撞))倒((墙小兔的音乐

就让一切改变自然发生 2008年5月，已成立近10年的国内后摇乐队惘闻推出了这张全长《Ⅳ》，键盘手张岩峰的归队令人期待。有评论说惘闻已经面临趋于类型化的瓶颈，但是听过《Ⅳ》之后我稍稍放心了，他们仍然走在自己的路上，同时尝试了一些新的变化，即便不是很颠覆也总算满足了多数乐迷的期望。 人人都爱《污水塘》。 轻盈的凌波微步式的拨弦，缓缓展开回忆的画卷。像一个孤独的旅者喃喃自语着，那些曾经快乐或者悲伤的过往此时都不请自来了。动情处已然爆发潮水般的轰鸣，但语气是相对平和的，激动却不失文雅。退潮后沙滩上裸露出的每一块石头都是有故事的，而最终只淡淡一笑。我听《污水塘》特别容易联想到过去的一些事，记忆就像个污水塘一样混浊可是舍不得丢弃，那里虽然与海隔离但依旧能制造出海浪的声音，因此我们相信我们是去过海的，于是渴望有一天记忆能带我们回溯到那片初始的海。 谢老师又开唱了。 《rust inside》和《to the mars》，前者胜在它完全就是一首歌而且歌词很棒，谢玉岗的人声演绎充满复杂的情绪和单纯的释放。后者胜在它是整张专辑中最令人意外的，前面平平的铺垫之下迸发出新鲜的步调。《rust inside》有人翻译为《内心锈迹》，还写了这样一段话：“谁说我的爱情没有音乐。只是。谁能看见，我内溃疡的爱情呢？”我不知道写这话的女孩是感慨自己呢还是揣测主唱的经历，这不重要，重要的是口琴发出的涩涩叹息，谢玉岗百感交集时而深沉时而悲怆的歌声，那一次次的问句，听者会感应到的情感共鸣。《to the mars》的开头有点MONO式的内敛与拖沓，神不知鬼不觉地把你催眠，就在你即将睡着之际，谢玉岗与韭菜的合声立刻调转了这枚天体的运行方向，进行曲式的鼓点叫醒你的耳朵，你恍然大悟原来这条轨道才是奔向火星的，前面的章节不过是为了获取一个加速度。他们用那越发美妙的体验告知你什么叫作绝处逢生。进而想到我们都必须经历类似的平凡庸俗，谁都逃不掉，也只有经过一番尘世的洗炼，在某个即将死寂的时刻超越了这一切无谓的贪恋，通往外太空的再生之路方能向我们敞开。 《龙西》是一只大肥猫。 略显忧郁的开场，我想象着谢老师家的龙西在一个雨天静静趴在窗台上看外面的路人和车辆。谢老师就坐在它旁边抱着吉他弹起来，然后念一段龙西听不懂的英文。我依稀记得龙西的毛很长，听力貌似不太好，眼睛却相当有神采。或许龙西早已是一只看透世事的老猫，它趴在那里听着也不动弹，主人对它的爱就那样慢慢地渗透到它的血液里。 听歌名就很惘闻。 浓重的中国风情是惘闻的一大利器。《花满都VS川味子》，悠扬的口琴配合着吉他和鼓轻快的律动，沉稳的贝司同样彰显着大气。几缕碎拨如青丝落入画中，后面大段的铺陈将题目的意象婉转地表达出来。带有异域味道的号角和揉碎在掌心里的梦幻质感，将我们带入更深的一脉天地。于是川味子与花满都的鲜明对比跃然耳上。《抿嘴谣》绝对是第二眼美女。效果器和渐进的节奏，吉他与贝司的柔声细语，有着似曾相识的旋律，整体又回到惘闻惯有的气质中去了。刚开始听觉得不起眼，但是听着听着层次感就出来了。而在结尾处又点睛一笔，荡漾出一抹抿嘴浅笑。 最飘的就是《06M》。 从第一个音出来就使人陷入缥缈，每一个鼓点都击打在最脆弱的地方，那有些阴森的哽咽声，各种美妙的音色，貌似飘在上面又感觉好像沉到了水底，能伸手触摸到那向上托举你身体的浮力。电子化的配器营造出迷幻的太空效果，整个人放松地浸淫在这股星云漩涡之中。据说键盘手那里还有一个剪切的版本，他个人觉得比CD的这版好，但由于当时身在北京没来得及缩混就没采用，这不得不说是个小小的遗憾。记得我在豆瓣发帖赞这首歌时，也有网友说觉得有很重的GIAA（即God Is An Astronaut）的味道不够惘闻，然后我反问惘闻是有规律可循的吗？我更喜欢不像惘闻的惘闻，如同病婴（惘闻的乐迷朋友）常说的一句话：惘闻最好的歌永远是下一首。 其实要避免音乐被类型化所局限，最佳的做法就是让改变自然而然的发生，既不把自己限定在某一个框架内，也不为了改变而改变，一切都是随着创作者心境的延续发展而影响着作品的质地。换言之，创作者通过音乐最终要表达的是他自己，人即是乐，乐即是人，真正的音乐创作乃应达到人乐合一的境界。当然时下很多乐队都难以确实的达到这个境界，有的是动机出现了但表达出来仍然是套在老的框架特征之下，重复过去而没有实质的改变，令人产生疲劳感。还有的是强烈寻求创新和颠覆，甚至强迫自己推翻过去传承下来的风格特色，这样反而会出现一种盲目，创作出的作品已经完全不是在表达自己。任何创意都不是冥思苦想硬挤出来的，它需要不断积累和放松的状态，听从你的心就是最好的。 惘闻作为内地一线的后摇乐队与很多国外优秀乐队相比，差距也是存在的，但他们的坚持和勇于实验使他们的音乐日臻成熟，这张《Ⅳ》也称得上是国内器乐摇滚的典范专辑，在时间的沉淀中依然闪耀着不可置若罔闻的光芒。 撞墙小兔 2009年3月26日

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which park的首张EP《Loser's Glory Time》在一个美好的秋日里出炉了。 他们 无疑是我最为熟悉的大连乐队之一，虽然不是最早的支持者，但他们一直以来的努力和进步我看到了。 这张EP的风格更流行一些，甚至他们自己都认为这不是乐队现在的状态。相信未来的which park会带给我们惊喜。好了，在这之前，我先说说这张EP。某种意义上我是比较喜欢节奏明快、干净利落的表现方式。 第一次听是今年十月从北京回来以后，那些曾经现场聆听过的旋律依然很抓人。 单从感觉来说，一个英国绅士，一个西印度群岛的探险者，两个美国牧场主。就是这感觉。 6首歌各有各的风味，合到一块儿不失为一顿丰富的家庭晚餐。 于是可以幻想在夏夜的草坪上，点起六色蜡烛的餐桌，家人朋友一起享用。 《World》老王的吉他solo，轻盈抹过喉咙，先一道餐前开胃汤。 大家注意，正餐就要开始了！小李直升飞机就要起飞~~~《Leon Helicopter》。 每次听到这首歌，我就想起小李打鼓时乐呵呵的样子，表情之丰富，怎么说呢，我想说他很讨喜。（哈哈 表打我~~囧） 《Loser's Glory》有点Jazz或者Funk的感觉，双主唱的配合不错，小宁唱歌的声音跟现实中听起来有所不同。 这是一瓶后劲十足的红酒，它的香气弥漫着整个空间，越品越醇。 欢快热闹的《SHE》一响起，舞会便翩然而至。餐后甜点味道好。 快乐的笑声立刻充满我的脑海，然后上演一幕诙谐有趣的画面： 舞会上，小伙子想尽办法出奇招吸引心仪的女孩。他甚至跳起了失传已久的剪刀舞，而女孩在旁边羞涩的笑。。。。。。。。 “让我开~~磁悬浮的列车”这句歌词好像是后来才改成中文的，这次开车的司机是小宁。 《Train》与《Leon Helicopter》是which park的一个专题系列，将来可能会有老王航空母舰和声远宇宙飞船什么的。 《Blood》是一首具有后摇特质的歌，小宁和声远 一高一低，一明一暗，声线互补也是恰到好处。再加上老王的吉他小李的鼓，氛围愈加浓烈，让我对which park有了新的认识。 据说这是根据韩国的一次枪击事件而写的歌，年轻，热血，生命充斥在其中。于是酿成一杯口味热辣的伏特加。 曲睿宁，张声远，当我第一次听到这两个名字时，我就觉得他们要不做点跟音乐有关的事就白瞎这名字了。 而有着多重乐队身份的王亚楠和李欣，应该会带给which park更多的互融效应。 希望像小宁说的那样，乐队能始终坚持一种态度。有了这种态度，就是无敌的。 正如这专辑名称---失败者的光荣时刻。也把这句话送给我自己。 -------------------------------------------------------- 我基本不写什么评论的，如果写了则都是我比较喜欢的专辑而且是比较熟悉的乐队。记录我听歌时的一些感受而已。 凡是我写的评论都是带有我个人主观色彩的认定，都是这些作品在我心上荡漾出的感觉，不赞同者或不感兴趣者可以自动无视。

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作为听者是幸福的，可以吸纳众多口味。咀嚼，如果喜欢就多吃几口，不喜欢就让它呆在那儿长毛。 知道惘闻的时候，他们已经是国内知名的后摇乐队。在新茶上听了几个试听，最初是“酒狂”让我眼前发亮。很有中国古代风韵，想起李白的一首诗： 花间一壶酒 独酌无相亲 举杯邀明月 对影成三人.……… 要是边喝酒边听的话，就能直接飞了~~~ 很想听听惘闻早期的作品，比如动物世界，晦涩的阴阳之路，还有凌水河。想体会一下乐队的演变过程，从PUNK到GRUNGE至现在的POST ROCK/AMBIENT。这种变化蛮有趣的，越来越多的传统摇滚乐队为了寻求突破，采用POST ROCK的创作理念，不断地吸纳，不断地融合，到最后现在我们称之为后摇的东西将取代传统的摇滚乐，成为真正的先锋浪潮。所有的风格都没有了明显的界限，是不同的排列组合，这符合宇宙起源学说，从一点爆发最后再回到一点或者无限延伸下去。到底结局是无限膨胀下去还是最终会回归到一点呢?扯远了，呵呵。 总之我只能说从28天开始的一次宏大的远途旅行。 一个“汉人”长期失眠，他成了诗人。 “我们一起等着最恐惧也是最安详的时刻， 或许那一样的没有意义，或许一样的讲不清道理， 或许现在就是个错误，或许将来也是个错误。。。。。。” 他低吟着，“垂死的岁末”一切都失去意义，而后汉人决定离开。 他来到西域草原，广袤无垠的开阔地，异国风情，他被深深吸引。自由，仿佛久远的记忆中渴求的自由，此刻就化作草原上浑圆壮美的夕阳。但是来到这里是要“报仇”，唯一能找到的意义。 梦回前尘，他还记得那一年“丰收”的景象： 田间，禾下，和着不停的汗水，生活所需 桥下，有丰富的味道， 去印证 竹林，旷野，可悲，可想 命运， 抹去一番落日， 我心碎 摇曳在田间， 最初，情绪所至 我在土壤根下…… 现在只有复仇的狞笑，一步步逼近死亡，下手要狠。了结。 可是他发现报仇也是毫无意义的，在隐秘的心底，他还悄悄的为死者“奔丧”祷告。 下地狱，魂魄 封天堂，点灯 葬下，上天堂 为谁，情归 心算，天算 惭愧，风吹 抱怨，是谁。。。。。。 他还是那个快乐，轻松，惬意的“素食者”吗？还是一个死囚? 天边泛白，一点一点撕裂暗夜的寒冷，“光”升起，是太阳，越来越清晰，猛烈，温暖，平静。欢乐颂，圣洁之光，照亮了大地。他领悟到贪、嗔、痴皆是执念，于是决定放下怨与恨，哪怕用尽一生。 他又要启程了，向这片警醒了自己的土地“辞行”。 山，依然遥远，依然变泰然 水，依然流淌，还在心下边 心愿，抑或错乱 在爱作废前 扮演，坐我身边 在谁离去前 用心说，用我说，用牙说，或去做。。。。 旅行才刚刚开始。 PS： 在现实中，在音乐中，在心灵深处，每个人旅行的路线都不尽相同，我只是讲了我所经历的。 《28天失眠日记》我比较喜欢辞行、丰收、垂死的岁末、光。值得一提的是“a song for yu wen”，谢玉岗为自己的爱人写的，很温情。建国门车站，MS有点什么故事。如果有人为我写一首歌该是多么幸福的感觉啊！呵呵 ~

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