奥古斯丁·巴里奥斯 Agustín Pío Barrios

奥古斯丁•巴里奥斯 ，一位十九与二十世纪之交的奇特作曲家。南美洲是一片神奇的土地，各种文化在这片大陆上织成斑斓的图景，色彩丰富得令人头晕目眩。奥古斯丁•巴里奥斯就是这个文化万花筒的代表人物，你可以想象这样一幅图景，一位印第安酋长，怀抱着一把西班牙吉他，在西方式的音乐舞台上，演奏巴赫、贝多芬、肖邦和他自己的作品。这位印第安酋长就是奥古斯丁•巴里奥斯，他成名后就是以一副印第安土著打扮登台演出，并自称“传奇瓜拉尼酋长曼哥罗”（Gualani指巴拉圭、阿根廷北部和巴西南部的南美洲印地安人）。听起来有点江湖艺人的味道，但这位南美音乐家革新了吉他演奏技巧，留下了大量一流的吉他曲目。1944年去世后，一度湮没无闻。但从七十年代开始，一批南美洲吉他演奏家重新复兴了巴里奥斯的作品。

　　巴里奥斯1885年生于南美巴拉圭的首府圣•胡安，具有印第安人的血统。他13岁才开始碰吉他，但显然，他具有这方面的非凡天赋，25岁那年，巴里奥斯在阿根廷全国举行了盛况空前的巡演，此后二十年间，巴里奥斯几乎跑遍了南美大陆的每个角落，从贫瘠的山村到总统官邸，要知道在二十世纪早期，南美大陆的交通极为原始，这位印第安演奏家的精力和体力简直是个超人。二十世纪三十年代，巴里奥斯甚至身着南美印第安土著服装，怀抱吉他，去了欧洲，巡演的国家包括西班牙、比利时和德国。这也是欧洲人听到的第一位南美吉他演奏家。在吉他的故乡西班牙，人们惊叹巴里奥斯的非凡技巧，称他为吉他上的帕格尼尼。巴里奥斯的吉他演奏技巧高超，据说这来自他少年习琴时，并没有按部就班地按照传统教材，而是大量演奏巴赫、贝多芬与肖邦作品的改编曲，由于这些作品原来都是为钢琴写作的，移植到吉他上，技巧困难了很多。从而巴里奥斯掌握了惊人的技巧秘诀，以及纯正的古典趣味，他是二十世纪最早尝试将大量古典浪漫作品改编为吉他独奏的作曲家，出了上面提到的三位作曲家之外，巴里奥斯还改编了舒曼、格里格、门德尔松、柴可夫斯基的钢琴作品。但对巴里奥斯影响最大的则是巴赫。 1921年，巴里奥斯三十六岁，正值精力和体力的顶峰，他参观了巴拉圭圣胡安大教堂后，模仿巴赫的管风琴作品风格，写作了一部双乐章的吉他独奏曲《大教堂》。

　　巴里奥斯的音乐中总有萦绕不去的伤感气质，有人猜测，这是因为巴里奥斯长期在外漂泊巡演，远离家乡的愁绪也深深印刻在他的音乐中。不过，忧郁气质也许就是巴里奥斯的天性。巴里奥斯在历经了三十年的大红大紫之后，定居于南美萨尔瓦多首府，在那里他度过了最后的岁月，1944年去世。巴里奥斯去世后，他的音乐一度被人遗忘，这可能是因为从二十世纪音乐的走势来看，巴里奥斯风格保守，始终留恋十九世纪的余韵，对于日新月异的时代而言，他过于老派了。到了七十年代，多元主义抬头，现代风格的涵义更为丰富了，人们重新发现了巴里奥斯那些美妙的音乐。古巴作曲家和吉他演奏家Leo Brouwer在重新评价巴里奥斯的音乐时提到，就连巴赫那样伟大的作曲家也不是与时俱进，是否紧跟潮流并不是评价标准，巴里奥斯留下的三百多首精美作品将进入所有吉他演奏家的保留曲目。