想听 · · · ( 198张 )
听过 · · · ( 899张 )
他喜欢的豆瓣音乐人 · · · ( 13位 )
-
mono
官方网站:
-
Dustin O'Halloran
mountains, cold wind, time, books, films, melancholia, red wine, oceans..
他的乐评 · · · ( 8篇 )
风林火山
《风林火山》是我目前唯一完整看过的大河剧,剧情虽然稍显拖沓,但是整体感觉不错,特别是其中的音乐给我留下了非常深刻的印象。 我以前没有接触过千住明的音乐,风林火山的原声让我对他敬佩不已。《风林火山》以山本勘助为主人公,展现了日本战国初期武田家的发展历程,其中有很多复杂的情节和宏伟的场面。千住明的...(3回应)
《风林火山》是我目前唯一完整看过的大河剧,剧情虽然稍显拖沓,但是整体感觉不错,特别是其中的音乐给我留下了非常深刻的印象。 我以前没有接触过千住明的音乐,风林火山的原声让我对他敬佩不已。《风林火山》以山本勘助为主人公,展现了日本战国初期武田家的发展历程,其中有很多复杂的情节和宏伟的场面。千住明的配乐于细微处细腻感人,于雄伟处气势磅礴,与剧情环境十分默契。 作为Main theme的“風林火山”,壮阔的音乐让人联想到武田信玄风云的一生和战国乱世纷争的局面,似乎展现了一幅幅日本山河和战争的图画,让人热血沸腾,仿佛置身其境。而其中的一段曲调委婉的小插曲,还在豪放的曲风中增添了一丝婉约的味道,宛若隐藏在战火背后的点点温情,耐人寻味。 众所周知,武田家的兵法奥义是“风林火山”。在原声中,千住明为其中的每个字都做了音乐上的诠释。第2首“侵掠(しんりゃく)すること火の如し(侵掠如火)”,第14首“動かざること山の如し(不動如山)”,第18首“疾(はや)きこと風の如し(其疾如風)”和第19首“徐(しずか)なること林の如し(其徐如林)”。“侵略如火”气势雄伟,以main theme作为主旋律,以坚定的鼓点和嘹亮的号声相伴,相当鼓舞斗志,是一首非常精彩的军乐,第6首“風林火山-出陣-”的风格和这首曲子颇为相似。“不动如山”节奏缓慢而沉稳,没有激昂的旋律,却可以感受到平缓的音乐下潜藏着的力量。“疾如风”是我非常喜欢的一首乐曲,每当武田家引以自豪的骑兵冲锋陷阵时,总会奏起这首给人感觉非常紧迫的战斗乐曲,节奏相当的快,很好地渲染出战场上紧张拼杀的气氛。就我自己特有的感受来说,就仿佛亲自上了战场,身穿盔甲手执钢矛,骑着胯下战马,向前方疾驰飞奔。“其徐如林”音调很低,节奏也很慢,仿佛在丛林中缓缓穿过的小溪,无声地流动着。 大河剧因为每年只有一部,所以似乎都比较拖沓,其中难免夹杂许多细小的场景,这或许也挺好,能更好地刻画人物的性格、心情以及心理活动等等。原声中第3首“我に力を”非常庄重,就像一个人正在默默地承受命运带给他的痛苦和使命;第7首“散りふる花”非常凄美,飘渺的箫声仿佛诉说着女人的孤独和对命运的无奈,就像飘零的花朵一样,枉来一世化为尘土;第9首“山駆ける風”非常轻松,就好像漫步山间,感受背后清爽的风;第10首“風林火山-愛-”非常舒缓,可是并不轻松,反而是像带着缓缓的忧伤和深深的思念。像这样的表现人物心情或感情的音乐很多,就不细说了。 总之呢,我觉得音乐在这部剧里起了很大的作用,许多曲子拿出来单听也是很不错的,向各位推荐。
Colorless or colorful
我初次接触吉俣良,距现在连一个月都不到。带领我走进吉俣良音乐世界的,就是这张精选集——《Colorless》 这张专辑里包含了很多不同风格的音乐,有旋律悠扬节奏缓慢的抒情乐,有活泼轻快的爵士乐,也有一些类似即兴随想音乐风格的作品,可见吉俣良的创作范围是很广的。不知为什么给这张专辑取名为《Colorless》,意...(1回应)
我初次接触吉俣良,距现在连一个月都不到。带领我走进吉俣良音乐世界的,就是这张精选集——《Colorless》 这张专辑里包含了很多不同风格的音乐,有旋律悠扬节奏缓慢的抒情乐,有活泼轻快的爵士乐,也有一些类似即兴随想音乐风格的作品,可见吉俣良的创作范围是很广的。不知为什么给这张专辑取名为《Colorless》,意即没有颜色的。在我看来,这张专辑里却有着非常丰富的色彩:蓝色的忧郁调子,红色的火一般的激情,黄色的明亮欢快,白色的宁静温馨,还有那变幻不定的流光异彩。令我惊奇的是,这张专辑里的几乎所有曲子我都非常喜欢,不管是哪种颜色,都给我留下了非常深刻的印象。 比如第一首曲子——The Whole Nine Yards(冷静と情熱のあいだ)。我不知the whole nine yards指的是什么,或许这是一首电影配乐,曲名取自电影片段。“冷静と情熱のあいだ”是“平静和激情之间”的意思(Google翻译是这么说的)。节奏舒缓的弦乐,一方面给人十分宁静的感觉,另一方面又能让人感觉到复杂的心绪在流淌。也许这复杂的心绪正是被火热的激情点燃的吧,内心涌动着的激情在平静的外表下隐藏,终于在某个时刻再也压抑不住,缓缓向外流淌。感情就交织在这平静和激情之间,真是有着说不尽的意味在其中啊。 像第一首曲子那样的舒缓的抒情小品在这张精选集里占了不小的比重,还有一些作品也有很强的抒情意味,但是节奏较快,比如第5首Missing(月の輝く夜だから)和第7首何も語らぬ人々(きらきらひかる),两首曲子都以拨弦乐器作为主打乐器,感觉就像一个人在黄昏或是深夜独自弹奏音乐,抒发心中的感受。其中第5首曲子个人认为是非常了不起的一首音乐,短短的1分40秒,给我引起了强烈的共鸣。一开始音乐的节奏就非常急切,然后节奏还在不断加快,旋律也在不断加强,仿佛一个人怀着焦急的心情飞奔着,时间正在分秒流逝着,而他必须要赶在某个时间以前达到那个目的地,或许是要做出某个艰难的决定,总之,让人不由得为他捏一把汗。这首音乐营造的效果相当棒,让人很容易就能感受到音乐中的紧迫感并展开联想。类似这样风格的还有第10首Break Out From...(Lipstick)和第12首Double Standard(危険な関係)。 第4首Safeconduct(Gift),第8首Supreme Team(Tabloid)、第11首Cook A Hoop(アフリカの夜)则是爵士风格比较明显的作品。仿佛人们在灯红酒绿的城市里狂欢,在闹市的酒吧里尽情地发泄,期待着一次又一次的邂逅。 再说一首特点比较与众不同的曲子,第16首Resolver(空から降る一億の星),翻译成中文是“从天而降亿万颗星星”。轻快干脆的琴声营造了一种非常梦幻的效果,仿佛真的有亿万颗星星正在从天而降,加上提琴的伴奏,意境显得非常开阔,带给人一种心旷神怡的感受。也许这是迷幻的电子乐风格的一种,创新风格确实让人耳目一新。 我就不一一为每首曲子写了,这只是出于我的懒惰,实际上这张专辑里的所有作品都值得一遍一遍的听,然后慢慢回味的。大家如果有兴趣就找来听听吧。
Presents
1地球に乾杯 俯瞰大地,越过山峰,随着地球跃动的节奏,伴着鸟儿在空中翱翔。既有大地的沉稳敦实,又有苍穹的荡气回肠。森林,河流,草原,奔腾的生命,无声的鲜花,野性的呼喊——奇异的地球啊,不可思议的地球,你如何绘成这一幅美丽壮阔的多元图景? 2文明の道 狂风骤起,飞石乱走,人类文明的图卷缓缓展开。人...(0回应)
1地球に乾杯 俯瞰大地,越过山峰,随着地球跃动的节奏,伴着鸟儿在空中翱翔。既有大地的沉稳敦实,又有苍穹的荡气回肠。森林,河流,草原,奔腾的生命,无声的鲜花,野性的呼喊——奇异的地球啊,不可思议的地球,你如何绘成这一幅美丽壮阔的多元图景? 2文明の道 狂风骤起,飞石乱走,人类文明的图卷缓缓展开。人类的脚步是坚定而沉重的,人类的脚印沾满了历史的尘埃。厚重的画卷,承载了无数人的命运,经历了无数的血雨腥风。我们的叩问回荡其间,我们的疾呼穿越时间。画卷还在缓缓展开,那未知的一页,掌握在你我的手中。 3この空と大地の出会う場所 蓝天之下,孩子在林间玩耍,农人在田间耕耘。天人合一,怡然自得。 4もし 翼があったなら 春风微拂,触碰了那根心弦。遥望窗外,风景依旧,人已不在。落寞的心需要翅膀,在温暖的阳光下,随着柔风飘往你逝去的地方。 5Water Vein 神秘而活泼的水,蕴含无尽的活力,创造生命的律动。 6Leaf Of Agastya 遥远的国度,优雅而深情的旋律。 7Impromptu-風・水・光 波动,变幻,捉摸不定。 8青の翳り 对往日美好的深切怀念,对昔日过错的深切悔恨,却已无法改变定局。许是命中注定,独自领受这难耐的滋味。 9地球白書 人类最纯净的声音,唤醒对大地母亲的依恋。 10 Image D'amour 温暖的声音,节日般的气息。 11地球に乾杯(Piano Solo) 同样的旋律,不同的感受。钢琴轻柔,仿佛默默注视着熟睡的婴儿;提琴悠扬,充满深情。地球曾是我们的母亲,现在却被我们折磨得不成样子,脆弱的如同襁褓中的婴儿。她的美正在日渐衰退。作者对地球的深深的怜爱,但愿能唤起更多的人来保护我们共同的家园。 (以上原创,转帖请注)
他的音乐动态 · · · ( 0个 )
他的音乐豆列 · · · ( 12个 )
-
不必望洋兴叹——辛丰年漫议古典乐欣赏曲目 101人推荐
介绍: 乐海如书海,都让求知者望洋兴叹。关于什么是好的作品,历史评价众说纷纭,个人喜好更是迥异。人生有限,让我们看看辛老作为一个过来人给大家的忠告吧 辛老将乐曲分为三类:一类是不可不读的“必读之曲”,不读,枉为一个乐迷了。一类是“可读之曲”,这...
-
20世纪伟大指挥家系列 3人推荐
介绍: Great Conductors of the 20th Century EMI













冬日的布鲁日
冬日的布鲁日的天空,似乎总是笼罩着阴霾。布鲁日浓重的中古气息,在寂静的冬天里显得愈加醇厚。幽暗的灯光下,古老的建筑安详地在小城里熟睡,宁谧中流露出协调的美。安静的钟楼在雾色里显得庄严肃穆,从钟楼顶端俯看整个布鲁日,时光仿佛回溯到几千年前,古时欧洲风情尽现眼底。冷清的街道上,不时走过一些行人,...(2回应)
冬日的布鲁日的天空,似乎总是笼罩着阴霾。布鲁日浓重的中古气息,在寂静的冬天里显得愈加醇厚。幽暗的灯光下,古老的建筑安详地在小城里熟睡,宁谧中流露出协调的美。安静的钟楼在雾色里显得庄严肃穆,从钟楼顶端俯看整个布鲁日,时光仿佛回溯到几千年前,古时欧洲风情尽现眼底。冷清的街道上,不时走过一些行人,他们紧紧地裹着大衣,帽子压得低低的,两眼紧盯路面,快步地穿过中心广场。广场上的树光秃秃的,在阴沉的天空下透出一丝寒意。船儿缓缓地在中世纪风格的小镇的河道中行驶着,渐行渐远。 冬日的布鲁日,一个悲剧正在上演。 在影片中,有许多黑色幽默的台词和镜头,然而这张专辑的风格却是很伤感而又灰暗的,几乎找不到一丝幽默的痕迹。 这张专辑里的许多曲目都是主题的变奏,旋律相同,节奏和演奏乐器不同。在我看来,这种变奏对于情感的表现变化不大,都是那种很沉重忧伤的感受。头两首曲目大概可以算是这些曲目的总领吧。低沉的钢琴声将序幕缓缓拉开,仿佛拖着沉重而又疲惫的步子,带着悲伤忧郁而又愧疚自责的心情,将故事缓缓铺陈开来;大提琴浑厚的声音随即奏起略带哀伤的旋律,不断地唤起Ray对错手杀害无辜男孩的痛苦回忆,痛苦和内疚之情如暗流一样在他的心底涌动。主旋律自始至终穿插在专辑当中,这种痛苦内疚的沉重感受也始终伴随着。 随着情节的发展,音乐也有了一些变化。Ken在公园里准备杀Ray时,音乐营造的气氛非常到位。先是异常沉重的钢琴声,展现了Ken复杂的心情,然后当他下定决心杀了Ray时,随着Ken离Ray越来越近,音乐越来越急切,越来越紧迫,直到Ray忽然朝自己的脑袋举起枪,音乐戛然而止,和戏剧性的情节配合的恰到好处。影片的后半段,当Harry出现时,音乐变得紧张起来,带着含而不露的杀气。Harry追杀Ray时的两段音乐非常激烈紧张,隐藏着的杀气显露出来,让人不禁手心捏一把汗。 Ken从钟楼上跳下自杀时的音乐是On Raglan Road,这首音乐给我感觉和专辑中的其他曲目不同,歌词的意境很凄美,有一些超脱的意味。Ken知道自己挽救Ray一定会付出代价,所以他早已做好心理准备。可是Ray又突然出现在布鲁日,让他的一切努力化为虚有。Harry以为Ken在欺骗他,对他使了苦肉计,一气之下将Ken打成重伤。此时Ken知道自己必死无疑,心里反而下定决心。此时的他只有一个念头:用自己最后一丝生命帮助Ray逃过Harry的枪口。这让我着实感动了半天,音乐在其中的作用自然功不可没。 这张专辑里有一些曲目似乎在电影里没有出现,比如第四首St. John The Gambler (Towens Van Zandt)和第八首Brandy Alexander (The Walkmen)。我觉得第四首挺适合作为主题曲的,不知为何没有在影片中出现。
> 2回应