被雕刻的末日激情
相对我还是喜欢这支乐队的，因为很硬朗，很扎实，当天本来想看下废墟，结果做完版才去没赶上，感谢小松，感谢差哥。有时候觉得自己受到了侮辱，其实也不过是因为自己小气。
——小记摇滚三国广州站
文/老丁
作为一个在广州生活了5年的北方人，能看到摇滚三国的演出，就如同是饱餐了一顿久违的馒头、油条和大饼，比喻虽然三俗，但惟有同道中人能体会其中饥渴。广式茶点精致美味，但总不比北方面食来得过瘾，而时下流行的小独立小清新，大抵相当于茶点，闲暇时慢慢品味，貌似看起来还颇有情调；废墟、二手玫瑰和痛仰，则分别可以对位馒头的绵醇、油条的华丽以及大饼的坚韧，果腹充饥之外，大炼钢铁、赶英超美都还得靠这个。演出所在的TU凸空间位于雕塑公园，前几天还刚刚见证了香港二人组At17人山人海般的拥挤乐园的青春基调，而摇滚三国则直接用Pogo和汗水挥洒出夹缝求存的逼仄激情。
当天到的歌迷并不多，而这也正好给了Pogo足够的空间，当销魂的梁龙和二手玫瑰登台的时候，当痛仰唱到《不》和《哪里有压迫，哪里就有反抗》，热汗与啤酒齐飞，跳水共大妞一色。光膀子子的，躺地上的，况甩秀发的美女，见谁抱谁的波西米亚，在这个瞬间都找到了足够充盈的满足。人少，不代表不逍遥；幼稚，不代表不美好。这种感觉真是久违了，周云山和废墟的浪漫诗意，梁龙与二手玫瑰的大俗大雅，高虎和痛仰的铿锵意气，交响出“生命中如此美妙的一晚”。
更可喜的是废墟乐队的老成员曹操重新站在了贝司手的位置上，而新加入的王钰琪，也曾经是二手玫瑰的吉他手，这样的阵容已经可以让乐迷对废墟再多一份期待；在着装上越来越妖娆的梁龙和嬉笑怒骂皆进歌谣的二手玫瑰，已经吸引越来越多人注意，包括香港导演谷德昭都找他们拍戏；痛仰在新唱片《不能停止我的音乐》里加重了旋律的分量引来诟病，但不可否认的是，他们仍旧是当下国内现场最好的乐队。演出尾声高虎招呼大家上来所有人并排唱《生命中最美丽的一天》的时候，激情都被超越。
而“摇滚三国”的创意本可以有更大程度的“盛开”，深圳音乐厅诞生了“我们来了，把消息告诉贝多芬”（周云山）、“谁说摇滚没文化，那是万恶的旧社会。我们终于来了剧院，而不是妓院”（梁龙）这样的金句。而当晚的TU凸，也有“广州我在你怀里，为什么我还如此忧郁”、“摇滚三国就要开，往哪儿开；中国的摇滚就要开，往春天里开”……如果说音乐厅是摇滚乐的一次登堂入室，那么雕塑公园就是草莽英雄的豪气干云。当《摇滚花》唱起，当《采花》唱起，当《西湖》唱起……尤其是梁龙和乐迷“一俗、二俗、三俗”的互动，高虎搂着当晚Pogo帝一起唱歌，那种纯粹由音乐催生的情感，在那一刻那么粘稠，那么春心荡漾，那么想大喊一声——所有凡俗庸常的功名利禄都是那么的不值一提。
作为一个从北方的故园、从摇滚乐的漩涡逃离的人，我已经迅速边缘，老态尽显。我已经无力加入Pogo阵容，只能一个人很不合时宜地躲在角落，热眼旁观，向天空竖起中指。我羡慕那些被摇滚乐打了鸡血的年轻人，因为我理解他们在那一刻是多么得单纯；我羡慕那些可以招摇到无所顾忌的年轻人，因为在那一刻他们能享受到最为一个精神贵族的品位和荣耀。“摇滚三国”让我找回了几度魂牵梦绕的味道，也让我像在平时鄙视那些主流糙哥一样鄙视自己，就像梁龙所说，在这样的时代，谁他妈还二十年如一日坚持做摇滚乐，这样的表演让我肝儿颤，提醒自己走到现在是怎样走过来的，许多东西又是怎样失去。
崔健以降，魔岩三杰短暂辉煌，郑钧许巍汪峰迅速流行化，左小祖咒噱头越高越大音乐越做越差，新教父更是成了笑话，而所谓的“怒放”适时候再来商品一下，摇滚乐已经彻底走下神坛，成为高价怀旧和末日激情的消耗品。所以仅仅有“摇滚三国”是不够的，至少还应该有“摇滚红楼”，“摇滚西游”和“摇滚水浒”，经得起李少红张纪中反复折腾，可以风花雪月，还可以降妖除魔，梁山都有一百单八将，摇滚乐在中国都这么多年了数来数去还是那么几个人，激情只能被雕刻，无法像滚滚长江东逝水一样生生不息。
——小记摇滚三国广州站
文/老丁
作为一个在广州生活了5年的北方人，能看到摇滚三国的演出，就如同是饱餐了一顿久违的馒头、油条和大饼，比喻虽然三俗，但惟有同道中人能体会其中饥渴。广式茶点精致美味，但总不比北方面食来得过瘾，而时下流行的小独立小清新，大抵相当于茶点，闲暇时慢慢品味，貌似看起来还颇有情调；废墟、二手玫瑰和痛仰，则分别可以对位馒头的绵醇、油条的华丽以及大饼的坚韧，果腹充饥之外，大炼钢铁、赶英超美都还得靠这个。演出所在的TU凸空间位于雕塑公园，前几天还刚刚见证了香港二人组At17人山人海般的拥挤乐园的青春基调，而摇滚三国则直接用Pogo和汗水挥洒出夹缝求存的逼仄激情。
当天到的歌迷并不多，而这也正好给了Pogo足够的空间，当销魂的梁龙和二手玫瑰登台的时候，当痛仰唱到《不》和《哪里有压迫，哪里就有反抗》，热汗与啤酒齐飞，跳水共大妞一色。光膀子子的，躺地上的，况甩秀发的美女，见谁抱谁的波西米亚，在这个瞬间都找到了足够充盈的满足。人少，不代表不逍遥；幼稚，不代表不美好。这种感觉真是久违了，周云山和废墟的浪漫诗意，梁龙与二手玫瑰的大俗大雅，高虎和痛仰的铿锵意气，交响出“生命中如此美妙的一晚”。
更可喜的是废墟乐队的老成员曹操重新站在了贝司手的位置上，而新加入的王钰琪，也曾经是二手玫瑰的吉他手，这样的阵容已经可以让乐迷对废墟再多一份期待；在着装上越来越妖娆的梁龙和嬉笑怒骂皆进歌谣的二手玫瑰，已经吸引越来越多人注意，包括香港导演谷德昭都找他们拍戏；痛仰在新唱片《不能停止我的音乐》里加重了旋律的分量引来诟病，但不可否认的是，他们仍旧是当下国内现场最好的乐队。演出尾声高虎招呼大家上来所有人并排唱《生命中最美丽的一天》的时候，激情都被超越。
而“摇滚三国”的创意本可以有更大程度的“盛开”，深圳音乐厅诞生了“我们来了，把消息告诉贝多芬”（周云山）、“谁说摇滚没文化，那是万恶的旧社会。我们终于来了剧院，而不是妓院”（梁龙）这样的金句。而当晚的TU凸，也有“广州我在你怀里，为什么我还如此忧郁”、“摇滚三国就要开，往哪儿开；中国的摇滚就要开，往春天里开”……如果说音乐厅是摇滚乐的一次登堂入室，那么雕塑公园就是草莽英雄的豪气干云。当《摇滚花》唱起，当《采花》唱起，当《西湖》唱起……尤其是梁龙和乐迷“一俗、二俗、三俗”的互动，高虎搂着当晚Pogo帝一起唱歌，那种纯粹由音乐催生的情感，在那一刻那么粘稠，那么春心荡漾，那么想大喊一声——所有凡俗庸常的功名利禄都是那么的不值一提。
作为一个从北方的故园、从摇滚乐的漩涡逃离的人，我已经迅速边缘，老态尽显。我已经无力加入Pogo阵容，只能一个人很不合时宜地躲在角落，热眼旁观，向天空竖起中指。我羡慕那些被摇滚乐打了鸡血的年轻人，因为我理解他们在那一刻是多么得单纯；我羡慕那些可以招摇到无所顾忌的年轻人，因为在那一刻他们能享受到最为一个精神贵族的品位和荣耀。“摇滚三国”让我找回了几度魂牵梦绕的味道，也让我像在平时鄙视那些主流糙哥一样鄙视自己，就像梁龙所说，在这样的时代，谁他妈还二十年如一日坚持做摇滚乐，这样的表演让我肝儿颤，提醒自己走到现在是怎样走过来的，许多东西又是怎样失去。
崔健以降，魔岩三杰短暂辉煌，郑钧许巍汪峰迅速流行化，左小祖咒噱头越高越大音乐越做越差，新教父更是成了笑话，而所谓的“怒放”适时候再来商品一下，摇滚乐已经彻底走下神坛，成为高价怀旧和末日激情的消耗品。所以仅仅有“摇滚三国”是不够的，至少还应该有“摇滚红楼”，“摇滚西游”和“摇滚水浒”，经得起李少红张纪中反复折腾，可以风花雪月，还可以降妖除魔，梁山都有一百单八将，摇滚乐在中国都这么多年了数来数去还是那么几个人，激情只能被雕刻，无法像滚滚长江东逝水一样生生不息。
