蛍灯野森重的音乐

ayu给那么多碟取了那么多美妙的名字，尤其是那张惊艳绝伦的《MEMORIAL ADDRESS》。同为迷你专辑，不知道为何这张的待遇就这么差…… 校内上有个相册叫“从前有一位歌手，专辑里有5首歌，所以这张专辑就叫FIVE”。 ……(￣▽￣") 也许光从名字上就可以看出她的无力和无奈。 我觉得这张曲风凌乱的碟哪怕就叫 beloved 也实在比 FIVE要好。 当然也有可能是有一首隐藏曲目在，ayu是想玩文字游戏么（？） =======================请原谅我对名字的吐槽m(_ _)m 这张迷你的每首歌分开听其实都算好听的。硬伤还是像很多人说的那样，无法成为一个整体。把ANOTER song和Why...拿掉，剩下的三首歌也许也可以成为一张不错的单曲吧。（啊咧我是在排外么=。=） progress是那种感觉她每张专里都会出现的歌。不是HIT曲但好像也必不可少。 和ANOTHER song比个人更喜欢Why...，这两首的连续性其实挺好，好像一个故事接着另一个故事。 写到这里我又开始觉得这几首歌好像不管ayu怎么处理都不会让人满意，真的把五首歌拆了的话，作为单曲的ANOTHER song/Why...，以及beloved/BRILLANTE(+progress？)，又果真会像想象中那么好吗？ beloved最该称赞的还是她写的歌词，如果这个世界上有一个人可以让我对TA说出beloved里的话，那么无论是我还是那个人，都应该都算得上是幸福的。这种“至少还有我懂你”，“至少还有你看着我”的感觉。ayu本质上还是一个又温柔又“不器用”的人吧。 BRILLANTE听得人很揪心。觉得这首可以算是Don't look back的延续（？）那一句“何も見えなくなった”好像把她内心很多更深层的无奈和恐惧都喊出来了。这条路又狭窄又艰难，即使有人陪在身边，太多的坎还是只能由她一个人去跨越（其实每个人都是这样的吧，只是ayu把这一点写了出来）。 越写越觉得一个出色的（伟大的？）歌手的最重要的地方或许已经不是曲风、唱功或是别的什么更浮云的东西， 她始终在直面自己的内心。哪怕黑暗的角落越来越多，也不会回避。 那么多复杂的情绪和情感，她将它们写成一首首的歌，引起我们的共鸣。 真挚、素直是过了这么多年她依然保有的可贵之处。 ===================================================== Microphone里她说: "もし完璧なメロディがあるのなら、私はまだ出会いたくない。" 如果真的存在完美的旋律，那么现在我还不想与它相遇。 这句话大概可以体现ayu做音乐的态度。虽然每次有新碟她都会打广告一样地加一句“这是我最好的作品”。 最后想说大家有没有觉得ayu的歌都是LIVE版的更好听。很多首CD里我无感的歌都是看了她演唱会以后瞬间在心里翻身了→ayu果然是舞台女王。

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实体碟还在路上，先下了电驴的。cross road的感觉很早期，听副歌的第一个音瞬间穿越到for my dear...时代。小室先生的曲风一直不是我的菜，当年的一首A song if born，我喜欢的也只有AYU写的歌词而已。 这次的cross road也是如此。歌词同you were...以及MOON比起来绝对是这首深得我心，依然是充满那么多疑问和矛盾的歌词，虽然我相信她的这一生都会被类似的问题困扰着，仿佛完全没有长进似的。就像很多普通人。不过这也是我喜欢的一点。 SEVEN DAYS WAR算是耐听的歌，但也没什么让人惊艳的地方。就像这单的封面，总觉得少了什么。 相比之下我更期待L。VIRGIN ROAD让我有久违的浑身起鸡皮疙瘩的感觉，SHORT PV也很有看头。单这一首，已经让我觉得不枉定下此单。不像她别的最近的作品，包括这次的CROSSROAD，只是习惯性地收藏了而已。 喜欢她这样一个歌手，五年的历史可能真的不算什么，况且04年的她早已经到了最后的辉煌。最后一张百万大碟MS，最后一首神曲MOMENTS。所有人都在遗憾05的MU没有破百万，虽然也有人说那是她开始做自己真正想做的音乐的开始。 但我毕竟看着她走到了现在。哪怕途中千难万险。这样的想法，让很多时候我想对着她的音乐开炮，却下不了笔。 真正喜欢一个歌手，而不仅仅是她的音乐，大概就是这么种感觉。就跟身边的朋友似的，明白她的好，她的不足也看的清清楚楚。但还是这么喜欢着。一直喜欢着。 对音乐很挑的同学还是不推荐了。AYU越来越死忠化不是空穴来风，这单，还是小范围地听听就好了。

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