南无娃娃的音乐

其实我也不知道阿岳这张新的ep《我想要的感觉》是真是假，不过据说这张专辑只会在台湾发行实体cd，但是down下来先听了还觉得不错，虽然现在买cd没有以前那么疯狂了不过对于喜欢的乐队或歌手还是会买一张cd来支持一下的，那怕是cd买回来只拷成MP3存在电脑中。如果这种专辑能在大陆发行cd的话我还是会一样去买的。 不关专辑真假因为这些歌曲也确实是阿岳唱的，而这里也只是对这些歌曲的评论吧。 距上一张专辑《ok》都已经有4年了，4年啊，过的真他吗快，这4年间阿岳好像真正的在中国火了，《ok》之前的阿岳在中国大陆还是一个小众歌手的话现在阿岳应该算是一个大众明星了，阿岳频繁的出现在大陆的各种电视台晚会中，其实每次唱的还就是那么熟悉几首歌，但人气要是起来了什么都挡不住。看一些阿岳的访谈，其实阿岳的一些想法和现在的年轻人还是蛮接近的，也难怪喜欢阿岳的人越来越多了，阿岳算是一个真性情，而大陆似乎阿岳这种真性情的歌手并不是很多，以至于大陆人们都觉得阿岳是一个个性的歌手，其实现在的年轻人和阿岳一样都挺个性的，只是大陆的那些明星什么的都习惯了趋炎附势与献媚才让我们觉得真性情难得。 还记得自己4年前听《ok》的那种生活状态，有时会惊讶那都是4年前的事情了，而现在在听这张《我想要的感觉》时才发现阿岳是和我们在一同成长着，似乎都是同一个步调的。好多时候人们喜欢一个歌手都是因为他的音乐似乎能诠释自己的生活，而这次阿岳又做到了，不同的年纪面对不同的问题，而每个人生中也大都是遇到的爱情，亲情，友情，以及对个人的思考等问题，像每个年轻人一样阿岳在这张ep中都有所提及。 《Blues》是对爱情的一种解释，爱情没有对错，只有不同的理解而已，深陷爱情中的人也只有自己才知道那是什么滋味，或苦或甜都是自己才能品尝出来的。而布鲁斯风格的这首歌曲会让人更放松的去思考这一问题。 《OK2010（爱情白卷）》里提及的就像是那中爱情肥皂剧一样是狗血的爱情，现在那种神马的神圣的爱情太少了，大多都是狗血的，就像昨天看了一个短片，讲来讲去最后才总结出来:二奶发现她包养的大学生的女朋友她爸爸是包养自己的人。刚好最近看完彭浩翔的《爱的地下教育》一书，人们日常生活中的爱情还都是狗血居多，不管当事人是个什么心里，在别人眼中都是搞笑的。所以爱情如果是白卷什么的也没什么大不了的事了。 而《没人爱俱乐部》好像就是给宅男宅女写的啊，宅男宅女大多都是没人爱，这个就不多说了宅男女宅懂的！ 如果一个人整天脑子中光有爱情的话那这个人基本也就是个废人，阿岳的歌经常会有对自己反思的作品，在这张ep中《run》和《出发》就是这样的歌曲，这样的反思也适合在大多数的年轻人身上，开始奔三的人现在大多生活都逐渐安稳下来，为生活想的事远远要比梦想多了，二十岁左右时可以只顾梦想对生活不屑。而渐渐的这种比例就开始倒置了，大家都开始发现没有生活，梦想只是个屁，恍然大悟之后好多人就把梦想遗忘了。不过当偶尔想起梦想的时候会在不经意间露出难以察觉的笑容时才会觉得梦想的那一点点感动才是如此的珍贵。 这次阿岳同样和热狗有合作了一首歌曲《嗨嗨人生》，强烈的电子风格来一种复古的感觉，让人不由自主的想扭起来，闷骚男女都扭起来吧！人有时还是需要high一点的。《两首空空》同样也是带有电子风格的歌曲，发现阿岳还是挺照顾宅一族的啊，感觉都很对宅一族的味啊哈哈。 《有一天》可以当做是一首给过去的歌也可以当做一首给未来的歌，每个人都有自己的故事，都有能让人感到唏嘘的事无论或大或小。好多时候结束也就意味着开始。《相信你》是一首清新明朗的歌曲，注意是清新哦，我没有加一个小字来形容不然好多人肯定觉得那是骂人的话了。相信你？相信谁，一种信仰，一个人，一件事，不管是什么，只要还是相信一些东西的话那事情还总还是好的。如果搞到什么都不相信的时候那这个人肯定是最狼狈的时候。 最后要说这首《我想要的感觉》这首歌跟上一张专辑《ok》中的《思念是一种病》一样都是很耐听的歌，有些歌是好听的歌，而好听的歌有时连着听多了也会觉得烦，耐听的歌听着听着就会不由自主的跟上哼了。在处理亲情爱情友情的时候，人究竟是想要一种什么样的感觉，每个人的要求也都不相同，很多时候我们被问时你到底要怎么样啊，很多时候就是答曰就是感觉，说感觉好像能解决很多，但谁又能说那是敷衍呢，毕竟感觉只是感觉也就是感觉。

> 24回应

想听点重的而又正在烦恼不知道要听什么的时候，突然想起了扭机又出了新专辑，于是先上扭机的空间试听了几首新歌，顿时有豁然开朗的感觉，已经有好一段时间没听到国内的优秀金属专辑了，请原谅我迫不及待的下载了这盘专辑来听。很多人都纳闷为什么扭机在豆瓣上没有音乐人的页面，有人说那是因为扭机觉得自己是金属大佬，大佬是不屑于和一些独立呀偏流行的乐队排在一起。如果扭机真这样说那他们也确实有这样的资本，从《重返地下》到《存在》再到这张《xxx》每一张的进步都能明显的感受的到。 简单的说一下在2000年左右到2004年新金属在国内可谓是泛滥了，那会只要是个乐队基本都是新金说金一类，不过随着后来音乐风向的转变，emo泛滥了一会又都成了独立了。那些以往的金属似乎都消失了，真正能沉淀下来的不多。那会最有名的应该是夜叉，痛苦的信仰，扭曲的机器这三支乐队了，夜叉后来的动静不是很大，演出之类的也相对较少，音乐上我个人认为变化不是很大。而变化最大的应该是痛苦的信仰，连乐队名都直接变成了痛仰，早期的痛仰还试比较重的，硬核，从表面上看到后来越来越轻了，音乐中很多从生活中感悟的东西，早期那种对于社会的批判不在是唯一的。痛仰变成了一支优秀的摇滚乐队。而扭曲的机器不变的是他们对于金属音乐的执着，曲风确是变的越来越大气，国际化，有自己的范，以及整体的编曲能听出来他们有自己的想法，不在是早期那种一味的模仿，能形成属于自己的风格是不容易的，燥也不在是他们唯一的东西，从《镜子中》就能看出，而这张专辑的《三十》也同样如此，记得在06年在西安看扭机的演出的时候道哥说，他们也都慢慢的在成长，不可能整天都是一副燥的模样，三十而立，男人要去承担更多的责任，包括社会的家庭的个人的。热血并没有消退，只是保存着，等到需要的时候而释放。 对于专辑中的歌曲其实要说的并不是很多，每个人都有自己的评判标准，喜欢金属的感觉应该不会差的太远，不过这张专辑确实和以前的有挺大的差别，一入耳就会明显的感觉到。会让你感觉到惊喜。在这个软绵绵的年景是需要冰冷坚硬来刺激下的。不知道为什么金属总让我联系到纯爷们，或许那种生硬坚挺的感觉与纯爷们相对应吧。 我现在敢毫不夸张的说扭机是目前国内最大牌的金属乐队了，我最喜欢的超载也已经是过去式了，试问国内还有哪一支金属乐队能比扭机更大牌更有范。（想找茬非得说有比扭机牛逼的那就去说吧）淘宝上一张专辑70元也绝对配得起。 扭机的坚持令人赞叹，如果对于上一张ep《存在》我还犹豫的给4星的话，那这张我是毫不犹豫的给5星的。 期待着扭机的巡演。

> 8回应

黑撒发了第二张唱片了，在第一张中我拿黑撒的专辑与阴三的专辑比较了一下。这次就把两张共说一下。黑撒的第二张专辑《我们的黄金时代》无论从专辑的名字，还是歌曲的名字第一映像似乎没有第一张那么吸引人，但歌曲也依然上口，这张还更耐听了。黑撒的歌中总会有很多段子，小时候的顺口溜，以及一些曲段，这些段子能让歌更好听，但我觉得在《我们的黄金时代》这首歌中的段子引用的似乎有些多了让人觉得有些不精致了。《孩子们的理想》和第一张中的《给娃买把吉他》可谓是一脉相承，有过音乐梦想的孩子们自然一听这首歌肯定是起鸡皮疙瘩的了！对于时代的把握与调侃《和现实结婚 之 时髦的房奴》和第一张中《城市夜生活的副作用》又算是一路的了而且在《和现实结婚 之 时髦的房奴》中我居然跟着节奏不由自主的哼起了：高楼高，高楼高，高楼底下卖元宵，这是第一张《生于70年代》歌中的词啊这两个曲子又有点相似了。黑撒的第一张中有《陕西美食》一首歌说完了吃第二张中就开始说《西安女娃》了，尽显本土风采，孔老二的食色性也，可谓是一个都不漏呀！《气管炎男人》这首写的可真是好，哈哈我自己就不说了而具我发现现在很多年轻男女朋友中都是女的强势，也不知道是怎么搞的，难道真是因为中国的女的要比男的少造成的，哎也活该，谁让你们丫重男轻女来着，这下报应来了。最喜欢《这个古城》这首，有一些对于社会中的一种不妥协的态度，当愤青成熟后他们的这种态度也是更加成熟的。曾经当个愤青很牛逼，但现在愤青都快成傻逼的代名词的，或许现在的愤青都是一些装逼的人。 黑撒还是在用自己的生活体验，自己真诚的内心体验在做着音乐，这些都是好音乐的必要条件，他们和一些年轻小伙们不同，黑撒的成员大多都有家有稳定的工作，生活可以说也是较稳定些，很多人年轻时候的音乐都是从自身的角度出发，不论是感慨，忧伤，激情，痛苦，还是欢乐，可以很明显的感觉到个人的主观色彩，因为年轻的时候波动太大，谁都不能把握下一刻要发生什么。这些东西有过类似经历的就能感知深受但当走过那个年纪后就会明显的感觉到其中的差别。黑撒这些人不同的是他们从生活中提炼的取向于更成熟的东西，如果他们要表达个人的感情，那么这种感情也是带有群体性的，就是有很多人都能感受到他们所要表达的东西。我想一定有很多人很羡慕黑撒他们，这种羡慕更多的是对这种生活状态的羡慕，除了衣食无忧之外还能搞搞自己的小艺术小理想，偶尔露个脸也风光一下，真是美好啊。 也许很多人因为听不懂陕西话而不喜欢黑撒，我的觉得关中话还算好学吧，多听几遍听个大概应该不成问题，至少比粤语要好学。黑撒的很多歌词都是幽默的，幽默和搞笑不同，幽默更有韵味，要是听懂的话就更觉得有趣了。有人觉得黑撒不好，各有各的感觉，只要不是诋毁的，随便怎么评论。 话说我平时没事就说： 他大舅他二舅都是他舅， 高板凳地桌子都是木头， 走东门出西门都是城门， 进一步退一步等于么走！ 因为真的是很上口！

> 4回应

现在人们提起陕北民歌总会说到一个歌手——阿宝，最近听陕北民歌挺多的，那我就来说说陕北民歌以及这个阿宝。其实阿宝是山西人跟陕北扯不上太多关系，但是陕北的方言和山西有点相近所以有很多人误以为阿宝就是陕北的。关中话总是被代表成陕西的方言，而陕北方言和关中方言简直差太多了，陕北方言和山西方言到有些相似。陕北属于陕西的一部分，但陕北文化却自成一系属于黄土文化，但陕西总以关中文化为代表所以他们也就更关注秦腔而不是陕北民歌，所以就出了阿宝这一号不是陕北人却代表陕北文化的人。 阿宝从星光大道出来也算是民歌界的红人了，但我不喜欢阿宝的声音，大多数陕北人都不太喜欢，因为他毕竟是山西人语言只是接近陕北，但不是正宗的陕北方言，所以他唱出来的歌作为一个陕北人听上去多少有些别扭，阿宝的高音听上去很是难受，虽然他可以飚的很高，但真正的陕北民歌的高音中还有一些粗狂在里面，阿宝的高音有些太做作，而且有时还用上一些技巧，有些华而不实。因为陕北民歌是淳朴的，太多技巧性的东西让人觉得那就不是陕北民歌了。这一点可能源于阿宝没有放过羊，很多陕北民歌都是源于放羊的在山上无聊时吼上一嗓子，这些人面对的是漫天的黄土和一群羊，而阿宝毕竟是在舞台上表演面对的是一些嘻嘻哈哈的观众，处境都不一样，唱出来的自然不是一个味了。但我很喜欢阿宝的一些歌曲中编曲，民歌编的很现代，尤其是他的《想亲亲想在心眼眼上》这首，简直太民谣了让人都忘了这是首陕北民歌了，改天自己也扒下来弹的唱唱。而《兰花花》的编曲编的很流行有一种朗朗上口的感觉，可以算是与时俱进了吧。不过我实在是受不了《五哥放羊》中阿宝花哨嗓音，鸡皮疙瘩能落一地，如果他想卖弄他的技巧也不用这样吧太哗众取宠了。而《想着个人睡不香》《想亲亲》《天上不会掉馍馍》这几首编曲的方式大概都差不多也都还行，很中肯的说阿宝的人以及歌都还行，都属于中上等，不过阿宝要是陕北人我肯定更顶他。 所谓一个土壤孕育一种文化，陕北民歌只有在陕北只有在黄土高原上才有意义。在城市中面对高楼林立，即使身处郊区，那怕周围没有一个人，你也吼不出来，不知道为什么站在平地上唱陕北民歌就是没感觉。真正的站在陕北的山头放开声来吼一嗓子那才叫爽，陕北千沟万壑，可以说随便就能爬上一座山，一般站在山顶上四下无人总会吼几声，此时胸中甚是爽快，但要唱一首陕北民歌的话那就更为痛快了。大多陕北人都很腼腆实在，你要是当面让他唱陕北民歌他多半唱不出来，即使唱了肯定也没有放开，但当一个人的时候站在山头那一嗓子才是真正的发自内心吼出来的，粗壮有力，在风中伴着黄土飞向另一个山头。很多陕北民歌中都有这么一句词：拉不上话话招一招手。去过陕北的都知道那里千沟万壑，沟多山多，站在一个山头能看到对面山头的人，看着很近但是想要走过去，那翻山越沟的可就不一定多常时间能到了。 最为广传的陕北民歌可能就是《羊肚子手巾三道道蓝》了又名又叫《信天游》，说实在的我也很喜欢吼这首歌，但这首歌实在是一首很凄凉的歌，见不到爱人，也没有朋友，只有一望无际的黄土高原，所有的感情都归结在最后一句：我泪格蛋蛋抛在山豪豪里。有一首陕北民歌《大红果子剥皮皮》很有意思，其中的一段rap更是好玩，从叙事比喻到抒情一气呵成，又顺畅又好听。很多人都熟悉《东方红》与《山丹丹花开红艳艳》但这两首歌太多的政治意义我就不多提了。原本很多陕北民歌都是跟爱情有关的，三哥哥二妹妹一个想一个，一个念一个的。后来有很多歌都给改编了，都是抗日呀迎接红军啊，可见陕北民歌还是很能迎合世代的，不过现在的民歌似乎跟不上，陕北民歌本是用来抒发心中之情，但那种有些原始的方式已经跟不上世代的步伐了，没有谁会说是我见不上爱人然后站到山上吼一曲，只要一个电话马上就ok了，即使站在山上用手机两个人边招收边拉话都行，而且现在都不让放羊了都改圈养了，那放羊的人自然也就没了。所以陕北民歌中也不会有表达对现代生活的感触了。这属于社会因素，现在不断的有保护陕北民歌的一些行为，但我总觉得很多都是形在而神不在了，任何事物都是在发展的。有发展必然有消亡的。草草的写了这些，我爷爷是研究陕北民歌的，但我却没能有更多的了解，等把我爷爷的著作研究研究后在写些关于陕北民歌的东西吧，以上这些就全当消遣了。

> 0回应