洛梦蝶的音乐

许美静有一首歌叫做《回心转意》，最后一句歌词是“我不怕苦，就怕等待”，后来听到的时候想起，却一语成谶，成了佳人命运的写照。 曾几何时，许美静的声线是我最钟情的嗓音之一，或许因为自小养成的习惯所致，晚上总是不能消停，所以会看很多书，看片子，听歌，写字，除了读书紧张的时候之外，总是天黑人不眠，或许后来也成了自己工作要求上的某种阴差阳错的天然优势。在一位关系很好的女生桌上看到许美静的唱片，便对这位并不漂亮，却脱俗、纯净、恬淡，甚至带着几分孤寂意味的歌手产生了兴趣。 后来才知道，包括《城里的月亮》、《铁窗》和《都是夜归人》这些歌都有听过，只是不识君罢了，乐音伴随得久了，却渐渐，多了几分迷恋的依恋，在那种温婉之中沉醉、安睡，数次梦中相遇，并不带有欲念的成分，只是情之所至，仿似心底贴心的，又或是孤独的借位取暖，寂寞的人，在寂寞的歌声中，找到慰藉，找到和解，找到希望。 大概是八年多以前，曾经颇有点“强说愁”的写过对“唐朝”的旧念，其实彼时自己才是接近雨季，但已经摆起了沧桑的架势，只不过因为早慧，于是某些东西写出来便和年龄不相称的有了发酵的味道。我说过自己曾经会以唐朝那激昂亢进的乐音相拥而眠，再听之下，月光西往，欢畅、迷茫都渐渐平息，安然睡去，一夜无梦。但美静带来的，却是另一种安宁，真正让你可以隐藏起来的安全，穿行在夜间的落寞，会因为有这把嗓子的陪伴，而满怀愉悦。 或许她的气场是带着凄冷的，但是听得久了，却总能生发出一种温暖的质感，让人在烦躁中舒缓下来，放松武装，脱下面具。她不会张牙舞爪，不会嘶吼咆哮，更不会哀绝怨怼，只流露出那种淡淡的忧伤，她的高音并不清亮，却在几分沙哑之中渗出，丝竹悠扬，脱俗得不食人间烟火，似乎只是一位遗世独立的仙子在黯然低吟，人如其名，歌如其名。还记得《快乐无罪》那张唱片的封面造型，身着紫色外衣的美静身形瘦削，神情落寞，一如整张碟里的曲风，都带着几分清冷和孤寂，《边界1999》的MV中，赶了一把世纪末概念的时髦，造型颓废，充满金属质感，妖冶里的凄绝，直达内心的共鸣，映照着世纪之交时水泥森林里，我们长长的孤影。 我们都无法知道真相，甚至于当事人的角度都会产生罗生门的悬疑，外人总难免带着猎奇去窥探他人的生活，在拷贝和粘贴之间津津乐道，许美静疯了，是三年前才偶然之下听闻的花边，但却泛起无数感慨，其实我们在怀别人的旧时，往往祭奠的是自己的青春年少，自己的悲欢离合，在那些往事的感染下，长吁短叹。世纪之交时曾经以为是暂别的逗号，何时重逢却依然遥遥无期，或许那一天，我们还能面带微笑，问候一声：美静，别来无恙。 PS：说起来，当年我一直非常推崇上华唱片的很多歌手，许美静、齐秦、动力火车、迪克牛仔、熊天平、许茹芸（另一位夜莺天使），几乎全是那个时代我的心头好，每一张唱片都有听出耳油的爽落。上华的幕后三剑客刘天健、许常德和袁惟仁同样也是品质的保证。但后来，几度秋凉之下，2000年被环球并购的上华名存实亡，盛极一时的艺人团队也各自天涯。许美静在上华出的最后一张唱片《静电》就在被收购的当年，不仅是她自己的句点，也成了上华的休止符。天下没有不散的筵席，连BEYOND都已经成为需要影像和音符来证明的回忆，自然已经没有什么不能作别，幸好，音乐，仍然是一种时间的艺术。

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忽然心血来潮，想要整理一下杂物，清理出很多垃圾后，在一个不起眼的角落里，捅破了密密的蛛丝，找到了几张很多年前买的CD唱片。我凝望着它们，嘴角含着回忆往事的微笑，轻轻地拂去积于其上的尘埃，抽出“唐朝”的那张堪称中国摇滚经典中的经典的，空前而绝后的专辑，从破旧的碟壳中取出碟片，塞入CD卡座，按下“PLAY”，重温往日的旧梦。 　　闭上眼睛，静静的用心去品味这激昂的音乐，任由这四个高大而传奇的长发男人，带我走进他们光怪陆离、妖冶凄绝的世界。我从现实中腾空而起，在梦幻里轻舞飞扬，由他们引领着，穿越了时空的界限，激发了无穷的想象，体验到了一个又一个神秘的意境与感念。 　　“忆昔开元全盛日，天下朋友皆胶漆。眼界无穷世界宽，安得广厦千万间。”一时间，开元盛世的繁荣再现于我的面前：人群熙熙攘攘，笑逐颜开，丰衣足食，歌舞升平，四方朝拜，天下太平。它引出了中华民族扬威世界一千多年的自豪，同时也隐约渗透了诗圣感叹今非昔比的浓挚的忧伤。一曲《梦回唐朝》将我带回了令每一个华夏儿女至今引以为豪的年代，也让我透过繁荣，看到了辉煌之后的衰败、没落、荒凉，硝烟纷飞的沙场、四分五裂的山河，热血满襟、金戈铁马，一齐涌向心底那最脆弱的神经，汇聚、膨胀、爆发，最后，愤怒，将粉碎了的悲哀抛向天空，洒向大地…… 　　无论是丁武的嘶吼，或是老五出神入化的吉他，抑或是张炬充溢着斗志的贝司，还是赵年沉重激扬的鼓点，这一切的一切，组合在一起，编织了理想，编织了渴望，编织了如诗如画、如仙如魔般的梦境。这许多年，对唐朝的感觉始终没变，激情如故、潇洒依然。在他们的音乐里，我再次听见了勇气和力量，看到了古代大漠中的谊侠与剑客，感受到了诗人浪漫的气质和胸怀，看到了昂首嘶喊的复仇魔神，感觉到了更大的空间和想象。 　　蓦然间，南柯一梦般的从梦幻里回到了现实，我骤然发现，久已未听，我对这歌声竟仍如此熟悉：那一把尖利且妖艳绝伦的嗓子，那铺排得极为细致浓密的乐声，那种渐行渐滹、渐远渐苍凉的情境——一直在耳边若即若离的，关于那几个自己曾极喜欢的长发男人的分分合合、来来去去的传说在如斯孤寂又如斯灯火辉煌的夜里，像一张巨大的网扑到面颊上，将双眼闷得滚烫，久久地，欲罢不能。 　　这么久，我第一次有了沧桑感，真的不在了，有些东西真的不在了，那些曾无比勇敢无比张扬无比可爱的日子、生命的盛世在一只乐队的几首歌里，已然灰飞烟灭。 　　我猜想自己最初听《梦回唐朝》大约是出于年少虚荣的轻狂，才会镜花水月不落情缘，绝望、郁闷、空虚、死亡之类的词说得多了，自己都将信将疑，毕竟年轻，一切都未成定局，无论快乐与否，每天总会有事发生，就很容易昨日像流水，推翻了自己从头来过。 　　一晃几年，唐朝在记忆里杳如飘蓬，早已几岁枯荣，不再提起。有太多人要去联络，有太多事要去掌握，有太多时间一一挥霍。 　　我重新喜欢上唐朝，已然不在的唐朝，多少有些怀旧的味道。所以没有跟任何人提起，即使偶尔聊起来也会敷衍过去，仿佛所讲与我所爱是不同的人的不同歌。我试着穿过那些陈设，音乐的陈设，在耳朵里滤掉吉他的嘶鸣、贝司的低吼、键盘的游走等等一切陈设。再听！月光西往，欢畅、迷茫都渐渐平息。我甚至常会在临睡前听，因为听唐朝能安然睡去，一夜无梦！ 　　再听唐朝，我引证了自己不舍的一些东西的存在，比如听唐朝的心情，比如对音乐、对生活的热爱，这，已然足够……

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昨天做了一件很二的事儿，在理工办完事情之后，没有直接下地铁，而是到颐和园转车683回家，为了一路有座儿。结果回来不仅多花了估计两个小时，还冻成了二傻。不知道是不是完美主义作怪，有时候完全不make sense的事情也能在一念之差中偏要坚持下去，事后才知道其二无比。 一路上冻着，怨念着这段时间十分扯淡的天气，忽然耳畔响起齐秦的歌声，“他们说季节越来越无常，就连雨水也跟着受伤。整个世界象风中尘埃，谁也不敢大声对人说：你爱我吗。” 我们犹豫、踌躇、瞻前顾后，是因为都觉得来日方长，有的是时间去等待，有的是可能去选择，有的是机会去争取，所以在还未付出之前就先找好退路，恐怕只有时日无多，才会无所顾忌，才会满腔勇气，所以，灾难电影往往会是血色浪漫的温床，因为那个时候，没有谁再会为未来考虑，只为当下不留下任何的遗憾，然后再去勇敢地面对死亡。911让全美国回归家庭，冻灾、地震让我们重新正视身边已经拥有的可贵，为什么总要到世界末日，我们才发觉有些话，其实并不难说出口。 至少到现在，越来越庆幸自己的勇敢和果断，反正2012，大家都要挂掉，纠结，总归没有必要。 “风暴渐渐升高大地开始动摇，我在风中呼唤你听见了吗，别在世界末日来临之前，口中仍然隐藏着那句话，你爱我吗。”

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