崔健·2004 ·旧金山
（老文章了，拿出来晒晒。。。）
听崔健是在高中，最喜欢的倒并不是《一无所有》，而是相对比较儿女情长的《假行僧》和《花房姑娘》。离开北京后又听到了《一块红布》和《让我在雪地上撒点儿野》（不知道为什么我老把它记成让我在雪地上撒点儿盐）。虽然也是熟悉的，就比不得假和花来的熟了。可能离开了歌曲生长的环境，感悟也不那么犀利了，好像总隔着点儿什么。。。
几个月前在江湖看到人家转贴绿如蓝所写的《我与崔健：不得不说的故事》（http://paowang.com/cgi-bin/forum/viewpost.cgi?which=qin&id=79718）。喜欢的紧，所以一听说他要来旧金山演唱，就立刻发了信去问几个朋友要不要同去。石沉大海一般，只有妹妹表示了兴趣，而且很执著的来问啥事售票等细节。有了这个动力，早早的买好了票等着四月二十四日八点，没想到崔健因为拿不到签证，东岸和加拿大的演唱会都取消了。西岸的演出则生死未卜。
惴惴不安终于等来了崔健，旧金山这场演出似乎是他拿到签证后在美的第一场。场地是旧金山著名的小剧院：菲尔莫The Fillmore. 曾经是旧金山六十年代新兴乐队的大本营。任何一个够格的嬉皮士都在这里看过Jefferson Airplane或者The Grateful Dead。旧金山的小剧院我去过几个，大多是装潢华美，分楼上楼下两层，楼下是舞台和舞场，楼上有桌椅可以边看边吃。房顶上总是挂着必不可少的水晶吊灯。介于夜总会和剧院之间的一种场地。面积不大，所以无论站在剧院何处都可以看清歌手的表情，望远镜是不必带了。一石二鸟，既可以听崔健唱歌，又可以观赏一下儿这家从未谋面的著名剧院。
菲尔莫和日本城仅隔了一条街，恰逢这个周末是日本城里的樱花节庆。我们六点钟就到了日本城，吃了碗日本捞面，优哉游哉的过了街，七点多一点而已，戏院门口竟然已经排起了长龙。路人纷纷驻足问询今晚是何方神圣来演出，居然如此门庭若市，被告知，是中国的摇滚之父。:)
进了门，两个人坐在舞场入口出对进出的MM品头论足。观众大多都是硅谷人的模样，好像刚刚离开cubical里的计算机，衣衫皱皱巴巴，眼睛朦胧，偶尔有费了些心血穿了长裙的MM也难得有让人眼睛一亮的。几乎都拖不开学生品位，而且是八十年代末的学生品位。我想，今晚，这都是来听崔健唱老歌的吧？他，至少在我的记忆里，依然是八十年代末九十年代初的人物。所以，整整一个小时，我仿佛被淹没在八十年代的北京，虽然置身在这依然有着六十年代嬉皮士味道的戏院里。
然而，崔健一出场，一切都变了。
我们的相机在入口处都给缴了械，但是他穿的服装是件灰白拼接的半长风衣，大红里子，卷起的袖子就成了红袖章。带着同一顶白色棒球帽，正中一个小小红星。比想象里的崔健要年轻。这个满身实在的小个子一出现，如白色的火种般点燃了整个现场。步入中年这些硅谷人一下子变成了疯狂的摇滚青年。在崔健的带领下，台上台下跳成一道道狂热的浪头。
前半场都是新歌。我印象最深的是《摇滚签证》。他用流利的英文解释了这次迟迟拿不到美国签证而不得不取消了所有美东的演出。在他们终于录完了这首新歌《摇滚签证》的同一天，他们终于拿到了美国签证。所以他们认为这是他们的幸运歌，今晚是这首歌的初夜，第一次公开演唱。这次的新歌都有不错的鼓点，很容易就随之起舞。如果会在演出后卖自己的唱片，我是一定会买一张的。在观众不停叫喊的“老歌！老歌！”声中，崔健和他的乐队很坚持的唱了半场的新歌，其中我能记住的曲目里有《混子》，《红先生》《春节》《宽容》。在歌与歌之间他会讲几句话，有时只是下一首歌里的几句词，有时是他与观众对话，讲起国内现在流行什么，问问大家多久没有回国了，回国后怎么收拢MM之类的话。每段话他都会立即翻译成英文再讲一遍。令我佩服的不仅是他能够把同样的事情用英文把意思再说一遍，而是他能够把原文里的情绪和感觉也用英文再现，
接下来，他向萨克斯手刘元点了点头，刘元拿起身边的长笛，吹起了一段悠长的前奏，崔健回身换了木吉他，调好音，加入了了这舒缓的曲子，全场沸腾一般口哨声和叫好声不断，我对崔健的歌没有熟悉到听了前奏就知道下文的地步，但是根据场内的气氛，我知道，大家盼望已久的老歌终于来了。这次的前奏格外的长，现场的气氛愈演愈烈，宛如崩紧了的弦，崔健弹着木吉他，闲闲的走到麦克风前，低低的唱：
那天是你用一块红布。。。
我的眼泪刷的一下子涌了出来，接下来全场观众和崔健一句句的把这首歌唱完。从始至终，我躲在舞台侧面的角落里泪如雨下抽抽噎噎哭了个淋漓痛快，心里一遍遍在问自己，为什么为什么？这首还不是我最爱的崔健呢。可是那一刻就觉得所有的委屈都要出来喊出来跳。仿佛那一刻，所有的过往将来都在这一刻随着泪水实现了。不哭无以平息心里的感动。
蒙住我双眼也蒙住了天你问我看见了什么我说我看见了幸福
这个感觉真让我舒服
它让我忘掉我没地儿住
你问我还要去何方
我说要上你的路
看不见你也看不见路
我的手也被你攥住
你问我在想什么
我说我要你做主
我感觉 你不是铁
却象铁一样强和烈
我感觉 你身上有血
因为你的手是热乎乎
这个感觉真让我舒服
让我忘掉我没地儿住
你问我还要去何方
我说要上你的路
我感觉 这不是荒野
却看不见这地已经干裂
我感觉 我要喝点水
可你的嘴将我的嘴堵住
我不能走我也不能哭
因为我身体已经干枯
我要永远这样陪伴着你
因为我最知道你的痛苦
嘟......嘟......
接下来崔健和他的乐队唱了《假行僧》，《滚动的蛋》《红旗下的蛋》（"and my dad is a fucking flag pole" 我觉得这句英文翻的比原来的中文还痛快）。《让我在雪地上撒点儿野》当然最后以《一无所有》结束。崔健最后从台下拉了几位PLMM上台和他一起又唱又跳，所有MM都当场献吻引得台下口哨声不住。后来几位不PL已经略微发福的中年GG也自动爬上台去献舞献拥抱。:))))
乐队谢幕后，经过观众锲而不舍的鼓掌祈求，他们又出来唱了一首我很喜欢但是记不得名字的新歌，加一首《花房姑娘》。。。
出得门来，走在夜色尚酣的旧金山街道上，夜风微凉，心中平实而快乐。崔健宝刀不老，我要去找他所有的CD，弄明白所有的歌词。因为崔健已经不是《一无所有》时的他，而我也不再是十六岁的小孩子，我们都已成熟，而生命依然澎湃，爱里依然有痛。我，终于找到了自己的过去，摇滚终于第一次令我泪如雨下。。。
听崔健是在高中，最喜欢的倒并不是《一无所有》，而是相对比较儿女情长的《假行僧》和《花房姑娘》。离开北京后又听到了《一块红布》和《让我在雪地上撒点儿野》（不知道为什么我老把它记成让我在雪地上撒点儿盐）。虽然也是熟悉的，就比不得假和花来的熟了。可能离开了歌曲生长的环境，感悟也不那么犀利了，好像总隔着点儿什么。。。
几个月前在江湖看到人家转贴绿如蓝所写的《我与崔健：不得不说的故事》（http://paowang.com/cgi-bin/forum/viewpost.cgi?which=qin&id=79718）。喜欢的紧，所以一听说他要来旧金山演唱，就立刻发了信去问几个朋友要不要同去。石沉大海一般，只有妹妹表示了兴趣，而且很执著的来问啥事售票等细节。有了这个动力，早早的买好了票等着四月二十四日八点，没想到崔健因为拿不到签证，东岸和加拿大的演唱会都取消了。西岸的演出则生死未卜。
惴惴不安终于等来了崔健，旧金山这场演出似乎是他拿到签证后在美的第一场。场地是旧金山著名的小剧院：菲尔莫The Fillmore. 曾经是旧金山六十年代新兴乐队的大本营。任何一个够格的嬉皮士都在这里看过Jefferson Airplane或者The Grateful Dead。旧金山的小剧院我去过几个，大多是装潢华美，分楼上楼下两层，楼下是舞台和舞场，楼上有桌椅可以边看边吃。房顶上总是挂着必不可少的水晶吊灯。介于夜总会和剧院之间的一种场地。面积不大，所以无论站在剧院何处都可以看清歌手的表情，望远镜是不必带了。一石二鸟，既可以听崔健唱歌，又可以观赏一下儿这家从未谋面的著名剧院。
菲尔莫和日本城仅隔了一条街，恰逢这个周末是日本城里的樱花节庆。我们六点钟就到了日本城，吃了碗日本捞面，优哉游哉的过了街，七点多一点而已，戏院门口竟然已经排起了长龙。路人纷纷驻足问询今晚是何方神圣来演出，居然如此门庭若市，被告知，是中国的摇滚之父。:)
进了门，两个人坐在舞场入口出对进出的MM品头论足。观众大多都是硅谷人的模样，好像刚刚离开cubical里的计算机，衣衫皱皱巴巴，眼睛朦胧，偶尔有费了些心血穿了长裙的MM也难得有让人眼睛一亮的。几乎都拖不开学生品位，而且是八十年代末的学生品位。我想，今晚，这都是来听崔健唱老歌的吧？他，至少在我的记忆里，依然是八十年代末九十年代初的人物。所以，整整一个小时，我仿佛被淹没在八十年代的北京，虽然置身在这依然有着六十年代嬉皮士味道的戏院里。
然而，崔健一出场，一切都变了。
我们的相机在入口处都给缴了械，但是他穿的服装是件灰白拼接的半长风衣，大红里子，卷起的袖子就成了红袖章。带着同一顶白色棒球帽，正中一个小小红星。比想象里的崔健要年轻。这个满身实在的小个子一出现，如白色的火种般点燃了整个现场。步入中年这些硅谷人一下子变成了疯狂的摇滚青年。在崔健的带领下，台上台下跳成一道道狂热的浪头。
前半场都是新歌。我印象最深的是《摇滚签证》。他用流利的英文解释了这次迟迟拿不到美国签证而不得不取消了所有美东的演出。在他们终于录完了这首新歌《摇滚签证》的同一天，他们终于拿到了美国签证。所以他们认为这是他们的幸运歌，今晚是这首歌的初夜，第一次公开演唱。这次的新歌都有不错的鼓点，很容易就随之起舞。如果会在演出后卖自己的唱片，我是一定会买一张的。在观众不停叫喊的“老歌！老歌！”声中，崔健和他的乐队很坚持的唱了半场的新歌，其中我能记住的曲目里有《混子》，《红先生》《春节》《宽容》。在歌与歌之间他会讲几句话，有时只是下一首歌里的几句词，有时是他与观众对话，讲起国内现在流行什么，问问大家多久没有回国了，回国后怎么收拢MM之类的话。每段话他都会立即翻译成英文再讲一遍。令我佩服的不仅是他能够把同样的事情用英文把意思再说一遍，而是他能够把原文里的情绪和感觉也用英文再现，
接下来，他向萨克斯手刘元点了点头，刘元拿起身边的长笛，吹起了一段悠长的前奏，崔健回身换了木吉他，调好音，加入了了这舒缓的曲子，全场沸腾一般口哨声和叫好声不断，我对崔健的歌没有熟悉到听了前奏就知道下文的地步，但是根据场内的气氛，我知道，大家盼望已久的老歌终于来了。这次的前奏格外的长，现场的气氛愈演愈烈，宛如崩紧了的弦，崔健弹着木吉他，闲闲的走到麦克风前，低低的唱：
那天是你用一块红布。。。
我的眼泪刷的一下子涌了出来，接下来全场观众和崔健一句句的把这首歌唱完。从始至终，我躲在舞台侧面的角落里泪如雨下抽抽噎噎哭了个淋漓痛快，心里一遍遍在问自己，为什么为什么？这首还不是我最爱的崔健呢。可是那一刻就觉得所有的委屈都要出来喊出来跳。仿佛那一刻，所有的过往将来都在这一刻随着泪水实现了。不哭无以平息心里的感动。
蒙住我双眼也蒙住了天你问我看见了什么我说我看见了幸福
这个感觉真让我舒服
它让我忘掉我没地儿住
你问我还要去何方
我说要上你的路
看不见你也看不见路
我的手也被你攥住
你问我在想什么
我说我要你做主
我感觉 你不是铁
却象铁一样强和烈
我感觉 你身上有血
因为你的手是热乎乎
这个感觉真让我舒服
让我忘掉我没地儿住
你问我还要去何方
我说要上你的路
我感觉 这不是荒野
却看不见这地已经干裂
我感觉 我要喝点水
可你的嘴将我的嘴堵住
我不能走我也不能哭
因为我身体已经干枯
我要永远这样陪伴着你
因为我最知道你的痛苦
嘟......嘟......
接下来崔健和他的乐队唱了《假行僧》，《滚动的蛋》《红旗下的蛋》（"and my dad is a fucking flag pole" 我觉得这句英文翻的比原来的中文还痛快）。《让我在雪地上撒点儿野》当然最后以《一无所有》结束。崔健最后从台下拉了几位PLMM上台和他一起又唱又跳，所有MM都当场献吻引得台下口哨声不住。后来几位不PL已经略微发福的中年GG也自动爬上台去献舞献拥抱。:))))
乐队谢幕后，经过观众锲而不舍的鼓掌祈求，他们又出来唱了一首我很喜欢但是记不得名字的新歌，加一首《花房姑娘》。。。
出得门来，走在夜色尚酣的旧金山街道上，夜风微凉，心中平实而快乐。崔健宝刀不老，我要去找他所有的CD，弄明白所有的歌词。因为崔健已经不是《一无所有》时的他，而我也不再是十六岁的小孩子，我们都已成熟，而生命依然澎湃，爱里依然有痛。我，终于找到了自己的过去，摇滚终于第一次令我泪如雨下。。。
