真实可触的戴佩妮
戴佩妮也玩分裂?前有分身佛跳墙的摇滚,后又有本尊的流行?在表象看来的确也就是这么一回事。不过回头来想,玩分裂本就是戴佩妮的强项,这无所谓是仿效了谁的做法,也无所谓在佛跳墙出现后更明显。其实在之前,在佛跳墙之前,甚至在戴佩妮的过往专辑中都能找到她分裂明显的证据,好比上一张专辑《原谅我就是这样的女生》,两种不同特色的戴佩妮在一张专辑中的对撞。当然把佛跳墙与戴佩妮之间的关系形容成为分身与本尊的关系或许更恰当,而在一张专辑中存在两种不同风采的戴佩妮这才是意义上的分裂吧?是戴佩妮把戴佩妮一分为二,分成一个阳光活跃的戴佩妮,一个忧伤安静的戴佩妮。
“人格分裂”是戴佩妮专辑的一种大特色,这似乎是与生俱来的特色,如影随形般地跟着戴佩妮,在佛跳墙的时候短暂的分离,回归了戴佩妮身份的时候又再度重现,于是也就见怪不怪,习以为常,如果有一天戴佩妮的音乐专辑中缺少了这种分裂特色或许才真是让人有所不习惯,而那个时候的戴佩妮或许又是另外一个不同形态的自我。因此,一点也不意外,《回家路上》专辑中既可以听得到《Sunny Latte》的这样有着轻松、惬意的歌曲;也有《回家路上》民谣摇滚的奔放、松弛;更有《光着我的脚丫子》的自得其乐。但也能听到充满绵绵思念情的《多么想念你》;带着纠结的《亲爱的再见》;为爱不顾一切的《我在乎》。这是一张极致的戴佩妮式音乐专辑,极致的并不只是那每一首被赋予了浓郁戴佩妮的特色,更是在音乐情绪,音乐气质、音乐结构的表现上有着深深的戴佩妮烙印。而不管到底专辑是否真如文案上所说的更大胆,更有突破,但是至少《回家路上》的戴佩妮是那个让人熟悉,让人感觉得到的戴佩妮。
戴佩妮的音乐专辑除了有“人格分裂”的特色之外,她音乐中更大魅力在于她的创作都是充满着实感,可以说她所唱的都是她不同时期个人真实情怀的一种写照。她曾在演唱会上直言,某一段时间因为没有感情的生活,她缺少创作情歌的灵感,甚至很难再写出情歌。这句话或许是无心之说,但是却很好地说明了戴佩妮的创作是建立在个人的情感、生活的基础上,所以听戴佩妮的音乐作品会有一种难以名状的触动,虽然她的歌词并不文艺,没有太多花俏的内容,但是感情的体现很直观,快乐就是快乐,忧伤就是忧伤,勇敢就是勇敢,胆怯就是胆怯,不存在任何的扭捏。也正是因为她创作的每一首歌曲都有血有肉,是唱自己的真实情怀、体会,所以她的演绎共鸣性很高,感染力很足,对歌曲情怀的表现有力、到位,而这其实也是为什么其它歌手在演唱戴佩妮创作的音乐作品的时候唱得也并不差欠缺某些感觉的原因所在。而《回家路上》专辑正是秉承了这一大特色,尽管专辑每一首歌曲对于听歌人而言并不熟知创作的背景,也不清楚歌曲到底有的是一个什么样的真实故事,但是透过戴佩妮的演唱却能真实捕捉到她要传递出来的情怀、感触,是可以体会到《回家路上》中“我不再赶路的这段时间/我亲吻这土地”的心情;也可以感受到《Hey Girl》中“为什么不让难过当作是个礼物”的励志与勇敢;还有《我在乎》中“你若能看见/我愿为你枯”的坚持与决意;更有《多么想念你》中“你像是月光照亮每条小径”的浓情。
“人格分裂”以及唱真实的心情、感触可以说是戴佩妮每一张音乐专辑固有的特色,在固有的特色之外,每一张专辑其实在中心主题,思想传递上有着不同。《回家路上》有两个主题,“旅程”与“爱的力量”,所以不难发现专辑中的这些作品若是以内容来划分也能分以两个部分,“旅程”的部分充满着惬意、自信、舒服;“爱的力量”的部分虽然受到了纠结、忧伤的困扰,但是困扰能被排除,最终传递出的是一股正面的力量。而“爱的力量”这个主题“爱”与“力量”是同等重要,这也是《回家路上》专辑与以往专辑过多注重爱而缺少力量的表现方式最大的不同之处。这不得不说是与戴佩妮的如今“活在当下”的真实心态有着莫大的关系,不大喜,亦不大悲,一切都坦然面对。因此专辑中的这些歌曲在表现上都稍显平淡,至少旋律的起伏性不是很大,不过倒是把戴佩妮这个阶段的真实心境表现了出来。
并不想过多的从戴佩妮的演唱表现,音乐风格表现这些音乐细节性较强的方面去谈论《回家路上》专辑,不是没有必要只是意义已经不大。相比起这些倒不如去感受、体会戴佩妮在专辑中所要表现出的真实心境更有实质性,她是如此随心地唱,唱她生命中、唱她生活中的点点滴滴,真挚而动容,不带任何一丝幻想,不带任何一丝伪装,就是这样赤裸裸的把自己的真心实意唱出来,因此没有突破没有关系,没有新鲜没有关系,甚至曲式相同,旋律特色相近也没有关系,关键是这样的戴佩妮令人感到真实。
“人格分裂”是戴佩妮专辑的一种大特色,这似乎是与生俱来的特色,如影随形般地跟着戴佩妮,在佛跳墙的时候短暂的分离,回归了戴佩妮身份的时候又再度重现,于是也就见怪不怪,习以为常,如果有一天戴佩妮的音乐专辑中缺少了这种分裂特色或许才真是让人有所不习惯,而那个时候的戴佩妮或许又是另外一个不同形态的自我。因此,一点也不意外,《回家路上》专辑中既可以听得到《Sunny Latte》的这样有着轻松、惬意的歌曲;也有《回家路上》民谣摇滚的奔放、松弛;更有《光着我的脚丫子》的自得其乐。但也能听到充满绵绵思念情的《多么想念你》;带着纠结的《亲爱的再见》;为爱不顾一切的《我在乎》。这是一张极致的戴佩妮式音乐专辑,极致的并不只是那每一首被赋予了浓郁戴佩妮的特色,更是在音乐情绪,音乐气质、音乐结构的表现上有着深深的戴佩妮烙印。而不管到底专辑是否真如文案上所说的更大胆,更有突破,但是至少《回家路上》的戴佩妮是那个让人熟悉,让人感觉得到的戴佩妮。
戴佩妮的音乐专辑除了有“人格分裂”的特色之外,她音乐中更大魅力在于她的创作都是充满着实感,可以说她所唱的都是她不同时期个人真实情怀的一种写照。她曾在演唱会上直言,某一段时间因为没有感情的生活,她缺少创作情歌的灵感,甚至很难再写出情歌。这句话或许是无心之说,但是却很好地说明了戴佩妮的创作是建立在个人的情感、生活的基础上,所以听戴佩妮的音乐作品会有一种难以名状的触动,虽然她的歌词并不文艺,没有太多花俏的内容,但是感情的体现很直观,快乐就是快乐,忧伤就是忧伤,勇敢就是勇敢,胆怯就是胆怯,不存在任何的扭捏。也正是因为她创作的每一首歌曲都有血有肉,是唱自己的真实情怀、体会,所以她的演绎共鸣性很高,感染力很足,对歌曲情怀的表现有力、到位,而这其实也是为什么其它歌手在演唱戴佩妮创作的音乐作品的时候唱得也并不差欠缺某些感觉的原因所在。而《回家路上》专辑正是秉承了这一大特色,尽管专辑每一首歌曲对于听歌人而言并不熟知创作的背景,也不清楚歌曲到底有的是一个什么样的真实故事,但是透过戴佩妮的演唱却能真实捕捉到她要传递出来的情怀、感触,是可以体会到《回家路上》中“我不再赶路的这段时间/我亲吻这土地”的心情;也可以感受到《Hey Girl》中“为什么不让难过当作是个礼物”的励志与勇敢;还有《我在乎》中“你若能看见/我愿为你枯”的坚持与决意;更有《多么想念你》中“你像是月光照亮每条小径”的浓情。
“人格分裂”以及唱真实的心情、感触可以说是戴佩妮每一张音乐专辑固有的特色,在固有的特色之外,每一张专辑其实在中心主题,思想传递上有着不同。《回家路上》有两个主题,“旅程”与“爱的力量”,所以不难发现专辑中的这些作品若是以内容来划分也能分以两个部分,“旅程”的部分充满着惬意、自信、舒服;“爱的力量”的部分虽然受到了纠结、忧伤的困扰,但是困扰能被排除,最终传递出的是一股正面的力量。而“爱的力量”这个主题“爱”与“力量”是同等重要,这也是《回家路上》专辑与以往专辑过多注重爱而缺少力量的表现方式最大的不同之处。这不得不说是与戴佩妮的如今“活在当下”的真实心态有着莫大的关系,不大喜,亦不大悲,一切都坦然面对。因此专辑中的这些歌曲在表现上都稍显平淡,至少旋律的起伏性不是很大,不过倒是把戴佩妮这个阶段的真实心境表现了出来。
并不想过多的从戴佩妮的演唱表现,音乐风格表现这些音乐细节性较强的方面去谈论《回家路上》专辑,不是没有必要只是意义已经不大。相比起这些倒不如去感受、体会戴佩妮在专辑中所要表现出的真实心境更有实质性,她是如此随心地唱,唱她生命中、唱她生活中的点点滴滴,真挚而动容,不带任何一丝幻想,不带任何一丝伪装,就是这样赤裸裸的把自己的真心实意唱出来,因此没有突破没有关系,没有新鲜没有关系,甚至曲式相同,旋律特色相近也没有关系,关键是这样的戴佩妮令人感到真实。