法兰的音乐

那会儿它还是叫“大唐”，内测的时候玩了几天，就是因为喜欢那个预告片，以及那段配乐。 大唐豪侠预告片：http://www.tudou.com/programs/view/eP7PPuxRLMY/ 现在网易把这个游戏改成啥样不知道了，只是我玩着现在的剑3，总是会回忆起内测时代的大唐，很多当时因为条件限制策划们构想过却最终夭折的东西在多年之后终于在剑3里实现了。 “大唐”最初推出的时候本来有个卖点是轻功系统，在最早的那版预告片里能看到有一段模仿《黑客帝国》子弹时间的场面，另外预告片里还能看到一个男子纵身飞起向前疾冲的动作，这就是当时的轻功。 不过后来实装的时候似乎就改了？没玩过上市的版本……那个动作，现在在剑3里有基本一样的，就是“蹑云逐月” 然后我当初极力向策划反映说，一个武侠游戏不能飞檐走壁没有登萍渡水，那它实在太没意思了，策划表示当时的条件要实现起来太复杂——大唐那时候是2.5D，不是真正的3D，是固定视角的，所以也可以理解。 当时有认识开发组的人跟我说，“大唐”请过专门的专家讲唐代的建筑什么的，于是美工们加加加，做完了，负责系统优化的人员就说，东西太多了游戏运行起来困难太大，然后又减减减…… 网易当时最重要的开发中的新游戏好象是“天下2”，“大唐”明显能拿到的开发资源什么的要逊色不少，从它都不是全3D就能看出来，很明显的掣肘。 多年之后，我在剑3里练了个七秀，只因为这个门派有个技能“水榭花盈”就是我当初建议过然而“大唐”没能实现的——使用这个技能可以在水面上跳行，其实就是武侠小说里的“登萍渡水”，飞檐走壁现在在剑3里也实现了。 初版的“大唐”的开发者其实也是冠的西山居名头，当时网易从金山挖走《剑侠情缘》系列的主程序设计赵青开发“大唐”，这个跳槽还是蛮有话题性的。可惜成品并不理想，以我当时的体验来说，美工是极好的，游戏性是泡菜的，所以还没等内测结束我就已经对它失去了兴趣。 不是不可惜啊，就拿预告片来说，初版“大唐”的那个预告片是直接在游戏里拍摄，即使放在今天来看也不逊色，而当初打动我的那个大雪纷飞中跑过的背影的镜头体现的仗剑江湖的意境，是许多至今还钟情于展现群殴和烟火光电满屏飞的国产游戏预告片所缺乏的。 可惜游戏这个东西，好的创意没有一个好的平台来实现，当时当地抓不住也是枉然。 PS：网易的美工简直越活越回去了，好的不学学棒子的各种露，这是要闹哪样啊……

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这张唱片里收录的是从TBC到WLK两个版本的原声唱片中没有收录而又极其好听的配乐。由于BLZ的游戏原声大碟都是在新资料片上市的时候一起推出，这就注定了原声唱片里永远只会收录版本初期的地图配乐，而在后期推出的新副本的配乐是不会出现在这里面的，《燃烧的远征》原声唱片里你找不到祖阿曼、太阳井高地的影子，《巫妖王之怒》里你找不到奥杜亚和十字军的试炼、冰冠城塞的踪迹——很简单，因为这些副本并不是初始客户端发售时候就存在其中的，那时候设计团队是否有计划推出这些副本都还不一定，配乐那就更别提了。 但是，这种遗漏绝对是个遗憾，因为这些地图的配乐（尤其是奥杜亚）极为精彩，绝不输给正式版的原声唱片。 1、To The Ends of the Earth — 这张唱片里我的最爱。这首曲子恐怕有很多人没听过，因为它只出现在联盟暴风城开往诺森德的无畏要塞的海船上。曲子开头是海浪和风声，然后是开船前的钟声，接着是浓浓北欧风的旋律悠悠飘出。第一次听到这首曲子的时候我一个人独自在台服练级，当时台服本地的玩家基本上都满级了在打纳克萨玛斯，暴风城码头和海船上除了我别无他人，一个人默默站在海船上看着海天一色浮云翻卷过地图，终于要看到诺森德了，终于要到我越过一个海峡去台服的目的地了，可是却很伤感。这首曲子听在耳中充满了旅人回望故乡的苍凉。 无视我这样很个人的体验，纯从曲子本身来说，它的配器地域色彩鲜明，从第一个小节就让你意识到你即将进入的是冰天雪地的北国。 2、Honor Hold — 这是TBC时代第一张地图地狱火半岛的配乐，当时穿过黑暗之门见到这张地图的时候，那红色的土地和充满外太空色彩的天空带来的震撼非常令人难忘。地狱火半岛没有树木，所以天空显得格外高远，缓慢的铜管乐模拟出空中的流云，荒凉感油然而生。 3、Black Temple — TBC的RAID副本黑暗神殿配乐。黑暗神殿原本是信仰圣光的德莱尼人的圣殿，后来几经曲折成为恶魔猎手伊利丹及手下的居所，作为TBC的剧情主线最终BOSS所在的副本，黑暗神殿的配乐充满史诗感——虽然因为畸形的版本黑暗神殿后来成了便当本，很多人可能已经无法从中体会到这种感觉了。 4、Mag'har — 玛格汉，外域没有受过任何污染的棕皮兽人的聚集地，也是TBC部落方必冲的声望之一，相关的任务线则有著名的“萨尔回家”。玛格汉兽人是在纳格兰，那是酷似《天空之城》加《阿凡达》场景的一张地图，蓝天白云绿草地，天上是浮岛，配乐也是宁静安祥的调子。 5、Fury of the Sunwell — TBC的终极RAID副本太阳井高地所在地奎尔丹纳斯岛的配乐，由于这张地图和血精灵有不可分割的历史，所以乐器也和血精灵主城的音乐呼应频频用到大提琴和竖琴。 6、Tempest Keep — 这个配乐很悲剧，存在感很弱，它是TBC时期T5副本风暴要塞的配乐，起初需要钥匙才能进风暴要塞的时候太难，能进去天天听这配乐的团队每个服务器都不多，后来取消了门钥匙，但是海山的掉落更好，去打风暴要塞的仍然不多，再后来只有刷凤凰和做水瓶任务才有团去，乱哄哄的情况下绝大多数人都不会注意它的配乐，更别提这段配乐本身旋律感就几乎没有，辩识度也就低到没有。 7、Winter's Grasp — WLK时代野外战场冬握湖的配乐，乐曲开始是大战前的宁静，然后鼓乐加入，显示战火燃起，虽然这首曲子很短，但是相信经过WLK的人没有几个不记得它的，因为就算你不打冬握湖，每周两次的亚夏梵摸奖没有人没去过吧？亚夏梵所在的冬握湖堡垒里也一样是常年回荡着这首曲子。 8、Karazhan — TBC时代卡拉赞的配乐。它的经典之处实在无须废话。 9、The Gods of Zul'Aman — 祖阿曼的诸神。TBC时代10人副本祖阿曼的配乐，木管乐和极有特色的鼓点生动地刻划出巨魔这个种族的风格。 10、The Sundered Shard — 源血之柱。即使是有诺森德博学者的成就，我表示这首曲子我也没什么印象，虽然我知道源血之柱是位于休拉萨盆地，和芙蕾雅任务线有关，只能说，没有旋律感就等于没有存在感啊。 11、Ironforge — 铁炉堡的配乐，雄壮的铜管乐，铁与火的矮人城市的景象仿佛就在眼前，至于为什么从经典旧世就有的主城配乐独独有这首会在这张专辑里，别问我，我也不知道为什么口牙。 12、Secrets of Ulduar — 奥杜亚的秘密。WLK优秀的RAID副本奥杜亚的配乐，无论是从美术设计还是战斗设计都令人难忘的奥杜亚同样有着我极爱的配乐，作为泰坦的居所，奥杜亚庄严肃穆，充满秩序感，站在奥杜亚的前厅听着雄壮的进行曲，面对着以天上星辰和神话为主题的透明雕塑，真有身处神宫的感觉。 13、Signs and Mysteries — 完全没有存在感我死活想不起来是哪张图的配乐。 14、Sapphiron — 纳克萨玛斯里冰龙萨菲隆居所的配乐，基本上，它差不多不能叫配乐只能叫音效吧…… 15、Call of the Crusade — WLK里3.2时代RAID副本十字军的试炼相关的配乐，除了副本中的战斗配乐，还包括了银白联赛场地上轻柔婉转的旋律。而这个曲子作者其实就是经典旧世里旅馆音乐的作者，他本身是著名的世界音乐的名家，十字军的召唤组曲也能很明显地感觉到他的风格。 16、Brewfest! — 美酒节的配乐。手风琴的舞曲和人声，充满欢乐的节日气氛。

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　　事实上，如果你是一个游戏的玩家，每一次官方发行的原声唱片都有可能会遗漏某段你最喜欢的地图配乐，最突出的就是《巫妖王之怒》的原声唱片，因为它是3.0上线的时候发行的，于是，3.1时期的奥杜亚、3.2的十字军竞技场，3.3的冰冠城塞的所有精彩地图配乐，你都不可能在那张原声唱片里找到。 　　对WOW这个游戏来说，最完整的原声唱片，是客户端本身。 　　所以我相信，CATA的这个原声唱片，仍然会和以前的两个资料片原声唱片一样，会是充满遗憾的——因为它注定不会收录4.0之后所加入的新内容的配乐。 　　那么回到这张唱片本身，我个人要强烈推荐的是Nightsong： 　　http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=10990602 　　这首世界音乐曲风的配乐是以暗夜精灵为主题的配乐，所有和暗夜精灵有关的地图：灰谷、费伍德森林、艾萨拉、海加尔山、菲拉斯等地图，你都会听到这首曲子。它继承了经典旧世时期暗夜精灵地图配乐一贯的空灵与缥缈，但是又加入了充满节奏感的鼓点。假如你还记得当初刚踏进灰谷，跳出“争夺中的领土”字样同时飘过的那首宁静优美的“艾露恩之歌”，而现在在灰谷，你更多的会听到这首被称为“暗夜精灵的战歌”的《Nightsong》，暗夜精灵和部落在灰谷的冲突已经在暮光教派的挑拨下日益激化，表面的和平一去不复返，再加上死亡之翼复出带来的地形大变动，《Nightsong》是艾泽拉斯种族矛盾激化，战火再燃的一个缩影。 　　The Shattering — 这是游戏登录界面的配乐，开场雄壮的铜管乐有一种横扫一切的气势，强力渲染这个资料片“大灾变”的特点。后面则交替出现了CATA新种族的主题音乐变奏（狼人、地精），前一部资料片《巫妖王之怒》中“无敌”的主旋律、奥杜亚主题曲等。基本上这也是WOW每个版本登录界面配乐的特点：新版的主题加过去的回顾。 　　Xaxas — 这首曲子代表的是这个资料片的终极BOSS死亡之翼，一条疯狂的想要毁灭世界的黑龙，地精打造的金属盔甲嵌入它的躯体，它的现身伴随的是大地的撕裂、元素的狂暴，整个世界环境都陷入动荡与不安。 http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=10990602&iid=66975551 　　Tempest's Wake — 暂时想不起来具体的应用地图了…… 　　Depths of Vashj'ir — 水下世界瓦许伊尔的地图配乐，这张地图大量任务都和精灵与纳迦族的历史有关，它的配乐元素也特意体现出和精灵的音乐主题的呼应。 　　Castaways — 新种族地精（哥布林）的主题配乐，对于这种在优美的艾萨拉建度假别墅和观光火箭轨道的家伙，整个种族的基调都是诙谐恶搞充满工业化气息的，和他们相关的美术设计、配乐也都是在这个基调上展开。 　　Reforged — 部落有了新的大酋长，以前朴实无华的奥格瑞玛现在被修建一新，当你进入新的奥格瑞玛，就会听到这首配乐的开场部分，强劲的鼓点代表了在鹰派领袖带领下的新部落政权。 　　Restoring the Balance — 在旧大陆考古飞过那些地图的时候，以前熟悉的沙漠中突然出现绿洲，而曾经绿意葱葱的森林成为焦土，这段配乐就会让你瞬间产生沧海桑田的感叹。 　　Curse of the Worgen — 新种族狼人的主题配乐。狼人的整个设计基调都是旧式英伦风，走在狼人的主城吉尔尼斯，看到窗户忽开忽关，迷雾中在身边闪过的黑影，仿佛身处旧式的狼人和吸血鬼电影现场。 　　Defenders of Azeroth — 联盟主要种族主城配乐的变奏，你可以听到暴风城和达纳苏斯两大联盟主城音乐的旋律。 　　Eventide — 暮光教派的主题音乐。这支从属于上古之神的邪教组织成员散布在艾泽拉斯地图的各个角落，和他们的势力有关的地图（尤其是暮光壁垒）都会听到这段带着神秘色彩的配乐。BLZ在上古之神这个派系的设计上给予他们的一大特色就是具有蛊惑力，善于操纵人心，从WLK时代的尤格萨隆到CATA的丘加利，BLZ都给他们设计了关键性的对玩家进行心灵控制的技能，就连考古学发掘出的玩具尤格萨隆的解谜箱也会用密语对玩家刷屏进行说教洗脑，而这段配乐里如低语般的人声，完美的依循着BLZ对暮光教派的设定。 　　Thaurissan's Reach — 黑铁矮人的主题配乐。Thaurissan即是黑铁矮人的首领巫师领主索瑞森，实际上这段配乐是WLK时代奥杜亚的主题音乐的变奏。至于黑铁矮人与奥杜亚的渊源，WLK在风暴群山设计了许多任务来解释，就不多说了。 　　Uldum — 奥丹姆的地图配乐。这张地图的美术原型是埃及，配乐也非常有异域色彩。 　　Breath of Al'Akir — 以四风王座的关底BOSS风元素领主奥拉基尔为名的地图配乐，这个副本线的副本全部是悬于空中波斯风格的空中之城，悠扬平缓的铜管乐交织模拟着各种形态的风的流动和弥漫其中的沙尘。 　　Call of the Elements — 和Restoring the Balance一样会交替在一些地图出现，主要是描摹大灾变中元素们失控之后整个大地地貌大变迁之后的情境。 　　Guardians of Nordrassil — 世界之树诺达希尔的主题配乐，因为诺达希尔和暗夜精灵密不可分的关系，所以它的配乐也是很典型的精灵风，空灵的弦乐和女声吟唱为主要元素。 　　Dominion of the Stonemother — 以土元素领主石母瑟拉赞恩领地为主题的配乐，最常听到它的地图应该是地深之源。 土豆上有人上传了整张专辑： http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=10990602&iid=66975548

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首先：请大家不要点这后面的试听！因为这个试听是错的！！！它根本不是我说的这一版。 如果你听试听，就别再往下看了，不然你会觉得我在瞎扯。 —————————————————————— 　　第一次听《JESUS CHRIST SUPERSTAR HIGHLIGHTS》（万世巨星）的CD时，让我感到震撼的还不是韦伯写的音乐，而是里面的人声。 　　我不曾听过73年那个版本，手上的这个CD，耶稣的演员是STEVE BALSAMO，犹大的演员是ZUBIN VARLA。照片上，STEVE清瘦的面容衬着长发，感觉真的就似那个被献祭的上帝之子应有的容貌，而ZUBIN在照片上的模样，却是很年轻而且英俊的，像个还在上大学的男生，不像犹大倒像耶稣门徒中面容最出众的约翰。 　　当然，好的演员一登上舞台，那又是完全一个不同的自己的。我相信他上妆之后必然大不一样。 　　对于犹大，最直接的印象是达芬奇《最后的晚餐》里那个猥琐的躲在阴影里，利欲薰心的男人，对犹大的认识可以说是最刻板而传统的那种。 　　后来，先是《基督最后的诱惑》颠覆了我对基督殉难传统说法的习惯思维，接着《万世巨星》彻底的让我“听”到了一个全新的犹大。 　　ZUBIN的声音有几分似布莱恩·亚当斯的沙哑，他在开场那段唱《HEAVEN ON THEIR MINDS》（他们心中的天堂）一下子就慑住了我。 　　纯纯粹粹的，他只是凭着这个声音已然将我慑住。 　　如果，犹大是有灵魂的（哪怕是被诅咒的灵魂），ZUBIN的声音就把这个灵魂透透彻彻的拉到了强光下，使你不必费力寻找而可以触摸——而当一个人物不再是壁画上那扁平的影像时，你会发现，其实，他的所作所为可以有另外的解释。 　　在追随偶像的过程里，与那些唯唯诺诺，只会亦步亦趋的门徒相比，犹大显然是一只黑羊。他并没有顺从的埋头走所谓上帝指引的唯一正确之路，他走在路上仍然质疑。 　　犹大是不安分的。ZUBIN的声音恰恰给人这种印象。 　　ZUBIN的声音作为犹大的声音出现时，那声音里充满了俗世的矛盾、怀疑、苦闷，听那个声音，你甚至都可以闭着眼睛为它画像：比其他人敏感所以更容易表现出莽撞和冲动的人。 　　ZUBIN的犹大像个不断向世界寻找答案的愤青，他怀疑，他呼喊，他背叛，真真切切，每一个行动都能让人感觉到他皮肤下血液的奔涌和脉搏的跳动。 　　我从来没有怀疑过语言的魔力，但是，我为一个声音超乎于词句之上却直接而丰富的表达出一个人的内心而惊讶。 　　STEVE的耶稣，与犹大带着粗糙质感和阳刚气息的音色不同，他的声音偏向柔和的一面，有一种近乎是脆弱的气质，特别是唱到高音处的时候，这种脆弱则已接近尖锐的悲伤，很传神的表现了《万世巨星》故事本身给耶稣设定的性格。 　　基督与犹大，在《万世巨星》中他们是一个硬币的两面，他们都意识到自己将面对的命运，对自己何以必须接受这种安排有过怀疑。耶稣的在《CETHSEMANE》（客西马尼）一场里，对自己为何必须成为牺牲者这个安排寻求答案，将被牺牲的儿子反复问天上的那位万能的父：“WHY SHOULD I DIE？” 　　WHY SHOULD I DIE？ 　　为什么必须要以一个人的背叛来成全另一个人的牺牲？为什么必须以一个人的死来赎所谓众人的罪？ 　　这种疑问没有人给耶稣一个解答，但是，最后他顺从的承受了“牺牲品”的命运。 　　犹大的背叛在这里则超越了传统宗教故事中单纯追求蝇头小利的刻板描述，他的背叛更像一场躲不过的劫数，是被更强大的力量安排了充满疑惑而无解答的他走向毁灭。 　　这样的犹大与基督，再加上那样的声音，无法不让人对他生出悲悯之心。 2002-10-27

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