熊仔俠的音乐

Здравствуй, мама Плохие новости Герой погибнет В начале повести И мне останутся Его сомнения Я напишу о нём Стихотворение Любовь как случайная смерть Любовь Любовь как случайная смерть Любовь Любовь как случайная смерть Любовь как случайная смерть Любовь как случайная смерть Любовь Здравствуй, мама Опять не очень Так сложно быть Хорошей дочерью Твои открытки Я получаю Ты расскажи ему Как я скучаю Любовь как случайная смерть Любовь как случайная смерть Любовь как случайная смерть Любовь Венерические болезни Бесконечно тоскливые ночи Телефонный звонок как инъекция морфия Как мне увидеть тебя среди прочих ? Всё случится после Если случится после Я вдыхаю твои обстоятельства чтобы Выдохнуть и оказаться возле

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◆文/熊仔俠© 文章代碼：t781c49a7f 昨天，筆者看了2011年新上畫的俄羅斯電影《安靜的前哨》。儘管電影水平一般，但是電影中一部黑膠唱機播放著的《Осень（秋天）》讓筆者不禁想起了硬盤裏面的一張蘇聯老歌合集——《Сборник любимых песен - Утомленное солнце》。翻開一聽，那種歷史沉重感和懷舊感還是依舊強烈。這張在俄羅斯1999年發行的唱片在俄羅斯國內曾經一路走俏。也許，一方面是本身歌曲經典的原因，另一方面是俄羅斯國民的懷舊情結的緣故吧。無論怎樣，發行方能夠一絲不苟地把黑膠之中的老歌重新灌錄成CD發行，既是滿足了樂迷聽覺的享受，更是為蘇俄音樂史增添了“不再容易磨損”的一筆…… 說到這張專輯的內容更是分量十足。先是歌曲，選入這張選集的歌曲均是上個世紀前40年的蘇俄流行曲。其中不乏由諸位蘇聯國家級歌唱家演唱的名曲，諸如《Если можешь, прости（如果可以，永別吧）》，《В парке Чаир（察伊爾公園中）》，《Черные глаза（黑眼睛）》等。當然，最不可忽視的一首曲子莫過於《Утомленное солнце（烈日灼人）》，就連專輯的名字也為其預留了一個顯赫的位置。對於中國大陸影迷來說，這首曲子也熟悉不過，諸如蘇聯動畫《故事中的故事（或譯：童話中的童話）》，俄羅斯電影《烈日灼人》。值得一提的是，2009年由俄羅斯，加拿大，日本三國聯合製作的動畫電影《第一小隊》更是將《烈日灼人》重新編曲，改編成說唱音樂，成為該動畫電影Trailer主題曲…… 而在樂評的最後，爲了讓讀者對《烈日灼人》有更多的瞭解，特意參考了維基百科的英文俄文條目，翻譯和彙編了一些信息，僅供參考（筆者乏力，本想對整張專輯考據一番，以後再寫吧）： 《烈日灼人》一曲源自波蘭探戈曲《To ostatnia niedziela（最後的星期天）》，由波蘭知名鋼琴家Jerzy Petersburski作曲，猶太族作詞人Zenon Friedwald填詞，創作于1935年。原曲講述了一堆行將分手的情侶的最後一次會面。這首探戈曲在波蘭曾有“自殺探戈”的昵稱，因為不少心中理想遭到破滅的年輕官員大多借此曲飲彈自盡。儘管如此，這首探戈曲依舊在二戰後的波蘭風靡多時。其中也不乏波蘭知名歌唱家Mieczysław Fogg和Piotr Fronczewski的傾情獻唱。 而直到1937年，這首《最後的星期天》才被蘇聯音樂家改編成《烈日灼人》。最初的版本由蘇聯鋼琴家Aleksandr Tsfasman所帶領的國家廣播委員會爵士樂團伴奏，蘇聯歌唱家Iosif Alvek填詞，蘇聯歌唱家Pavel Mikhailov演唱。而本專輯的《烈日灼人》就是這個最經典的版本！ 另附曾採用《烈日灼人》一曲的電影列表： 1.西伯利亞之歌 Сибириада (1979) http://movie.douban.com/subject/1300986/ 2.故事中的故事 Сказка сказок (1979) http://movie.douban.com/subject/1432639/ 3.會說意第緒語的鸚鵡 Попугай, говорящий на идиш(1990) http://movie.douban.com/subject/5114344/ 4.辛德勒名單 Schindler's List (1993) http://movie.douban.com/subject/1295124/ 5.藍白紅三部曲之白 Trois couleurs: Blanc (1994) http://movie.douban.com/subject/1292049/ 6.烈日灼人 Утомлённые солнцем (1994) http://movie.douban.com/subject/1301867/ 7.第一小隊 Первый отряд (2009) http://movie.douban.com/subject/3389576/ 8.烈日灼人2 Утомлённые солнцем (2010) http://movie.douban.com/subject/1979131/

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◆文/熊仔俠© 文章編號：t739a594a7 本來打算等到筆者上一篇關於蘇聯老歌合集《Сборник любимых песен - Утомленное солнце》通過審核才可以動筆寫《Саратовский джаз-оркестр "Ретро" - Утомленное солнце》的樂評。但是等了幾天，還是杳無音信。那乾脆開章動筆為讀者介紹另外一張復古味道濃重的專輯《Саратовский джаз-оркестр "Ретро" - Утомленное солнце》（筆者暫譯：薩拉托夫復古爵士樂團——烈日灼人）。 打開音樂列表，有這麼一個有趣的發現：專輯中的部份曲目是俄文名字，另一部份的曲目是英文名字。筆者本不為意。誰知道，緊接在第一首曲子《Здравствуй》後面的第二首曲子《Rosetta》跟《Здравствуй》的風格截然不同。後來經過一個小時的聆聽摸索以及考究，方知薩拉托夫復古爵士樂團“復古”的對象不僅僅是蘇聯爵士，而且還有美國，法國，英國的老爵士。那也就好解釋一張"MADE IN RUSSIA”的專輯爲什麽突然從沉重憂傷的本土爵士突然跳到歡快輕鬆的百老匯式爵士樂了。而曲目上不同語言的命名也不過是樂團為聽眾作出的一種“風格區分”罷了。 那麼，這個薩拉托夫復古樂團（Саратовский джаз-оркестр "Ретро"）又是何方神聖呢？在筆者有限的樂評後面，參考了一些俄文資料，那就為讀者簡略地介紹一下這個樂團的信息： 薩拉托夫復古樂團（俄文：Саратовский джаз-оркестр Ретро），一支致力復興20世紀10年代到40年代老爵士的蘇俄樂隊。樂隊由音樂家尼基塔·杜赫夫尼科夫（Никита Духовников）于1983年在蘇聯城市薩拉托夫的“水晶文化宮”組建而成。樂隊中的成員不從來不使用麥克風以及電子樂器。他們堅持使用最“原汁原味”的爵士樂器演奏爵士樂。另外，爲了盡可能對老爵士作出最醇美的復古演奏，樂隊還從蘇聯的音樂檔案館中找來爵士樂譜手稿，從而對20世紀10年代到40年代蘇聯，美國，法國以及英國的老爵士進行“複刻”。而自樂團組建起來，它便成了蘇俄國內各個音樂會的常客。在車裡雅賓斯克，伏爾加格勒，索契，薩蘭斯克，恩格斯，澤列諾格勒等城市總是能看到這個樂團的演出英姿。 說到樂隊的成員，除了杜赫夫尼科夫這位創建者之外，絕不乏蘇俄當代傑出的音樂家。譬如薩拉托夫愛樂團（Саратовская филармония）的利奧尼·烏特索夫（Леонид Утесов，樂團的作曲家），亞歷山大·澤法斯曼（Александр Цфасман，樂團的薩克斯風手），鮑裏斯·馬特耶夫（Борис Матвеев，樂團的男聲和作曲家，曾為《Утомленное солнце（烈日灼人）》和《Мне бесконечно жаль（我焦慮地等待）》作曲）以及克拉夫茲·舒里申科（Клавдии Шульженко）等等。值得一提的是，薩拉托夫樂團是一個組織上不太嚴謹的樂團。不過，這也成為它屢屢得到眾多音樂家加盟演奏的一個原因吧…… 自1986年起，樂團就開始在薩拉托夫的廣播電視電臺工作室開始唱片的灌錄。直至到2007年，樂團才開始在專門的樂團錄音房灌錄唱片。團隊至今發行了3張唱片：《Старые письма（一封封古老的信件）》（灌錄于1993~1998年）、《Утомленное солнце（烈日灼人）》（灌錄于2000~2004年）、《Днем и ночью（日與夜）》（灌錄于2007年~2008年）。

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想不到能找到這麼一張珍貴的唱片，真要感謝KG的網友acousmatic. 既然要開篇寫個不入流的樂評，還是先要對這張專輯有一個大致的瞭解。而下文正是筆者就網友acousmatic的介紹和評論做了一個草創的翻譯： ◆譯/熊仔俠© 原文/acousmatic 這真可謂是一張神作！正因為西班牙瓦倫西亞理工大學多媒體創作學院的Miguel Molina Alarcón（人名）的重新修復和灌錄，這張專輯方可重露鋒芒。 《巴庫：汽笛交響曲》的重新灌錄無疑是音樂界最野心勃勃的壯舉。它填補了20世紀初期俄羅斯前衛音樂中的空白。這張專輯一共有2張CD。CD1及其認真地藉助聲音重現了20世紀初的俄羅斯歷史聲像。而CD2則是收錄了大量的最初版本錄音。 正如這張專輯的名字，它是對埃爾辛尼·阿夫拉阿莫夫（Арсений Авраамов）的《巴庫：汽笛交響曲》一次讓人驚歎的“音樂重建”。這首《巴庫：汽笛交響曲》曾經在1922年巴庫（今阿塞拜疆首都）的俄國十月革命五周年紀念日上演奏。我倒是被這樣富含各類聲色的實驗前衛音樂所吸引。這樣的前衛音樂確實讓人瞠目結舌的。它的演奏無疑成為了音樂史上最濃重的一筆。 《巴庫：汽笛交響曲》的重新灌錄修復版本由英國獨立廠牌RēR發行。專輯以雙CD以及超級詳細的小冊子一併發行。《巴庫：汽笛交響曲》的發行無疑是向20世紀早期俄羅斯前衛音樂家的致敬。CD1中收錄了埃爾辛尼·阿夫拉阿莫夫《巴庫：汽笛交響曲》的“重建版本”。當年（1922年）在蘇俄港口城市巴庫，埃爾辛尼藉助工廠的鳴笛，蘇俄軍隊（炮聲，踏步聲等），蒸汽機車，合唱隊以及一切現場的聲音在俄國十月革命五周年紀念日上公開進行了這樣一次“聲音演出”。值得一提的是，重新灌錄的版本內含39段聲音片段。這些聲音片段都是出自實驗音樂家之手，如吉加·維爾托夫（Дзига Вертов），謝爾蓋·普羅科菲耶夫（Сергей Прокофьев）。而CD2就更為精彩了。裏面包括了吉加·維爾托夫的電影《激情（Энтузиазм）》的原聲音樂——創作於1930年的《杜姆奧斯交響曲（The Dombass Symphony）》。這位名叫吉加·維爾托夫的音樂人正是電影《持攝像機的人》的導演。而他也是早期電子音樂，噪聲音樂的鼻祖，善於運用煤礦的吵雜的聲音，工廠火爐的轟隆聲等來自工業社會的聲音素材創造自己的音樂。另外，CD2本身也是一部“聲音圖書”。它收錄了蘇聯當代的文藝大師，共產政治家的珍貴錄音，如亞歷山大·莫索洛夫（Александр Мосолов），鮑裏斯·帕斯捷爾納克（Борис Пастернак），德米特裡·肖斯塔科維奇（Дмитрий Шостакович）等。再是，隨碟附送的小冊子更是印滿了珍貴歷史圖片和附帶的文字資料。這都使得這張來自蘇俄時代的音樂光盤顯得價值連城。 ◆文/熊仔俠© 眾所周知，俄羅斯文學在20世紀前後很短的一段時間經歷了“白銀時代”。象徵主義，阿克梅主義以及未來主義並行不悖，各放異彩。而在這個政治急速轉向的時代里，除了文學這種藝術載體之外，諸如繪畫，電影和音樂都要在突如其來的政治風向下選擇自己的立場。就如電影界中的謝爾蓋·愛森斯坦，亞歷山大·杜甫仁科以及吉加·維爾托夫等導演都選擇了“轉左”，成為國家的文化智庫（即為政權服務）。當然，在蘇俄那個強調政治和黨同伐異的時代，令政權“不高興”的文藝流派也就不可避免地被束之高閣，甚至遭到打壓與破壞。相反，緊跟政治脈搏的文藝流派卻是枝繁葉茂，發展迅速。這也就成爲了蘇俄特有的文化形態——與政治休戚相關。 而這張《Baku: Symphony of Sirens. Sound Experiments in the Soviet AvantGarde》也正是蘇俄文化“兩極化”在音樂層面的體現。在這張極為前衛的專輯里不乏諸如埃爾辛尼·阿夫拉阿莫夫這樣歌頌政權的音樂家，同樣也不缺乏未來主義音樂派，虛無主義音樂派，以及其他稍縱即逝，還沒有來得及留下名聲的樂隊。這也就譜寫出了蘇俄前衛音樂的白銀時代。就拿埃爾辛尼的傑作《巴庫：汽笛交響曲》為例。這首長達28分鐘的交響樂中，無處不穿插著蘇俄軍隊的炮轟聲與踏步聲，防空警笛，教堂鐘聲，工廠鳴笛，還有重複不斷的政治宣傳和《國際歌》等等。正因為這首交響曲是埃爾辛尼獻給十月革命五周年紀念活動的。他在巴庫舉行了一個公開演出（Public Event），所以也就沒有進行錄製。而筆者所聽到的版本是重新灌錄版本。要是真的能聽上Public Event的話，耳朵必然有John Cage式的機遇音樂感受。因為埃爾辛尼當時的創作理念正是要把現場的聲音當作一種旋律和音素。今天聽來，《巴庫：汽笛交響曲》也許是一首毫不羞澀歌頌社會主義革命，讚美蘇俄經濟蒸蒸日上的獻媚式音樂。只不過，當你感受到那個政治形勢錯綜複雜的年代，仍然有一群音樂家在“政治轉向”后仍然最大限度發揮自己的藝術能動性的時候，也就不得不暗自感歎。因為他們為蘇俄音樂乃至蘇俄的前衛音樂締造了一個白銀時代。 附其他某些曲子的一些信息或聽覺感受： 02. Various - [Baku: Symphony of Sirens, CD 1 CD1 #02] Velimir Khlebnikov - The Radio of the Future (radio project, 1921) 這首曲子的創作者正是俄羅斯“未來派野郎”的代表維里米爾·哈裡波尼科夫。他也是俄羅斯未來主義運動的旗手之一。 06. Various - [Baku: Symphony of Sirens, CD 1 CD1 #06] Mikhail Matiushin, Alexei Kruchenykh & Kazimir Malevich - Victory over the Sun (excerpts of the cubo-futurist opera, 1913). Act 2 - 'Petit bourgeoisie' 這首不到兩分鐘的作品《小資''產階級》由3位名不經久傳的實驗音樂家合編。音樂由簡短的交響樂和俄語的字母或者音組發聲組合而成。尤其是斯拉夫語言特有的顫音——“Р”創造了一種獨特的聽覺體驗。 62. Various - [Baku: Symphony of Sirens, CD 2 CD1 #22] Lenin - What is Soviet power (political speech, 1919-20) 這是列寧的政治演講《蘇維埃政權是什麽？》。值得一提的是，儘管列寧是俄羅斯人，但是你會發現他並不會發出顫音。據說他舌頭短 : ) 67. Various - [Baku: Symphony of Sirens, CD 2 CD1 #27] Anna Akhmatova - To the Muse (poem, 1924 這是俄羅斯白銀時代阿克梅主義的代表人物安娜·阿赫瑪托娃的誦詩《Муза》錄音。 72. Various - [Baku: Symphony of Sirens, CD 2 CD1 #32] Dmitri Shostakovich - Radio broadcast of the Leningrad Symphony (excerpt, 1942) 這是蘇聯知名音樂家德米特裡·肖斯塔科維奇在1942年列寧格勒的廣播錄音。 72. Various - [Baku: Symphony of Sirens, CD 2 CD1 #32] Radio broadcast of the Leningrad Symphony (excerpt, t76bc96469) 這是一首代表了一行特別數字的音樂。大家懂的。 ……

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