以前很少接触日本人的音乐。日系后摇就更不说了,有听过红的发紫的Mono,但总感觉场面宏大内容冗长不十分耐听,与之相比更多人可能会去选择纯粹的交响乐(个人见解,谢谢)。是从老唐那听的《Butterfly Track》,说真的起初并没有特别留意。直到某天我用家里旧电脑的低音炮音箱听歌时,贝司声出来了,反复听了几遍,才觉得《Butterfly Track》绝对是我去年所听的年度之最高。清新的小旋律,简单流利的吉他,沉稳利落的鼓点,没有电子花哨的合成器及其他元素,在温暖低沉的贝司声铺垫下,整支曲子变得特别饱满,轻快灵动却不轻浮。像是极为普通的简单叙述,却又极能打动人心。之后接触了Euphoria更多的作品,像04年的《Silent Roar》,07年的《White Pattern》,08年的《Silence In Everywhere》还有我要推荐的《Oneday》都是真诚的后摇佳作。
Euphoria:英文翻译是心情愉快。积极的乐队名也是其作品风格的一种体现。这个干净明快的后摇乐队是三个日本的高三的学生01年冬天组成的乐队,主唱/吉他手Hiroyuki Morikawa(森川裕之)、贝司手Shota Sato(佐藤昭太)和鼓手Yosuke Kinoshita(木下阳脯)。
Euphoria算是一支执着坚持自己音乐理念的乐队。作品汲取了日本文化中独特的素净淡雅。清丽健康的曲风贯穿了他们所有的作品,这点是从未改变的。每次循着清晰明亮的吉他脉络,就像是展开了一次短道速滑,干脆利落,目标明确。而主唱的声音也极有特点,简单平缓没有太大的起伏,慵懒随意,却温暖的如同冬日里的阳光,将听众缓缓的带入Euphoria营造出的美好仙境中。
Euphoria的作品取材都很简单,大自然的种种:太阳、星光、雨雪、春夏秋冬、简单的快乐、童趣、青蛙蝴蝶等等。所以说Euphoria的作品更像是写意,随意流畅的刻画出所表达的主题,重在情趣。简单、真诚是他们音乐的主题,最喜欢的一个关于他们的评价就是:“Euphoria取胜的力量就在于他们深谙人类的内心世界,在这样缺乏情感的年代里,真诚的力量无疑是最打动人心的。”
下面着力介绍一下他们的《Oneday》。
我想《Oneday》应该是最能代表他们音乐理念的一张单曲,整张就三支曲子。温暖柔和,清新自然,营造出了一个雾气朦胧音乐世界。三大件的巧妙配合,温柔暧昧的男声,都是独一无二的Euphoria味道。
第一首《Oneday》,吉他声流畅的如同山涧里流淌着的溪水,慵懒的男声娓娓道来。我不懂日语,不明白其中的低吟浅唱,却在听过之后发现自己耳朵都是暖的,脑海里荡漾着那些漂亮的旋律。
这张单曲是2006年冬天发行的,我听也是在冬天,但在冬天听里边的《Summer》却有着独特的暖意。慵懒自由的节奏划过耳畔,像是跳荡在绿油油的田野间。仿佛真看到了海边嬉戏的儿童,穿着长裙的姑娘和温柔的男孩子玩着接球游戏。而从3分38秒爆出的小高潮,更是带给了人们极为美妙的听觉享受,更像是喝下去一杯甜丝丝的热奶茶,舌尖、食道整个胃里都是暖暖的。
而《Fly》在密集稳实的鼓点铺垫下,简单明快的吉他声更是带着人们完成了一次夜空飞行。闭着眼睛就可以感受到:两旁向后飞逝的风景,压在身下的明亮城市,川流不息的车辆,闪烁的街灯。果真会有种迷离的错觉。
其实《Oneday》的封面也是很有意思的,这是Euphoria自己设计的。生机勃勃的树木,色彩斑斓的阳光斑点,还有坚硬的钢筋水泥建筑,我把这个理解为他们想要达到的突破与自我革新、生机与希望,所对抗冷漠的世俗。不得不提的是,我问过许多Euphoria的歌迷都是被专辑封面吸引而来的。他们所有的封面都极具艺术气息,精致的可以看出Euphoria是多么用心的音乐。
乐队主音在其blog上写道:“我曾经说过要「音楽の力を信じている」(相信音乐的力量),不过与此同时,也认为音乐是非常自由的存在。我想尽量表现出那样自由存在感的音乐。”我想这就是Euphoria的音乐理念吧。
(附):值得一提的是Euphoria的贝司手佐藤昭太在被问到:“如果你到一个荒岛上,并可以带10张CD,那麼他们是什麼?”的时候回答:
1,The Album Leaf《In a Safe Place》
2,Four Tet《Rounds》
3,Owen《I Do Perceive》
4,Sigur Ros《( )》
5,The Six Parts Seven《Everywhere And Right Here》
6,Slowblow《Slowblow》
7,Stafraenn Hakon《Ventill / Poki》
8,Explosions In The Sky《The Earth Is Not a Cold Dead Place》
9,Promise Ring《Wood/Water》
10,Mum《Finally We Are No One》。
我想说这绝对是最与我契合的一个贝斯手。他的选择中除了Four Tet我听不来外其余的可谓都是我所认为的经典中的经典。其中他推荐的几张后摇专辑绝对牛逼,是喜欢后摇的朋友们绝对不能错过的。
我要向所有我认识的人们推荐Euphoria和《Oneday》。
以前很少接触日本人的音乐。日系后摇就更不说了,有听过红的发紫的Mono,但总感觉场面宏大内容冗长不十分耐听,与之相比更多人可能会去选择纯粹的交响乐(个人见解,谢谢)。是从老唐那听的《Butterfly Track》,说真的起初并没有特别留意。直到某天我用家里旧电脑的低音炮音箱听歌时,贝司声出来了,反复听了几...(1回应)
以前很少接触日本人的音乐。日系后摇就更不说了,有听过红的发紫的Mono,但总感觉场面宏大内容冗长不十分耐听,与之相比更多人可能会去选择纯粹的交响乐(个人见解,谢谢)。是从老唐那听的《Butterfly Track》,说真的起初并没有特别留意。直到某天我用家里旧电脑的低音炮音箱听歌时,贝司声出来了,反复听了几遍,才觉得《Butterfly Track》绝对是我去年所听的年度之最高。清新的小旋律,简单流利的吉他,沉稳利落的鼓点,没有电子花哨的合成器及其他元素,在温暖低沉的贝司声铺垫下,整支曲子变得特别饱满,轻快灵动却不轻浮。像是极为普通的简单叙述,却又极能打动人心。之后接触了Euphoria更多的作品,像04年的《Silent Roar》,07年的《White Pattern》,08年的《Silence In Everywhere》还有我要推荐的《Oneday》都是真诚的后摇佳作。 Euphoria:英文翻译是心情愉快。积极的乐队名也是其作品风格的一种体现。这个干净明快的后摇乐队是三个日本的高三的学生01年冬天组成的乐队,主唱/吉他手Hiroyuki Morikawa(森川裕之)、贝司手Shota Sato(佐藤昭太)和鼓手Yosuke Kinoshita(木下阳脯)。 Euphoria算是一支执着坚持自己音乐理念的乐队。作品汲取了日本文化中独特的素净淡雅。清丽健康的曲风贯穿了他们所有的作品,这点是从未改变的。每次循着清晰明亮的吉他脉络,就像是展开了一次短道速滑,干脆利落,目标明确。而主唱的声音也极有特点,简单平缓没有太大的起伏,慵懒随意,却温暖的如同冬日里的阳光,将听众缓缓的带入Euphoria营造出的美好仙境中。 Euphoria的作品取材都很简单,大自然的种种:太阳、星光、雨雪、春夏秋冬、简单的快乐、童趣、青蛙蝴蝶等等。所以说Euphoria的作品更像是写意,随意流畅的刻画出所表达的主题,重在情趣。简单、真诚是他们音乐的主题,最喜欢的一个关于他们的评价就是:“Euphoria取胜的力量就在于他们深谙人类的内心世界,在这样缺乏情感的年代里,真诚的力量无疑是最打动人心的。” 下面着力介绍一下他们的《Oneday》。 我想《Oneday》应该是最能代表他们音乐理念的一张单曲,整张就三支曲子。温暖柔和,清新自然,营造出了一个雾气朦胧音乐世界。三大件的巧妙配合,温柔暧昧的男声,都是独一无二的Euphoria味道。 第一首《Oneday》,吉他声流畅的如同山涧里流淌着的溪水,慵懒的男声娓娓道来。我不懂日语,不明白其中的低吟浅唱,却在听过之后发现自己耳朵都是暖的,脑海里荡漾着那些漂亮的旋律。 这张单曲是2006年冬天发行的,我听也是在冬天,但在冬天听里边的《Summer》却有着独特的暖意。慵懒自由的节奏划过耳畔,像是跳荡在绿油油的田野间。仿佛真看到了海边嬉戏的儿童,穿着长裙的姑娘和温柔的男孩子玩着接球游戏。而从3分38秒爆出的小高潮,更是带给了人们极为美妙的听觉享受,更像是喝下去一杯甜丝丝的热奶茶,舌尖、食道整个胃里都是暖暖的。 而《Fly》在密集稳实的鼓点铺垫下,简单明快的吉他声更是带着人们完成了一次夜空飞行。闭着眼睛就可以感受到:两旁向后飞逝的风景,压在身下的明亮城市,川流不息的车辆,闪烁的街灯。果真会有种迷离的错觉。 其实《Oneday》的封面也是很有意思的,这是Euphoria自己设计的。生机勃勃的树木,色彩斑斓的阳光斑点,还有坚硬的钢筋水泥建筑,我把这个理解为他们想要达到的突破与自我革新、生机与希望,所对抗冷漠的世俗。不得不提的是,我问过许多Euphoria的歌迷都是被专辑封面吸引而来的。他们所有的封面都极具艺术气息,精致的可以看出Euphoria是多么用心的音乐。 乐队主音在其blog上写道:“我曾经说过要「音楽の力を信じている」(相信音乐的力量),不过与此同时,也认为音乐是非常自由的存在。我想尽量表现出那样自由存在感的音乐。”我想这就是Euphoria的音乐理念吧。 (附):值得一提的是Euphoria的贝司手佐藤昭太在被问到:“如果你到一个荒岛上,并可以带10张CD,那麼他们是什麼?”的时候回答: 1,The Album Leaf《In a Safe Place》 2,Four Tet《Rounds》 3,Owen《I Do Perceive》 4,Sigur Ros《( )》 5,The Six Parts Seven《Everywhere And Right Here》 6,Slowblow《Slowblow》 7,Stafraenn Hakon《Ventill / Poki》 8,Explosions In The Sky《The Earth Is Not a Cold Dead Place》 9,Promise Ring《Wood/Water》 10,Mum《Finally We Are No One》。 我想说这绝对是最与我契合的一个贝斯手。他的选择中除了Four Tet我听不来外其余的可谓都是我所认为的经典中的经典。其中他推荐的几张后摇专辑绝对牛逼,是喜欢后摇的朋友们绝对不能错过的。
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