就算不避世于童话世界,现实也同样空虚
LOESOE通过「FS2020」混了张ticket操刀制作的部分像「BE NICE TO ME」一样的亚比标志性建筑,见到都要拍照打个卡,功过参半,获得的始终是转瞬即逝的爽感,留个洗脑基本印象,再二再三不腻歪就是体质对这些上瘾。 但还有必要鄙夷这种罪恶的趣味吗?没必要,我问你是不是在不听「BE NICE TO ME」而想到的时候只有两个念头,一是下意识脑放“登登 登登登 登登登登”,二是掏出家伙儿狂吸不止,结果事后发现“就这?”,这取决你域值的高低,糖衣能放下吞服的戒备和焦虑只在你没有产生依赖之前,最终尘归尘土归土,本就略微分层的制作原型毕露,但糖衣可以附着与一切无论吞下会让你喜怒哀乐的东西阿。 我一直在揪着这点狂轰滥炸,还蛮小题大做,但是我并不是因为我多讨厌他,而是我情愿一边碎嘴一边沉迷于它,就是吃下一块鲜美的鱼却带刺吃因此才不吐不快了。同时我想由这个话题,引出bladee的音乐的空虚的美感所指方向背后却很错综复杂,但凭借我个人的直觉所写的随想,多有偏颇。 Artist所表现的主题框架亘古不变,可能是受到成长经历的影响,甚至bladee这说不算主题,而是被情绪捆绑在一起的直接感受,这样他拒绝着被包装、贩卖去分析这个,追个什么底层逻辑,两眼不望窗外事,一片冰心在bladee city,那藏着可爱童话的避世高地挂着“Drain members only”。 在童话里避世后,Bladee继续扛起亚比大旗,颇有回归的气势的开头曲目「The Fool Intro」就势如破竹地轰隆隆一排808和简洁干练合成器直捣黄龙般地不时跳出,展示出双管齐下的威力,即使这首几乎没有什么过于平淡,也没有大家伙最爱听的布拉德式呻吟,发现这也可以跑调被auto tune拉出格外销魂的扭曲效果,以意想不到的方式在不熟悉的领域战胜Ecco勾人的喘息唱法。
言归正传,接下来继续拉一拉Track,之后几首都中规中矩,酸性浓度越来越高,直到曲目渐进到「Thee 9 Is Up」与制作的完成度、Bladee人声同步率一起peak,一段质问you are a liar xN,再次欺骗利用,我双眼直视我,这戏码就像回家(下文都代指bladee city)的诱惑最后时刻的痛彻醒悟,下一首回家的欲望里才淡淡忧伤。 从上张自我回顾之后,bladee又在继续与自己较劲,继续把主流拖着摩擦。从「desiree」开始,情绪的空虚逐渐由被放大,由拼命填满空虚的泡沫化为积水的情绪洼地,反复之,愈来愈接近人心的不可被探索的「太空」,像一道流星的尾巴,一面是燃烧的绚烂,另一面则是转瞬成空的落寞轨迹,我们可能都因为一些不用明说的理由而选择后者。 「egobaby」哭泣着憧憬回归纯真的状态,某种程度上这首基本是对「KeystotheCity」延续,但ripsquad on the beat使得更酷一点,且和上张一样如此悲伤。Drain Gang耍酷担当Thaiboy Digital在「Inspiration Comes」献上了一段精彩的唱段,没什么好说的,全专最耐打的一首。 Eurodance和叮呤啷当合成器统领了这张的制作,处在回潮关头和亚比大部队步调一致,该利落的地方就利落,该加迷幻效果渲染氛围也就适度不滥用,至于「333」后半张糊成一团的事不再有了。虽然元素保持你是你我是我的关系,但也没有彼此打架。 现在我正听着这张写着所谓的乐评,去写Bladee音乐本身里东西是比不在长文里写段子还难的事,主流媒体不写或者低分差评的可能就是因此,主编听得很爽的时,决定下一篇就写这个了,但Inspiration Comes只是里面的一首歌,天上掉的灵感并没有砸中他,音乐层面如果懂的越多的音乐痴汉,越会被触发怒点,文章继而变成越来越毒辣的发泄工具,只好作废或者低分处理了,Lol 总之一句话,我们也应该回归纯粹,不以物喜不以己悲,更何况bladee本就两级分化严重,纯粹地对待音乐的方式就是感受,所以有多爽就给怎样的评分吧,起码这次真的比「333」要更加让大部分乐迷接受了。