最近有意无意听了不少现场。Bon Iver 2009年在Glastonbury音乐节上的表演，Muse 2002年Hullabalo现场，同样在2009年的London Festival上Oasis乐队的表演，以及这张Left Right Left Right Left。从感官上来说，虽然没有亲临，但是这些专辑听起来也是十分过瘾的。
听完以上现场专辑，大都可以找得出共同...(0回应)
最近有意无意听了不少现场。Bon Iver 2009年在Glastonbury音乐节上的表演，Muse 2002年Hullabalo现场，同样在2009年的London Festival上Oasis乐队的表演，以及这张Left Right Left Right Left。从感官上来说，虽然没有亲临，但是这些专辑听起来也是十分过瘾的。
听完以上现场专辑，大都可以找得出共同点：优质的录音条件，在把乐队的激情四射带来同时，也将台上台下良好的互动完美的呈现出来。大牌乐队的表演也算上佳，那些熟到不能再熟的音乐响起的时候，竟然还能带出某些新鲜感。我想这也许就是现场的魅力了。
在听过很多录音室专辑，偶尔拿出一两现场，不去过分追求320kps，以及各种各样被制造的合成音效，沉下心去感受那些磅礴的尖叫，大合唱，甚至口哨声都是一种非常奇特的体验。反复听着《Left Right Left Right Left》中的fix you，“lights will guide you home/and ignite your bones/i will try to fix you”不再是Martin大叔一个人唱给你的，而是几千人送来凌晨里的安慰。唉，再挫的声音，我也觉得有点点温暖了。
曾经看到杂志上介绍说现在的录音室专辑大多在制作过程中选择保留那些比较醒耳的声音，剔除相对来说比较沉闷的效果，力图让你在听到的第一瞬间就被敏感的节奏音调吸引住。当然，大有些制作的痕迹“累累”的唱片成为一个个销量的传说。
可能你不一定会去买唱片，但你至少会记住这首比较“悦耳”歌曲。对于这种有点走钢索的行为，最大危害就是当你不幸在现场再次聆听那个牛逼的艺人唱起这首曾经令你一把眼泪一把鼻涕不能自拔的歌时，拔凉拔凉的内心+倒透了胃口，企图直接含恨离去。
其实，它没有那么好听！
想到我初中的时候还是抱个复读机听卡带，高中搞了二手CD机，后来终于过度到了mp3时代，而到今天当我像很多人一样捣弄起IPOD的同时，还是会怀念曾经把A面翻到B面或者是不停倒带的动作。身边也有朋友沉迷在完美音质当中坚持购买CD，还有人买了很大号很好的耳机誓死要震撼！不用多说，你们懂的，大家都是往不同方向追求者完美的人，为着那些让我们一次次销魂的音乐～囧
可我还是常常觉得现在音乐带来的乐趣，多多少少跟以前有点变化。尽管现在随时都可以按下播放键，每天都有环绕立体声，假如精神不再状态，那么，再牛逼的肖邦也弹不出老子的亢奋了。
也许，完美终究是追求不到了，同时，仍然要接受许多的不完美。太过执着，难免总有失望的时候。让我想起倪匡老爹教育我们的一句话：欣赏美丽，要有程度。 音乐跟女人在这个问题上，都一样。
欣赏美丽，要有程度
最近有意无意听了不少现场。Bon Iver 2009年在Glastonbury音乐节上的表演，Muse 2002年Hullabalo现场，同样在2009年的London Festival上Oasis乐队的表演，以及这张Left Right Left Right Left。从感官上来说，虽然没有亲临，但是这些专辑听起来也是十分过瘾的。 听完以上现场专辑，大都可以找得出共同...(0回应)
最近有意无意听了不少现场。Bon Iver 2009年在Glastonbury音乐节上的表演，Muse 2002年Hullabalo现场，同样在2009年的London Festival上Oasis乐队的表演，以及这张Left Right Left Right Left。从感官上来说，虽然没有亲临，但是这些专辑听起来也是十分过瘾的。 听完以上现场专辑，大都可以找得出共同点：优质的录音条件，在把乐队的激情四射带来同时，也将台上台下良好的互动完美的呈现出来。大牌乐队的表演也算上佳，那些熟到不能再熟的音乐响起的时候，竟然还能带出某些新鲜感。我想这也许就是现场的魅力了。 在听过很多录音室专辑，偶尔拿出一两现场，不去过分追求320kps，以及各种各样被制造的合成音效，沉下心去感受那些磅礴的尖叫，大合唱，甚至口哨声都是一种非常奇特的体验。反复听着《Left Right Left Right Left》中的fix you，“lights will guide you home/and ignite your bones/i will try to fix you”不再是Martin大叔一个人唱给你的，而是几千人送来凌晨里的安慰。唉，再挫的声音，我也觉得有点点温暖了。 曾经看到杂志上介绍说现在的录音室专辑大多在制作过程中选择保留那些比较醒耳的声音，剔除相对来说比较沉闷的效果，力图让你在听到的第一瞬间就被敏感的节奏音调吸引住。当然，大有些制作的痕迹“累累”的唱片成为一个个销量的传说。 可能你不一定会去买唱片，但你至少会记住这首比较“悦耳”歌曲。对于这种有点走钢索的行为，最大危害就是当你不幸在现场再次聆听那个牛逼的艺人唱起这首曾经令你一把眼泪一把鼻涕不能自拔的歌时，拔凉拔凉的内心+倒透了胃口，企图直接含恨离去。 其实，它没有那么好听！ 想到我初中的时候还是抱个复读机听卡带，高中搞了二手CD机，后来终于过度到了mp3时代，而到今天当我像很多人一样捣弄起IPOD的同时，还是会怀念曾经把A面翻到B面或者是不停倒带的动作。身边也有朋友沉迷在完美音质当中坚持购买CD，还有人买了很大号很好的耳机誓死要震撼！不用多说，你们懂的，大家都是往不同方向追求者完美的人，为着那些让我们一次次销魂的音乐～囧 可我还是常常觉得现在音乐带来的乐趣，多多少少跟以前有点变化。尽管现在随时都可以按下播放键，每天都有环绕立体声，假如精神不再状态，那么，再牛逼的肖邦也弹不出老子的亢奋了。 也许，完美终究是追求不到了，同时，仍然要接受许多的不完美。太过执着，难免总有失望的时候。让我想起倪匡老爹教育我们的一句话：欣赏美丽，要有程度。 音乐跟女人在这个问题上，都一样。
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