以前很少接触日本人的音乐。日系后摇就更不说了，有听过红的发紫的Mono，但总感觉场面宏大内容冗长不十分耐听，与之相比更多人可能会去选择纯粹的交响乐（个人见解，谢谢）。是从老唐那听的《Butterfly Track》，说真的起初并没有特别留意。直到某天我用家里旧电脑的低音炮音箱听歌时，贝司声出来了，反复听了几遍，才觉得《Butterfly Track》绝对是我去年所听的年度之最高。清新的小旋律，简单流利的吉他，沉稳利落的鼓点，没有电子花哨的合成器及其他元素，在温暖低沉的贝司声铺垫下，整支曲子变得特别饱满，轻快灵动却不轻浮。像是极为普通的简单叙述，却又极能打动人心。之后接触了Euphoria更多的作品，像04年的《Silent Roar》，07年的《White Pattern》，08年的《Silence In Everywhere》还有我要推荐的《Oneday》都是真诚的后摇佳作。
Euphoria：英文翻译是心情愉快。积极的乐队名也是其作品风格的一种体现。这个干净明快的后摇乐队是三个日本的高三的学生01年冬天组成的乐队，主唱/吉他手Hiroyuki Morikawa（森川裕之)、贝司手Shota Sato(佐藤昭太)和鼓手Yosuke Kinoshita（木下阳脯）。
Euphoria算是一支执着坚持自己音乐理念的乐队。作品汲取了日本文化中独特的素净淡雅。清丽健康的曲风贯穿了他们所有的作品，这点是从未改变的。每次循着清晰明亮的吉他脉络，就像是展开了一次短道速滑，干脆利落，目标明确。而主唱的声音也极有特点，简单平缓没有太大的起伏，慵懒随意，却温暖的如同冬日里的阳光，将听众缓缓的带入Euphoria营造出的美好仙境中。
Euphoria的作品取材都很简单，大自然的种种：太阳、星光、雨雪、春夏秋冬、简单的快乐、童趣、青蛙蝴蝶等等。所以说Euphoria的作品更像是写意，随意流畅的刻画出所表达的主题，重在情趣。简单、真诚是他们音乐的主题，最喜欢的一个关于他们的评价就是：“Euphoria取胜的力量就在于他们深谙人类的内心世界，在这样缺乏情感的年代里，真诚的力量无疑是最打动人心的。”
下面着力介绍一下他们的《Oneday》。
我想《Oneday》应该是最能代表他们音乐理念的一张单曲，整张就三支曲子。温暖柔和，清新自然，营造出了一个雾气朦胧音乐世界。三大件的巧妙配合，温柔暧昧的男声，都是独一无二的Euphoria味道。
第一首《Oneday》,吉他声流畅的如同山涧里流淌着的溪水，慵懒的男声娓娓道来。我不懂日语，不明白其中的低吟浅唱，却在听过之后发现自己耳朵都是暖的，脑海里荡漾着那些漂亮的旋律。
这张单曲是2006年冬天发行的，我听也是在冬天，但在冬天听里边的《Summer》却有着独特的暖意。慵懒自由的节奏划过耳畔，像是跳荡在绿油油的田野间。仿佛真看到了海边嬉戏的儿童，穿着长裙的姑娘和温柔的男孩子玩着接球游戏。而从3分38秒爆出的小高潮，更是带给了人们极为美妙的听觉享受，更像是喝下去一杯甜丝丝的热奶茶，舌尖、食道整个胃里都是暖暖的。
而《Fly》在密集稳实的鼓点铺垫下，简单明快的吉他声更是带着人们完成了一次夜空飞行。闭着眼睛就可以感受到：两旁向后飞逝的风景，压在身下的明亮城市，川流不息的车辆，闪烁的街灯。果真会有种迷离的错觉。
其实《Oneday》的封面也是很有意思的，这是Euphoria自己设计的。生机勃勃的树木，色彩斑斓的阳光斑点，还有坚硬的钢筋水泥建筑，我把这个理解为他们想要达到的突破与自我革新、生机与希望，所对抗冷漠的世俗。不得不提的是，我问过许多Euphoria的歌迷都是被专辑封面吸引而来的。他们所有的封面都极具艺术气息，精致的可以看出Euphoria是多么用心的音乐。
乐队主音在其blog上写道：“我曾经说过要「音楽の力を信じている」（相信音乐的力量），不过与此同时，也认为音乐是非常自由的存在。我想尽量表现出那样自由存在感的音乐。”我想这就是Euphoria的音乐理念吧。
（附）：值得一提的是Euphoria的贝司手佐藤昭太在被问到：“如果你到一个荒岛上，并可以带10张CD，那麼他们是什麼？”的时候回答：
1，The Album Leaf《In a Safe Place》
2，Four Tet《Rounds》
3，Owen《I Do Perceive》
4，Sigur Ros《( )》
5，The Six Parts Seven《Everywhere And Right Here》
6，Slowblow《Slowblow》
7，Stafraenn Hakon《Ventill / Poki》
8，Explosions In The Sky《The Earth Is Not a Cold Dead Place》
9，Promise Ring《Wood/Water》
10，Mum《Finally We Are No One》。
我想说这绝对是最与我契合的一个贝斯手。他的选择中除了Four Tet我听不来外其余的可谓都是我所认为的经典中的经典。其中他推荐的几张后摇专辑绝对牛逼，是喜欢后摇的朋友们绝对不能错过的。
我要向所有我认识的人们推荐Euphoria和《Oneday》。
以前很少接触日本人的音乐。日系后摇就更不说了，有听过红的发紫的Mono，但总感觉场面宏大内容冗长不十分耐听，与之相比更多人可能会去选择纯粹的交响乐（个人见解，谢谢）。是从老唐那听的《Butterfly Track》，说真的起初并没有特别留意。直到某天我用家里旧电脑的低音炮音箱听歌时，贝司声出来了，反复听了几...(1回应)
以前很少接触日本人的音乐。日系后摇就更不说了，有听过红的发紫的Mono，但总感觉场面宏大内容冗长不十分耐听，与之相比更多人可能会去选择纯粹的交响乐（个人见解，谢谢）。是从老唐那听的《Butterfly Track》，说真的起初并没有特别留意。直到某天我用家里旧电脑的低音炮音箱听歌时，贝司声出来了，反复听了几遍，才觉得《Butterfly Track》绝对是我去年所听的年度之最高。清新的小旋律，简单流利的吉他，沉稳利落的鼓点，没有电子花哨的合成器及其他元素，在温暖低沉的贝司声铺垫下，整支曲子变得特别饱满，轻快灵动却不轻浮。像是极为普通的简单叙述，却又极能打动人心。之后接触了Euphoria更多的作品，像04年的《Silent Roar》，07年的《White Pattern》，08年的《Silence In Everywhere》还有我要推荐的《Oneday》都是真诚的后摇佳作。 Euphoria：英文翻译是心情愉快。积极的乐队名也是其作品风格的一种体现。这个干净明快的后摇乐队是三个日本的高三的学生01年冬天组成的乐队，主唱/吉他手Hiroyuki Morikawa（森川裕之)、贝司手Shota Sato(佐藤昭太)和鼓手Yosuke Kinoshita（木下阳脯）。 Euphoria算是一支执着坚持自己音乐理念的乐队。作品汲取了日本文化中独特的素净淡雅。清丽健康的曲风贯穿了他们所有的作品，这点是从未改变的。每次循着清晰明亮的吉他脉络，就像是展开了一次短道速滑，干脆利落，目标明确。而主唱的声音也极有特点，简单平缓没有太大的起伏，慵懒随意，却温暖的如同冬日里的阳光，将听众缓缓的带入Euphoria营造出的美好仙境中。 Euphoria的作品取材都很简单，大自然的种种：太阳、星光、雨雪、春夏秋冬、简单的快乐、童趣、青蛙蝴蝶等等。所以说Euphoria的作品更像是写意，随意流畅的刻画出所表达的主题，重在情趣。简单、真诚是他们音乐的主题，最喜欢的一个关于他们的评价就是：“Euphoria取胜的力量就在于他们深谙人类的内心世界，在这样缺乏情感的年代里，真诚的力量无疑是最打动人心的。” 下面着力介绍一下他们的《Oneday》。 我想《Oneday》应该是最能代表他们音乐理念的一张单曲，整张就三支曲子。温暖柔和，清新自然，营造出了一个雾气朦胧音乐世界。三大件的巧妙配合，温柔暧昧的男声，都是独一无二的Euphoria味道。 第一首《Oneday》,吉他声流畅的如同山涧里流淌着的溪水，慵懒的男声娓娓道来。我不懂日语，不明白其中的低吟浅唱，却在听过之后发现自己耳朵都是暖的，脑海里荡漾着那些漂亮的旋律。 这张单曲是2006年冬天发行的，我听也是在冬天，但在冬天听里边的《Summer》却有着独特的暖意。慵懒自由的节奏划过耳畔，像是跳荡在绿油油的田野间。仿佛真看到了海边嬉戏的儿童，穿着长裙的姑娘和温柔的男孩子玩着接球游戏。而从3分38秒爆出的小高潮，更是带给了人们极为美妙的听觉享受，更像是喝下去一杯甜丝丝的热奶茶，舌尖、食道整个胃里都是暖暖的。 而《Fly》在密集稳实的鼓点铺垫下，简单明快的吉他声更是带着人们完成了一次夜空飞行。闭着眼睛就可以感受到：两旁向后飞逝的风景，压在身下的明亮城市，川流不息的车辆，闪烁的街灯。果真会有种迷离的错觉。 其实《Oneday》的封面也是很有意思的，这是Euphoria自己设计的。生机勃勃的树木，色彩斑斓的阳光斑点，还有坚硬的钢筋水泥建筑，我把这个理解为他们想要达到的突破与自我革新、生机与希望，所对抗冷漠的世俗。不得不提的是，我问过许多Euphoria的歌迷都是被专辑封面吸引而来的。他们所有的封面都极具艺术气息，精致的可以看出Euphoria是多么用心的音乐。 乐队主音在其blog上写道：“我曾经说过要「音楽の力を信じている」（相信音乐的力量），不过与此同时，也认为音乐是非常自由的存在。我想尽量表现出那样自由存在感的音乐。”我想这就是Euphoria的音乐理念吧。 （附）：值得一提的是Euphoria的贝司手佐藤昭太在被问到：“如果你到一个荒岛上，并可以带10张CD，那麼他们是什麼？”的时候回答： 1，The Album Leaf《In a Safe Place》 2，Four Tet《Rounds》 3，Owen《I Do Perceive》 4，Sigur Ros《( )》 5，The Six Parts Seven《Everywhere And Right Here》 6，Slowblow《Slowblow》 7，Stafraenn Hakon《Ventill / Poki》 8，Explosions In The Sky《The Earth Is Not a Cold Dead Place》 9，Promise Ring《Wood/Water》 10，Mum《Finally We Are No One》。 我想说这绝对是最与我契合的一个贝斯手。他的选择中除了Four Tet我听不来外其余的可谓都是我所认为的经典中的经典。其中他推荐的几张后摇专辑绝对牛逼，是喜欢后摇的朋友们绝对不能错过的。
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