藍奕邦《藍》中的「真」與「誠」
重回老地方，藍奕邦站在扶欄前，帶著滿懷心事的倦容，被像隨手攝下的一格畫面作為訴說自己成長起點的唱片封面。再度由藍奕邦一手包辦曲詞的新作，我手寫我心地把童年、少年與成年各階段歷程心境的進化，以分拆開的三張EP《藍》、 《奕》、《邦》，向大家作為分享或告誡。
藍奕邦對上的一張專輯，已經是差不多兩年前的《潮騷》，采上多種電子元素加入曲中，如封套勾勒圖紋般的艷麗，卻有些不襯。今回卸下多餘的裝飾，令人重拾回那份平實卻顯得真誠的感動，知道如何識時地放與收，何不又是他在音樂成長道路上學會的一種懂得？
最早派臺的《時候尚早》延續藍奕邦一貫豁達參透的處事看世心境，亦成為串起整張EP的核心主題。不斷琢磨「何解你所有口吻極其像個老頑童」這句是否帶有幾分自嘲意味，既然專輯主題是寫自己童年，熟悉的琴音在耳邊迴蕩，腦裡忽然掠過了多年前偶爾聽到的兩個十幾歲年輕人對答畫面，從兩者的話語中得知他們當時剛好成年，卻在不其然間流露出對未來的一片惘然，十八歲就嘆息自己已經「老」的人，可知「前面尚有幾多的起伏佈滿你一生旅途」？
或者，像末尾Bonus Track重新翻唱起的《流星月臺》一樣，擔心太多，不如「趁青春去看黃昏中的巴黎」，要知美好的時光就只是那短短一剎，在嘆氣自怨聲中輕輕劃過。
回到開頭，添上少少懷舊味道的Rock N Roll Adventures，有這首《學神》，道出懂得以四平八穩駕駛的心態來處理世情的境界，也是貫穿人一生要探究的禪理，要知盲中中地向前沖，只會讓自己的眼界被蒙蔽。歌詞恰當地用上借喻手法，可比《時候尚早》一味齋用說教的方式來得討好。
轉入直路，以一連串否定語氣憤斥時下弊端的《膠》，唱得令人痛快淋漓，而加入少少怒氣的調劑，卻沒有演變成充滿仇恨的憤青般過火，也凸顯了藍奕邦在處理歌曲演繹手法上一貫的高明之處。
《藍》中短短的四首歌縱然不足砌起歌者舊時的記憶瑣碎，或拾起聽者兒時值得懷緬的回憶，但令人思緒起伏的內涵與隱意，卻得到無限的伸展，也於你和我心底產生迴蕩或獲益。慶幸藍奕邦一直以來對自己音樂上「真」與「誠」的堅守，這可比一連串起的華麗辭藻或空有其表的浮夸曲調來得動聽，在經歲月洗禮之後，當年藍奕邦說出的「不要人見人愛」，或許仍是時候尚早。
原文：http://sillyfeifeifei.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=1282931
藍奕邦對上的一張專輯，已經是差不多兩年前的《潮騷》，采上多種電子元素加入曲中，如封套勾勒圖紋般的艷麗，卻有些不襯。今回卸下多餘的裝飾，令人重拾回那份平實卻顯得真誠的感動，知道如何識時地放與收，何不又是他在音樂成長道路上學會的一種懂得？
最早派臺的《時候尚早》延續藍奕邦一貫豁達參透的處事看世心境，亦成為串起整張EP的核心主題。不斷琢磨「何解你所有口吻極其像個老頑童」這句是否帶有幾分自嘲意味，既然專輯主題是寫自己童年，熟悉的琴音在耳邊迴蕩，腦裡忽然掠過了多年前偶爾聽到的兩個十幾歲年輕人對答畫面，從兩者的話語中得知他們當時剛好成年，卻在不其然間流露出對未來的一片惘然，十八歲就嘆息自己已經「老」的人，可知「前面尚有幾多的起伏佈滿你一生旅途」？
或者，像末尾Bonus Track重新翻唱起的《流星月臺》一樣，擔心太多，不如「趁青春去看黃昏中的巴黎」，要知美好的時光就只是那短短一剎，在嘆氣自怨聲中輕輕劃過。
回到開頭，添上少少懷舊味道的Rock N Roll Adventures，有這首《學神》，道出懂得以四平八穩駕駛的心態來處理世情的境界，也是貫穿人一生要探究的禪理，要知盲中中地向前沖，只會讓自己的眼界被蒙蔽。歌詞恰當地用上借喻手法，可比《時候尚早》一味齋用說教的方式來得討好。
轉入直路，以一連串否定語氣憤斥時下弊端的《膠》，唱得令人痛快淋漓，而加入少少怒氣的調劑，卻沒有演變成充滿仇恨的憤青般過火，也凸顯了藍奕邦在處理歌曲演繹手法上一貫的高明之處。
《藍》中短短的四首歌縱然不足砌起歌者舊時的記憶瑣碎，或拾起聽者兒時值得懷緬的回憶，但令人思緒起伏的內涵與隱意，卻得到無限的伸展，也於你和我心底產生迴蕩或獲益。慶幸藍奕邦一直以來對自己音樂上「真」與「誠」的堅守，這可比一連串起的華麗辭藻或空有其表的浮夸曲調來得動聽，在經歲月洗禮之後，當年藍奕邦說出的「不要人見人愛」，或許仍是時候尚早。
原文：http://sillyfeifeifei.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=1282931
