他的乐评 · · · ( 8篇 )
在westend看了伦敦版
最近刚拿下本年度laurence olivier awards的best new musical大奖。也是超强的卡司!Philip Bulcock, Ryan Malloy, Stephen Ashfield and Glenn Carter:http://www.playbill.com/images/photo/j/e/jerseyboyslondonpre460.jpg 扮Frankie Valli的Ryan Molloy就长得。。真像一只橡皮小鸭啊!声音好特别,一曲唱完can't...(1回应)
最近刚拿下本年度laurence olivier awards的best new musical大奖。也是超强的卡司!Philip Bulcock, Ryan Malloy, Stephen Ashfield and Glenn Carter:http://www.playbill.com/images/photo/j/e/jerseyboyslondonpre460.jpg 扮Frankie Valli的Ryan Molloy就长得。。真像一只橡皮小鸭啊!声音好特别,一曲唱完can't take my eyes off you我立刻就成了他的粉丝~
随便写一点
在伦敦的时候慕名观赏了一下.免不了夹带着工作思维去judge这部戏的种种:场面大,布景华丽,然设计不够巧妙,一看就很费钱;音乐跟戏剧发展配合得很默契,旋律大多也顺耳,只是缺少"wow factor",似乎没有叫人一听难忘的唱段.但如果要引进的话我还是会举双手赞成,因为它的story实在是太好了,好到足以叫人忽略它其他...(10回应)
在伦敦的时候慕名观赏了一下.免不了夹带着工作思维去judge这部戏的种种:场面大,布景华丽,然设计不够巧妙,一看就很费钱;音乐跟戏剧发展配合得很默契,旋律大多也顺耳,只是缺少"wow factor",似乎没有叫人一听难忘的唱段.但如果要引进的话我还是会举双手赞成,因为它的story实在是太好了,好到足以叫人忽略它其他方面的不足..要形容的话,不妨套用facebook上那个说法--it's complicated..anyway我希望它可以顺利通过某些审查. 它本身也是一个很童话的反童话,然而并没有走Shrek那类恶搞路线--情节依然以正剧形式呈现,便成了我最爱的style:表面功夫做到十足,所谓的友谊啊爱情啊正反两派啊体制啊一样不缺,然而真正所要表达的才不仅仅是那乍一眼望去的,邪不胜正这回事. 体制无所谓好坏,然而其本质多少都带点虚伪:本来么,有妥协才能形成制度,而制度反过来会提供发泄的窗口给这种压抑着的妥协,比如,集体攻击被制度视作背叛者的那一方,一旦汹涌起来也根本顾不上管这枚小个体,只是可怜的,被制度故意设定成"反对者"用来映衬真善美的棋盘角色,还是天生目空一切,发誓要和人群对着干的真邪恶(所以Witch-hunting简直是体制虚伪性最热烈清晰的反映). "坏"女巫Elphaba,被逼得走投无路干脆凭一"死"脱身体制外,以终身背负恶名的代价换得自由与爱,从此默默同心上人生活在一起.而继续留守体制内perform their duties的Oz国大法师以及"好"女巫Glinda,一个失去实为失散多年的女儿(Elphaba是大法师发达前一不小心搞出的私生女),一个目睹知心好友离开,所爱之人也毅然选择站到了"坏"的那一边,那么,纵有表面风光无限好,心底真的感到幸福么?他们的"无奈",看似是强大体制下的身不由己,说穿掉还是性格悲剧使然吧,一个无能一个懦弱,叫人还有什么话说. 太多的暗涌,全凭观众自己去领会.老少咸宜的戏,小朋友看的话大概会觉得热闹,聪明点的有望养成更自由奔放的灵魂. 里面的歌,除了I'm not that girl,我还喜欢Defying gravity跟For good,真是很感人.























love never dies: 永不消逝的爱 (about the play, 小小剧透)
刚看完写的 -------------- 之前想当然地认为这会是一部狗尾续貂之作,也不抱什么希望,看完倒觉得这部大约也能算得上是最能打动我的音乐剧之一了。。超爱它自始至终奔放却又环环相扣的、丰富而强烈的音乐感。les miz和魅影I之后也算看过不少出,一些以故事动人,另一些以场面吸引,再一些无论怎么折腾反正是能叫你fee...(24回应)
刚看完写的 -------------- 之前想当然地认为这会是一部狗尾续貂之作,也不抱什么希望,看完倒觉得这部大约也能算得上是最能打动我的音乐剧之一了。。超爱它自始至终奔放却又环环相扣的、丰富而强烈的音乐感。les miz和魅影I之后也算看过不少出,一些以故事动人,另一些以场面吸引,再一些无论怎么折腾反正是能叫你feel good,却再也没有一部的音乐,具有如此腾挪跌宕的戏剧性与十足摄人的气场。 那几处扣人心弦的重唱,几处对第一部里某些经典动机的巧妙演绎,实在很能帮人重拾初看巅峰原作时那种震撼而惊艳的感觉。 另外要大赞Ramin Karimloo和Sierra Boggess这对演、唱俱佳的无敌二人组,其间的张力与化学反应太叫人目眩神迷~或许这两人,包括整个CAST,整部戏,经过更久的舞台历练与磨合,会演得更顺畅;但最初开演几天里那种粗糙而兴奋的悸动情绪,大约也会无处可寻吧。所以伦敦的朋友们速速行动啊,热烈推荐大家去看这一部! 隔壁的剧院就在演Noel Coward的Private Lives,Richard Eyre导演,主演是Matthew MacFadyen和。。。。。。。。。Kim Cattrall (Sex and the City里的Samantha Jones)。。。。。。。。也可以顺便看一下哦。 第二天涂的 -------------- 比起“真爱不死”,其实我更爱这个译名,兼有一种缠绵、延续却不纠结的感觉,非常干净。相比而言“真爱不死”更类似某种诡异而不可信的口号。 “永不消逝的爱”,仔细想来,真是很衬魅影续集的故事。 有剧评说这部里魅影丧失了首部中的神秘感,不再那么难以捉摸因此也不再那么恐怖--的确,然而人物这样的一番改变,其实也是顺着整个故事发展的逻辑而来。 一直觉得克莉丝汀美则美矣,讲得重些,不过花瓶一枚(sierra boggess小姐你是极品花瓶我爱你)。既然是“歌剧魅影”,当仁不让的主角自然还是魅影。第一部中,他才华横溢,本性并不恶,却由于际遇不幸而变得极度自卑与扭曲:因此在竭力掩藏自己physical存在的同时,在精神和艺术上又有充满强烈的控制欲;此部整个故事正是围绕这种扭曲的欲望与企图展开,并将其充分地演绎。而到了距第一部发生十年后的第二部,关于魅影这一角色的关键词已非"扭曲",而是“释然”,然而俗话说得好,解铃还须系铃人,还是必须由他本人跨过“接受自己”的那道坎,打通连结周遭世界与各色人物的通路。 然而“释然”也并非意味着清淡,对其的诠释与展现,按照音乐剧的艺术规则,依旧需要走过一个华丽的过程--这点上韦伯的音乐便要发挥点睛的作用了:那些由于意难平而执意的念念不忘、那些思念激烈到咬牙切齿的瞬间、那些重逢时深邃而火爆的情绪、那些长久的压抑、纷繁的嫉妒,那些失控、失落乃至最终的释然,在其音乐创作中都有十分恰当、生动的体现。所以哪怕是被称作“江郎才尽”,此人依旧是宝刀不老啊。毕竟没有谁会随随便便被称作“传奇”,而传奇们也真是无可替代的。 顺着love never dies整部中音乐的线索,随着那首婉转动人的title song "love never dies",叫人体会到魅影在历经一切后的懂得:真爱并非控制,也不是占有,那些激情、愤然、感慨、无上的快乐无穷的痛苦终究也都将飘散不见,然而like it or not,只要有爱过,”爱“本身始终会留存在那里的呀,并且究竟暖心而亲切,象征着冥冥中某种无法切断的羁绊。 所以第二部中最打动我的,并不是克莉丝汀的死,而是之后那段收尾:魅影带点迟疑却还是主动摘下了面具,古斯塔夫(是的他们的儿子居然就名叫古斯塔夫。。还成日穿着条纹水手衫乱转。。好吧难不成韦伯也是马勒&威尼斯之死的粉丝。。)伸手过去抚摸他的脸。 没有音乐。 落幕。 ”beneath a moonless sky“(超好听,真是老子在全剧中的最爱~)那天一夜情之后魅影不敢做到的,到最后的最后终于还是做到了。哪怕迟了些,哪怕代价高昂了些。 这般的释然,是否也源于韦伯自身的。。终究let go呢?^^
> 24回应