寄望于未来：听王雅梦《森林之梦－水彩画》
听王雅梦《森林之梦－水彩画》
拿到这张唱片，不禁聊发了些感慨。离王雅梦上一张个人专辑《随想曲》（GHA公司，1999年发行）已过去六七年。“天才少女”，这些年间仿佛沉闷了许多，宣传既少，唱片也不曾再出。演奏会倒是不断，我也观赏过两回。宣传的少，是整个古典吉他“界”的现状吧。近年以来，吉他热的温度已降了不少，好比人在长大中，总要发几回疯癫。
唱片封面上，女郎穿着低胸露肩装，容颜妩媚，背景画面晦暗，有如久违的月历照片，令我惊诧，继而狐疑：这是曾经清纯学生模样的中国天才少女吗？听完唱片一遍之后，方才定下心来。录音、演奏均为上乘，技巧、气质更加成熟。再浏览封面，于是我确定，这不是美少女风格的转型，而是一次设计和策划的失败。俗气、大路，是这张唱片的封面给予我的印象。
1）形象设计
比较先恒公司的杨雪霏专辑，普罗艺术出版的王震专辑、北京室内吉他乐团专辑，中央音乐学院环球音像出版的陈姗姗专辑，以这些国内同类唱片的封面设计风格，似不应出现如此败笔。翻开附带的小册子，谈谈我对制作者不怀任何恶意的揣测：
其一，形象的设计风格，目的在突出王雅梦之成熟。既有外形上的，更多是强调内涵气质上的。小册子文字中，每首曲子的介绍文字亦一再强调其音乐表达能力的到位和成熟。
其二，彰显“中国”“古典美女”形象。唱片名为《森林之梦－水彩画》，封面背景图果真一幅森林水彩画，画面是抱琴女郎。附送的小册子详细介绍王雅梦的古典吉他之路及陈志教授的教学成就，并穿插王雅梦多张肖像，黑白照，吊带长裙或旗袍，着力渲染其成熟一面，及中国传统典雅与吉他这西方乐器相互辉映之美。
当前的时代，美人满街皆是，但个个流于标准化，缺乏表情，没有特征。同领域内，就我所能接触到的资料，东亚范围内可作比较的就是日本的村治佳织了。杨雪霏情况特殊，已超出此领域，在此不谈。论外表，王雅梦比村治甜美，技巧更非其所能及。但村治非常成功的一点是，宣传上强调清纯的学生气质，唱片设计得自然亲切，主调简单，以淡雅的背景色略作渲染（罗德里戈作品演奏会那张例外）。且不谈是否日本的传统风格，至少做到了扬长避短，自然予人恰到好处的美感。
在琳琅满目的流水线美女群中，要杀出一条血路，那么以中国古典美为突破口，古典吉他与中国古典美的结合，我以为其出发点是颇有创意的。小册子中的图像，有油画质感，任何一张均强于封面。然而设计者品位的不足，令封面的背景、吉他与美人等要素，色彩、表情与吉他的搭配显得突兀，韵味全无。倒不如小册中黑白相片，旗袍装更为雅致
2）录音方面
无疑与先恒公司2000年发行的杨雪霏同名专辑相比，有了很大改善。尽管我之所听非高档音响设备，然而同一音响不同唱片呈现的音效也可以辨别得出。音质细腻清晰，层次分明，比之杨的录音更加柔和饱满。
3）演绎水准，
首先，整张唱片充分展示了王雅梦干净得不近人间烟火的音色，沉着安静的演奏风格和高超的技巧。
其次，陈志教授在选曲上颇费了不少功夫（我私下的揣度，陈教授在其学生的曲目选择上应该是占有主导地位），且可以看出几乎所有文字均出自陈教授之手。这些曲目中，有巴里奥斯的《森林之梦》、《沉思》两首颤音作品，有帕格尼尼两首随想曲，有布劳威尔、多明尼康尼、阿萨等现代作曲家的作品，再有《爱的罗曼斯》的颤音版本。《随想曲》的曲目偏重于古典时期的大部头，本张大体上近乎浪漫、现代类型，易于接受又能表达吉他这件乐器的独特美妙，同时曲目多为技巧性较强者。
个人爱好上，我更加喜欢本张的选曲。至于技巧，多年以前王雅梦已经达到非常高的水平了，本张唱片的卖点，想来在于作为王雅梦对音乐的领悟、表现能力进入成熟期的标志性作品吧。不过，我一直以为，王雅梦尚有非常大的提高空间，这空间乃以杨雪霏为榜样而言。这张唱片中，每首曲子的面目都一样恬美，但是千篇一律的美，很快便感到单调，容易听腻。我们的耳朵多么挑剔，非要参差多态来满足。王雅梦的格局毕竟偏小，不够大气。寄望于未来，希望继杨雪霏之后，能出现又一位国际性高度的中国古典吉他演奏家。
拿到这张唱片，不禁聊发了些感慨。离王雅梦上一张个人专辑《随想曲》（GHA公司，1999年发行）已过去六七年。“天才少女”，这些年间仿佛沉闷了许多，宣传既少，唱片也不曾再出。演奏会倒是不断，我也观赏过两回。宣传的少，是整个古典吉他“界”的现状吧。近年以来，吉他热的温度已降了不少，好比人在长大中，总要发几回疯癫。
唱片封面上，女郎穿着低胸露肩装，容颜妩媚，背景画面晦暗，有如久违的月历照片，令我惊诧，继而狐疑：这是曾经清纯学生模样的中国天才少女吗？听完唱片一遍之后，方才定下心来。录音、演奏均为上乘，技巧、气质更加成熟。再浏览封面，于是我确定，这不是美少女风格的转型，而是一次设计和策划的失败。俗气、大路，是这张唱片的封面给予我的印象。
1）形象设计
比较先恒公司的杨雪霏专辑，普罗艺术出版的王震专辑、北京室内吉他乐团专辑，中央音乐学院环球音像出版的陈姗姗专辑，以这些国内同类唱片的封面设计风格，似不应出现如此败笔。翻开附带的小册子，谈谈我对制作者不怀任何恶意的揣测：
其一，形象的设计风格，目的在突出王雅梦之成熟。既有外形上的，更多是强调内涵气质上的。小册子文字中，每首曲子的介绍文字亦一再强调其音乐表达能力的到位和成熟。
其二，彰显“中国”“古典美女”形象。唱片名为《森林之梦－水彩画》，封面背景图果真一幅森林水彩画，画面是抱琴女郎。附送的小册子详细介绍王雅梦的古典吉他之路及陈志教授的教学成就，并穿插王雅梦多张肖像，黑白照，吊带长裙或旗袍，着力渲染其成熟一面，及中国传统典雅与吉他这西方乐器相互辉映之美。
当前的时代，美人满街皆是，但个个流于标准化，缺乏表情，没有特征。同领域内，就我所能接触到的资料，东亚范围内可作比较的就是日本的村治佳织了。杨雪霏情况特殊，已超出此领域，在此不谈。论外表，王雅梦比村治甜美，技巧更非其所能及。但村治非常成功的一点是，宣传上强调清纯的学生气质，唱片设计得自然亲切，主调简单，以淡雅的背景色略作渲染（罗德里戈作品演奏会那张例外）。且不谈是否日本的传统风格，至少做到了扬长避短，自然予人恰到好处的美感。
在琳琅满目的流水线美女群中，要杀出一条血路，那么以中国古典美为突破口，古典吉他与中国古典美的结合，我以为其出发点是颇有创意的。小册子中的图像，有油画质感，任何一张均强于封面。然而设计者品位的不足，令封面的背景、吉他与美人等要素，色彩、表情与吉他的搭配显得突兀，韵味全无。倒不如小册中黑白相片，旗袍装更为雅致
2）录音方面
无疑与先恒公司2000年发行的杨雪霏同名专辑相比，有了很大改善。尽管我之所听非高档音响设备，然而同一音响不同唱片呈现的音效也可以辨别得出。音质细腻清晰，层次分明，比之杨的录音更加柔和饱满。
3）演绎水准，
首先，整张唱片充分展示了王雅梦干净得不近人间烟火的音色，沉着安静的演奏风格和高超的技巧。
其次，陈志教授在选曲上颇费了不少功夫（我私下的揣度，陈教授在其学生的曲目选择上应该是占有主导地位），且可以看出几乎所有文字均出自陈教授之手。这些曲目中，有巴里奥斯的《森林之梦》、《沉思》两首颤音作品，有帕格尼尼两首随想曲，有布劳威尔、多明尼康尼、阿萨等现代作曲家的作品，再有《爱的罗曼斯》的颤音版本。《随想曲》的曲目偏重于古典时期的大部头，本张大体上近乎浪漫、现代类型，易于接受又能表达吉他这件乐器的独特美妙，同时曲目多为技巧性较强者。
个人爱好上，我更加喜欢本张的选曲。至于技巧，多年以前王雅梦已经达到非常高的水平了，本张唱片的卖点，想来在于作为王雅梦对音乐的领悟、表现能力进入成熟期的标志性作品吧。不过，我一直以为，王雅梦尚有非常大的提高空间，这空间乃以杨雪霏为榜样而言。这张唱片中，每首曲子的面目都一样恬美，但是千篇一律的美，很快便感到单调，容易听腻。我们的耳朵多么挑剔，非要参差多态来满足。王雅梦的格局毕竟偏小，不够大气。寄望于未来，希望继杨雪霏之后，能出现又一位国际性高度的中国古典吉他演奏家。
