在听 · · · ( 19张 )
想听 · · · ( 14张 )
听过 · · · ( 136张 )
他喜欢的豆瓣音乐人 · · · ( 10位 )
-
昼夜售冰
欲望的抒情诗 异化的挽歌 末日临头的集体狂欢景象 这些就是我们要去的地方 EVERYTHING IS Ok
他的乐评 · · · ( 4篇 )
失掉了他們的強項
今天我終能一嚐placebo的新專輯battle for the sun,誠然這是一張較弱的作品。 我認為placebo的強項,是淋漓地發揮電結他聲音的感染力,加上沉鬱、轉折的旋律,激烈地帶動聽者的情緒。battle for the sun還不是太差的作品,你仍可以跟著它強勁的鼓、bass和rythmic結他起舞,節奏較為跳躍,沒有舊作那樣沉重,但除此之...(5回应)
今天我終能一嚐placebo的新專輯battle for the sun,誠然這是一張較弱的作品。 我認為placebo的強項,是淋漓地發揮電結他聲音的感染力,加上沉鬱、轉折的旋律,激烈地帶動聽者的情緒。battle for the sun還不是太差的作品,你仍可以跟著它強勁的鼓、bass和rythmic結他起舞,節奏較為跳躍,沒有舊作那樣沉重,但除此之外,我還未發現像without you i'm nothing、the bitter end一樣能讓我情緒高低蕩漾的力量。 跟專輯同名的主打歌算是較不錯的作品,可是,由前部的部署一路走到歌曲的高潮,縱然加上了弦樂增強了莊麗的味道,感覺仍然像那情緒指數跟極至的頂端還差一段距離。雖然音樂強勁,但厚度仍未及簡簡單單的歌首如peeping tom、the crawl或special k;它給你快感,但還未能久縈於心,讓你回味。 或許我喜歡情感沉重的作品,以這標準評placebo的新作,有著很主觀的角度。然而,我不能不堅持對他們的這種期望,因為這是他們最出色的地方,若然欠缺了,那跟普通的樂隊有什麼分別?
還未超脫過去的depeche mode
不知道是不是資歷有份量,就總要讚多彈少?depeche mode近日新出的大碟sounds of the universe,一眾獨立音樂報刊都有報道,篇幅相當大,而且大部分傾向正面。我試聽之後,沒什麼驚喜,隨之而來有點疑惑。的確,那是很典型depeche mode的音樂,但正正因為一聽就知是「典型」,意味其欠缺突破和新意。當我仍然懷疑自己的...(3回应)
不知道是不是資歷有份量,就總要讚多彈少?depeche mode近日新出的大碟sounds of the universe,一眾獨立音樂報刊都有報道,篇幅相當大,而且大部分傾向正面。我試聽之後,沒什麼驚喜,隨之而來有點疑惑。的確,那是很典型depeche mode的音樂,但正正因為一聽就知是「典型」,意味其欠缺突破和新意。當我仍然懷疑自己的觀感,努力思想這張作品好在哪兒的時候,我在《rolling stone》發現眾口同聲之中的一種異見,跟我的質疑相呼應。 那篇毫不起眼的短評,標題下面那僅僅二又二份之一粒星的評價才是吸引我的地方。depeche mode說要以特別音效來營造宇宙、太空的氣氛,但筆者melissa maerz一語中的點出諷刺的是,這張作品倒像一部時光機,帶我們回到80年代,亦即是depeche mode最青春無敵最走紅的年代。他們的鍵琴電子搖滾樂風,在新專輯依樣葫蘆,較為新鮮的聲音元素可謂不多。如果你已經聽過他們的舊作,又已經感到胃口滿足的話,你大可放心錯過這張專輯。
the spinning top: he topped himself at last
恕我免不了拿graham coxon和damon albarn來比較。在各自blur以外的創作,graham來到這第7張solo專輯the spinning top,才能真正證明他可達至的音樂領域,沒有比不上damon的。在此之前,我還一直相信,他在blur裡面才可展露最佳狀態。 的確,從沒有過一張graham的solo專輯,會令我連續一次、兩次、三次地聽完又聽,驚...(10回应)
恕我免不了拿graham coxon和damon albarn來比較。在各自blur以外的創作,graham來到這第7張solo專輯the spinning top,才能真正證明他可達至的音樂領域,沒有比不上damon的。在此之前,我還一直相信,他在blur裡面才可展露最佳狀態。 的確,從沒有過一張graham的solo專輯,會令我連續一次、兩次、三次地聽完又聽,驚訝著他在差不多每一首歌的創作突破。單單拿他第一張作比較(因為兩者都是以acoustic/folk格調為主的作品),一聽之下,你馬上辨出高低之分。 graham這專輯的編曲變化十分豐富,而且acoustic這般原始的音樂,要做到新鮮而不沉悶更加不容易。專輯第3首作品in the morning尤令人感動。歌曲來到中後段的intrumental部分,tribal味道的鼓樂敲擊,加上結他弦樂的土風彈奏,帶人深入了一個原始而幽秘的地域。幾部分的轉接做得非常圓滑,是編曲功力之至。而緩慢低沉的tripping over,結他弦線發出的每一個音節都彷彿拖曳著一份情感厚度,那彷如他第一張專輯the sky is too high裡第二首歌where'd you go的孿生兒,但來得更複雜、更有深度。 專輯以acoustic作主調,但亦不無在其上添上金屬和其他電子特效元素。uncut雜誌說blur的絕技是能夠化詭異聲音為神奇,融入流行音樂之中,而graham在新專輯中做到了這點,難怪在if you want me和humble man等歌曲中聽出blur的味道。不過,其優秀絕不是在於似blur,而是graham個人地終於可以做到了。 然而,要講另類、創意和幽默,就不得不提caspian sea,歌曲以acoustic導入,然後逐步加入越來越重的(金屬)聲音,到最後演化成一堆反和諧中帶規律的雜聲混合體,全曲給人的意象就似一個本來完好的電子音樂盒,猛地被擲壞了,螺絲零件鬆脫,發出不同的怪聲,vocal重複又重複唱著那句「caspian sea」,更加強了這種失靈的意象。 graham在這作品發揮的彈奏技巧,固然無人質疑,但作為一個作曲者、創作人,編曲、創意比樂器的駕馭來得更重要──damon的結他天份怎也比不上graham,但這無阻他締造出一個又一個鬼斧神工的創作項目。graham也自言,他的solo作品,是一個學寫歌的過程;他因自己能夠寫出如bittersweet bundle of misery的完整歌曲而驚喜,坦言:「好像the kinks那樣,或者像damon寫的東西。」























聽Midlife不如聽Parklife
其實出精選碟無可厚非,人們都是為聽好歌來買這張碟,還要諸多挑剔? 然而它偏偏要命名為「A Beginner's Guide」,我對它便很有保留。 我認為Blur每一張專輯,都有強烈的獨特性和整全性,這也是Blur最具魅力的地方,把裡面的歌曲拆散,毫無組織地堆在一起,一點「導賞(Guide)」的心思也沒有,那只會破壞了作品的整...(5回应)
其實出精選碟無可厚非,人們都是為聽好歌來買這張碟,還要諸多挑剔? 然而它偏偏要命名為「A Beginner's Guide」,我對它便很有保留。 我認為Blur每一張專輯,都有強烈的獨特性和整全性,這也是Blur最具魅力的地方,把裡面的歌曲拆散,毫無組織地堆在一起,一點「導賞(Guide)」的心思也沒有,那只會破壞了作品的整體。 我記得Blur上一張精選碟,有一位不認識樂團的朋友聽了,感覺負面,因為他完全不能理解Blur在搞什麼的。我很認同,這樣讓一個Beginner去認識Blur,坦白說真有點不知所謂。 簡言之,亦狠心地說,這張碟在包裝技術上不中要點,難免令我覺得它的目的還是趁Blur的重組熱,讓唱片公司賺一大筆樂迷的錢,又或者是替他們的重出江湖搭橋鋪路,至於藝術價值真的麻麻。 若果你是Blur的「Beginner」,買這個真沒大意思,倒不如買張1994年的Parklife,認識一下Blur的「本性」,感受一下English Pop Rock復熾的年代。
> 5回应