地窖里的造梦师
插播一个题外话:去年初秋,我终于回了长沙,自大学毕业后一直唠叨着有空一定要回去,却也拖沓两年之久。积攒了两年多的思恋化成满满的兴奋。我还记得,当时我从湘潭坐上一辆开往长沙的大巴,看着车窗外有点憋闷的天气,游弋的思绪忽然变得平缓。那些在长理(是我读大学本科的学校:长沙理工大学)琐碎散乱的生活片段犹如黑白默片一样在脑海里倒带,当我从这些美妙的声音里看着他们把不安分的臆想变现时,那些生活片段也像被施了魔法一般,充满了绮丽色彩和丰富的对白。
毕业前夕,我头一次走进他们的地窖,在教学楼地下一层,是一间宽敞的舞蹈室改造的排练房。认识胖子、小聪、二改、吉吉之前,我就是个在流行音乐罐头喂养下成长起来的女屌丝,(“罐头”来自T.W.阿多诺所说:通俗音乐不过是把材料硬塞在已预制好的同样的空罐头里充作商品出售。)别说后摇,连摇滚是什么都不知道。后来因为他们我有了第一次听现场的经历,在耳濡目染之下我对什么是摇滚乐也有了些鲜活的感受。而大学那会我并不知道他们在地窖里昼夜不分废寝忘食地编织着梦境,我只是打心眼里感受到他们手中弹奏出来的声音实在让人兴奋和着迷,那些变幻的音色营造出一种幸福却神秘的氤氲。我恍惚觉得这个空旷的109地窖像一个昏暗的地下水道,我正坐在一只晃悠悠的小船上,而他们正撑起一支美丽又明亮的帆,满载激情的悲伤和精致的怅惘,驶向另一个看不见边际的辽阔世界。
胡乱扯了这么多,还是回归到这张专辑。
《星期三我坐飞船来看你,星期四我们一起去冒险》——这首歌仿佛在说:尽情地把身体遗忘吧,任凭飞鸟牵引着你,到达寥廓的天空之上。慢慢地整个浩瀚的星空仿佛在层层递进和堆叠的吉他、贝司、鼓、合成器中铺展开来。而那悠远、苍老的宇宙正发出奇异的声响,它试图寻求与你的灵魂对话,回应由来已久的疑惑与恐惧。
《单人一骑,关河千里》——你的身体仿佛一根鲜白羽毛,轻盈地漂浮在暗蓝色的宇宙,四周闪亮的星辰熠熠生辉。你如婴儿一般出神地仰望磅礴的星空与暗蓝色的宇宙,跟发胖的月亮坐在一块凝视着黑洞的膨胀和流星的运转。
PS.这首浪漫而狂妄的诗歌是我最爱循环的。
《执子之手,与子共眠》——像是一对恋人在互诉自己的思量,彼此的身体和灵魂向对方完全敞开,而深情款款的注视让眼前迷蒙的混沌散去。在大提琴轻柔的低吟和吉他舒缓的呼吸里,这首情歌在柔软的银河里蜿蜒流淌着。
《失眠家进行曲》——所有徜徉在发烫梦想里的青年,所有对过去、现在、未来心有不甘的青年们,不愿对着灰尘里曾年轻过的灵魂哀求或抱怨,他们在闭塞无知的房间、混淆梦想的欲望、残存火焰的床上丢失了睡眠。
《I won’t stop singing till you hear me》——我相信音乐作为一种古老的传递人类情感的表达方式,始终以它独特的方式潜入我们的内心世界,将我们内心隐秘的情感、暧昧模糊的感受素描。这首唯一有歌词的曲子,空灵脱尘的女声让沸腾至顶点的情绪回归柔和宁静,在干净从容的旋律与内敛而浩荡的情绪里,我的心被揉碎了。
《自语》——像是一个眼神灼亮的青年在喃喃自语着什么,又像千万青年在失眠时孤独的质问着自己。在一个思想和灵魂都走向涣散的时代,幸好还有音乐正喃喃自语地安抚我们脆弱且疲惫的心灵,提醒我们别把梦轻易地交给陌生人。
整张专辑就像一个个狭长而深邃的梦境,这些在时空中扭曲变化的声音和沸腾的情绪彼此交织在一起,铺展开一个恢宏磅礴的宇宙空间,细密、流畅的音符搭建成一辆飞船,自如轻巧的穿梭在大地与苍穹之间、行星与宇宙之间。这是一次试图探寻意义与深入心灵的伟大冒险,它尝试描绘宇宙的壮丽和心灵世界的丰沛。这些如梦境一样玄妙绮丽的诗歌、长镜头、抽象画像一壶暖胃的热酒,在每个等待破晓的黑夜抚平灵魂的褶皱。
P.S 每次听到那些能产生奇妙共鸣的声音时,我会打开我所有敏感的器官去享受它们、抚摸它们,其次才会想到要记录这些感受。有时候莫名觉得音乐不光是听觉的盛宴,也是一次想象的冒险。这篇所谓“乐评”严格来讲只是个人感受+想象的产物,不足以跟一些探讨音乐技巧和艺术性的专业乐评媲美。
毕业前夕,我头一次走进他们的地窖,在教学楼地下一层,是一间宽敞的舞蹈室改造的排练房。认识胖子、小聪、二改、吉吉之前,我就是个在流行音乐罐头喂养下成长起来的女屌丝,(“罐头”来自T.W.阿多诺所说:通俗音乐不过是把材料硬塞在已预制好的同样的空罐头里充作商品出售。)别说后摇,连摇滚是什么都不知道。后来因为他们我有了第一次听现场的经历,在耳濡目染之下我对什么是摇滚乐也有了些鲜活的感受。而大学那会我并不知道他们在地窖里昼夜不分废寝忘食地编织着梦境,我只是打心眼里感受到他们手中弹奏出来的声音实在让人兴奋和着迷,那些变幻的音色营造出一种幸福却神秘的氤氲。我恍惚觉得这个空旷的109地窖像一个昏暗的地下水道,我正坐在一只晃悠悠的小船上,而他们正撑起一支美丽又明亮的帆,满载激情的悲伤和精致的怅惘,驶向另一个看不见边际的辽阔世界。
胡乱扯了这么多,还是回归到这张专辑。
《星期三我坐飞船来看你,星期四我们一起去冒险》——这首歌仿佛在说:尽情地把身体遗忘吧,任凭飞鸟牵引着你,到达寥廓的天空之上。慢慢地整个浩瀚的星空仿佛在层层递进和堆叠的吉他、贝司、鼓、合成器中铺展开来。而那悠远、苍老的宇宙正发出奇异的声响,它试图寻求与你的灵魂对话,回应由来已久的疑惑与恐惧。
《单人一骑,关河千里》——你的身体仿佛一根鲜白羽毛,轻盈地漂浮在暗蓝色的宇宙,四周闪亮的星辰熠熠生辉。你如婴儿一般出神地仰望磅礴的星空与暗蓝色的宇宙,跟发胖的月亮坐在一块凝视着黑洞的膨胀和流星的运转。
PS.这首浪漫而狂妄的诗歌是我最爱循环的。
《执子之手,与子共眠》——像是一对恋人在互诉自己的思量,彼此的身体和灵魂向对方完全敞开,而深情款款的注视让眼前迷蒙的混沌散去。在大提琴轻柔的低吟和吉他舒缓的呼吸里,这首情歌在柔软的银河里蜿蜒流淌着。
《失眠家进行曲》——所有徜徉在发烫梦想里的青年,所有对过去、现在、未来心有不甘的青年们,不愿对着灰尘里曾年轻过的灵魂哀求或抱怨,他们在闭塞无知的房间、混淆梦想的欲望、残存火焰的床上丢失了睡眠。
《I won’t stop singing till you hear me》——我相信音乐作为一种古老的传递人类情感的表达方式,始终以它独特的方式潜入我们的内心世界,将我们内心隐秘的情感、暧昧模糊的感受素描。这首唯一有歌词的曲子,空灵脱尘的女声让沸腾至顶点的情绪回归柔和宁静,在干净从容的旋律与内敛而浩荡的情绪里,我的心被揉碎了。
《自语》——像是一个眼神灼亮的青年在喃喃自语着什么,又像千万青年在失眠时孤独的质问着自己。在一个思想和灵魂都走向涣散的时代,幸好还有音乐正喃喃自语地安抚我们脆弱且疲惫的心灵,提醒我们别把梦轻易地交给陌生人。
整张专辑就像一个个狭长而深邃的梦境,这些在时空中扭曲变化的声音和沸腾的情绪彼此交织在一起,铺展开一个恢宏磅礴的宇宙空间,细密、流畅的音符搭建成一辆飞船,自如轻巧的穿梭在大地与苍穹之间、行星与宇宙之间。这是一次试图探寻意义与深入心灵的伟大冒险,它尝试描绘宇宙的壮丽和心灵世界的丰沛。这些如梦境一样玄妙绮丽的诗歌、长镜头、抽象画像一壶暖胃的热酒,在每个等待破晓的黑夜抚平灵魂的褶皱。
P.S 每次听到那些能产生奇妙共鸣的声音时,我会打开我所有敏感的器官去享受它们、抚摸它们,其次才会想到要记录这些感受。有时候莫名觉得音乐不光是听觉的盛宴,也是一次想象的冒险。这篇所谓“乐评”严格来讲只是个人感受+想象的产物,不足以跟一些探讨音乐技巧和艺术性的专业乐评媲美。