他的乐评 · · · ( 4篇 )
有前途的歌手,唱的让人心痒痒
很久没有关注过内地新歌手了,直到听到黄龄。 刚满20岁,上海女孩,普普通通的名字,单眼皮,谈不上漂亮。 但,她让我眼前一亮,让人耳目一新。 我先听了这首《痒》,又贪婪的听了整张专辑。 一首《痒》,唱的莺莺婉婉,缠绵悱恻,百转千回, 听的我真的心痒,于是一遍一遍看着妖娆的MV。。。 编曲相当精致新意,M...(15回应)
很久没有关注过内地新歌手了,直到听到黄龄。 刚满20岁,上海女孩,普普通通的名字,单眼皮,谈不上漂亮。 但,她让我眼前一亮,让人耳目一新。 我先听了这首《痒》,又贪婪的听了整张专辑。 一首《痒》,唱的莺莺婉婉,缠绵悱恻,百转千回, 听的我真的心痒,于是一遍一遍看着妖娆的MV。。。 编曲相当精致新意,MV也很专业抢眼, 一个东方女孩穿着奇装异服在大雪地里放肆地扭动 像朱哲琴的影子,有王菲的空灵,又有比约克(Bjork)的痕迹。。。 单纯却又妩媚,清丽不失妖娆。。。。 “她是悠悠一抹斜阳 多想多想 有谁懂得欣赏 他有蓝蓝一片云窗 只等只等 有人与之共享 她是绵绵一段乐章 多想 有谁懂得吟唱 他有满满一目柔光 只等只等 有人为之绽放” 除了同名歌曲,专辑中还有另外9首, 《软绵绵》懒洋洋,婉转悠扬,不唱到你软绵绵誓不罢休 《High歌》热辣辣,激情澎湃,也是要让你High起来 《一个人想你》轻悄悄,温柔抒情,我在想心事。。。 《Ahiba》怪怪的感觉特异,《魔鬼身材》时髦饱含时代感, 《红眼睛》起伏跌宕,《抬头我大牌》有些霸气。。。 《玫瑰玫瑰我爱你》和《夜来香》是翻唱的上海三十年代老歌,却穿越时空别具风情... 唱吧!跳吧! “来啊 快活啊 反正有大把时光 来啊 爱情啊 反正有大把愚妄 来啊 流浪啊 反正有大把方向 来啊 造作啊 反正有大把风光” 总之我对黄龄欲罢不能,禁不住心旌摇曳。。。 “大大方方 爱上爱的表象 迂迂回回 迷上梦的孟浪 越慌越想越慌 越痒越搔越痒”
非要上西天吗?我还不想去。
生活是一场伤感的梦 昨天已经无影无踪 生命只是我出生的错 上帝把痛苦交给我 我讨厌这单调压抑的生活 除此以外我还能怎么做 我只能抱着吉他唱歌 我只能顽强地活着 哎......跟我上西天 BABY BABY BABY 抱紧我...... ==================== 我只听过一首《怪不得我》, “杀死你的梦吧 杀死你...(4回应)
生活是一场伤感的梦 昨天已经无影无踪 生命只是我出生的错 上帝把痛苦交给我 我讨厌这单调压抑的生活 除此以外我还能怎么做 我只能抱着吉他唱歌 我只能顽强地活着 哎......跟我上西天 BABY BABY BABY 抱紧我...... ==================== 我只听过一首《怪不得我》, “杀死你的梦吧 杀死你的梦吧 生命本是一场戏 你怪不得我” 多听几遍感觉很好,有种宣泄的快感。 看到《上西天》的歌词,过于颓废了。 仔细想想,生活还是美好的,虽说有不如意。 非要上西天吗?我还不想去。 真的,活着多好! =================== 这张专辑是彻头彻尾的独立制作,和目前很有趋势的,在大公司旗下包装出来的独立标签有着本质的区别。朱芳琼是北方人(陕西出身),而后来又从南方钻了出来(广州发迹)。他在山里教过书,也在南海舰队当过兵。 其实《上西天》的雏形早在1998年左右就出来了,当时以小样的方式在朋友圈子内流传。后来小样母带遗失,2001年为重新制作专辑他建立了“西天音乐”工作室。其实早在九十年代中期,朱芳琼就和王磊搞过一个独立厂牌“龙民音乐”,并在其合集《拼音》里收录了他的《土地》与《火舞》。这张专辑也并不是他成立了工作室之后的成果,而是这么多年来他的个人音乐编年史。 朱芳琼简介: 生于陕西宁陕,长于秦岭山中,90-94年服役于中国人民解放军海军南海舰队。 93年来广州、97年去北京、99到上海,2000年回广州,作品源源不断。 漂泊、忧郁...... =================== 1。怪不得我:杀死你的梦吧 杀死你的梦吧 生命本是一场戏 你怪不得我 2。上路:上你的路吧 这是你的方向你向前走 这是你的方向你莫回头 3。歌: 这首歌已唱了多少年 唱不完 唱不厌 转瞬间 人已变 再回头 梦已断 还有多久才能看到你的脸 泪已干 花已残 春也念 秋也念 剪不断 理还乱
我们生来就是孤独——李志和梵高先生如是说
一开始我惶惶然认为这是左小祖咒的声音,又恍然发现我错了。 李志,印象中有同学叫这个名字的,李致或者李智或者李志。是的,第一次听到《梵高先生》,我瞬间就理智了。因为在《梵高先生》之前,我在听金曲奖得主昊恩家家的《Blue In Love》,那蓝调吉他那灵魂女声,真的很动听,却不过是隔靴搔痒,或...(5回应)
一开始我惶惶然认为这是左小祖咒的声音,又恍然发现我错了。 李志,印象中有同学叫这个名字的,李致或者李智或者李志。是的,第一次听到《梵高先生》,我瞬间就理智了。因为在《梵高先生》之前,我在听金曲奖得主昊恩家家的《Blue In Love》,那蓝调吉他那灵魂女声,真的很动听,却不过是隔靴搔痒,或者说是唱不到心里灵魂里,应该是不适合此刻的心情。 梵高先生偏偏在这时候唱的我感动、觉醒、沉默、沉沦、寂寞、忧郁、悲伤、孤独,唱的我不知所云不知所措。那句翻来覆去的“我们生来就是孤独”,在我浮躁的心上重重击了一锤,渗出一滴晶莹的鲜血从脸颊滑落到裸露的脚面。我孤独,你孤独,他也孤独,我们都一样,生来就是孤独,我们不用虚伪的否认。白天你精神百倍风光无限,白天我颠沛流离马不停蹄,白天他庸碌无为恍然若失,一旦入夜,黑漆漆的光芒下,我们都还原成了孤魂野鬼,脱去面具,赤裸裸的,只有孤独做伴。任凭我单身贵族任凭我二人世界任凭我三口之家任凭我四世同堂,我都逃不脱孤独。一个心房里只有一颗心,两颗心靠得再近都有一层隔膜,所以“不管你拥有什么 我们生来就是孤独”。 李志唱“请你告诉我如何悲伤”,还有人不知道如何悲伤? 李志唱“请你告诉我如何遗忘”,也有人不懂得如何遗忘? 你如何悲伤?痛哭?咒骂?抓狂?不如倾诉给我你为何悲伤,不如想想如何能不悲伤。 你如何遗忘?我不知道,真的不知道。我在努力遗忘,却发现愈遗忘记得愈真切。 省省吧!我们生来就是孤独,我们生来就是孤单。 做为民谣歌手,李志有民谣一样的经历。1978年出生于江苏常州,95年开始弹琴,97年上大学,99年退学,游荡于琴行酒吧……一个初生牛犊,怀着理想和渴望,选择,付出,彷徨,放弃,背叛,逃离,挣扎,重新选择,再次付出,为了理想…… 这是70年代人群的特征?可是我呢?82年的我,却像同龄人一样的很容易听懂李志,我也有这样的简历,看来我有78年那么老,哪怕面容来自88年。对我来说李志来自南方,南方应该是温暖的,而李志唱不出温暖,他太尖锐,厚钝的嗓音犹如尖刀,划开天空投下无限苍凉。“我们生来就是孤独”还在反复,我翻转身子面向墙壁,闷热的夏夜,墙面苍白又冰凉。 《梵高先生》的开场是两声打火机响,然后他深深的吸一口。我不抽烟,偶尔抽抽是为了稳定情绪。昨晚我抽了一支。和朋友在玩台球的时候,我看到旁边的女孩有她的发型。真贱!我骂我自己,都三年了还想起她!这张专辑唯一的一首乐曲叫做《你离开了南京,从此没有人和我说话》,是的,那时候,你离开了青岛,从此没有人和我说话。我用那么久的时间来遗忘,可是,“请你告诉我如何遗忘”?没有人回答,我只好选择逃离青岛。。。 一支烟怎么能抓回我思想的野马?还好,乐曲没有歌词,幸好没有歌词。我跳到了另一专辑的一首《妈妈》,此刻我应该思念母亲。母亲依旧躺在病床上,医生说手术后需要静养半年,现在仅仅过了月半。在清脆的童声伴唱的Di Da Di后面,那个沙哑厚钝的声音喊着“Mama,你的孩子一直很乖”,如此强烈的反差让我无法忍受!“我恨那个无德的王八蛋司机!妈妈你快点好起来!!!”——我放肆的喊着,我允许男人流泪! 不知不觉的,我切到另一首《青春》,让荒诞粗狂的歌词来充当纸巾,让畅快可爱的旋律来拭干泪痕。 祝我们的祖国繁荣富强吧! 让我们的领导永垂不朽啊! 祝我们的爱人万寿无疆吧! 让我们的青春坚强不倒啊! 我的梦中,梵高先生的向日葵,正在茁壮成长,伴着日暮的万丈霞光!
他的音乐动态 · · · ( 17个 )
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Buddhist Monks / 专辑 / 2006-10-10 / RED INK / CD
非常棒的一张佛乐唱片,悠远、低吟、神秘、虔敬,为心灵祈福。分享给老大哥@普照行者
5月14日
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音樂五四三深度專訪巴奈【转】
巴奈2000年的专辑「泥娃娃」,是我心目中史上最强华语专辑前十名,我所认识的每一个买了这张专辑的人,几乎也都把它奉为经典。然而巴奈自己对于录唱片这件事情,却是不怎么挂意,「皇帝不急、急死太监」,这一等,竟然就是八年,才等到她的第二张作品。 想从「停在那片蓝」听到当年那个抑郁、悲愤、苦涩的巴奈...(2回应)
巴奈2000年的专辑「泥娃娃」,是我心目中史上最强华语专辑前十名,我所认识的每一个买了这张专辑的人,几乎也都把它奉为经典。然而巴奈自己对于录唱片这件事情,却是不怎么挂意,「皇帝不急、急死太监」,这一等,竟然就是八年,才等到她的第二张作品。 想从「停在那片蓝」听到当年那个抑郁、悲愤、苦涩的巴奈,肯定会大失所望。这是三年前巴奈在台东的一场音乐创作营队,和学员们一起合作创造的歌。那个营队远远不只是「音乐创作教学营」,而更近于深度探索自我内在生命史的成长团体。专辑中的十首歌,词曲都是参与那次营队学员的创作,其中两首加上了昊恩家家、陈建年的协助。大部分的作者,在此之前,既不会玩乐器,也没有写过歌。用巴奈的话来说,它们比较「不那么工整」。而我呢是觉得,这些「不工整」,正是这张专辑最迷人的特色。 或许这不是一张「野心宏大」的作品,这些歌曲的基调,比较轻盈,比较抒情,比较随兴。和「泥娃娃」的调性,正好成为极端的对比。然而「停在那片蓝」也绝不是一张 "easy listening" 的专辑,这些歌,形式或许并不复杂,每一曲却都是用整付生命提炼出来的心血。加上巴奈那「国家文化财」的嗓音,什么歌让她一唱,都有了繁华落尽的况味。 这是一张在克难的录音环境制作出来的成品,甚至还能听到一些「意外的访客」来加料:成群的蟋蟀、墙上的壁虎......。不过,就像巴奈说的,真到了台北城里的录音室,肯定唱不出这些歌的。这些声音,把台东的空气留在了唱片里,和太平洋海风中的咸味一样,是不可分割的一部分哪。 巴奈今天也带着陪他江湖走唱十五年的Ovation老琴,现场唱了几首歌。关于巴奈的演唱,听过的人都知道,不管动用多么铺张的形容词,也无法完整传达她的歌声的力量,只能请你自己竖起耳朵了。 其实跟巴奈聊完,总还是觉得歉然,好像还有很多话没说出口,又或者,我可以不必那么在意那些「主持人 vs. 来宾」式的条条框框。一边听巴奈说着回到台东的生活,说着这些年的酸甜苦辣,不禁呆想:为甚么我就非要扮演那个「问问题」的人不可呢? 【转自马世芳 地下乡愁蓝调 2008-08-02 07:55:36】
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