曲奖以及MTV还有channel v大奖，可是呢？口碑却不怎么样，唱着毫无头脑的“我知道你很难过，感情的付出不是真心就会有结果”这样林忆莲附体的歌曲，并且还有“快告诉我，你是谁”这样子和当时红透半边天的徐怀钰撞型的歌曲，蔡依林本人似乎也不满意，所以经过了四张重复唱片，以及对职业生涯毫无意义的阶段，蔡依林到了索尼时期。
(那天在b站看王菲日本唱游演唱会，有一个弹幕，说到:如果王菲事业心强，什么《寓言》《浮躁》《只爱陌生人》这样的神作还不一定可以做出来!这句话引起了我的思考，我不禁想，究竟做音乐的灵感是什么？生活还是单纯地唱创作人睇过来的作品？所以我突然有点觉得蔡依林早期那种被压榨的职业生涯或者被一部分群体diss的时期还是有作用的!)
回到索尼时期，不可否认这个时期的蔡依林国民声望度达到了高峰，为什么这个时候的蔡依林的受众是大众的，也是传统中国造星的产物，究其本质，这个时期的她，音乐的核心是个未完成的，骨子里依然还是个脆弱的小女孩，“爱情三十六计”“看我七十二变”“做一天的你”“终于看开爱回不来”唱来唱去 终究是为了讨好男人的心，而中间有一首带点女权色彩的《乖猫》 ，大概蔡依林自己本人也没想到，竟然成为了蔡依林中后期的音乐灵魂，即女权。
其实蔡依林真正意义上面的转型不是让她在内地声名大噪的《看我七十二变》，这一张只是悦耳度以及包装提高包括歌曲更适合蔡依林的嗓音，真正意义的转型是《野蛮游戏》这一张，也多亏离开了周杰伦，其实直男为女歌手写歌，一般都喜欢把笔下的女性塑造成苦情或者可爱，或多或少会偏向自己喜欢的类型，(可以参考李宗盛给林忆莲辛晓琪莫文蔚制作的歌曲)而这个时候周杰伦的离开，恰好让蔡依林的音乐人格显现出来，我既不是傻白甜也不是悲情女，老娘是queen，老娘是要把臭男人踩在脚下的女王，也许公司处于市场考虑，首播单曲并没有大张旗鼓地表达这样的思想，不过相比较之前的“我的世界变得奇妙”“你的距离和我只差零点毫米”，不过“敌人不会乖乖等着屈服，太轻易认输，很难得到幸福”已经足够了，《睁一只眼闭一只眼》《追杀丘比特》《OH OH》才是蔡依林的改变，不过恰好，红的是蔡依林“悲情，被周杰伦甩了，暗自伤感的”《天空》，红的是依然清纯的《许愿池的希腊少女》，但是可以看出，这个时候的蔡依林以及之后一段时间的蔡依林其实还是处于“情伤”中的，不然不会有《反复记号》甚至之后的《开场白》《节拍器》。
之后的蔡依林，凭借《舞娘》《爱情人物》《花蝴蝶》等一系列作品，不断飞跃，但是其实这个人阶段的她其实一直在重复，模式几乎已经固定，每张专辑必有难度的舞蹈，劈叉、钢管、鞍马、芭蕾……让人看得模糊了焦点，反复觉得她走偏了……可是，真的偏了吗？
我想纠正一个观点，蔡依林是唱跳型歌手，不是张惠妹王菲那种VOCAL系，很多舞曲，不可能穿的很普通，站在那里唱跳，从欣赏角度完全不具备可观商度，所以这个时期的她，视觉盖过了听觉，让一部分追求“内涵”的听众流失，可是真的没内涵？并不是只有唱“有时候有时候我会相信一切有尽头”就叫有内涵，“爱情大同，天下为公”也可以。
说回《muse》这一张，不得不说回这一张的前一张《myself》，这个时候的蔡依林，早已登顶华语乐坛小天后之列，话语权有了，因此，从名字开始就在告诉大众，老娘要做自己了，结果显然可以预料到，大幅度地加入舞曲比例，歌词方面一位的女权，可怕的是为了保守，依然塞入了《即时生效》这样甜腻腻的作品，还有为了传唱度的《小伤口》，大大破坏可专辑整体性，不管从概念还是曲风都大打折扣。
经过上一张的“失利”，蔡依林这次显然不想再重复自己了，从发片节奏就可以看到，以往一年一张，2011年却没有发，打破了自己发片的快节奏，其实这才是一个成熟的歌手应该有的思考，这也回到了之前说的，王菲如果事业心强，说不定《寓言》这样都作品还这部分出不来，出来的可能是《coming home》2.0，或者《天空》2.0，蔡依林开始觉醒了，这一次的效果显然是让人惊喜的
从制作名单那里就可以看出她的用心，林俊杰、蔡健雅、吴青峰、许哲佩、tizzy、陈慧婷、等等，确定这不是田馥甄的专辑？或者徐佳莹的？不是!这是蔡依林的!这也是我喜欢蔡依林的一个原因，她从来不会放弃创新的脚步，也许之前的舞蹈招数 她腻了，这一次 她不在把她的focus放在舞蹈，更多的是音乐，而开心的是视觉上面不但没有退后，反而相比之前大进步了，《muse》的唱片mv，每首歌曲的mv几乎色调都是明亮的，《大艺术家》讲女权、《迷幻》讲LGBT、《dr.jolin》直接性别转换、……每首歌曲都在讲述蔡依林生活的灵感，是爱，爱来自很多，有家人都，有粉丝的，灵感也是，自己的职业生涯、自己的心路，几乎都成为蔡依林这张唱片的灵感，所以我也觉得这是生活的灵感来源，在这一张里面，快歌慢歌都很出彩，不过知道说的是，从这一张之后蔡依林的忙慢歌不再是简单地关于伤感 ，更多地是女性面对痛苦面对打击后的自我觉醒，《马赛克》尤为出彩，《我》同时也是一首专辑很完美的收尾曲，也是蔡依林写给自己的作品!
爱，其实是生活一切的灵感，不管这份爱让你开心或者难过，积极面对它，并且承认它，love will be your muse，每个人都应该做自己的大艺术家!
