华丽寂寞的独舞----Astor Piazzolla和他的音乐
-----“在探戈的热舞，在激情高昂的音乐中，在飞动的裙摆中，浮现给世人一种高朋满座的寂寞与忧伤”
第一次接触到astor piazzolla是偶然的机会，看到电视上一对花样滑冰选手伴着一首曲子在冰上旋舞着，伴着激情而流畅的旋律忘我地舞着，当时只觉得这首曲子激情而又优美，却又不失些许挑逗的意味。
后来知道这是阿根廷的tango之王piazzolla的经典libertango，于是忍不住把关于他的东西搜了下，顺便也就接触到马友友的soul of tango,我当时听的版本或许不是马友友的版本，但是经过多次对比，个人认为马友友的演绎无疑是最好的。马友友似乎也在演绎piazzolla的过程中发现了自我与他的某些相通点。“Now I feel I have a real sense of how Pizzolla breathed." 以soul of tango 命名专辑一方面是为了向piazzolla致敬，另一方面是他通过演奏piazzolla所感知到的探戈音乐的魅力和灵魂。“the word "tango" conjures up images of Buenos Aires,of a dimly-lit dance floor,the smoke of a cigarette curling up into the air,a beautiful woman in the arms of a man,surrendering to a rhythm that is at once love and dream,pain and reality"（ 探戈这个词勾勒出了魔幻般的迷人印象：灯火朦胧的舞场，空气中弥漫的烟雾，男人怀抱中的漂亮女郎，放逐于节奏中的爱和梦想、痛苦和真实）。
对于一个非专业人士，或说一个乐盲，我无法从专业角度进行什么评论。我只能谈一谈我感性上的认识。先从Libertango说起。先听到的是一种特制的阿根廷手风琴Bandoneon伴着鼓点，（这是在普通的手风琴基础上改制而成的，音域更加宽广，而且演奏手法也更为复杂，空灵而富有磁性，却又有具有暧昧和挑逗的感觉，深情而谐谑，似乎天生就和探戈音乐是一对的，个人极其迷恋这种声音），略显单薄的感觉，但随即切入的大提琴马上奠定了厚实的感觉，（真的没想到大提琴的声音在这里这么迷人），接下来音乐不断上升，回环，到达了高潮，这就好像是两个舞者在开场不断试探，最后二人逐渐投入进去，激情而高昂地舞着。到了最后，伴着小提琴，大提琴，bandoneon达到了激情的沸点，背景中似乎还有些呼啸的声音。但是听了许多遍之后，却能感觉到一丝落寞与忧伤在其中，在表面的欢快激情下却隐藏着一股抹不去的哀伤。
在探戈的热舞，在激情高昂的音乐中，在飞动的裙摆中，浮现给世人一种高朋满座的寂寞与忧伤，或许这就是我理解的soul of tango，以大提琴的深沉来演绎这样一个激情绚丽而又寂寞的曲子，或许是一种最佳的选择。
在piazzolla的 探戈音乐中，有许多是快板而富有激情的，但也有一些慢板柔情的曲子，如经典的Oblivion （《遗忘》）Andante(慢板)，milonga del angel( 天使的歌谣)，也许这种曲子不适于跳舞，但探戈音乐早已从探戈舞中跳脱出来，成为一种独特的存在。它游离于高雅的古典与市井的通俗。他不流于低俗的挑逗，却又不屈于古典的高雅威严，如一个精灵在音乐世界中跳跃游离。他还有宏大的类似交响乐的作品，如纪念亡父的Adiós Nonino（再见，诺尼诺），有交响乐团的演奏配置，还有类似于歌剧的作品María de Buenos Aires （探戈歌剧《布宜诺斯艾利斯的玛丽亚》），只能让人惊叹他的探戈音乐内涵包容之大。原来的探戈音乐一直为古典音乐人士所不齿，piazzolla一直坚持对tango音乐的不断挖掘，尽管这其中他也有过动摇与徘徊，但是经过他的努力，终于令主流音乐界接受了探戈音乐，使探戈音乐从不登大雅之堂的低俗音乐上升到了前所未有的高度。据说当初piazzolla第一次带着交响乐团演奏探戈音乐时，一些极端的古典音乐分子竟然上台去砸乐器，声称这是对古典音乐的侮辱。但是piazzolla坚持了下来，并成为国际的音乐大师，为后人所推崇。
凝视piazzolla的照片，你会发现这是一位紧皱眉头，而又严肃的老人。然而在这布满沧桑的脸后，却孕育了激情和梦想，你能感觉到他那份对探戈音乐的执着与认真，和对阿根廷音乐的热忱。直到他逝世前几周还在为新唱片录音。92年辞世时，阿根廷举国哀悼，据说当时在海外比赛的马拉多纳专程回国参加葬礼，人们称他为“探戈之父”。由此我又想到了凡高的那句话“只有深深扎根于祖国的土壤中，才能开出异样的奇葩”，而反观我们国家，似乎就缺少一位像piazzolla将中国民乐再次提升一个高度的灵魂人物,也许是因为中国文化的特殊性，难以与西方音乐接轨。
自从发现了pazzolla，我似乎也竟难以将他割舍，也许这就是一种魔力的吸引，将我吸引在这华里而寂寞的舞蹈之中，无法自拔。
转自个人博客http://hi.baidu.com/%C8%E3%D0%C4%CE%DE%D0%CE/blog/item/20426d59b379152f2834f0a7.html/cmtid/23578a948472ca18d31b707b#23578a948472ca18d31b707b
第一次接触到astor piazzolla是偶然的机会，看到电视上一对花样滑冰选手伴着一首曲子在冰上旋舞着，伴着激情而流畅的旋律忘我地舞着，当时只觉得这首曲子激情而又优美，却又不失些许挑逗的意味。
后来知道这是阿根廷的tango之王piazzolla的经典libertango，于是忍不住把关于他的东西搜了下，顺便也就接触到马友友的soul of tango,我当时听的版本或许不是马友友的版本，但是经过多次对比，个人认为马友友的演绎无疑是最好的。马友友似乎也在演绎piazzolla的过程中发现了自我与他的某些相通点。“Now I feel I have a real sense of how Pizzolla breathed." 以soul of tango 命名专辑一方面是为了向piazzolla致敬，另一方面是他通过演奏piazzolla所感知到的探戈音乐的魅力和灵魂。“the word "tango" conjures up images of Buenos Aires,of a dimly-lit dance floor,the smoke of a cigarette curling up into the air,a beautiful woman in the arms of a man,surrendering to a rhythm that is at once love and dream,pain and reality"（ 探戈这个词勾勒出了魔幻般的迷人印象：灯火朦胧的舞场，空气中弥漫的烟雾，男人怀抱中的漂亮女郎，放逐于节奏中的爱和梦想、痛苦和真实）。
对于一个非专业人士，或说一个乐盲，我无法从专业角度进行什么评论。我只能谈一谈我感性上的认识。先从Libertango说起。先听到的是一种特制的阿根廷手风琴Bandoneon伴着鼓点，（这是在普通的手风琴基础上改制而成的，音域更加宽广，而且演奏手法也更为复杂，空灵而富有磁性，却又有具有暧昧和挑逗的感觉，深情而谐谑，似乎天生就和探戈音乐是一对的，个人极其迷恋这种声音），略显单薄的感觉，但随即切入的大提琴马上奠定了厚实的感觉，（真的没想到大提琴的声音在这里这么迷人），接下来音乐不断上升，回环，到达了高潮，这就好像是两个舞者在开场不断试探，最后二人逐渐投入进去，激情而高昂地舞着。到了最后，伴着小提琴，大提琴，bandoneon达到了激情的沸点，背景中似乎还有些呼啸的声音。但是听了许多遍之后，却能感觉到一丝落寞与忧伤在其中，在表面的欢快激情下却隐藏着一股抹不去的哀伤。
在探戈的热舞，在激情高昂的音乐中，在飞动的裙摆中，浮现给世人一种高朋满座的寂寞与忧伤，或许这就是我理解的soul of tango，以大提琴的深沉来演绎这样一个激情绚丽而又寂寞的曲子，或许是一种最佳的选择。
在piazzolla的 探戈音乐中，有许多是快板而富有激情的，但也有一些慢板柔情的曲子，如经典的Oblivion （《遗忘》）Andante(慢板)，milonga del angel( 天使的歌谣)，也许这种曲子不适于跳舞，但探戈音乐早已从探戈舞中跳脱出来，成为一种独特的存在。它游离于高雅的古典与市井的通俗。他不流于低俗的挑逗，却又不屈于古典的高雅威严，如一个精灵在音乐世界中跳跃游离。他还有宏大的类似交响乐的作品，如纪念亡父的Adiós Nonino（再见，诺尼诺），有交响乐团的演奏配置，还有类似于歌剧的作品María de Buenos Aires （探戈歌剧《布宜诺斯艾利斯的玛丽亚》），只能让人惊叹他的探戈音乐内涵包容之大。原来的探戈音乐一直为古典音乐人士所不齿，piazzolla一直坚持对tango音乐的不断挖掘，尽管这其中他也有过动摇与徘徊，但是经过他的努力，终于令主流音乐界接受了探戈音乐，使探戈音乐从不登大雅之堂的低俗音乐上升到了前所未有的高度。据说当初piazzolla第一次带着交响乐团演奏探戈音乐时，一些极端的古典音乐分子竟然上台去砸乐器，声称这是对古典音乐的侮辱。但是piazzolla坚持了下来，并成为国际的音乐大师，为后人所推崇。
凝视piazzolla的照片，你会发现这是一位紧皱眉头，而又严肃的老人。然而在这布满沧桑的脸后，却孕育了激情和梦想，你能感觉到他那份对探戈音乐的执着与认真，和对阿根廷音乐的热忱。直到他逝世前几周还在为新唱片录音。92年辞世时，阿根廷举国哀悼，据说当时在海外比赛的马拉多纳专程回国参加葬礼，人们称他为“探戈之父”。由此我又想到了凡高的那句话“只有深深扎根于祖国的土壤中，才能开出异样的奇葩”，而反观我们国家，似乎就缺少一位像piazzolla将中国民乐再次提升一个高度的灵魂人物,也许是因为中国文化的特殊性，难以与西方音乐接轨。
自从发现了pazzolla，我似乎也竟难以将他割舍，也许这就是一种魔力的吸引，将我吸引在这华里而寂寞的舞蹈之中，无法自拔。
转自个人博客http://hi.baidu.com/%C8%E3%D0%C4%CE%DE%D0%CE/blog/item/20426d59b379152f2834f0a7.html/cmtid/23578a948472ca18d31b707b#23578a948472ca18d31b707b
