摇滚大专辑”的glorious属性已经基本确定
Plastic People of the Universe--Egon Bondy's Happy Heart Club Banned
A+
几个受披头士 地下丝绒 牛心上尉影响的
捷克rebel们组成的..恩..prog乐队。
这张专辑最初吸引我的是它的标题（of course）
很明显在模仿披头士的《Sgt Pepper’s Lonely Heart Club Band》，
敢仿那么经典的专辑，还做了聪明的文字游戏（band，banned），
让人不禁想听听他们到底有多少本事。
第一次播放和我预想的一样，
第一首歌“Dvacet”就让人却步，
奇怪的配器像是几个脑子不正常的hippies在乱玩乐器，
更不用提完全不按套路出牌的vocal（“呀！！！”）
让人很警觉的想到各类标榜“前卫/跨界”的欧洲混混音乐家
但这种想法在第二首歌，长达8分钟的“Zacpa” 之后就被打消了，
虽然配器依旧古怪，但在规整bassline之上
萨克斯和某种拨弦乐器（欧洲的铮一类的？）精彩的solo让人心悦诚服。
至听到小一半的时候，
“摇滚大专辑”的glorious属性已经基本确定了
这张专辑音效的多样化恐怕只有《Play》《Another Green World》，
Frank Zappa的《Weasels Ripped My Flesh》之类的专辑才能与之相比
再加上极好的整体感，可以类比的或许只有Moby的《Play》
Captain Beefheart的《Shiney Beast》，《Another Green World》
Public Enemy的《It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back》
《Layla and Assorted Love Songs》（or not） 这些了
当然以上几张都是神似而已，
Plastic People毕竟没有Eric Claptain或滚石的蓝调根源，
你也不能用“breathtaking-ly beautiful”形容他们任何一首歌（Moby和Eno是可以的）
形/神上最接近这张专辑的无疑是DJ Shadow的《Entroducing》，
最突的表现是 硬核低音线条和Jazz的碰撞。
（只不过Plastic People的低音线条是重鼓点，贝斯和低音提琴，DJ Shadow是合成器）
硬节奏和爵士的组合 成就了很多伟大的音乐，
(或许人耳对这种自由 和 刻板的对比特别敏感？)
倒数第二首“Apokalyptickej Ptak”让人不禁觉得
只要有节奏支撑，jazz horn在上面怎么祸害 都会好听。
--正经吹一段爵士即兴肯定不是捷克人的强项，
但制造严谨/刻板/机械化的bassline是欧洲人不多的从古典乐继承下来的特长。
当然仅用《Entroducing》还概括不了这张专辑（它也概括不了Entroducing）
它还有“Elegie”“Jo- To Se Ti To Spi”之类的欧洲民谣，
前者像是fiddle提琴/人声/鼓的三重奏，
后者在一片西伯利亚的肃杀当中秀起了口技。
全专我最喜欢的一首是“Magicke Noci”：
一片“trip hop”里塞了地下丝绒式的吉他噪音，
铮（依旧存疑），和划玻璃一样的提琴；
“Okolo Okna”和“Spofa Blues”是两首空间感很好的爵士
虽然不可能出现《A Love Supreme》般升华灵性的高超表演，
但大家都知道Jazz Fusion里的Jazz不过是一个符号
而在这里起的主要作用是渲染迷幻气氛，
或者单纯的让听者透透气而已；
“Ranni Ptace”用单线条的噪音制造了阴森 压抑，行进感很强的vibe，
让人联想起猫王的伤心旅馆；
“Jednou Nohou”或许是专辑里最pop的时刻，
基本上 拥有了一个hook...一个伤感的主旋律...以及一个奇特的bridge..
哦，“Podivuhodny Mandarin”的hook送给motown应该也不会被拒绝；
专辑里最让人会心一笑的是不到半分钟的“MGM”
内容是几个成员模仿MGM片头的狮子 发出吼叫，
--用现在的话说应该叫萌吧。
如果我继续清点专辑里的“另类”音乐元素，
大概要被人误以为跨界迷 或者 世界风迷了，
但这那些伪音乐和这张专辑区别就在于
那些音乐的生存价值 【仅】存在于最浅薄的“exoticness”里
听的人像看freakshow一样，看过去就完了
而对于这张专辑，或者Moby的《Play》，
或者Beastie Boy，甚至今年的Das Racist来说
音乐元素的diversity并非“为多元而多元”，是为整体服务的，
在“多样化”之上必然有总领的大方向。
--决定“大方向”的因素无非
录制专辑时的历史背景，歌手情绪，美学追求
而对于这张专辑，
历史大背景是苏连入侵捷克，捷克国内推行高压正至，
歌手的情绪是压抑和叛逆，
美学追求是用摇滚抒发对闵煮和自由的渴望，
三个层次环环相扣
使得高度多样化的音乐在deep deep down依然是统一的灵魂。
Cut：“Magicke Noci”，“Zacpa”，“Apokalyptickej Ptak”
http://tieba.baidu.com/p/1241870903
A+
几个受披头士 地下丝绒 牛心上尉影响的
捷克rebel们组成的..恩..prog乐队。
这张专辑最初吸引我的是它的标题（of course）
很明显在模仿披头士的《Sgt Pepper’s Lonely Heart Club Band》，
敢仿那么经典的专辑，还做了聪明的文字游戏（band，banned），
让人不禁想听听他们到底有多少本事。
第一次播放和我预想的一样，
第一首歌“Dvacet”就让人却步，
奇怪的配器像是几个脑子不正常的hippies在乱玩乐器，
更不用提完全不按套路出牌的vocal（“呀！！！”）
让人很警觉的想到各类标榜“前卫/跨界”的欧洲混混音乐家
但这种想法在第二首歌，长达8分钟的“Zacpa” 之后就被打消了，
虽然配器依旧古怪，但在规整bassline之上
萨克斯和某种拨弦乐器（欧洲的铮一类的？）精彩的solo让人心悦诚服。
至听到小一半的时候，
“摇滚大专辑”的glorious属性已经基本确定了
这张专辑音效的多样化恐怕只有《Play》《Another Green World》，
Frank Zappa的《Weasels Ripped My Flesh》之类的专辑才能与之相比
再加上极好的整体感，可以类比的或许只有Moby的《Play》
Captain Beefheart的《Shiney Beast》，《Another Green World》
Public Enemy的《It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back》
《Layla and Assorted Love Songs》（or not） 这些了
当然以上几张都是神似而已，
Plastic People毕竟没有Eric Claptain或滚石的蓝调根源，
你也不能用“breathtaking-ly beautiful”形容他们任何一首歌（Moby和Eno是可以的）
形/神上最接近这张专辑的无疑是DJ Shadow的《Entroducing》，
最突的表现是 硬核低音线条和Jazz的碰撞。
（只不过Plastic People的低音线条是重鼓点，贝斯和低音提琴，DJ Shadow是合成器）
硬节奏和爵士的组合 成就了很多伟大的音乐，
(或许人耳对这种自由 和 刻板的对比特别敏感？)
倒数第二首“Apokalyptickej Ptak”让人不禁觉得
只要有节奏支撑，jazz horn在上面怎么祸害 都会好听。
--正经吹一段爵士即兴肯定不是捷克人的强项，
但制造严谨/刻板/机械化的bassline是欧洲人不多的从古典乐继承下来的特长。
当然仅用《Entroducing》还概括不了这张专辑（它也概括不了Entroducing）
它还有“Elegie”“Jo- To Se Ti To Spi”之类的欧洲民谣，
前者像是fiddle提琴/人声/鼓的三重奏，
后者在一片西伯利亚的肃杀当中秀起了口技。
全专我最喜欢的一首是“Magicke Noci”：
一片“trip hop”里塞了地下丝绒式的吉他噪音，
铮（依旧存疑），和划玻璃一样的提琴；
“Okolo Okna”和“Spofa Blues”是两首空间感很好的爵士
虽然不可能出现《A Love Supreme》般升华灵性的高超表演，
但大家都知道Jazz Fusion里的Jazz不过是一个符号
而在这里起的主要作用是渲染迷幻气氛，
或者单纯的让听者透透气而已；
“Ranni Ptace”用单线条的噪音制造了阴森 压抑，行进感很强的vibe，
让人联想起猫王的伤心旅馆；
“Jednou Nohou”或许是专辑里最pop的时刻，
基本上 拥有了一个hook...一个伤感的主旋律...以及一个奇特的bridge..
哦，“Podivuhodny Mandarin”的hook送给motown应该也不会被拒绝；
专辑里最让人会心一笑的是不到半分钟的“MGM”
内容是几个成员模仿MGM片头的狮子 发出吼叫，
--用现在的话说应该叫萌吧。
如果我继续清点专辑里的“另类”音乐元素，
大概要被人误以为跨界迷 或者 世界风迷了，
但这那些伪音乐和这张专辑区别就在于
那些音乐的生存价值 【仅】存在于最浅薄的“exoticness”里
听的人像看freakshow一样，看过去就完了
而对于这张专辑，或者Moby的《Play》，
或者Beastie Boy，甚至今年的Das Racist来说
音乐元素的diversity并非“为多元而多元”，是为整体服务的，
在“多样化”之上必然有总领的大方向。
--决定“大方向”的因素无非
录制专辑时的历史背景，歌手情绪，美学追求
而对于这张专辑，
历史大背景是苏连入侵捷克，捷克国内推行高压正至，
歌手的情绪是压抑和叛逆，
美学追求是用摇滚抒发对闵煮和自由的渴望，
三个层次环环相扣
使得高度多样化的音乐在deep deep down依然是统一的灵魂。
Cut：“Magicke Noci”，“Zacpa”，“Apokalyptickej Ptak”
http://tieba.baidu.com/p/1241870903
- 表演者: The Plastic People of the Universe
- 发行时间: 2005
- 流派: 摇滚
- 出版者: Levné Knihy KMa
- 专辑类型: Import