他的乐评 · · · ( 3篇 )
拥吻你的耳朵——自然卷
最近,很幸运的看到了自然卷出了新专辑。 也许大家还记得滚石公司在年初之时推出了一张独立唱片——《独立女皇》,其中就有来自台湾的一支Cutie-pop乐队——自然卷。专辑当中收录了他们的两支单曲。当时就觉得这支独立乐队非常有意思,生活化的名字和生活化的音乐。 如今,专辑出炉,一定是要捧捧场的。专辑...(0回应)
最近,很幸运的看到了自然卷出了新专辑。 也许大家还记得滚石公司在年初之时推出了一张独立唱片——《独立女皇》,其中就有来自台湾的一支Cutie-pop乐队——自然卷。专辑当中收录了他们的两支单曲。当时就觉得这支独立乐队非常有意思,生活化的名字和生活化的音乐。 如今,专辑出炉,一定是要捧捧场的。专辑名称叫《C’est la vie》,源于法语“这就是生活的”意思。看来,说他们是一支生活化的乐队真不过。乐队由一男一女组成,男生创作、女生主唱,有点男主内女主外的意思。奇哥一人不只包办词曲创作,连编曲、乐器演奏、录音及混音,也都独立完成。音乐几乎都是小品性质,全部来自生活。创作十分精彩,风格多变,音乐类型丰富。娃娃美妙的声线把如此精彩的创作演绎得不差毫厘,贴切得当。娃娃毫不做作的声音,就像在吟诵着生活中一点一滴的小细节,温暖而有趣。 听罢整张专辑,最喜欢的却是这首《Beautiful》。它是整张专辑中唯一一首不是由娃娃演绎的曲子。很新鲜的,是由奇哥演唱的。相比娃娃的声音,奇哥的声音就更自然,一听就知道,这是普普通通的生活的滋味。没有太多的技巧,却反而更加真诚。所有的一吟一唱,都是那么真实。仿佛是这个城市上空飘散的仅存的诚实的声音。 这是一首带有Bossa Nova风情的Jazz小品。奇哥不停的反复呢喃“When the time I see you smiling,the world becomes more beautiful.”就像夏日微风,轻轻吹送,带来生命中最干净的感动。这种诚实的感觉让你自然而然的露出微笑。这种感动的体会象极了睡着了都会笑醒的甜蜜。 这一股柔柔的声音,承载着最最真实的感动,一如身边一物、眼前一景,那样让人相信,那样的唾手可得。这股生活的音响,带着最不虚伪的情感,拥吻了你的耳朵。
原味的旅记——董运昌《第33个街角》
认识他,源于一本书,书中附了一张CD,对了,就是《檞寄生》。那些音乐和着文字紧紧的贴上我的心房,不断萦绕。 董运昌,就是那张CD中的创作者之一。 搁浅的心,他用双手撩拨六弦琴,而零星的乐符撩动了我的心。 前不久在风潮的网站上又看到了这个名字,突然很熟悉,有朋自远方来的感觉。可就是想不起来...(1回应)
认识他,源于一本书,书中附了一张CD,对了,就是《檞寄生》。那些音乐和着文字紧紧的贴上我的心房,不断萦绕。 董运昌,就是那张CD中的创作者之一。 搁浅的心,他用双手撩拨六弦琴,而零星的乐符撩动了我的心。 前不久在风潮的网站上又看到了这个名字,突然很熟悉,有朋自远方来的感觉。可就是想不起来和他的千丝万缕。想知道这个拨弄琴弦的乐者是怎样的,让我如此熟悉,却又不留痕迹。 查看曲目时,看到了《搁浅的心》,心中豁然开朗,原来他就在这里,一直。 弦音在耳边响起,闭上眼,能够感觉到手指在指板和琴弦上跳舞。睁开眼,看到墙上斜挂的吉他。原来我也曾轻抚的朋友,现在已经容颜老去,沾满风尘。剥去外衣,还能清楚的看到我们曾经的记忆,那些快乐的悲伤的,就像刀刻上了它的身体。其实,我是个半调子。总是半途而废的我,曾经的雄心壮志,就在简单的六根弦上随着手指头的死茧一起慢慢磨灭。复杂的华彩,笨拙的指头,总是无法走出悦耳的音韵。看着它在墙上,渐渐的变成我的摆设,心里竟有了淡淡的忧。没有天赋的我,如今更是没有勇气来研习这一门技艺。只有用耳朵,轻轻的复习那些悦耳的弹拨。 清新的New age,淡淡的Acoustic,就像任何一味原味的餐食,带给人最原始的愉悦。这种感觉不是刺生的腥燥,而是咖啡不加糖,茶水不加蜜一样,最单一的冲动。 《第33个街角》在这张《Happy way》的专辑里面,是一支重新翻炒的作品。起源于董运昌上一张名为《第33个街角转弯》的专辑。董运昌,象文艺复兴时期的诗人,用吉他谱写一首首脍炙人口的诗篇。他手指间淡淡的书卷气,透过音符飘荡在空气中。他是一个旅者,绝不是蜷居在城市中,放心的迈着大步游走于山野,他的音乐总是带着那些风情别样的味道。即便是他不断的旅行,他也是手中紧握着书的。每到停步歇息,他总会饶有兴致的翻阅几页,或是在雪白的笔记本上写下几句。他的音乐象是穿了靴子的猫,带我们走过那盛满书香的一个一个的街角。 为什么是第33个街角? 那么多的街角,我们都流连忘返,为什么在这里我们却驻足不前。我们一遍又一遍的在原地打转。因为这里弥漫着最原味的空气,清爽的风,夹杂着阳光的热度,或是,满眼的某人的微笑。 我们兴高采烈的挽起衣袖,捧读这本旅行手札。


















致敬作品——黄阅《折子戏》
很习惯的随手打开一个在线试听的网站,开始浏览新出的专辑和单曲。一个名字吸引了我——《凡间+魔戒+折子戏》。真是一个有趣的专辑名字,让人不得不联想到电影的名字。于是,我走了进去。 这是一张新人的专辑。黄阅,一个相信大家都没有听说过的名字。而且,我认为也不是一个好听且叫得响的名字。仔细浏览曲目名...(2回应)
很习惯的随手打开一个在线试听的网站,开始浏览新出的专辑和单曲。一个名字吸引了我——《凡间+魔戒+折子戏》。真是一个有趣的专辑名字,让人不得不联想到电影的名字。于是,我走了进去。 这是一张新人的专辑。黄阅,一个相信大家都没有听说过的名字。而且,我认为也不是一个好听且叫得响的名字。仔细浏览曲目名字,选定了一支曲子开始播放。结果就是这首《折子戏》。放在末尾却被我拾起的曲目。 我只能说这是一张完全由名字来吸引人的专辑。我所有的欲望举动都是冲着名字而来。当然,并不是歌者声音不出色,只能是文字的魅力大过了其他一切。 这是一支向张国荣致敬的作品。也是向[霸王别姬]致敬的作品。 “你穿上凤冠霞衣,我将眉目掩去,大红的幔布扯开了一出折子戏。”戏码上演,陈蝶衣抑或张国荣开始了他们的人生。 “你演的不是自己,我却投入情绪,弦索胡琴不能免俗的是死别生离。”悲剧的启示,投入的演绎换来的却是自己的沦丧。 “折子戏不过是全剧的几分之一,通常不会上演开始和结局,正是多了一种残缺不全的魅力,才没有那么多含恨不如意。”戏外不如戏里,只有精彩的情节,谁还愿意走出这样华丽灿烂的世界。 “如果人人都是一出折子戏,把最璀璨的部分留在别人生命里,如果人间失去脂粉的艳丽,还会不会有动情的演绎。”叹世间千般不如意,只想游弋在虚无的幻境中。却又担心镜碎梦灭的现实会摧毁美丽的一切。 “如果人人都是一出折子戏,在剧中尽情释放自己的欢乐悲喜,如果人间失去多彩的面具,是不是也会有人去留恋,去惋惜。”于是只有在现实和幻境中徘徊,最终一点一点的陷入虚幻的梦想。最后,违心的欺骗自己,让自己无法清楚的分辨现实和梦境。也就投入的生活在一出出的戏码中,无法自拔。 “你脱下凤冠霞衣,我将油彩擦去,大红的幔布闭上了这出折子戏…… ”曲终终,人终散,镁光灯一旦熄灭,等待的只有无尽的黑暗。丢弃饰演的面具,再也无法找到自我,于是就在缓缓落幕之时,生命和帷帘一起跌落到底。 虽然黄阅的声音只能算得上干净、嘹亮,可是总是没有特色的。但是这支曲却演绎出了,落入谷底的悲哀。那种悯天怜人的哀叹,声声铿锵声声慢。 突然想起蔡智恒在《亦恕与珂雪》中提到两种画家的境界。他的老师说:“厉害的画家,画风时,会让人听到呼呼的声音;画雨时,会让人听到哗啦啦的声音;而画闪电时,会让人不由自主地摀住耳朵。”而学艺术的女孩的老师却说:“厉害的画家,画风时,会让人感觉一股被风吹过的凉意;画雨时,会让人觉得好象淋了雨,全身湿答答的;而画闪电时,会让人瞬间全身发麻,好象被电到一样。”所以我想说,这首作品应该是能让人感觉到两种境界的好歌。因为我在仔细聆听的时候,仿佛看见了一幕一幕折子戏,贵妃醉酒、霸王别姬,舞水袖、抹油彩,而且,我还深深的体会到了一种悲哀,人生如戏,戏如人生。 很喜欢这支作品,因为很巧合的和我博客的idea description有了异曲同工的妙处。
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