夏威夷式激情升温——【LoveStory】乐评

天是蓝色的，水也是蓝色的。在水天相接的地方，缓缓闪出一道霞光，和白云相互交织着，舞动着。沙滩上，比基尼姑娘们跳跃的身姿使我陶醉，她们时而嬉戏，时而有那么一点儿的羞涩。Emmm，我不禁想要长眠在这温柔乡中。——选自伊勒文【夜话——梦乡】 如果说权志龙是引领了亚洲的时尚音乐潮流文化，那么欧美的乡村音乐潮流文化则是由“霉霉”所引领的。霉霉原名Taylor Swift，出道于2006年并签约独立唱片公司Big Machine。曾获得过美国乡村音乐协会奖年度最佳专辑奖、格莱美年度专辑奖等荣誉。可以说其在世界音乐界都算得上是名声显著的一位唱作型歌者。 勒文曾经有听说过这样一则传闻，“霉霉每和一位男友分手后，都会写一首歌来diss她的前男友”虽然不知传闻出处，真实性也有待考证。但勒文认为，就凭她的灵感出处和来源方式，在那样一个时代想不火都难。而今天要给大家介绍她的作品【LoveStory】。这首作品最早以单曲形式发行于2008年9月，后来收录于同年11月发行的专辑【Fearless】。 哈，虽然这首歌曲的年代略显久远，那个时候的欧美乐坛还是属于R&B以及乡村音乐的时代。但不否认，作者无论是创作思路还是情感，细节的处理方面，对很多现在音乐来说都是值得借鉴和模仿的。 先来说这首歌曲的创作思路，首先，我们要明确的是，这首歌的风格——美国乡村音乐（类似于民谣，只是在制作工艺和技术水平上远超很多民谣），美国乡村音乐和大部分R&B比起来最大的不同点在于，R&B注重抒情，依靠较为夸张的艺术表现力，渲染气氛，感染听众。乡村音乐则是更侧重于叙事，利用故事的发展，加上适当的感情渲染，让听众产生共鸣。当然，叙事型音乐最早出现于古典主义时期，当时的作曲家用纯音乐记录自己身边所发生的或自己生上发生的事情。现在，时代不一样了，除了纯音乐以外，很多事情是需要言语来表达，这样会显得更清楚明了，如果是言语加上音乐的话.......emmmm不摆了，那一定棒及了。 歌曲引用莎士比亚经典正剧（不是他的四大悲剧作品之一）作品【罗密欧与朱丽叶】，以第一人称兼第三人称的角度为我们生动形象地揭示了霉霉心目中【罗密欧与朱丽叶】，在霉霉看来，作品的结局应该是会变得更开放式一些。在音乐的呈现上，作者似乎没必要告诉读者两位主人翁最后的结局，反而应该是由读者们自由猜想式的结局。 说说情感，细节方面的处理，按理说，【罗密欧与朱丽叶】这样的悲情故事大概率会偏阴暗，忧郁色调的音乐及风格状态。然而，霉霉似乎对这首歌的理解更加深刻，更加游刃有余。她选择让她的制作人反其道而行之（也有可能是制作人选择让霉霉来演绎这首作品），这种反差感与不协调感成为这首作品最大的亮点。如果说【罗密欧与朱丽叶】给勒文的感觉是传统欧洲贵族婚姻的牺牲以及爱情的弥足珍贵，那么【LoveStory】就像是一场夏威夷式的岛屿艳遇，一见钟情还有对于轻松爱情的向往，不懈追求咯。Emmm怎么想都觉得很舒服呀。 霉霉的声音本身也很有特点，特别是她对于力度的掌握，重而不沉，轻而不飘，多一分，少一分都会削减音乐的表现力，这股力道刚好合适（有可能是调音师太牛了，可以做人声力度的处理，这种可能性很小，毕竟当时的技术有限，现在都未必能达到这样的技术水平）显然，对于力度方面的掌握，对于当时已经出道两年的霉霉来说已经炉火纯青，独具风韵。配上前奏的尤克里里音色，我的天，不要太甜啊！ 大家不妨幻想一下，当然也仅仅是幻想罢了（勒文说这句话的时候，希望大家不要打我，当然，如果非要打的话，可不可以不要打脸）。“一望无际的海面翻涌着点点浪花，万里无云，阳光灿烂，我躺在太阳伞下的躺椅上，四周的比基尼姑娘们在嬉戏玩耍。这是，一位小麦色皮肤，身高至少180的金发女郎从我的面前进过......我一定会立马跳起来问道：小姐姐，能和我来一场夏威夷式的激情热恋吗？” 乐评人——伊勒文 2019年3月26日