贾郑婧的音乐

纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：） 纯讨论：）

> 5回应

The Tunics 独家专访 http://site.douban.com/widget/notes/1291454/note/126695428/ Q：独立|音乐评审团 J：The Tunics主唱Joe Q：我听了你们的新歌'Low'，我发现英国媒体总是用类似“吉他乐队回归”的句子来形容你们，把你们看成Brit-pop的新希望，那么被包围在一堆合成器电子音乐中，是什么感觉？你觉得合成器电子音乐比传统吉他乐队更流行吗？ J：毫无疑问目前看来合成器音乐和电子音乐占领了电视广播频道，他们是不是更流行我不知道，但我非常确信以前吉他乐队到处都有。这种有点夸张的形容只能激怒那些对销售音乐的技巧毫无兴趣但却非常有想法的理性的听众。我们的兴趣倒是没这么狭隘，我们不是那种一根经的乐队。我们不会去反对任何一种艺术形式，那样显得太傲慢了。只要音乐对人们是有意义的，不管是我们还是谁，都不能去漠视别的音乐。 Q：在中国大家提起Brit-pop，一般会说Muse,Radiohead,Oasis,Keane,Blur,Suede等等，那么你觉得到底什么是Brit-pop？ J：据说所知，那是20世纪90年代初期到中期，英国音乐新闻界描述当时音乐背景而产生的一个词，我猜这是描述英国的吉他乐队而产生的一个附属的词。我觉得我对很多英国吉他乐队的看法还是蛮受赞同的，因为我们确实做得不错。除此之外说到Keane,他们恐怕在任何方面都没做好，我觉得。 Q：听说你是The Libertines的超级粉丝，连你们乐队的名字都是取自The Libertines的一件外套，在我的印象里如果某个乐队是另外一个乐队的铁杆粉丝，那这个乐队会多多少少受偶像的影响，甚至学习过头到复制的地步，但是我发现你们和The Libertines还是蛮不一样的，在很多地方。你们是怎么做到的呢？好像对于很多中国乐队而言这是个难题。 J：在我们完全录完一首demo，或是写一首完整的歌之前，我对那支乐队的看法其实发生了戏剧性的变化，我们乐队的名字差不多算是唯一我从他们身上得到的影响。我确信的确有那么一支乐队，一个艺人，或者一首诗让我下意识的受到影响从它们得到灵感，只是这些影响并没有大范围的公开出去。我的建议是，我可以坦率的说千万别在意你听起来像谁，如果做音乐让你笑让你哭让你尖叫，你的梦想就成真了。 Q：你们首张专辑‘Somewhere In Somebody’s Heart’是2008年发行的，我听说你们当时做了件特有创意的事，那12首歌你们先把前6首以单曲的形式公布，剩下6首每首都单独发行，单曲封面看上去像道谜题，因为每张单曲封面都像是一副画的一部分，只有凑齐了6张才能拼成一副完整的图像。那是真的吗，听上去太有意思了，你们觉得这对你们宣传自己有效果吗，后来如何呢？ J：是的是的那是真的。为了引起关注去想一些很有创意的电子和方法是很有必要的。都是我们自己设计的，这样就可以让乐队在某方面占得一点先机，而且事实证明那的确很奏效，我们当时确实占得了先机。不过我们却在其他地方没有命中目标，这让我们在在通往成功的道路上起起伏伏。但是作为宣传那张专辑的手段，在很多方面那都很完美。和第一张专辑不同的是，到了第二张专辑，我们会更乐意去用更加巧妙而不是那么直白的方法，可能因为我们对自己的音乐太有信心了吧。 Q：The Tunics的成员都是全职做乐队吗，还是每个人都有自己的工作，只是因为兴趣在业余时间凑在一起？在中国如果花掉全部精力去做乐队很难生存，英国怎么样？ J：在英国专职做音乐太难了，除非你背后有一大笔钱，否则成为一个你想成为音乐人实在有点动力不足。我们很庆幸目前还能用全部的时间来做音乐，然而我们还是一贫如洗。不过从另一方面来说，这种压抑也促使音乐人继续前进，最好的音乐人往往实在最困难的时候做出了最棒的作品。 Q：如果歌迷免费下载你们的音乐，尤其是上传以后免费分享给更多人下载，这会让你感到不舒服吗？ J：那会让我很生气。我相信任何艺术家所付出的时间精力和他们的成果都应该得到报酬，生产出一件艺术品花去了太多的钱，我认为如果你真的重视和欣赏它，至少你可通过购买它来表达你的喜爱。我仍然为我所听的所有音乐付费，我仍然付费去看演出……以及，我还是个穷光蛋！ Q：我非常迫不及待地想要听到你们的第二张专辑，有时间表吗？ J：我们计划大概是2011年的3月发行，不远啦！ Q：中国离你们如此之远，目前没有办法去看你们的演出，但是也许在未来某天这事儿会发生。那么如果让你向中国的音乐爱好者做自我介绍，你想说些什么？ J：我最想说的是，别相信那些说我们是仅仅是支吉他乐队，或者独立乐队的说法，我们想在一个很长的职业生涯里去尝试很多类型，我们想被记住， 我们有能力去做混搭的风格和真诚的好音乐，希望这是我们被记住的原因。 更多New Band New Music,尽在—— [独立|音乐评审团] 豆瓣小站：http://site.douban.com/111488/

> 0回应

我对选秀节目咬牙切齿的厌恶，导致我现在才想起来听这个专辑，了解这个卖手机的胖子。 那段经典视频我看过了，感动的一塌糊涂，震撼的无话可说，立马决定杀向音像店买专辑去，DOWN mp3都觉得自个特不厚道，因为值得收藏，因为这是Paul的心血，咱得买张正版。（后来发现咱国内还没引进，转战网店） paul最打动我的，也许有普通人的梦想之类，有坚持不懈努力奋进之类，有人家国家选秀是真正以音乐的名义之类，但最让我震撼的还是：Paul诠释出来的音乐本身。音乐本身是一定能打动人的，要打动人必须演绎得专业，而Paul都做到了！也许这种专业称之为“酷”更为形象，比如一个T恤大短裤的人突然换上一身飞行服钻进战斗机来个敬礼，比如一个嬉笑怒骂的人突然换上白大褂奔进急救室有条不紊得吩咐着：止血钳、剪刀……任何事情只要做到专业，就绝对够酷，所以当paul告别小业务员的身份突然一身礼服（虽然很廉价）站在舞台上心无它物地开口演唱时，那就一个字——酷！当这种专业和酷，用在演绎音乐上，那么音乐，自然会颇具震撼，深入人心，尤其角色转换这一瞬间，唯有震撼，所以大家看到视频里，那些评委由起初的不屑一顾，到最终的震惊和赞美，演唱者角色的突然转换，让音乐本身释放出了它最纯粹的魅力。一个大明星演唱歌曲，恐怕还未开口大家就已经觉得好听，而这些是完全附加在音乐本身之外的，唯有不起眼的小角色，才能让人真正被音乐本身打动。 出于此，现在再看到Paul龇着龅牙一脸憨笑时，我内心里觉得那真的很酷很感人，我觉得他长的漂亮多了，很像大师。 这张专辑的唱功自然不必多说，轻盈明亮的男高音，飘逸得让人神清气爽。专辑里有歌剧，有老流行歌，还有最后一首Music of the night这首音乐剧《剧院魅影》里的歌曲。可见只要是好的嗓音好的唱法好的演绎方式，什么歌曲都能诠释的很漂亮。 以音乐的名义，以人格的力量，去毫无保留的支持Paul Potts吧！听他的歌，买他的正版专辑。

> 1回应

看着这张专辑的介绍和对KT的个人介绍，脑子里大概有了个概念——像这个像那个的，难道英国好出这类女歌手么。 听了一遍，第一首Other Side Of The World已经让人high起来了，一个坚强的女声唱着Dido一样旋律和节奏。再往下听，果然，一会像Dido，一会像诺拉琼斯，和唱片介绍一模一样。 KT在高音处的真假声转换就是另外一个Dido，不过真声部分比Dido更有质感。一些懒洋洋的慢歌上，这种质感的声音加上声带突然发力，绝对又是诺拉琼斯范儿。第2首Another Place To Fall可能最具KT自己风格吧，因为好不容易谁都不像了，听起来就是个大大咧咧的女声抱着个吉他边走边唱。第3首Under The Weather就比较懒洋洋，于是就有一点诺拉琼斯的味道，喃喃细语着，简单重复的旋律，只有KT的声音不时起伏着，很秀唱功。第4首Suddenly I See更像首牛仔音乐，非常轻快，但是轻快的节奏却由一个有点沙哑和不羁的声音演绎，挺有意思。第5首Miniature Disasters竟然有点电声爵士的味道，好吧又像诺拉琼斯了。第6首Silent Sea，英伦迷情，却因为贝斯的节奏而掺杂点爵士味道，漂亮的吉他声和KT略显颓废懒洋洋的轻声细语似乎勾勒出一个女人在雨夜独自闷家里喝酒的画面。第7首Universe & U开头挺trip-hop的风格，不得不说还是懒洋洋的声音，但是非常直入人心，像是自言自语。第8首像是上一首的延续。第9首，又Dido了。无论是简单的吉他伴奏还是演唱时的轻声细语和慵懒，还是音色。第10首Stoppin' The Love，好吧，又诺拉琼斯了，真够折腾人。我喜欢这一首的节奏和有意思的配器。第11首慢歌，黑人灵歌了又，依然慵懒。第12首，专辑里特别奉献的一首，更像黑人音乐了，打击乐、人声和声，节奏很欢快的小调。 总之，这个女声还真不是吹的，如此多样化的音色并不说明她没个性，反而是个性太鲜明了！看来英国果然是盛产这类女唱作人。

> 1回应