[已注销]的音乐

ISP（Indie Soundcheck Project）是陈姗妮和马世芳林炜哲等人统筹的一个音乐公益策划，所有参加的音乐人均不领取个人酬劳，专辑销售盈余将会存入鼓励华语独立音乐创作的专款帐户，简单讲即通过此举鼓励艺人抛开主流唱片公司的市场压力，做自己想做的音乐，独立的，不受外界干扰的，让一切回归音乐本质，04年夏天，IS相继推出了#1和#2，之后05年紧接着就推出了第三辑，并且选角从台湾扩大到了香港东京北京多伦多，但我只知其12而不知其有三，此直接归于本人一直以来半死不活且摇摆不已的生存状态，indie是种态度也好，方式也好，职业所限内外，比不得校园时光的无忧无虑，或者专业的笔头客，三餐住行尚艰难，间而激进厌世，何来金钱心境淘尽所喜爱者，所幸在这种情况下，仍可以时常遇到一些值得去记忆和书写的声音， 这个时代几乎不配拥有如此美好的音乐，三张合辑皆以此句话为主打文案，并无自吹自擂之嫌，而是纯粹的音乐发生，历经出世入世的音乐情怀和心境（主要指陈珊妮），抑或还有少许野心，ISP最大的成功在于其于商业势力的包围下完成了一次可行的最大可能脱离商业利益的音乐创作尝试，而最大失败或者说失望之处在于音乐风格的欧美化，有了indie态度且保证了质量，却少了骨子里根源情感的共鸣，不管音乐内容的变化，民族成分的缺失实为大遗憾，以IS#3的选曲范围看，At17、My Little Airprt、李嘉强、在草地上和 PixelToy 都来自香港，田原和刘利敏来自北京，池口绫来自日本，Q团体长住温哥华，李雨寰和 DJ Ty 来自台北，不仅要indie china，世界要不要华语indie呢，专辑里愈加泛滥的英文元素私以为于华语创作无益，强势华语音乐首要需以母语创作，当然也非要艺人强制抛却自身创作习惯和背景以及区别于某些大陆团体过分玩味汉文字游戏，其次，IS系列对indie概念的误导，indie不是no rock，不是no noise，也不是单供小众把玩的风格载体，在这里陈珊妮等人，以及一段时间以来一班港台的“小众”歌手和媒体亦步亦趋的宣传报道，有意或无意的将这种音乐形式在大陆大部分听众里引向一个很狭窄的音乐听畴里，事实上大部分时候港台的所谓独立作品都只是些清新爽口的都市小调而已，从起源讲，indie最初指indie rock，其源于80年代美国地下音乐（american underground）和另类摇滚（alternative rock），而在Nirvana等一批乐队纷纷步入主流之后，indie就指那些仍然坚持独立姿态的艺人和乐团，非主流的称谓也慢慢的少被人提及，若从这个意义讲，大陆那为数庞大的未被纳入唱片工业的地下摇滚团体才更代表了indie的起源和气质，只是一直以来红旗下成长的我们视听显得有些营养不良而已，当然indie终究只是个出于音乐归纳需要的概念，正如人人可以弹吉他，人人也可以indie，媚俗之外皆indie也， IS的售价大概在新台币200多，除去必要的支出，IS#1和IS#2当初的盈余大约为20多万，足以资助一音乐希望工程了，左小诅咒的<美国>据说单价有达到500块大洋，就算之前的<我不能悲伤的坐在你身旁>也有150块，但是都是进自家腰包的，考虑到两岸的收入水平，最终得出结论，诅咒要做大陆这边的独立男皇，且实难脱笑颦和敛财之嫌，自私的讲，我很希望我喜欢的摇滚艺人永远不要被商业化，大陆不是英美，也不是港台，我们就是个小农思想的社会，一夜暴富的后果基本上只有一个，被唾弃，或者被侮辱，所幸仍然还是在中国，总有数不尽的苦大仇深荒淫迷惘，所以在相当长一段时期的社会主义初级阶段我们总还能听到一些声音的，还好，还好， 大陆这边元音唱片copy IS#的运作模式，打着沿行自<红星系列>的拼盘摇滚旗号，纠集了20位港台内陆的艺人，捣鼓出了张<华人独立音乐合辑 C C_CHINESE_CHALLENGE >，顶楼马戏团的<你上海了我，还一笑而过>，小河的<男侧女厕之间的小房子>，第二层皮<声欲二>，and my little airport的<失落沮丧歌>，Junkyard的等等等等，文案里有这么一句话："它不是为了捧红什么明星，也不是为了炫耀自己的资历，它只想反映一种创造权和表达权对每一个人的尊重"，自我标榜，不知所云，低处生活的姿态和夸张吓人的文化突围式的革命包装，煽情的慈善宣传和华丽牵强的文字解构相映成低俗，此外我看不出听不出任何一种有关音乐的indie spirit， 继<草地音乐>第一辑后，默契音樂唱片公司五月份也联手14位港台的独立艺人（无大陆参与）发行了第二张<2007小草地二年级音乐同学会>，虽没有IS#系列的严肃和大牌，但清新可爱的发行设计和小学二年级一样的纯真献声，甚至没有爱情，只有自然和友情，随音乐哼唱，随音乐舞蹈，实在的纯粹之声，一扫大部分夏日靡靡颓烂之视听，但从另一方面来说，一张原本正常的音乐风格的另类凸现反映的则是整体流行音乐的乏善可陈，近些年，台湾几个比较著名的台湾独立厂牌如风和日丽，小白兔橘子唱片等，领导一派indie poper，大有先行文化反攻大陆之势，究其根本除却经济发展的差异外，就是大众的盲目跟风，音乐修养的普及同教育一样，但我们从来缺乏一种对于青少年的合适的流行文化引导，当然这不是要否定艺人的自身创作努力，而是指某些拥有话语权的人和机构的不思正果，先锋的选择躲进地下室或上流聚会里跳大神，大众的振臂高呼：亲爱的你慢慢飞，另外一些则纷纷意淫般沉浸于内衣外穿的快感之中（超女之流），这就是我们的流行音乐现状，同市场经济的逐步确立一样，一个健全的唱片工业体制同样需要经历一个发展过程，一种担负流行文化传播的载体愈加偏离正常的线性发展规律时，恰恰此时酝酿的也是新生，或许那之后迎来的就是耳界无穷天地宽，不管什么样的风格，不管什么样的人群，人人indie，人人皆爱其所爱，想想很美，盛世华章，我们拭目以待，

> 7回应

他们说你已经离开这城市，也不再属于那城市，他们说你已经离开这些人，就不再出于那些人，终于，我们都寻找到自己， -------- 从网上听完第一首歌的时候，就起了很久未曾有的购买冲动，至少这种冲动整个2006年都没有过，随后匆匆跑遍大小音像店的感觉有些像当年满大街寻找朴树和白桦林，也是在冬天，记忆里的脸庞清晰稚嫩，地下通道里摆满卖盗版的小摊，有涅磐，也有各色黄色影片，就那么堆奠在明亮的空气和岁月里，我记得有一天中午给全班同学唱白桦林，也就在那样明亮的空气里，动情的唱， 陈升说听朴树叫他感动，我想这一定是指98年的那张白色专辑，毕竟那一年的它和他都太过惊艳，太过美丽，可是陈升都四十多岁了呀，而我现在真的不确知当我四十岁的时候我会记得多少当年关于一个少年的一切，于是就很有些感慨，他写了唱了那么多的情歌，他的心却一直未变， ------- 看<桃色蛋白质>，陈升和奶茶那期，奶茶几乎一直在哭，为陈升的不经意的或者刻意的一句话，如果一个女人的眼泪能够被一个男人肆意掌控的时候，她毫无疑问爱他， 想起看所有奶茶的戏，她在戏里的爱情，总有种无依无靠的落寞，也没有任何一次爱情的表演都比不上节目里瞬间汹涌的委屈和泪水，也会想起许美静和陈佳明，一般的使君有妇，然而又绝不同，以陈升的不羁断不会为一个世俗的名分抛却这样一份情感，当他执意的不肯去抓那根线的时候，其实爱仍然在，只不过更掺杂了另外一些情感，为兄，亦为父， 陈升是酒后做的这期节目，男人都应该了解此时此时酒精对于欲望的无限放大，然而半醉半醒间陈升还是一次次拒绝着奶茶的爱，拥有一份感情是一种幸福，放手一份感情则是一种境界，升哥是条汉子！ 然而，终只能为一个女人喟叹了，你要知道，<风筝>的一字一句都是写给奶茶的，<塔里的男孩>就是陈升对自己的写照，只是，在他的一时的不羁，却是她一生的湮灭， ------- 在某个小音像店问老板有没有陈升的时候，身旁有个女孩忽然惊呼：天呐，他竟然也喜欢陈升，不知是对着我说还是她的同伴，和她聊了几句后发现她的意思是她认为喜欢陈升的人不多她很喜欢刚巧又碰到我，但我还是觉得我和陈升都挺冤的，上个月陈升来这边做宣传的时候不是嫌门票贵而是不忿怎么居然看一个老男人还要钱就真的没去， ------- 一个陈升，我说要是世界美好到一塌糊涂的地步，我们每个人一定都在听他的情歌，罗大佑也要稍微靠后站一些吧，

> 1回应

恁的喜欢这个女子，蓬乱的发，淡的妆，极浅的眼影，一脸淡然和不信任，甚至冷漠，似乎永远都无关悲喜，其实并不美丽，却说不出的为她心动， 我又是什么时候开始记得她，什么时候开始怀念呢? 我不记得了, 或者我只是记得却和此刻的心绪无关，记忆总是如此惩罚我们的刻意， 无论是面孔也好，声音也好，总是淡淡颓废着，面孔的淡是不多不少恰好的淡----多一点就变成堕落，少一点就丧失了秘密，声音的颓废则是属于秋天的，一阵风过，有些凉，又不至于太冷，梧桐树率先落下第一片叶子，悠悠荡荡的，人也就有些落寞， 有人这样的描述她，说得真好，第一次看她的mv是那首<都是夜归人>，怦然心悸，怎会如此颓废迷乱，她摇摆，她闪烁，她放荡，她描了倔强的眉，她成了自己的世界，自由的孤单，华语音乐世界里少有人能将音乐和自身如此完美结合，尤其对于那些非创作型女歌手，她们多数并不懂得声线之外身体以内的无尽空间，只是空自抒情，却都落了境界， 她却是那样的女子，唱着那样的歌 初识的时候尚还青涩，纯白的年华里不懂情爱的纠缠，又哪里会说了寂寞，因缘都由生活解释，她自然也是一位姐姐样的人儿，于懵懂之间陪伴着少年，直至看尽铅华，赏遍霓虹， 对比喜欢或者曾经喜欢的其它几个歌手，Faye或者莫，都及不上她的纯，没有任何杂质，内心里不由得亲近，也深知那种欢喜，经得起时光与流年， 淘吉说，她是知道什么该在乎，什么该不在乎的，是因为看破了所以才会淡然，淡然之后才会更知寂寞哪许，可是取舍之间，在理性和情感背后，又分明了多少的爱，和哀愁？ 寂寞是我总比你爱得多，绝望是你非爱他不可， 她是爱他的吧，他却一定是懂她的，若非如此是断写不出这样的词曲的，两句话二十个字的意味里，似乎都已是一生了，实是妙笔，其实也是对她和他之间爱情的写照，纵使他已使君有妇，何妨？ 看许多人笔下的她，清醒的不刻意，妖娆的不冷漠，温柔的不媚俗，坚强而不生硬，清澈而有余味，总很相似，多数时候会觉得男生喜欢她和女生并无不同，都是爱那份寂寞，爱那份骨子里的孤单，平静的或者灿烂的，在堕落和释然间流淌，却仍偏执的认为男生一定是比女生更能体会她的内心，大概因为内心里对于她多多少少的情愫， 很长一段时间里都没有她的消息，大约是结婚了，心里是祝福的却愈发想念，很多次幻想某天她会忽然来到自己读书的这座城市，而我就可以看见，我亦知这不可能，她从不屑那些喧闹的进退，如果有一天她离开，那便是永远， 毕业的时候，散尽了身边几乎所有的唱片，却独独跑到学校旁边的音像店买她的精选CD，<倾城><荡漾><蔓延><迷乱><风的叹息>……，一遍遍的听来，一次次的沉溺，从她的声音里想要得到些什么呢，明天都要离开这座城市了，似乎命有注定，在那段极艰难的日子里，是她，甚至不是kurt cobain，叫我静静的流泪了， 烟花会谢，笙歌会停，显得这故事作结尾更动听， 然而我们终还是忘记了许多，许多的我们原本以为它们都会很好很安静至少可以不必牵挂的，忽然却发现还是自欺， -----------------

> 10回应