昨天上AIC上逛逛,无意中发现Sarah已经出了新专辑Symphony。上一次她出全新专辑还要追溯到Harem的时候。听说这张Symphony是她5年的心血,我想是应当认真地去听的。
自己也是好久没有关注Sarah或听她的歌。昨日一看那封面便被狠狠地惊到:Sarah还是像以前那样敢于变化!我还真没想到会是如此哥特的一个封面!黑暗之中浮现一抹鲜红,仿佛被封印住的停顿,又仿佛是绸裙无尽的飘逸。然而棱角是硬的,我感到。在做一张有哥特味道的专辑时要大胆、要下手狠。但是怎么说呢,听过整张专辑之后感觉还欠缺了一些什么。首先Sarah的歌声,在甜美的时候是不适合哥特风格的,只有她将高音撑得饱满有力在空中恣意回旋时配上磅礴的交响才哥特得起来(唔,我说的正是Fleur du Mal刚开始那段,真是叫我很喜欢),但不可能整张专辑都充斥着这种音乐。再者,这张专辑让我失望的一点就是没有了以前连贯完整的感觉。以前的几张专辑,最喜欢La Luna,Eden、Time to Say Goodbye和Harem则不相上下,这些专辑在我听来从唱片名到每一首歌都具有相当的完整性,每一张专辑都有一个主题,都有属于她的空间和画面,而每一首歌都很好地契合了进去。但这张Symphony却不再有那种近乎完美的契合感。也许Symphony想要突破,而第一步总是有些缺憾的。
第一遍听感觉,唔,似乎没有特别好听。但是听第二遍,开始喜欢了。
第一首Gothica,一个序曲式的引入,雷鸣拉开序幕,仿佛暗喻一个全新世界的诞生。的确,正如Sarah自己所说,她的音乐是具有画面感的。这样的引入,让我想起了以前的梦境般的In Paradisum、呓语般的La Lune,而这首Gothica,Sarah没有让自己的声音加入,而是蓄积力量,等待Fleur du Mal中的迸发。所以我说Gothica和Fleur du Mal的承接是很赞的(其实以往专辑中第一首和第二首的承接也被我赞过无数次了)。我喜欢Fleur du Mal!这气势!交响和电声的结合,还有女声几乎是忘我地让高音在天际飞旋。歌名我也喜欢,嘿嘿,很哥特。有一种日耳曼那好战的民族发出挑战、大胆对峙的感觉。Sarah用英语开始唱时,刚开始觉得这声音有点不适合这首歌,我妈曾评价说她的声音很“嗲”(其实是赞赏之辞),但渐渐觉得,唔,和之后声音的变化一起,形成了一种抑扬。没听的时候以为这首歌是全法语的,现在听来英语和法语的结合更有一种别样的味道。只是,呃,我不喜欢Sarah的英语、法语和德语的发音,感觉她发得太开太含混了。
我没想到Symphony是如此风格——如此忧缓动人。Symphony成为了一种柔美哀恨交织的意象,或者,它含有了那么多,把过去的种种,以及过去带给自己的种种情绪,以及面对现在与未来的种种情绪,都融了进去,成了这样的一首Symphony。Sarah在唱这首歌的时候注入了多少感情!这种循环迂回复杂的旋律——“Symphony——It's gone quiet around us now……”这句唱得啊!配上背景激起一片器乐与合唱的高潮,仿佛闭上眼睛被颠至浪尖任海风吹拂,又自然滑落下来继续漂流。这首真美,而且,我认为,它和前两首的组合显得十分流畅,这三首简直有一气呵成的感觉。
但到第四首Canto Della Terra,就好像游离中心了。其实高潮部分还是能够回来一点,但是Sarah唱的开头的这个旋律和配乐,总感觉风格跑出去了,画面也跑了。歌还是合作得很不错的,我还是挡不住Andrea Bocelli的声音的,尤其是他的声音一下子高亢地进来,那震慑力啊!但Sarah的歌声又将主题拉偏了道(她唱的这一段,怎么感觉民谣味那么足?总让我想起威尼斯上的小船在摇……)合唱部分我很喜欢,这两人的声音在一起真是强大!但回到专辑中看,我觉得这首歌选得不好。包括之后到Sanvean,就感觉完全出去了(虽然歌声很美旋律很美意境也很美),仿佛不是Symphony这张专辑里的歌似的。我不是说整张Symphony都要气势非凡,变化是必要的,但从第三首开始,整体感就有些遭到破坏。
先叹一下I will be with you歌词写得真烂……旋律也不怎么样……(说实话,这首歌本身的风格整体性就有点问题,也许配器等的处理上还欠缺了一些)这个Paul Stanley的声音和Sarah的出现在一起,效果并不好,总之这首歌先被我狠狠地无视了。Schwere Träume总算让我盼到一曲Sarah的德语歌,但还是一首“专辑之外”的曲子,就此曲而言,把它放到La Luna或Classic里似乎更合适,或者说,我更愿意在以上两张专辑里听到它。
Sarai Qui里Sarah和Alessandro Safina的合作真是不错!他们的声音放在一起会让音乐变得更加丰富、更有味道,Sarah的“嗲”(仍然是赞美之辞)和Safina的厚,像是静静浓浓的夜色中穿梭着一片淡薄轻盈的云。Storia D'amore和前曲的衔接也很好,仍处暗夜,兀自坐下独奏一曲柔缓乐章,韵味无穷,令人很是沉醉。Let it Rain则像是自然的苏醒,在心中又升起的一种释然开阔,我喜欢这段:“Where do we end?Where do we begin?Are we lost or must we lose to win?We depend on where we stand. Are we free to choose the lives we live?”她站在高处,一片光明笼罩的地方看世界如何变化,人们如何制造废墟、痛苦、眼泪,而必须经历的东西无法躲避。但这首歌在某些程度上还少了一份厚实,我并不很喜欢那些象征雨滴的跳动的音符。这三首歌固然有一定的连贯性(其实到了Let it Rain又显牵强),但还是没有完全回到Gothica、Fleur du Mal和Symphony的串连上来。
赞一下Attesa的尾音,也许如果我把她归入天堂一类,可以与黑暗风形成一下对比,或者呼应一下……这首歌里面的唱腔真是被Sarah阿姨拿捏的游刃有余啊!她的唱腔转换真是越来越帅气了。
喜欢La Pasión啊!话说我一向都很迷Sarah的西班牙语歌,这次这首也不让我失望。Fernado Lima的声音刚出来时我的确有些惊讶,但和Sarah的和声那效果真不是一点点好。也许是太喜欢这首歌了,只记得它的西班牙风是多么的浓,而差点忘了它偏题偏得是多么的厉害……去看了这首歌的MV,哦呵呵呵Sarah阿姨你真是变瘦了啊,真是越来越风姿万千越来越有味道了啊,而且扶耳机的那个姿势,还真是让人感到无比熟悉……
最后一曲Running,这个开头,不是我说什么,一听到脑子里跳出来第一个字就是:傻……像是某个中央电视节目的开头配乐一样!前面既然早就跑题了,就要一口气跑到底(难道是我把主题理解错了?),所以这首歌称为“Running”也很合适……这首歌的风格让我想起了当年的A Question of Honor,属于三明治型的,开头和结尾古典唱腔,中间电声流行都来了。但,我更喜欢A Question of Honor,那首歌感觉更加新颖,配曲也更强,带来的震撼力也更胜Running一筹,而且三明治夹得也比较漂亮——两边Madame Butterfly的咏叹调和中间的流行结合得更好,Running则没有那种完美的和谐感,还是一个统一的问题,两边的古典风和中间的流行风并不统一。但从内容和感情的诠释上,Sarah在Running上显然更用心、更动人。Running过后还有个Fleur du Mal的Bonus!让人听罢感到淋漓尽致。这个Bonus总算弥补了一些我对偏题的不满了。也许专辑本身就不打算作出太强太鲜明的主题(唉,谁叫那照片和开头那么哥特呢!),只是过去的一些专辑主题性给人留下太深刻的印象,这回反而有些无法接受罢了。
再抛开主题看专辑,Sarah的作品依然那么丰富、饱满,音乐、歌唱依旧保有相当的质量。她充分运用了自己的擅长之处,将它们发挥得淋漓尽致。大概除了I will be with you、Let it Rain和Running我一时半会爱不上以外(这算不算是点名批评?),其余的歌对我而言都具有了相当的毒性。且在这张Symphony中,不难发现她的演唱比以往注入了更多的情感,不仅仅是听觉的冲击或者视觉想象的冲击,更有心灵上的一种触动。这张积淀了5年的作品不是完美的,但它所带给我的已经远超越于满足。
在雷鸣中破开云雾——Sarah Brightman:Symphony
昨天上AIC上逛逛,无意中发现Sarah已经出了新专辑Symphony。上一次她出全新专辑还要追溯到Harem的时候。听说这张Symphony是她5年的心血,我想是应当认真地去听的。 自己也是好久没有关注Sarah或听她的歌。昨日一看那封面便被狠狠地惊到:Sarah还是像以前那样敢于变化!我还真没想到会是如此哥特的一个封面!黑暗之中...(10回应)
昨天上AIC上逛逛,无意中发现Sarah已经出了新专辑Symphony。上一次她出全新专辑还要追溯到Harem的时候。听说这张Symphony是她5年的心血,我想是应当认真地去听的。 自己也是好久没有关注Sarah或听她的歌。昨日一看那封面便被狠狠地惊到:Sarah还是像以前那样敢于变化!我还真没想到会是如此哥特的一个封面!黑暗之中浮现一抹鲜红,仿佛被封印住的停顿,又仿佛是绸裙无尽的飘逸。然而棱角是硬的,我感到。在做一张有哥特味道的专辑时要大胆、要下手狠。但是怎么说呢,听过整张专辑之后感觉还欠缺了一些什么。首先Sarah的歌声,在甜美的时候是不适合哥特风格的,只有她将高音撑得饱满有力在空中恣意回旋时配上磅礴的交响才哥特得起来(唔,我说的正是Fleur du Mal刚开始那段,真是叫我很喜欢),但不可能整张专辑都充斥着这种音乐。再者,这张专辑让我失望的一点就是没有了以前连贯完整的感觉。以前的几张专辑,最喜欢La Luna,Eden、Time to Say Goodbye和Harem则不相上下,这些专辑在我听来从唱片名到每一首歌都具有相当的完整性,每一张专辑都有一个主题,都有属于她的空间和画面,而每一首歌都很好地契合了进去。但这张Symphony却不再有那种近乎完美的契合感。也许Symphony想要突破,而第一步总是有些缺憾的。 第一遍听感觉,唔,似乎没有特别好听。但是听第二遍,开始喜欢了。 第一首Gothica,一个序曲式的引入,雷鸣拉开序幕,仿佛暗喻一个全新世界的诞生。的确,正如Sarah自己所说,她的音乐是具有画面感的。这样的引入,让我想起了以前的梦境般的In Paradisum、呓语般的La Lune,而这首Gothica,Sarah没有让自己的声音加入,而是蓄积力量,等待Fleur du Mal中的迸发。所以我说Gothica和Fleur du Mal的承接是很赞的(其实以往专辑中第一首和第二首的承接也被我赞过无数次了)。我喜欢Fleur du Mal!这气势!交响和电声的结合,还有女声几乎是忘我地让高音在天际飞旋。歌名我也喜欢,嘿嘿,很哥特。有一种日耳曼那好战的民族发出挑战、大胆对峙的感觉。Sarah用英语开始唱时,刚开始觉得这声音有点不适合这首歌,我妈曾评价说她的声音很“嗲”(其实是赞赏之辞),但渐渐觉得,唔,和之后声音的变化一起,形成了一种抑扬。没听的时候以为这首歌是全法语的,现在听来英语和法语的结合更有一种别样的味道。只是,呃,我不喜欢Sarah的英语、法语和德语的发音,感觉她发得太开太含混了。 我没想到Symphony是如此风格——如此忧缓动人。Symphony成为了一种柔美哀恨交织的意象,或者,它含有了那么多,把过去的种种,以及过去带给自己的种种情绪,以及面对现在与未来的种种情绪,都融了进去,成了这样的一首Symphony。Sarah在唱这首歌的时候注入了多少感情!这种循环迂回复杂的旋律——“Symphony——It's gone quiet around us now……”这句唱得啊!配上背景激起一片器乐与合唱的高潮,仿佛闭上眼睛被颠至浪尖任海风吹拂,又自然滑落下来继续漂流。这首真美,而且,我认为,它和前两首的组合显得十分流畅,这三首简直有一气呵成的感觉。 但到第四首Canto Della Terra,就好像游离中心了。其实高潮部分还是能够回来一点,但是Sarah唱的开头的这个旋律和配乐,总感觉风格跑出去了,画面也跑了。歌还是合作得很不错的,我还是挡不住Andrea Bocelli的声音的,尤其是他的声音一下子高亢地进来,那震慑力啊!但Sarah的歌声又将主题拉偏了道(她唱的这一段,怎么感觉民谣味那么足?总让我想起威尼斯上的小船在摇……)合唱部分我很喜欢,这两人的声音在一起真是强大!但回到专辑中看,我觉得这首歌选得不好。包括之后到Sanvean,就感觉完全出去了(虽然歌声很美旋律很美意境也很美),仿佛不是Symphony这张专辑里的歌似的。我不是说整张Symphony都要气势非凡,变化是必要的,但从第三首开始,整体感就有些遭到破坏。 先叹一下I will be with you歌词写得真烂……旋律也不怎么样……(说实话,这首歌本身的风格整体性就有点问题,也许配器等的处理上还欠缺了一些)这个Paul Stanley的声音和Sarah的出现在一起,效果并不好,总之这首歌先被我狠狠地无视了。Schwere Träume总算让我盼到一曲Sarah的德语歌,但还是一首“专辑之外”的曲子,就此曲而言,把它放到La Luna或Classic里似乎更合适,或者说,我更愿意在以上两张专辑里听到它。 Sarai Qui里Sarah和Alessandro Safina的合作真是不错!他们的声音放在一起会让音乐变得更加丰富、更有味道,Sarah的“嗲”(仍然是赞美之辞)和Safina的厚,像是静静浓浓的夜色中穿梭着一片淡薄轻盈的云。Storia D'amore和前曲的衔接也很好,仍处暗夜,兀自坐下独奏一曲柔缓乐章,韵味无穷,令人很是沉醉。Let it Rain则像是自然的苏醒,在心中又升起的一种释然开阔,我喜欢这段:“Where do we end?Where do we begin?Are we lost or must we lose to win?We depend on where we stand. Are we free to choose the lives we live?”她站在高处,一片光明笼罩的地方看世界如何变化,人们如何制造废墟、痛苦、眼泪,而必须经历的东西无法躲避。但这首歌在某些程度上还少了一份厚实,我并不很喜欢那些象征雨滴的跳动的音符。这三首歌固然有一定的连贯性(其实到了Let it Rain又显牵强),但还是没有完全回到Gothica、Fleur du Mal和Symphony的串连上来。 赞一下Attesa的尾音,也许如果我把她归入天堂一类,可以与黑暗风形成一下对比,或者呼应一下……这首歌里面的唱腔真是被Sarah阿姨拿捏的游刃有余啊!她的唱腔转换真是越来越帅气了。 喜欢La Pasión啊!话说我一向都很迷Sarah的西班牙语歌,这次这首也不让我失望。Fernado Lima的声音刚出来时我的确有些惊讶,但和Sarah的和声那效果真不是一点点好。也许是太喜欢这首歌了,只记得它的西班牙风是多么的浓,而差点忘了它偏题偏得是多么的厉害……去看了这首歌的MV,哦呵呵呵Sarah阿姨你真是变瘦了啊,真是越来越风姿万千越来越有味道了啊,而且扶耳机的那个姿势,还真是让人感到无比熟悉…… 最后一曲Running,这个开头,不是我说什么,一听到脑子里跳出来第一个字就是:傻……像是某个中央电视节目的开头配乐一样!前面既然早就跑题了,就要一口气跑到底(难道是我把主题理解错了?),所以这首歌称为“Running”也很合适……这首歌的风格让我想起了当年的A Question of Honor,属于三明治型的,开头和结尾古典唱腔,中间电声流行都来了。但,我更喜欢A Question of Honor,那首歌感觉更加新颖,配曲也更强,带来的震撼力也更胜Running一筹,而且三明治夹得也比较漂亮——两边Madame Butterfly的咏叹调和中间的流行结合得更好,Running则没有那种完美的和谐感,还是一个统一的问题,两边的古典风和中间的流行风并不统一。但从内容和感情的诠释上,Sarah在Running上显然更用心、更动人。Running过后还有个Fleur du Mal的Bonus!让人听罢感到淋漓尽致。这个Bonus总算弥补了一些我对偏题的不满了。也许专辑本身就不打算作出太强太鲜明的主题(唉,谁叫那照片和开头那么哥特呢!),只是过去的一些专辑主题性给人留下太深刻的印象,这回反而有些无法接受罢了。 再抛开主题看专辑,Sarah的作品依然那么丰富、饱满,音乐、歌唱依旧保有相当的质量。她充分运用了自己的擅长之处,将它们发挥得淋漓尽致。大概除了I will be with you、Let it Rain和Running我一时半会爱不上以外(这算不算是点名批评?),其余的歌对我而言都具有了相当的毒性。且在这张Symphony中,不难发现她的演唱比以往注入了更多的情感,不仅仅是听觉的冲击或者视觉想象的冲击,更有心灵上的一种触动。这张积淀了5年的作品不是完美的,但它所带给我的已经远超越于满足。
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