真昼の月的音乐

在定王台买到这张CD，是周五有些太阳但并不算太热的下班以后。 当然，第一时间就听到了这张专辑。对于歌曲的内容也已烂熟于心。但是，这并不妨碍我购买这张正版的CD。只因她实在太棒了。如此长时间里，难以有一张如此完美的专辑呈现。如果说这么棒的歌者，这么棒的歌曲，我都不实质性地支持一下，那么显然我过于虚伪吝啬了。（当然，我如此只是针对自己，并不暗指潜在的任何一位。） 我看书，听歌，看电影，都喜欢从中去寻找我周遭的生活印迹。因为往往，这样的作品是很轻易让我产生共鸣，记忆深刻。那么显然，TANYA的这张专辑，的确是太过于贴切地反射了我最近一段时期的心境。一些情绪，一些感受，居然都能那么真切地从歌声中一一被找到。我不禁惊讶。而这种感觉，真的很久都不曾有过。像TANYA上次给我这样真诚的感动，应该算是四年前的那张《双栖动物》了。 原本想一首一首地拨开那其中暗藏的讯息，也觉得没有多少必要。毕竟我们都能在一遍一遍地聆听中，找到那些明晰的记号。好比“轮流转”里的“感情的事让时间掌管，明天再打算。”比如“抛物线”里的“当初亲密的动作，变成当下的闪躲。”又像“生锈游乐场”中的“旋转的摩天轮，第几圈时，也就无聊了。”还有某位朋友引用过的“有些人只该欣赏，而不该去爱上。”----在“救生圈”里的一句歌词。当然，还有那众人都格外喜欢的，讯息最多最丰富的主打“若你碰到他”。几乎句句都能唱到我的心底，句句都是我的表达，句句都是我的纪念。 其实每个人都有些伤痛的过往。尤其像我这个年纪，又怎会没有一些心酸泪水？不过，在跌倒中，我慢慢拾起了那多年前丢失掉的东西：“简单”。是的，在纷扰中，我们心碎，我们彷徨，我们迷失，却遗忘了曾经那颗清亮的心灵，沾染了太多的灰尘，太多的污浊，以至于我们总是纠结于过往，如此痛楚的生活，难道就是我们的渴望？于是，放开那些吧，甚至是丢弃，或者是清除，就像TANYA所唱的那样。这并非是否定过去，而是别让自己背负太多的累赘。简单的相识，简单的相爱，简单的离开，看得多了，感受得多了，也就足够了，是该简简单单地生活了。 若你碰到他，替我祝福一下，如此而已。而彼此究竟是否幸福，大概早就不再是彼此关心的重点了。 或许这就是云淡风轻吧。

> 2回应

早上在单位，听到同事告诉我，阿桑去世了。我整个蒙了。不可思议，简直难以置信。。。许久许久，说不出话来，悲哀从胸腔里迸发出来，久久挥之不去。 这张专辑，我是在2004年的冬天听的。那时还是学生的我，恰巧在电台，无意间听到正在播放着她的那首“受了点伤”。越听，越有种眼眶湿润的冲动。于是，就找来这张CD。细细地品味这些或浓烈或浅淡的忧伤，让它慢慢渗透进身体的每一个细胞。如此沉溺于歌曲营造的伤感氛围里。无法自拔。 那时一个很要好的朋友，刚与男友分手。情绪格外低落。知道我是个乐迷。问我有什么好的推荐，我便不做思索地说出了阿桑的名字。她还是很在意我的推荐，立刻便去听了。起初我有些后悔我的推荐，感觉人在情绪低落时听这些歌或者会更加难过。不过她反馈给我的信息是，实在太好了。原来，她与我一样，也有听“应景”歌曲的习惯。仿佛是一个同伴在与她一同倾诉，分享一般，如此诚恳真挚的歌曲，必然会感染到人心灵最深处。最终，她与她男友重归于好，如今已经结婚安家。刚得知阿桑去世的消息，她立马给我留言。字里行间，难以掩盖住内心如失去至爱朋友般的苦痛。 想必，能够把悲哀的歌曲唱得如此煽情，必定会有真实的愁苦。否则，是难以有如此真切的穿透力的。果不其然，在新闻里略微了解了她的星路历程。曾经为了生计，会去酒吧驻唱，在文艺队表演，而后被人发掘后，出唱片时又经历了台湾大地震，辛勤劳动毁于一旦。只好又重头再来，这期间，又不得不去律师事务所做接线员，在百货公司做播音员。当然，这张专辑最后还是耀眼地呈现在世人面前。把她微带沙哑，情绪悲凉的歌声传播到了全国各地。让大家体会她的体会，感受她的感受。 此刻，一遍一遍地播放着她的那首“叶子”。忽然一阵酸楚涌来。却丝毫不会介意。任凭其蔓延开来。如此反复地听着。舍不得关闭，就怕音乐一终止，阿桑就真如一片被风吹起的叶子，不知飘向何方了。。。 生命着实脆弱。今日还如此欢声笑语，却难料明日又会如何。既然这样，我们更应该珍惜当下。快乐地，尽量快乐地过好每一天。不要枉费这阳光的慷慨普照和本可以随心所欲的闲暇时光。珍惜此刻拥有的，爱惜，呵护，把美好延长，再延长。。。 但愿阿桑在天国一路走好。

> 4回应

接触这张原声音乐，却并不是因为这部电影《外出》，而是另一部小众电影《孤火》。只因为《孤火》的背景音乐大量引用了这张原声音乐。 《孤火》或许观看的人群是相当有限的。而即使看过，也多半会对它报以批评和质疑。但我依然觉得《孤火》是值得肯定的。 和看过《外出》的人不同，我听到这张原声音乐，脑海中浮现的都是《孤火》的画面。由于这些凄美至极的背景音乐，我也开始留意起《外出》这部电影。对电影情节有大致的了解后，我能够体会到，两部电影能够“共用”一种背景音乐的原因：都是不被祝福的爱情。一种是婚外不伦之恋，一种是男人之间同性之恋。他们的爱情，或许不值得歌颂，甚至会遭人辱骂唾弃，也正因为如此，这两种爱情同样是沉重而悲痛的。而这张原声音乐，恰恰能够烘托出这些情感的无奈，悲凉和惆怅。听后确有种心被轻轻一扎，微微疼痛的感觉。今天长沙下雨，车子行驶在远离市中心的宽阔马路上，看着被雨水湿润模糊的车窗玻璃，听着这些音乐，会有落泪的冲动。 总之，接触到这张原声音乐，我如获珍宝。

> 1回应

最近把这首<<伤心的歌>>的MV放入了手机里.有空时,就拿出来听听看看. 大约在04至05年左右,就已看过这个MV.歌曲很不错.听过原版的"ocean deep".被周华健重新谱词翻唱.歌词还是写得不错的.尤其是第一句:"梦,天长地久的梦,地老天荒还是梦".的确是如此,男人之间的爱情.仿佛就是场梦境.或者会来去匆匆不留痕迹,或许会撕心裂肺肝肠寸断.但不论怎样,过后就是场梦而已. <<孽子>>的故事,现在在我记忆里有一些模糊了.但是那种曾经看过后哽咽和愁苦的情绪至今还能轻易被触及.灰暗和沉闷是这个故事的基调.但是却那么发人深省.仿佛是鲜活的旧事被重新演绎而已.我想,白先勇先生写这个故事,必定是有生活的原型.否则,难以如此真切深刻. 很喜欢这个MV的设计构思.赵英和阿青的感情,能够在今天重现,再交织着曾经的那些旧事画面.确有一种时空交错之感.在2003年的台北,有这么一对恋人,他们的记忆里,莫名地勾勒出几十年前的一段尘封往事,正所谓前世今生.这或许就是瞑瞑之中的缘分吧. MV里的他们是幸福的.度过了完美的一天.离别时,他们也留下了彼此的联络方式.我们完全可以想象,他们会在今天的台北,开始一段美丽刻骨的爱情.正如导演曹瑞原说的,共度的这一天,是真是假,是虚是幻,或许人生就是如此.我们虽不能重新来过,那么我们就重新去回味吧.或许在这回味之中,我们还能呈现彼此心灵深处的那份难以磨灭的感动. 歌曲是悲伤的.画面却是幸福的.大概是因为,我们为已失去这份刻骨铭心的感情而悲伤,但我们又会为去回味曾经累积的那些美好而感到幸福吧.

> 1回应