我在听你努力地歌唱 2.0
★★★☆
2011-06-25
分身《阿密特》原意是让张惠妹能够更加自在地在音乐面上挥洒自己的实力，而在金曲奖的大放异彩反而让张惠妹背负了更多关于“音乐品质+商业价值+市场反馈”的压力。相较于前作的放手一搏，《你在看我吗》是一张更加务实的专辑。但务实并不保守，精致却不乏新意，专辑曲目按照双词作者的泾渭划分，再由Jim Lee和张惠妹本人对整张专辑制作进行掌控，既保证了专辑既保有相对统一的风格，又不乏火花四溅的惊喜。
专辑首发单曲《都什么时候了》另辟蹊径，冷爵士风格又不断转换的旋律，搭配神经质般反覆情绪的歌词，借由阿妹时而低转吟唱，时而放纵高歌的演绎，将一个敏感、矛盾、神经质的情伤女子形象淋漓刻画；《一个人对话》的自唱自和以及歌曲后半段交叉递进的编排方式凸显制作人词曲情境的精准拿捏，也让金曲歌后得以最大展示自己的演唱实力；在我看来，专辑前两首作品KSK+林夕+张惠妹+Jim Lee大概是整张专辑中最出挑的作品，行云流水般的曲调搭配林夕画面感极强的歌词借由张惠妹感染力极强的声音表演，再由Jim Lee整体把握制作，让歌曲显现出极强的音乐张力。《还有眼泪就好》前奏宛若八零年代Prince的Purple Rain风格，配乐乐器适时进退，与阿妹虚实结合细腻婉转的声线完美搭配，犹如水乳交融一般；相较于《都什么时候了》的神经质，乐坛新人严爵谱曲的清新小品《他们》又重现了夕爷笔下旧照片般泛黄却又美好的幸福画面；《我最亲爱的》的复古编曲风格，颇有江美琪的味道，从容平实又温暖，为专辑的前半段划下完美的休止符。
接棒下半区的陈镇川负责着专辑的时尚性话题性，五首舞曲虽然曲作者不同，却都十分适合在夜店舞池供派对动物挥洒汗水。可以理解陈镇川作为经纪人对唱片商业性所背负的压力，他需要加入当下各种流行话题/词句来增加新生代听众的共鸣度。只是相较于《阿密特》专辑涉猎广泛的话题，如亲情，劈腿，女权，同爱，自杀，网络社交等，此次陈镇川的一人支撑略显浮夸肤浅。 “每個女孩都叫做北鼻 頭腦簡單得就像個底迪 看你根本不瞭愛是 什麽東西 說得每一句話 都像馬戲 唯一加分題是迷你裙 唯一的信仰是亂打屁 ” 这样的歌词确实能将阿妹跟夜店播放紧紧联系，却让专辑缺乏足够的深度。加上林夕的前五首歌词着力于情与爱，让出道近二十年的亚洲天后张惠妹在本次专辑中少了如《阿密特》一般的人文关怀。此外，由陈镇川担当词作者本来可以为阿妹营造更多的声音演绎空间（这种情况下经纪人既对歌手的歌路、实力、定位有比较客观的认识，而且歌手也可以以比较轻松的方式对作品加入自己的观点），但在后半区，阿妹的某些表现还是过分追求完美而错过了一些可能的火花：同名单曲《你在看我吗》中的诸如“痕迹”的“迹”发音咬字方式显得有些过于刻意，舞曲毕竟不是歌剧，过分地注意咬字发音可能反而会破坏整首歌诡秘的情境；《潜规则》中阿妹将挑逗的情绪演绎的很到位，但如果阿妹再大胆跳脱一些，再多加入一些气声达到如同Kylie Minogue《Slow》的效果或是多一些轻佻的味道，或许有不一样的声音表演效果。《High咖》虽是广告主题曲，但复古舞曲+Funk的风格加上阿妹精细到有些繁复的Background Vocal让歌曲大有听头。诸如此类的制作贯穿整张专辑，虽然有小题大做之嫌，却也有以小博大的趣味，也透露出阿妹其实并不轻松甚至压力巨大的唱片录制过程。让人听去觉得少了一些《阿密特》中那种放手一搏、尽情挥洒的爽利。
将专辑一剖为二，前半部分为林夕填词的慢歌，后半部分为经纪人陈镇川打底的快歌，这样统筹专辑的方式看似是创新的尝试，其实大可看作是卡带的A面B面或是双EP的CD（分别以别致的《都什么时候了》和《你在看我吗》作为上下半区的开篇曲目或许佐证了这一点）。打造双面阿妹无可厚非，毕竟人们所熟知的张惠妹征服歌迷的两把利器大概可以划为感人至深的慢情歌和魅力四射的快歌，但林夕和陈镇川毕竟不是一个档位的音乐人。如前文所说，身为经纪人的陈镇川毕竟还要兼顾专辑的市场受众，这就使得专辑的后半程不时冒出刻意为之的商业味。而五首舞曲虽然水准颇高，却少了《也许明天》中王力宏的《火》的出挑感。《High咖》作为结束曲并没有起到戛然而止、意犹未尽的效果，反倒有些“这就完了？”的错愕感，更遑论跟开场惊艳的《都什么时候了》首尾呼应的二元美感。后半程的拖累致使专辑显得头重脚轻，白白浪费了前半程的扎实铺陈，实属遗憾。
Bonus CD中《你和我的时光》借由吴青峰质朴感人的歌词，伴着大提琴声的悠扬，在阿妹深情诚恳的吟唱下，将歌迷对阿妹十五年来不离不弃全程支持的感激之情以婉婉道来的方式完美传递出来，令人动容。
作为华语乐坛还在出片的唯一超级天后，张惠妹的《你在看我吗》依然是华语流行乐坛的风向标；作为努力打造台湾音乐品牌的音乐人，张惠妹和她的团队的用心和作品的水准都让人尊敬。万众瞩目的压力非常人所能想象，每次张惠妹发行新专辑都少不了她在录音室崩溃的新闻，可以想象身为巨星的她背负了对“音乐品质+商业价值+市场反馈”的巨大压力。名为《你在看我吗》的新专辑，或许她正在努力冷眼相看音乐之外的众多浮云，为了做出更真诚更具突破性的好音乐而努力歌唱着。
乐评小站：http://site.douban.com/120839/
2011-06-25
分身《阿密特》原意是让张惠妹能够更加自在地在音乐面上挥洒自己的实力，而在金曲奖的大放异彩反而让张惠妹背负了更多关于“音乐品质+商业价值+市场反馈”的压力。相较于前作的放手一搏，《你在看我吗》是一张更加务实的专辑。但务实并不保守，精致却不乏新意，专辑曲目按照双词作者的泾渭划分，再由Jim Lee和张惠妹本人对整张专辑制作进行掌控，既保证了专辑既保有相对统一的风格，又不乏火花四溅的惊喜。
专辑首发单曲《都什么时候了》另辟蹊径，冷爵士风格又不断转换的旋律，搭配神经质般反覆情绪的歌词，借由阿妹时而低转吟唱，时而放纵高歌的演绎，将一个敏感、矛盾、神经质的情伤女子形象淋漓刻画；《一个人对话》的自唱自和以及歌曲后半段交叉递进的编排方式凸显制作人词曲情境的精准拿捏，也让金曲歌后得以最大展示自己的演唱实力；在我看来，专辑前两首作品KSK+林夕+张惠妹+Jim Lee大概是整张专辑中最出挑的作品，行云流水般的曲调搭配林夕画面感极强的歌词借由张惠妹感染力极强的声音表演，再由Jim Lee整体把握制作，让歌曲显现出极强的音乐张力。《还有眼泪就好》前奏宛若八零年代Prince的Purple Rain风格，配乐乐器适时进退，与阿妹虚实结合细腻婉转的声线完美搭配，犹如水乳交融一般；相较于《都什么时候了》的神经质，乐坛新人严爵谱曲的清新小品《他们》又重现了夕爷笔下旧照片般泛黄却又美好的幸福画面；《我最亲爱的》的复古编曲风格，颇有江美琪的味道，从容平实又温暖，为专辑的前半段划下完美的休止符。
接棒下半区的陈镇川负责着专辑的时尚性话题性，五首舞曲虽然曲作者不同，却都十分适合在夜店舞池供派对动物挥洒汗水。可以理解陈镇川作为经纪人对唱片商业性所背负的压力，他需要加入当下各种流行话题/词句来增加新生代听众的共鸣度。只是相较于《阿密特》专辑涉猎广泛的话题，如亲情，劈腿，女权，同爱，自杀，网络社交等，此次陈镇川的一人支撑略显浮夸肤浅。 “每個女孩都叫做北鼻 頭腦簡單得就像個底迪 看你根本不瞭愛是 什麽東西 說得每一句話 都像馬戲 唯一加分題是迷你裙 唯一的信仰是亂打屁 ” 这样的歌词确实能将阿妹跟夜店播放紧紧联系，却让专辑缺乏足够的深度。加上林夕的前五首歌词着力于情与爱，让出道近二十年的亚洲天后张惠妹在本次专辑中少了如《阿密特》一般的人文关怀。此外，由陈镇川担当词作者本来可以为阿妹营造更多的声音演绎空间（这种情况下经纪人既对歌手的歌路、实力、定位有比较客观的认识，而且歌手也可以以比较轻松的方式对作品加入自己的观点），但在后半区，阿妹的某些表现还是过分追求完美而错过了一些可能的火花：同名单曲《你在看我吗》中的诸如“痕迹”的“迹”发音咬字方式显得有些过于刻意，舞曲毕竟不是歌剧，过分地注意咬字发音可能反而会破坏整首歌诡秘的情境；《潜规则》中阿妹将挑逗的情绪演绎的很到位，但如果阿妹再大胆跳脱一些，再多加入一些气声达到如同Kylie Minogue《Slow》的效果或是多一些轻佻的味道，或许有不一样的声音表演效果。《High咖》虽是广告主题曲，但复古舞曲+Funk的风格加上阿妹精细到有些繁复的Background Vocal让歌曲大有听头。诸如此类的制作贯穿整张专辑，虽然有小题大做之嫌，却也有以小博大的趣味，也透露出阿妹其实并不轻松甚至压力巨大的唱片录制过程。让人听去觉得少了一些《阿密特》中那种放手一搏、尽情挥洒的爽利。
将专辑一剖为二，前半部分为林夕填词的慢歌，后半部分为经纪人陈镇川打底的快歌，这样统筹专辑的方式看似是创新的尝试，其实大可看作是卡带的A面B面或是双EP的CD（分别以别致的《都什么时候了》和《你在看我吗》作为上下半区的开篇曲目或许佐证了这一点）。打造双面阿妹无可厚非，毕竟人们所熟知的张惠妹征服歌迷的两把利器大概可以划为感人至深的慢情歌和魅力四射的快歌，但林夕和陈镇川毕竟不是一个档位的音乐人。如前文所说，身为经纪人的陈镇川毕竟还要兼顾专辑的市场受众，这就使得专辑的后半程不时冒出刻意为之的商业味。而五首舞曲虽然水准颇高，却少了《也许明天》中王力宏的《火》的出挑感。《High咖》作为结束曲并没有起到戛然而止、意犹未尽的效果，反倒有些“这就完了？”的错愕感，更遑论跟开场惊艳的《都什么时候了》首尾呼应的二元美感。后半程的拖累致使专辑显得头重脚轻，白白浪费了前半程的扎实铺陈，实属遗憾。
Bonus CD中《你和我的时光》借由吴青峰质朴感人的歌词，伴着大提琴声的悠扬，在阿妹深情诚恳的吟唱下，将歌迷对阿妹十五年来不离不弃全程支持的感激之情以婉婉道来的方式完美传递出来，令人动容。
作为华语乐坛还在出片的唯一超级天后，张惠妹的《你在看我吗》依然是华语流行乐坛的风向标；作为努力打造台湾音乐品牌的音乐人，张惠妹和她的团队的用心和作品的水准都让人尊敬。万众瞩目的压力非常人所能想象，每次张惠妹发行新专辑都少不了她在录音室崩溃的新闻，可以想象身为巨星的她背负了对“音乐品质+商业价值+市场反馈”的巨大压力。名为《你在看我吗》的新专辑，或许她正在努力冷眼相看音乐之外的众多浮云，为了做出更真诚更具突破性的好音乐而努力歌唱着。
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