明明完了驅不散
「彭羚我的...」在2001年秋天推出，製作人陣容找回上一年的廣東碟班底，再加雷頌德。彭羚也親身上陣，和陳永明共同監製了數首歌曲。整張唱片遠離“人山人海”氣質，不時加入黑人節奏，堪稱「一枝花」之後的又一重大風格轉變。
歌迷與評論皆意外。彭羚加入Sony Music讓人山人海主理，運用大量精巧的室內樂編曲，讓人記憶深刻，口碑極好。大家想像不到她會有此轉變。對比人山人海，雷頌德多數製作K歌，彭羚當時的聽眾對雷氏加入不見得認同。儘管在2000年左右，街頭風格，說唱音樂力量洶湧，香港不少主流歌手也開始各種嘗試，當彭羚真的尋路而上，大眾反應並不熱烈。這一張唱片銷量與口碑成績普通，反收納了不少彭羚遺珠，少有提及。
或者求新，又或者暗喻拼貼，新形象用男士襯衫領帶拼作短裙，彭羚又剪了短髮，從行李箱中探出，不知是否有潘朵拉的寓意。在「美人駕到」後，彭羚再度吐露性別意識，仍由黃偉文捉刀，「上帝是女人？」用復古Disco編曲，不忘和音大壯聲勢，也是一種「一枝花」的變奏。雷頌德努力製造出甜美氛圍，軟化了稜角。至少沒有遭遇「零號」的命運。在Sony Music復出之後，彭羚的歌也多有堅強的個性。從「我的美麗與哀愁」，「要多美麗有多美麗」，「美人駕到」再到「上帝是女人？」，彭羚再度受到認可，相信也和這些歌裡面柔中有剛的個性不無關係。
「我的...」只求清淡，雖為標題曲，實則大碟內的例外。「眾裡尋他」混搭日本演歌及戲劇效果，北京愛樂貢獻了張力十足的弦樂演奏，加上李端嫻的電子效果，呈現出懸疑氣氛。「忽然沒有了」與「巴黎的來信」編曲沿襲室內樂風格，前者有伍樂城的老套標記，後者動聽，又似乎可以出現在任何一張Sony出品中，是黃丹儀的本格作。
隨風潛入的黑人節奏或街頭元素，並未將彭羚變“髒”，製作人也沒有選擇那些很粗糙，或者嘈雜的合成器用法。剩下的五首歌，完全可以做成一張EP，統一傳達彭羚的想法。她幾乎包辦了這些歌曲的所有和音，用聲音讓歌曲層次更加分明。最是「暗戀無罪」和「幽靈」這兩首慢歌，沒有用特別明顯的鼓點來提出節奏，全靠用彭羚的演唱。如果是黑人演唱，他們會運用大量華麗的聲音技巧，轉音，滑音來豐富音樂。彭羚並沒有那樣的聲線，她也不刻意扭曲或刻意製造出某種音色。她只是把自己的演唱加入了獨有的抑揚頓挫，再加入自己的和音音軌補足細節。
「暗戀無罪」或者是有先決的悲涼感，「幽靈」卻全靠彭羚唱活。這首歌本身太簡單，只用合成器製造音效，彭羚的真假聲並用，虛實轉換，卻沒帶入忙碌或勞累的功架，活生生把一首平常芭樂，唱成了生動的騷靈怨曲。「你未講過」善用了不同高低音，甚至念白與演唱的疊加，公式是關淑怡「深夜港灣」用過的，不同在整齊劃一，搭配了老實的節奏。同理「捨得聽我嗎」亦如此。彭羚的表演，不是街頭的吵鬧，也不帶髒字，神采奕奕地再現了女人的吟沉，瀰漫了特別的嬌嗔。
彭羚演唱節奏類的歌曲，有她自己的輕快，而她也大可以更加勇敢，玩得更大膽。雷頌德未必是最佳的合作夥伴，效果也不見得特別壞。倒是伍樂城的風格與她衝突，兩者都甜，彭羚的自然很容易就被伍強烈的設計感蓋過，反為不美。
歌迷與評論皆意外。彭羚加入Sony Music讓人山人海主理，運用大量精巧的室內樂編曲，讓人記憶深刻，口碑極好。大家想像不到她會有此轉變。對比人山人海，雷頌德多數製作K歌，彭羚當時的聽眾對雷氏加入不見得認同。儘管在2000年左右，街頭風格，說唱音樂力量洶湧，香港不少主流歌手也開始各種嘗試，當彭羚真的尋路而上，大眾反應並不熱烈。這一張唱片銷量與口碑成績普通，反收納了不少彭羚遺珠，少有提及。
或者求新，又或者暗喻拼貼，新形象用男士襯衫領帶拼作短裙，彭羚又剪了短髮，從行李箱中探出，不知是否有潘朵拉的寓意。在「美人駕到」後，彭羚再度吐露性別意識，仍由黃偉文捉刀，「上帝是女人？」用復古Disco編曲，不忘和音大壯聲勢，也是一種「一枝花」的變奏。雷頌德努力製造出甜美氛圍，軟化了稜角。至少沒有遭遇「零號」的命運。在Sony Music復出之後，彭羚的歌也多有堅強的個性。從「我的美麗與哀愁」，「要多美麗有多美麗」，「美人駕到」再到「上帝是女人？」，彭羚再度受到認可，相信也和這些歌裡面柔中有剛的個性不無關係。
「我的...」只求清淡，雖為標題曲，實則大碟內的例外。「眾裡尋他」混搭日本演歌及戲劇效果，北京愛樂貢獻了張力十足的弦樂演奏，加上李端嫻的電子效果，呈現出懸疑氣氛。「忽然沒有了」與「巴黎的來信」編曲沿襲室內樂風格，前者有伍樂城的老套標記，後者動聽，又似乎可以出現在任何一張Sony出品中，是黃丹儀的本格作。
隨風潛入的黑人節奏或街頭元素，並未將彭羚變“髒”，製作人也沒有選擇那些很粗糙，或者嘈雜的合成器用法。剩下的五首歌，完全可以做成一張EP，統一傳達彭羚的想法。她幾乎包辦了這些歌曲的所有和音，用聲音讓歌曲層次更加分明。最是「暗戀無罪」和「幽靈」這兩首慢歌，沒有用特別明顯的鼓點來提出節奏，全靠用彭羚的演唱。如果是黑人演唱，他們會運用大量華麗的聲音技巧，轉音，滑音來豐富音樂。彭羚並沒有那樣的聲線，她也不刻意扭曲或刻意製造出某種音色。她只是把自己的演唱加入了獨有的抑揚頓挫，再加入自己的和音音軌補足細節。
「暗戀無罪」或者是有先決的悲涼感，「幽靈」卻全靠彭羚唱活。這首歌本身太簡單，只用合成器製造音效，彭羚的真假聲並用，虛實轉換，卻沒帶入忙碌或勞累的功架，活生生把一首平常芭樂，唱成了生動的騷靈怨曲。「你未講過」善用了不同高低音，甚至念白與演唱的疊加，公式是關淑怡「深夜港灣」用過的，不同在整齊劃一，搭配了老實的節奏。同理「捨得聽我嗎」亦如此。彭羚的表演，不是街頭的吵鬧，也不帶髒字，神采奕奕地再現了女人的吟沉，瀰漫了特別的嬌嗔。
彭羚演唱節奏類的歌曲，有她自己的輕快，而她也大可以更加勇敢，玩得更大膽。雷頌德未必是最佳的合作夥伴，效果也不見得特別壞。倒是伍樂城的風格與她衝突，兩者都甜，彭羚的自然很容易就被伍強烈的設計感蓋過，反為不美。
