他的乐评 · · · ( 3篇 )
时间真的不算什么
前几天去“第三极”买书,扶梯刚至五层,音像部传来周笔畅的新歌。新专辑《时间》已经开始贩售,大幅宣传海报挂在楼层入口处,包装精美的CD摞满售台。有人驻足、有人选购,有人与身边的同伴小声议论——不知道其中有多少是追随这位歌手从四年前的比赛到现在。那时候“音乐梦想”、“想唱就唱”之类的词汇蛊惑着很多...(17回应)
前几天去“第三极”买书,扶梯刚至五层,音像部传来周笔畅的新歌。新专辑《时间》已经开始贩售,大幅宣传海报挂在楼层入口处,包装精美的CD摞满售台。有人驻足、有人选购,有人与身边的同伴小声议论——不知道其中有多少是追随这位歌手从四年前的比赛到现在。那时候“音乐梦想”、“想唱就唱”之类的词汇蛊惑着很多渴望表达的年轻而单纯的内心。而每位选手参赛的理由又是那般直接透亮、鼓舞人心,以至每每现场VCR的音乐前奏响起,未等画面出现,就看见很多双眼睛已经开始泛潮、湿润。遗憾的是,这么堂而皇之的理念并没有伫立太久,只是在一轮又一轮的媒体质疑和丑闻的公开中逐渐瓦解。观众似乎明白了“娱乐为我、我为娱乐”的办赛理念,也不约而同的默许了与初衷相违背的种种在眼前发生。一些人不能忍受视听被轻贱,因而唾弃并离开。一些人欣然接受并坚持每年、每周的自我娱乐。一些人加入到这场虚无的狂欢,用拥护、短信、收视率和随处可以检索的关键词热捧这繁华且热闹的一切……但是,好像已经没有人真正愿意去相信什么了,即便热烈的追捧也显得多少有些盲目而不自信起来。 即便《时间》到来,即便《时间》潜藏着突破的姿态,这一切也不会被改变。盛情盛景难以重建,这也不是《时间》和周笔畅的责任。好在关于那场比赛的一切标签已经从专辑中撕掉。虽然专辑在选曲上的妥协多少显得有些不自信而折扣掉“时间”中饱含的情感和深意。但是,力图突破的姿态却让耳际一阵惊艳。 【白色纱帘的钢琴教室】 《倒叙的时光》前奏一起便让我想起小时候幼儿园走廊尽头衬着傍晚斜阳的钢琴教室,轻轻被暖风鼓起的白色纱帘里,练琴的小朋友零落的音符不小心摔落在斑驳木头地板上。而我与他们永远隔着一段秘密的距离,是不小心的流露和有心的聆听。周笔畅的这首歌并不令人新奇却因为恰当的出现而呈现出特别的诚意。 很多人都想站在万人瞩目的舞台,享受全世界的拥戴。可是别让叮叮咚咚敲击的兴致轻易流逝掉。那个穿圆头小皮鞋,含着雪糕荡秋千的小姑娘请安好的放在回忆里最柔软的位置。无需不断回望,能够坦然道别是因为确信她还在,并且不用倒叙也能找到。 【且让我感激你的青睐】 陈珊妮的词曲总是炽烈又聪明,她的演唱不时在高贵的不屑和隐忍的坦白中游移、变换。拒绝与亲近都拿捏自如,听觉沉迷之际,一切渐入她的掌控。《青睐》似乎与写给魏如昀的《拥戴》有异曲同工之妙。但是《拥戴》精致易碎,也符合魏如昀的声线,浮在高处不愿轻易落地。相比之下,《青睐》更有陈珊妮的魅气,不轻易降低身份,好像仅在舞台有限的区域里独自歌唱,不知道哪个角落才是她的观望所在。即便感激热烈,也不轻易泄露给台下的听者领受。 周笔畅的演唱突破了以往对于她的印象,算是这张专辑的亮点之一。但可能是陈珊妮的作品给我先入为主的印象,总觉得这首歌要是陈珊妮来唱会更加合适。况且,徐千秀的编曲不知道怎么的多了点浮夸的糖果气,有点磨损原作依赖与轻视、在乎与厌恶相互周旋、牵制时微微流露出的苍白的矛盾与病态。(仅个人观点,难免狭隘,欢迎讨论。) 【一开始你就不了解】 《时间》的制作阵容非常强大,除却今年刚拿到金曲奖的陈珊妮,台湾独立女歌手范晓萱也赫然在列。一首《学会感觉》恰好弥补了《青睐》在歌曲气质上的间离,也是我认为周笔畅在这张专辑里实现的最大的自我突破。声音富有包容,歌词虽然简单却正好承和了范晓萱在这首歌上的情绪推衍,最后一句落在“一开始你就不了解”,收住了所有的妄加评断。 【时光叠至,醒着梦游】 看豆瓣评论,不断有朋友提到这首五月天石头为其打造的《醒着梦游》,才让我把注意力再次牵引到上面来。原来没有注意到,这首歌意象上层层的堆叠,飘忽的、轻薄的,触手可破的,丰富到在梦境里才可以突入而至,竟也细节、层次历历在目。在这张有强烈突破的渴望却也作出不少妥协和让步的专辑中,《醒着梦游》倒也真的给我一点跳脱的感觉。 周笔畅,《时间》,这张专辑在上市前后受到了很多关注。前几代选秀歌手无论境况如何,如今都显露着一点无可奈何。这让人难过的处境便令人更想从她的专辑里去探寻她的状态。虽然没能彻底蜕变,但也不负众望。不知道周笔畅是不是经历过四年来的前后波折,最终选择捂紧胸口最初的意愿和梦想。至少《时间》因她真诚的表达,令听到专辑的人感觉,等待和时间,真的不算什么。
南方已远
中秋节的晚上,跟妈妈通过电话,然后躺在床上听碟、看书。上大学以后,discman很少用了,不买碟,很多专辑从电骡上扒拉下来,放在iPod里听。一整天心情比较复杂,上课精力也不集中,全家第一次分隔三地过中秋节,很想念。下午回到寝室,她们已经把彭坦《少年故事》的CD放在的我的桌子上。我送给自己的中秋礼物。iPod...(3回应)
中秋节的晚上,跟妈妈通过电话,然后躺在床上听碟、看书。上大学以后,discman很少用了,不买碟,很多专辑从电骡上扒拉下来,放在iPod里听。一整天心情比较复杂,上课精力也不集中,全家第一次分隔三地过中秋节,很想念。下午回到寝室,她们已经把彭坦《少年故事》的CD放在的我的桌子上。我送给自己的中秋礼物。iPod里已经听过很多遍,感觉欠欠,但还是打算买张CD来收着。 打开包装让我心情很复杂。歌词本制作得很简易,风格很像平安夜教堂发给教徒的小册子,上面印着赞美诗。我收到过这样的册子,而惶恐的教堂经历让我对于这种印刷风格有些抵触。想到彭坦这张专辑全国铺货的进程,心里一阵发凉——南方已远,少年不再了。 6月底的时候,在青檬做了一期达达的节目。这个乐队的两张唱片曾经陪伴我度过高中漫长消耗的时代,给予冰冷现实得以相藉逃离的幻象。是幻象,高三时写给武汉的每一个字都是幻象的表述,以为“七月不远”风清水秀,醒悟过来,自己仍然在自我局限的囹圄里打转。而彭坦、姐姐或者在武汉短暂成长的孩子,潮湿的,在一段艰难岁月里仅仅依靠一首《南方》就能存活。 达达乐队在我高三还没有结束的时候就解散了,悄无声息。之后,华纳为达达发行了一张“黄金时代”live专辑,收录了达达2004年9月18日在北展剧场演出的实况录音。当时,唱片公司还未向外界披露乐队状况的真相。我大概是05年的冬天,通过阿呆的短信得知这个消息,意外地放松,觉得这样的结束难说就不是好事。 我做那一期CD小铺,一来是我对于live这种演出形式的偏爱(但并没有听过达达的现场),二来是因为6月27日彭坦在星光现场举行的新专辑首唱会(一个月前就很憧憬的演出,最终因为种种故意的原因耽搁掉了)。写节目文案的时候,我刚看完网上的现场视频,《南方》前奏响起,彭坦的声音迅速淹没在现场潮水般的齐唱里。文案就是在这种状况下,在一层层涌出的泪水里完成。 说回新专辑吧。唱盘在机器里旋转了好几遍,对照着歌词听得很认真。愈加茫然,不知道这篇听后怎么落笔才算切合心意。一个评论对象如果和自己没有间隔感,就几乎没有可能公正的衡量和评述。彭坦亲切的扎根在少年的幻想里,令我一度蒙蔽自己,觉得这也许就是真相。所以,当我看到歌词本上清晰的字条,处处都是少年时代的完结,但我却心有庆幸,还好他没有决定去当快递员,所以我才有听他现场的可能,不需要什么新鲜的歌曲,《南方》、《等待》或者《瞬间》就好。 《少年故事》7月底在北京首发,此后两个月一直蝉联豆瓣最受关注的唱片。点击网友的评论,难得看不到批评,不是因为专辑制作的好,而是大家的评论里几乎没有和新专辑有关的内容。层层叠叠的文字堆垒,我只找到两个字:袒护。这袒护呼应自身产生的庆幸感,满满充溢的是,彭坦还能回来唱歌的欣慰。于是我相信,我们对于少年时代的执念是支撑这张专辑唯一的内核。就像我现在,并不对彭坦的创作报太大希求,我只期望他能回来,让我有机会站在台下听他唱歌,然后想象自己少年时也是这样从江汉桥跑去了汉口、一步一步走过晴川阁的江堤或者站在东湖边上看了一下午水面。 因此,这已经不是什么客观的评论。对于彭坦和达达也从未产生过失望和忧虑的情绪。我也这般袒护彭坦,如同袒护犯过无数过错仍执迷留恋少年时代的自己。我也知道,当日星光现场的众人,太多有同我一样的理由。 从这个月中旬就计划去摩登天空音乐节,有很大的比重是因为彭坦。那日我问小甘,若听到彭坦在台上唱《南方》,我们该是什么样子。小甘说,泪崩。 那就让我们站在台下,仰望执意袒护的对象,撕心裂肺。 p.s.高三时写过一个关于武汉的小东西,叫《七月不远》。彭坦是我设计的男主角。那时候听《南方》常常痛哭流涕,毫无端由。今年冬天时候,回到武汉,坐在东湖边上,看了一下午水面,百感交集。我宁愿相信那个故事是真实的,彭坦仍然和一个被我称为姐姐的女子生活在这里。 如今,南方已远,彭坦将第一次站在我的面前歌唱,生活大概总是阴错阳差的展现它的美好。






















情歌全都告诉你
2009年,第20届台湾金曲奖,梁静茹着裸色抹胸晚装携男友Tony高调亮相,却无奈与金曲歌后第五次擦肩而过。时过半年,梁静茹在出版了个人第十张专辑《静茹&情歌—别再为他流泪》之后,嫁为人妻。然而,纯爱情怀的完美缔结与海滩婚礼的羡煞众人却没能带来一路好运,终与林宥嘉共成2010金曲奖最大遗珠。 此时的梁静茹已经...(1回应)
2009年,第20届台湾金曲奖,梁静茹着裸色抹胸晚装携男友Tony高调亮相,却无奈与金曲歌后第五次擦肩而过。时过半年,梁静茹在出版了个人第十张专辑《静茹&情歌—别再为他流泪》之后,嫁为人妻。然而,纯爱情怀的完美缔结与海滩婚礼的羡煞众人却没能带来一路好运,终与林宥嘉共成2010金曲奖最大遗珠。 此时的梁静茹已经与新东家环球唱片签约,新专辑承担着回归与转型的重任,正在酝酿。专辑邀请了莫文蔚国语唱片时期的金牌推手&填词人李焯雄担任创意主理,将梁氏新情歌的亮点放在探索情歌的新价值上。可惜,年末上市之后,美好的理想未能如愿,卡地亚首席时尚大师的造型品味尚未得到认同,转型不给力的呼声却铺天盖地而来。 情歌新定义与婚后沉淀出的爱情感悟没有被创意制作人李焯雄一一点透。 《La La La La》的甜蜜入题本来令人胃口不错,想听听其后的切入与演绎,然而顺着听下去却有一种不过如此的遗憾。《你会不会》诉说的忐忑与不确定犹如校园初恋,犹豫不决却不能发人深省。《我就知道那是爱》和《如果冰箱会说话》渗透了校园题材的清新甜蜜,但与32岁的人生阶段,难免产生违和感。同样,另两首非出自李焯雄之手的《不为失恋说抱歉》,明显的台式清新描摹,没有一丝的落单体会,鼓舞的力度很不到位。《直觉》里那种怕人道破的小女生情怀是写坏的题材,梁静茹在这方面有更多被人传唱的代表作。《一家一》算是专辑中最切合梁静茹新婚心情的歌曲,酸甜四溢,可惜放在一系列还处于上个人生阶段的“小情歌”当中,特色与用意都被削弱。 我私下相信首播主打《情歌没有告诉你》、周耀辉出手相助的《给还没有遇见的你》以及压阵制作《慢慢来 比较快》才是李焯雄一早的谋略。从《梦醒时分》的金句破题,已经展开了一个相对宏大的概念主线,点出情歌在情感生活中的位置,宣布“情歌小天后”梁静茹想在这张专辑中唱出的拳拳肺腑。到了第三首《给未来的自己》,周耀辉为单身者打气,为“不能停止的渴望”表白,歌颂成熟爱情的芳香甜美,为命中注定的相遇画下期待。专辑的收尾曲目《慢慢来 比较快》堪称女生版的《葡萄成熟时》,再一次表达了感情中所必经的忍耐与等待,深化了熬过时间才能成熟的主题。头尾呼应,可惜中间部分全部陷落,整张专辑概念再好也无力回天。 校园恋爱女王与KTV歌后不会成为一辈子的名号。爱情的各种况味,都希望她能用情歌告诉我们。梁静茹的这张专辑没有达到期待中的华丽蜕变,反而有些不实掺杂其中。李焯雄作为国粤兼得的优秀词人,曾为梁静茹填出《可惜不是你》这样的佳作,只是那种绵里藏针、一针见血的功力还要向自己的大学老师林夕多多学习。
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