偷听时间的婴儿
相信很多人的感受和我一样，生活中语言已经逐渐退化为抱怨和聊八卦的工具，而文字则看似要正式推出主流生活的舞台了。很多人越来越喜欢说话，因为他们找不到发泄压力的出口，所以会用这种方式表达不满。而文字，则退回到被世人遗忘的角落。以前也有写一些乐评，现在看来尤其幼稚和可笑，觉得很对不起那些乐队们，惘闻就是其中一个。写乐评的初衷其实是希望能让更多人听到好的音乐，其实也是一种寻求沟通和了解的方式，然而音乐就是音乐，只有你听过才会明白，而每个人对音乐都有各自私人化的了解，因为每个人的世界观人生观还有经历都各不相同，音乐也会在每个不同人的心里幻化成不同的形状和色彩。
第一次听到惘闻是三年多以前，在武汉念高三，水深火热，过着不知人间疾苦，不知世态炎凉的单纯的日子。虽然每天过着压抑的生活，做不完的作业和试卷，仍然每周跑到旧书店淘来一堆过期的非音乐，还有一些打口碟。那是我晚自习的精神食粮。那个时候他们已经出了第四张全长唱片，IV。每天在十点半上完晚自习回到宿舍后，还要听上近一个小时的音乐才肯睡觉，不然就会像没写完作业一般不安。那个时候听花伦，听惘闻，听碎瓜，radiohead，elliot smith，tori amos,小红苺，jeff buckley等等，每天晚上对着漆黑的天花板听这些音乐，心里会如同死一般平静，如同走在看不见尽头的漆黑的路上，虽然不知道尽头等待着自己的是什么，但却义无反顾，无惧无畏。心里想着这个世界还会比现在更糟糕么？应该不会了。现在看来，那时候的想法是完全正确的。那时候的自己虽然有些绝望，可是非常坦然，非常从容。因为至少我还有音乐，我所需要的也只是音乐而已。音乐让我相信自己拥有战胜生活的力量，我绝对不会成为高考可怜的牺牲品。
然而现在回想起来，那个时候才是我听音乐心态最好的时候，没有浮躁，没有忧虑，没有愤怒。那个时候听到的音乐也是我现在一直最喜欢的音乐，一直反复温习的音乐。而现在我正坐在另一个城市的宿舍中，三月的午后阳光微暖，不觉中时光荏苒，白驹过隙，无所是事。听的音乐越来越多，却很难再被感动。拥有大把的光阴，却也拥有更加复杂的心境。高三的暑假去看了惘闻武汉的演出，独自一人，满腔热情，感动的一塌糊涂。以至于后来放弃了去青海的计划，跑去上海看了他们第二场演出。至今仍觉得高三夏天那段日子诡异得不太真实，那真的是我么，独自一人跑去看演出，站在第一排，结束后去网吧熬夜，然后若无其事的在第二天大清早回家。现在的我已经很少站着看完整场演出了，也不是每次都站在第一排，虽然我仍然是瞒着家里人去看演出，然而已经懂得拉帮结伙，找一堆和我一样不靠谱的青年们一同杀向VOX了。
回想看来，那个时候的我应该很讨厌现在的我，至少在看演出的状态上是如此。我已经没有那么多的热情和精力可以挥洒，我拥有的只剩下一段段残垣般的记忆。
高中时所听到的一些音乐帮助我形成了现在的悲观主义情绪。悲观但是却不消极。有的音乐给予听众假象，欢乐的，无忧的，甜蜜的，因为现实生活中的人们需要这样的假象，需要自我陶醉和欺骗。这样他们才能有勇气面对自己混乱的生活。有的音乐给人遥不可及的梦想，因为那些原本脱离生活的东西，能在艺术的伪装下，变成某种逃离现实的工具。而后摇滚从来不是这样的，他将成活的本质原原本本地拆开来放在你眼前，丑陋的，不安的，虚伪的，无奈的，然后告诉你这就是生活。他们从来不回避这些难以忽视的问题，他们接受生活的美好，也接受生活的痛苦，接受因为这才是生活的本来面目。这些只是常态。只有当你拥有了承受痛苦的勇气，你才有资格承受快乐和安宁。我从不认为悲观是一种消极的情绪，相反，它给了我面对现实的力量。
有些音乐是用来聆听和欣赏的，而有些音乐是用来交流和思考的。音乐和摄影，美术一样，与我而言是一种交流的方式。和语言和文字相比，音乐是一种更加难以理解的交流方式。它并不是方向的，而是双向的。音乐制作出来只是完成了第一步，听众对与音乐的思考是第二步。只是很多人大概忽视了这一点。
惘闻的音乐，有关被人忽视的未完成的理想，有关时间的流逝，有关沉睡在历史中的古老的乡愁，有关那些或残酷或无奈的记忆，有关矛盾的厮杀，和归途。在独自一人去青海的火车上，在拥挤的车厢里听着惘闻的音乐，看到窗外荒凉却充满张力的高原景色，顿时觉得这些画面其实非常后摇。那个时候心里的忐忑不知不觉就消失了，虽然那些地方人烟稀少，但是却有其他一些生命在昂然生长。那个夏天也成为一段永远无法复制的记忆。而惘闻的音乐中，时常关注的也是一些看起来次要的，却是真正蕴含力量的东西，被世人忽视掉的风景。
有的人一生都在寻找一个适合自己的人，来巧妙地度过这寻常而残酷的一生，然后得过且过，走向终点。而有的人则是在寻找那个在记忆中走失的自己，那个站在最初的地点等待记忆发生的孩子。他永远走在通往内心的归途中，哪怕沿途的风景早已变化。他的归途，其实是一条他从未走过的道路，也是他人永远无法看见的道路。我总是能在惘闻的音乐中听到一种乡愁的情绪，然而却不是对故乡的思念，却是对那些在时间长河中消失的人，事物，记忆，味道的怀念，还有对记忆中那些个死去的自己的怀念。
开始听惘闻的时候他们已经出到第四张唱片，整张唱片的情绪有些怀旧，能闻到些发黄的记忆，听得到时钟滴答的声音，就如同他的唱片封面一般，那是时间的空白处，布满焦急的等待。他们更加内敛沉静，和以前的唱片相比更加具有温暖的力量。他们已经脱离了彷徨和孤独，变得坚定而执着。和之前的唱片相比，L&R相对而言更加抽离，更加客观和冷静。
当我听惘闻时，我会听见窄窄的巷子中飞驰过我耳旁的风声，我会听到清晨树林中鸟的喧哗声，听到长江上货轮经过时的汽笛声，听到拥挤的公交车上雨点飘到玻璃上的声音，听到七月的麦田风吹过的声音，听到脚踩到木制楼梯时吱吱呀呀的声音，听到孩子们在阳光下笑的放肆而天真的声音，听到他们大声地对我说，老师再见！我会看见塞着耳机独自一人骑着单车回家的孩子，我会看见那个在政治课上翻非音乐的孩子，我会看见独自一个人坐在去往上海的火车上不安而兴奋的孩子，我会看见站在七月青海嚣张的阳光下，同样嚣张的我的笑容。我会看见自己的内心，孤独而决绝。越是站在黑暗的地方，越能感受光的温暖和明亮，越是在远离人心的地方，越能看清自己的内心。孤独源于一种不被理解的苦闷，所以其实那不是真的孤独，而是一种乐观的情绪，因为你仍相信会有理解你的人存在。
我想听到有人对我说，回来吧。但我想要回去的地方，却似乎是永远无法到达的地方。人只有在面对自己时，才能看见时间的轮廓，才能看见自己的归途，在无尽而无畏的时间和音乐中，彼此，唯一，忧虑，怀念，都不过是时间玩弄的小把戏，从未存在，却永远不会消亡。你经历什么样事情，遇见什么样的人，读过什么样的书，听过什么样音乐，这些就会让你成长为一个什么样的人。很多时候我们在不知不觉中已经偏离自己的最初的目标，忘记原来的自己，变成连自己都讨厌的人。惘闻的音乐就像是一个偷听时间的婴儿，他掌握了这世间最难猜透的奥秘，却仍然波澜不惊，坚定不移地，朝着自己理想的方向生长。他懂得一切，却无视一切。当记忆开始冷却，远去，腐蚀，我仍然会听到他对我说，回来吧，孩子。
第一次听到惘闻是三年多以前，在武汉念高三，水深火热，过着不知人间疾苦，不知世态炎凉的单纯的日子。虽然每天过着压抑的生活，做不完的作业和试卷，仍然每周跑到旧书店淘来一堆过期的非音乐，还有一些打口碟。那是我晚自习的精神食粮。那个时候他们已经出了第四张全长唱片，IV。每天在十点半上完晚自习回到宿舍后，还要听上近一个小时的音乐才肯睡觉，不然就会像没写完作业一般不安。那个时候听花伦，听惘闻，听碎瓜，radiohead，elliot smith，tori amos,小红苺，jeff buckley等等，每天晚上对着漆黑的天花板听这些音乐，心里会如同死一般平静，如同走在看不见尽头的漆黑的路上，虽然不知道尽头等待着自己的是什么，但却义无反顾，无惧无畏。心里想着这个世界还会比现在更糟糕么？应该不会了。现在看来，那时候的想法是完全正确的。那时候的自己虽然有些绝望，可是非常坦然，非常从容。因为至少我还有音乐，我所需要的也只是音乐而已。音乐让我相信自己拥有战胜生活的力量，我绝对不会成为高考可怜的牺牲品。
然而现在回想起来，那个时候才是我听音乐心态最好的时候，没有浮躁，没有忧虑，没有愤怒。那个时候听到的音乐也是我现在一直最喜欢的音乐，一直反复温习的音乐。而现在我正坐在另一个城市的宿舍中，三月的午后阳光微暖，不觉中时光荏苒，白驹过隙，无所是事。听的音乐越来越多，却很难再被感动。拥有大把的光阴，却也拥有更加复杂的心境。高三的暑假去看了惘闻武汉的演出，独自一人，满腔热情，感动的一塌糊涂。以至于后来放弃了去青海的计划，跑去上海看了他们第二场演出。至今仍觉得高三夏天那段日子诡异得不太真实，那真的是我么，独自一人跑去看演出，站在第一排，结束后去网吧熬夜，然后若无其事的在第二天大清早回家。现在的我已经很少站着看完整场演出了，也不是每次都站在第一排，虽然我仍然是瞒着家里人去看演出，然而已经懂得拉帮结伙，找一堆和我一样不靠谱的青年们一同杀向VOX了。
回想看来，那个时候的我应该很讨厌现在的我，至少在看演出的状态上是如此。我已经没有那么多的热情和精力可以挥洒，我拥有的只剩下一段段残垣般的记忆。
高中时所听到的一些音乐帮助我形成了现在的悲观主义情绪。悲观但是却不消极。有的音乐给予听众假象，欢乐的，无忧的，甜蜜的，因为现实生活中的人们需要这样的假象，需要自我陶醉和欺骗。这样他们才能有勇气面对自己混乱的生活。有的音乐给人遥不可及的梦想，因为那些原本脱离生活的东西，能在艺术的伪装下，变成某种逃离现实的工具。而后摇滚从来不是这样的，他将成活的本质原原本本地拆开来放在你眼前，丑陋的，不安的，虚伪的，无奈的，然后告诉你这就是生活。他们从来不回避这些难以忽视的问题，他们接受生活的美好，也接受生活的痛苦，接受因为这才是生活的本来面目。这些只是常态。只有当你拥有了承受痛苦的勇气，你才有资格承受快乐和安宁。我从不认为悲观是一种消极的情绪，相反，它给了我面对现实的力量。
有些音乐是用来聆听和欣赏的，而有些音乐是用来交流和思考的。音乐和摄影，美术一样，与我而言是一种交流的方式。和语言和文字相比，音乐是一种更加难以理解的交流方式。它并不是方向的，而是双向的。音乐制作出来只是完成了第一步，听众对与音乐的思考是第二步。只是很多人大概忽视了这一点。
惘闻的音乐，有关被人忽视的未完成的理想，有关时间的流逝，有关沉睡在历史中的古老的乡愁，有关那些或残酷或无奈的记忆，有关矛盾的厮杀，和归途。在独自一人去青海的火车上，在拥挤的车厢里听着惘闻的音乐，看到窗外荒凉却充满张力的高原景色，顿时觉得这些画面其实非常后摇。那个时候心里的忐忑不知不觉就消失了，虽然那些地方人烟稀少，但是却有其他一些生命在昂然生长。那个夏天也成为一段永远无法复制的记忆。而惘闻的音乐中，时常关注的也是一些看起来次要的，却是真正蕴含力量的东西，被世人忽视掉的风景。
有的人一生都在寻找一个适合自己的人，来巧妙地度过这寻常而残酷的一生，然后得过且过，走向终点。而有的人则是在寻找那个在记忆中走失的自己，那个站在最初的地点等待记忆发生的孩子。他永远走在通往内心的归途中，哪怕沿途的风景早已变化。他的归途，其实是一条他从未走过的道路，也是他人永远无法看见的道路。我总是能在惘闻的音乐中听到一种乡愁的情绪，然而却不是对故乡的思念，却是对那些在时间长河中消失的人，事物，记忆，味道的怀念，还有对记忆中那些个死去的自己的怀念。
开始听惘闻的时候他们已经出到第四张唱片，整张唱片的情绪有些怀旧，能闻到些发黄的记忆，听得到时钟滴答的声音，就如同他的唱片封面一般，那是时间的空白处，布满焦急的等待。他们更加内敛沉静，和以前的唱片相比更加具有温暖的力量。他们已经脱离了彷徨和孤独，变得坚定而执着。和之前的唱片相比，L&R相对而言更加抽离，更加客观和冷静。
当我听惘闻时，我会听见窄窄的巷子中飞驰过我耳旁的风声，我会听到清晨树林中鸟的喧哗声，听到长江上货轮经过时的汽笛声，听到拥挤的公交车上雨点飘到玻璃上的声音，听到七月的麦田风吹过的声音，听到脚踩到木制楼梯时吱吱呀呀的声音，听到孩子们在阳光下笑的放肆而天真的声音，听到他们大声地对我说，老师再见！我会看见塞着耳机独自一人骑着单车回家的孩子，我会看见那个在政治课上翻非音乐的孩子，我会看见独自一个人坐在去往上海的火车上不安而兴奋的孩子，我会看见站在七月青海嚣张的阳光下，同样嚣张的我的笑容。我会看见自己的内心，孤独而决绝。越是站在黑暗的地方，越能感受光的温暖和明亮，越是在远离人心的地方，越能看清自己的内心。孤独源于一种不被理解的苦闷，所以其实那不是真的孤独，而是一种乐观的情绪，因为你仍相信会有理解你的人存在。
我想听到有人对我说，回来吧。但我想要回去的地方，却似乎是永远无法到达的地方。人只有在面对自己时，才能看见时间的轮廓，才能看见自己的归途，在无尽而无畏的时间和音乐中，彼此，唯一，忧虑，怀念，都不过是时间玩弄的小把戏，从未存在，却永远不会消亡。你经历什么样事情，遇见什么样的人，读过什么样的书，听过什么样音乐，这些就会让你成长为一个什么样的人。很多时候我们在不知不觉中已经偏离自己的最初的目标，忘记原来的自己，变成连自己都讨厌的人。惘闻的音乐就像是一个偷听时间的婴儿，他掌握了这世间最难猜透的奥秘，却仍然波澜不惊，坚定不移地，朝着自己理想的方向生长。他懂得一切，却无视一切。当记忆开始冷却，远去，腐蚀，我仍然会听到他对我说，回来吧，孩子。
