他的乐评 · · · ( 6篇 )
无题
与人神共愤的E文翻唱相比,《单身情歌》中收录的歌至少满足了Jolin音域能力。不知本身歌曲魅力,还是曲目的确比较适合Jolin,入选的6首歌在听觉上有序的组合在了一起,《爱的练习语》般的恶心大杂烩收敛好多。不说陈娘娘的其他险恶用心,用区区六首翻唱做吸引点促销《花蝴蝶》的动机真是感觉欠揍,如盗版碟似得,一句口...(2回应)
与人神共愤的E文翻唱相比,《单身情歌》中收录的歌至少满足了Jolin音域能力。不知本身歌曲魅力,还是曲目的确比较适合Jolin,入选的6首歌在听觉上有序的组合在了一起,《爱的练习语》般的恶心大杂烩收敛好多。不说陈娘娘的其他险恶用心,用区区六首翻唱做吸引点促销《花蝴蝶》的动机真是感觉欠揍,如盗版碟似得,一句口水话开篇,更显制碟诚意不足。 不曾想把这六支歌当成一片CD,但像前文提到,如以旋律取代不知从何而起的谈话进入专辑开篇,应该会“优美”、“专辑挂”些。《害怕》这种第二眼耐听歌曲自身品质就胜过“舞娘”期的许多慢歌,而从这首歌开始到《我恨我爱你》,不知蔡依林怎的,吐词和尾音,鼻音都180度大转弯,尤其很有喜剧性对比性的是,放在第一首的是《我喜欢》。实话说,蔡依林《72变》开始后,无论快歌、慢歌,经常出现的鼻音及其带出的尾音实在太屎了。这些毛病总让蔡依林的情歌不够动心、不足张力,以致绝大多数都是小品挂。有很多人提到的,蔡依林确实努力了,地才在了体操、舞蹈,每次都煞费苦心,而情歌的唱腔及演绎上却似没用心过。可奇怪的是,你却能在之后的《我知道你很难过》里面听到唱功的精进,情绪的表达,甚至惊艳《我恨我爱你》全曲的穿透力、力度及气息。只是后段的滑音敷衍,《我知道你很难过》一处高音的勉强,仍然暴露出她慢歌演绎能力的不足。 总的来说,蔡依林的情歌实在没太多拿得出手,如果用这类曲风严肃认真的出张尤其是翻唱的专辑,她实在需要勇气。无奈,这六支从版面上看起来就是一次戏谑。只是在一些歌中,还能听到一些可能性。
从东唱到西
仿佛玟迷现在向旁人说起CoCo,谈的更多是过去。细细罗列一段往日的星光漫天,接着再抒情近年心酸,以“要是......现在也.......”的句式惋惜结尾。不仅仅是玟迷,如此的心路历程很多Diva级歌迷都会有,渴望听众对天后拥有应该的敬仰,同时希望一张事隔多年的新专辑得到认同,比如三年后的《东西》。 对待《东西》的剖析...(6回应)
仿佛玟迷现在向旁人说起CoCo,谈的更多是过去。细细罗列一段往日的星光漫天,接着再抒情近年心酸,以“要是......现在也.......”的句式惋惜结尾。不仅仅是玟迷,如此的心路历程很多Diva级歌迷都会有,渴望听众对天后拥有应该的敬仰,同时希望一张事隔多年的新专辑得到认同,比如三年后的《东西》。 对待《东西》的剖析,要从前期几个事件慢慢来。首先是“黄金搭档”的回归。姚谦,李玟的合作绝对大快玟心,会有过往的热歌辣舞么,会有经典情歌么,会有招牌RNB唱腔么,会有鲍比达、易家扬这些精彩合作伙伴的受邀加入么?每一个疑问都来自这堆黄金组合本身带来的效应。直到拿到专辑,很多疑问都有了答案。接着,李玟回归姚谦后发布的第一首单曲《I Have A Dream》完全印证了两人事前新闻中说的“洗尽铅华,回归质朴”的观点。此曲一出,小鸡嗓,高音等问题就层出不穷,在歌迷中受落不一,新专辑究竟怎么走向?有人质疑,有人对“品牌”的信赖,依然信心满满。之后,定《东西》作专辑名是最重要的大事记。咋听很敷衍的名字,融合歌手ABC身份,RNB唱腔,细嚼之下才发现这不是随意的,而是实至名归,入木三分的刻画了李玟的特质。“东西”其实一直存在,只是这次被挑明,概念了。于是,专辑涵盖中国风、电音、骚灵RNB都是有的放矢的“言之有物”,从形式到内容的完整统一,专辑走向豁然明朗。 至此,一个完整的唱片形象建立完成。《东西》的概念企划,从唱片本身来说已成功一半,剩下的是12首作品。相较内地版,台湾版歌序更悦耳,因为“黑白蓝绿”被删除的《I Have A Dream》是专辑所表达的内容整体性上的一个损失,从《爱要现在》到《ready or not》的精彩,足以完全抓住你的耳朵。前者的风靡程度肯定不及《DI DA DI》,可同为翻唱曲,《爱要现在》的旋律性,上口性不输钟表歌,尤其难得的是编曲上的创作为《爱要现在》不流气加分。《Party Time》作为新专辑的主打最喜人的还是那句“baby girl”透露出来的“舞曲女王”气势和范儿。在文案中极力推荐的《美丽的主题曲》和《流转》,两者除了同时满足了K歌的要素以外,前者也为玟迷不负期望的带来一首想念多年的抒情歌。在某种程度上和《I Have A Dream》有异曲同工之妙,情歌依在,逝去的是年少时的激情,添了一份成熟女人心的沉淀与释然。不怕笑话的是,《流转》绝对不是跟近几年的《青花瓷》《菊花台》之作,《刀马旦》已是珠玉在前。不同与周董,林俊杰,张杰,李宇春传统乐器搭配词藻诗意华丽的中国风,李玟的《流转》《刀马旦》更加注重意境和唱腔的落差美。而雷点在前的专辑同名曲《东西》,无论从词作到编曲,甚至在CD中作为结尾倒数第二曲都是概念贯彻的产物,怕只怕不要让某名牌的雷点影响了你的耳朵。 一曲《I Have A Dream》作为结束,也许是另外一种意义上的自我表达。每个刚出道的歌手,如94年的李玟,都有想大红大紫的梦想。每一个曾经辉煌,经历坎坷的歌手,如06年的李玟,也都有东山再起的梦想。也许这种阐述牵强附会,和歌曲本身并无相关,但宁愿这种附会是一种真实的心声。唱着《I Have A Dream》的李玟是否还是你要的高音co,华丽转音co?你可以有《I Have A Dream》的奢望,李玟也可以有《美丽的主题曲》般,浅唱低吟的权利。
年年岁岁歌相似,岁岁年年人不同。
换到一个角度来评价选秀带来的好处,有一点,把一些枉费掩埋的歌、人又再次拉回听众面前。对真正的好作品、优秀歌手是一次被欣赏的好机会,只是这种被Copy的“红”,面对无需细心体会歌词,无需在录音室耗费数月就能“红”的一群女声,还是味涩!能完整听完瑞恩这张专辑多赖快女宣传,<讨厌>抢耳灵动,易于舞台表现,几...(1回应)
换到一个角度来评价选秀带来的好处,有一点,把一些枉费掩埋的歌、人又再次拉回听众面前。对真正的好作品、优秀歌手是一次被欣赏的好机会,只是这种被Copy的“红”,面对无需细心体会歌词,无需在录音室耗费数月就能“红”的一群女声,还是味涩!能完整听完瑞恩这张专辑多赖快女宣传,<讨厌>抢耳灵动,易于舞台表现,几翻快女唱后,不想听听原唱,是假的。 文案里面倒也不避嫌顶着“周杰伦的师妹”写,专辑元素可想而知。共计,师兄赏脸贡献曲一首,方文山友情赞助词四首。开碟是大约七年前的《白色羽毛》,那时应该很时髦受欢迎,亚洲“杰伦风”的力量!不巧,换在当时如果听到这个歌,我也不会喜欢,从来就不钟意周杰伦这样的调调。委屈了,唱创作歌手的作品真不是一件容易的事,受邀歌者词曲强烈的个人印记会是魔咒。瑞恩没想过借助词曲以外的东西打破魔咒,新人没资格要求多多,只得委曲求全,心安理得的唱出来。诅咒接下来出现在《不在场证明》《天亮当朋友》《是谁》。换了词作者的人们,在复制他人,更无趣。从这两首歌还差点就定性瑞恩了,转折出自《你管我》。无论词曲水平几何,不管风格是否新颖,可想演绎这样的中板RNB,才是唱片公司想真实打造瑞恩的方向。《爱情副作用》《讨厌》《累了,烦了》《另类对你好》四歌都直指这个目标。自然,这样的瑞恩也比做师妹悦耳多了。 翻一下专辑发行日期和月历,< RuiEn vol.01 album >发行于02年12月,同年温岚发行《蓝色雨》。对比两位歌手的定位,直至专辑的文案,真是狂风吹人倒。温岚影印的是COCO,AMEI?那能说瑞恩影印的是萧亚轩,汪佩蓉?能借口前人做的太多,断绝后辈出路的话么?无法走出自己特色的歌手,真的没有大红大紫过。同时,能拉个性鲜明的创作人周杰伦入伙新人专辑制作,无异于现在邀到吴青峰,方大同一两首词曲创作的兴奋劲。这都是女声专辑的诅咒,男声专辑的降头。这样的歌曲,真的很讲缘分。太热门的创作人是一个烫手的硬币,一窝蜂人抢着邀歌注定没好结果。听听张惠妹《忍者》,《如果你也听说》背后的故事,瞧瞧《掉了》的结果。也可以参考参考COCO《刀马旦》和《美丽的主题曲》的定位,不妨也笑笑《三角心》。 说转来,这个专辑有一个很好奇很奇怪的地方。能确定《讨厌》和其他歌是同一个人唱得吗?前者吐词咬字的清晰度和其他一竿子歌真不像来自一个嘴巴。除了《讨厌》的芮恩,都是在嘟着嘴,翘着舌,含着话梅唱歌。她真的来自新加坡?新加坡的海龟歌手?哦麦高,选新加坡中文发音最烂的肯定是她,哈哈,此女和COCOLEE有得一拼,恭喜搭上一王一后了。 PS:除开其他方面,嗓子发音以及唱歌技巧是自然。没有特意的RNB的拐弯抹角,无怪异技巧声出现,戴爱玲去死!
他的音乐动态 · · · ( 32个 )
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听过不可能错过你
王力宏 / 香港台灣地區版 / 1999 / 新力哥倫比亞音樂股份有限公司 / CD
当年有足够的荷尔蒙看专辑封面,人老了,激素下降,倒回来听没以前那么美好了。尤其是当年最爱的Julia,味道肿么变了。
5月8日
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听过如果你听见我的歌
王力宏 / 专辑 / 1996 / 上海声像出版社 / CD
包办作曲流畅而有ABC独特的fun意味。中英文夹杂的歌词包括即兴的嘿嘿耶耶都是明显的印记标示。可惜都没得到足够扩大,还是困在既定形象之下。是现在噪音太多,以前的什么都听起来不错。
4月4日
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听过情敌贝多芬
王力宏 / 专辑 / 1995 / 上海声像出版社 / CD
你伤了我的心、为我哭一次就是张学友之歌,细看封面甚至有几分学友相。噗。四季不错,听雨、不愿说再见才是本嗓。现在听能打到三星的专辑在95年自然太普通,制作统一完整却无闪光点。
4月4日


















北极星指引的方向
“安七炫”这个土气兮兮的译名难听不说,连英文名Kang Ta也因为一些些你懂的原因显得足够Low。写这篇文字时一直在焦灼究竟换个什么称呼来指代这枚男子会让我觉得舒服些。2011年的今晚,本人倒有闲情逸致来考虑这个傻不喇叽的对我来说是一个重要问题的问题,可时光倒流到2010年4月,这枚男子会是怎样的心情?如果追溯开来...(3回应)
“安七炫”这个土气兮兮的译名难听不说,连英文名Kang Ta也因为一些些你懂的原因显得足够Low。写这篇文字时一直在焦灼究竟换个什么称呼来指代这枚男子会让我觉得舒服些。2011年的今晚,本人倒有闲情逸致来考虑这个傻不喇叽的对我来说是一个重要问题的问题,可时光倒流到2010年4月,这枚男子会是怎样的心情?如果追溯开来那就是没有答案的老话题重谈。那就戏剧般的幻想吧朋友,深夜,因尘世繁杂、心躁不安而独自在街头漫步的歌手,一刻灵光闪动,挣脱了束缚,头顶北极星空,那最亮的一颗,闪烁着给予了神一般的指引。 一张专辑作到靓词、美曲、精编、细唱就能是好专辑的话,那么我们再搭配上契合歌曲气质和整张大碟氛围的歌手形象会不会更加完美?答案为“是”的话,那就找到了我钟爱这张专辑的最大原因。如果你熟知这枚男子的过往,朋友,听完《Polaris》,你会惊讶这枚男子从一种歌唱形式转换成另外一种歌唱形式中,对曲风的抉择以及形象上的转变。花美男、伪娘很流行是吗?朋友,这枚男子虽然算不上而且也肯定算不上是始祖,但是绝对是高手。不过那都差不多是1996年开始的事了。昔日少女们手中的白色气球有多少是为了那一身皮囊而吹?当然,以后的皮囊是以后的皮囊。 《Polaris》开篇就标明了专辑jazz的基调,但并未一Jazz到底,聪明的由序曲(曲目一)、中篇(曲目九)、尾篇(曲目十三)三处浓重的勾勒出来,再配以其他歌曲在编曲中不断重复的嵌入使用钢琴、吹奏和摇摆乐器等烘托渲染出来。每首歌曲旋律上明显的差异和本身的起伏,杜绝了一张首首都拿的出手,但没有一首歌有印象的“平均水平”碟的出现。尤其是穿插在全碟中的两首独白形式的歌曲,更加营造了专辑所需的氛围。应该说,《Polaris》更多玩的是意味,北极星之爱的主题相当突出。这枚男子在偶像皮囊的盛名下,被忽略了太多在之前那个歌唱形式中的创作实力,《Polaris》中有多少自己的话事权在里面也未可知,但无论是SM的企划也好还是个人抉择的也好,专辑所呈现出来的面貌都是相当精准和惊艳的,并且这一指引也继续渗透到了下一张专辑中。而且从当时该国乐坛的整个歌曲大环境来看,相当的独树一帜,也是专辑在商业上成功的一大因素。多年后,他与同胞,另一位著名创作男歌手联手创作了另外一张很不错的大碟。 朋友,当面对一张完全不知唱词是什么意思的专辑时,你的心与歌曲的交流会不会更加敏感?通过旋律、歌者吟唱,朋友,你会幻想、会揣度歌曲的意味吗?即便不那么精准,甚至误读,朋友,这也许也能称之为一次创作? 写到这里不仅暗骂一声,尼玛4月份解散,8月份这枚男子就发Solo第一张,是何居心?!不过朋友,请不要忘记,JTL他妈嘞5月份就成军老,12月就发行了《ENTER THE DRAGON》老!!!!有木有!!跳痛!!!!你问JTL是哪个?晓得著名香港歌手兼著名演员人称永远的偶像的漏得乏咸森的《黑蝙蝠中队》是咋个来的吗?yes,JTL!! 最后,我终于为这枚日后长肌肉张脸盘的男子找到了最好的称呼강타,并且心中默念,该国的兵役对于他们嘞男星、男歌手、男组合,只要是男的明星都是尼玛的一条过气日落的不归路!!!!!!!!!!!! 2011/3/29/,夜,5点13
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