Sex Pistols的音乐

从Diorama ,Mirror 到Libyus Music Sound History，听DJ OKAWARI所带来的嘻哈多元素碰撞已成为生活的一种格调。正如他自己所说，音乐是人在任何时候任何感情直观表达的反应，他所表达的音乐来自听者的生命。也许在爱上一场烟火的繁华中，它是你置身事外隔岸观火的心情；也许在幽禁于无尽缠绵的梦里时，它是你分辨自己来自于双手的触觉；也许在像骨架一样单调的身体里，它是你对抗重量和时间的迷幻剂。他强调一种唯美的掺杂来配合充满色彩的感情，他说听OKAWARI并不总是被命名为满足，他不停地尝试，追求新的东西，这一切来源于生活。 　　 　　唯美依旧，回归于错觉中的玩笑，我们听到jazz-hiphop,chill-hop,Classic等更多混合音乐的标签，随性，优雅，空灵，奇妙。我们在记忆里一遍一遍临摹生命的一些美好，那种某些容易被忽略的寂静，拥堵了我们全部感官，某时你会幻想自己像是要溺毙的野兽贪婪的吞噬了所有耀眼的光线，无比欣喜无比满足无比享受。又某刻醒来的刹那，第一眼看见的那些穿透一切灰尘的光束里，是一瞬却又永恒的美妙，他可以让我们的所有固定在他的纬度里，不再有任何东西打扰自己的神经，在一次次音符脉冲里冲击一切理性享受所有感性。这是我所拥有的一种冥想。 　　 　　他是Dj Okawari,是一种格调，我的全部记忆。

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一晚上失眠听专辑循环了13遍。外加两包零三根烟。 从Windows Media 看到专辑评论的一段话感觉他的措辞很精准： Producers of dance music (or any music, for that matter) can innovate all they want, but without great songs and excellent productions, they'll never add much to the canon of great records. James Shaw and James Ford, who make up Simian Mobile Disco, are a pair of producers who may not innovate very much -- their chosen field, acid house and acid techno, are relative dinosaurs in the genre -- but they impress much more with the excitement and energy of their productions and songs. There haven't been half a dozen other dance records since Daft Punk's Homework that carry such a raft of great productions, or balance so well what it sounds like to put on an excellent club night within the confines of an LP (especially one that's barely longer than 30 minutes). Simian Mobile Disco also share with Daft Punk (and with younger acts like Spank Rock) the belief that the latest generation of gear doesn't necessarily equate to the best music. Attack Decay Sustain Release has the raw flavor of the best dance records of the '80s and '90s: red-line acid squelching, extroverted vocal features, synth-pop ballads that simply ooze drama, and productions that end in a far different place than where they began. Using vintage gear certainly doesn't always make for great music, but forced simplicity often helps spur the creative process -- and definitely has in this case. Miles away from the usual ranks of cold, programmed-to-perfection dance records, Simian Mobile Disco's debut is a dance record with energy to burn but also subtlety and flair. 自同年4月smd发行的那张《Suck My Deck》把我们从现实的不得了的现实在身边割舍去还没缓回神来，6月，他们以一种攻击听觉衰变的方式带着这a dance record with energy to burn but also subtlety and flair像一把纯粹想象出来的刀再度出现。此时你会觉得自己只剩灵魂。 说实话我已分不清到底那首是我最爱： 1.I Got This Down，这首歌比起专辑里的其他虽然略显平静，但富有律动的节奏以及他们特有的那种混音效果，男女说唱式的反复很深入我心，也许你已经累到腐烂，但你会依然不自觉的跟随电音简单的富有节奏的点头，请来杯PEEPPERMINT，这就够了。 2.Hustler，这张专辑里好像传听率这首最高，我要说的是她那不能理解的音乐视频，真的很不能理解。如果你也看了，你懂得，有时候那些你听觉上的盛宴在诠释视觉那，就成了残羹。为什么啊？我很期待有一种短片式的电音视频，比如街头音乐，很好的短剧，却音乐是个问题。。 3.love，就像歌里所唱爱，我们都需要。这样男声，混音我们都需要。 4.Wooden，这首最让我惊叹的是中间及最后那股窒息如乱麻般得电流。那种肆无忌惮的穿梭与毁坏，如自虐癖般，腐烂，释放，折磨，享受。也许你的生命习惯已经到了无可救药的奇异地步，也许你会发现这样下去你的肉体会承受不住而你的灵魂也将会永远的不能再将愿望加在这个具象的世界上，而随着音节的转逝，那种想象却又消失不见。你还存在。 5.Sleep Deprivation，已深入想象，无法自拔。 6.I Believe. U CAN BE. 7.It's the Beat,女声很好。强烈而性感。 8.Tits & Acid，关于acid，如acid jazz，acid house，acid techno等等，我觉得他们都带有一种极富力度的冲撞存在，都属于80年代中期出现的夹缝乐种，曲中混音效果的各种处理，打碟大师风范尽显此刻。 9.Hotdog. 10.Scott，对这首的感觉，很崩溃，这首我不能循环三次以上，也许有点夸张，这种沉闷以一种没有鼓点间奏的循环寻探思想的缝隙，成为一种威胁，但却没有勇气在这种具象的重重包围下做出任何举措，听这首歌我总是联想到四五年前看的发条橙。 attack decay sustain release 是一把纯粹想象出来的刀，我们沉迷于这种虚幻，但我们为何这般乐意在黑暗中调试着虚幻的感觉和现实的记忆？也许，这就是灵魂中的欲望吧。听歌愉快！

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歌单: 1LSD 2Orphic Thrench 3Alpha Centauri 4Dark Magus 5Shamanix 6Snarling Black Mabel 7Fluoro Neuro Sponge 8Solstice 发行日期：1995年 专辑汇总： 1. Live；发行时间：2009年 5月 22日 ；9 首曲目 2. In Dub；发行时间：2002年 11月 5日 ；8 首曲目 3. In Dub mixed by Ott；发行时间：2002年 ；6 首曲目 4. Mi-loony-um!；发行时间：2000年；3 首曲目 5. The Lone Deranger；发行时间：1996年；8 首曲目 6. Twisted；发行时间：1995年 ；8 首曲目 7. Deranger；发行时间：1996年 2月 16日 ；3 首曲目 8. Space Pussy；发行时间：1996年 0日 ；3 首曲目 9.LSD (live mix)；发行时间：1995年；3 首曲目 10. Fluoro Neuro Sponge；发行时间：1995年；2 首曲目 11. Alpha Centauri / LSD；发行时间：1994年；2 首曲目 12. [non-album tracks]；1 首曲目 13. Distance To Goa 2；1 首曲目 14. Asnesnothine；8 首曲目 15. Mi-Loony-um EP；2 首曲目 16. Lsd The Remixes；3 首曲目 9X年的时候你在干什么？ 93年10月31日出演《不羁的天空》的瑞凡·菲尼克斯逝世。 95年Leo出演吉姆-卡罗尔自传《篮球日记》。 96年《猜火车》成为英国最卖座电影。 95年称为西门Posford的Hallucinogen发行第一张唱片《Twisted》。 九几年，他们有共同的话题：毒品里所充盈的迷幻和思想。 ...... 继六七十年代的“愤怒青年”之后，世纪末的英国、欧洲乃至全世界再次出现了年轻一代的精神塌陷，毒品是人们精神的一种依赖，是人们心中的永生之门。任何人都沉迷在这种由药物带来的归属里。那是Psy Rock盛行之时，这些疯狂于药物和音乐的范儿们创造了最初的迷幻音乐。这种以毒品来释放内心最深的纯净声音成为一种瘾种植在每一位奔忙于生活的躯体里。是这些迷幻剂带来的福音让八十年代的欧美以一种扭曲，迷幻，真实，低迷的姿态想象生活的美好。人们享受这种比操13都爽快的感情。即使昂贵，即使短暂，即使亡命，也要执着于这种幻觉使你忘记现实的痛苦。在电影里那些种种深刻的桥段深深震撼了所有经历过的，没经历过的人们，我很喜欢电影里或者原作里描写吸毒的旁白，同样享受那种像吸食毒品一样具有的感官冲击。 95年Hallucinogen带来的这张 扭曲 是另一种精神迷幻，他以健康的手段带来同样富有快感的情感。如果你想尝试这种迷幻剂所拥有的小奇妙，Hallucinogen绝对让满意，你会发现你也会上瘾的去啃食这种电子化的产品，他会让你拥有那种可以打败现实的能力，享受这种斡旋在真实与幻觉的厮杀里，快感，已不能形容的恰当，就像《与我同眠》里女主角那般，她的身体已经极度渴望S.E.X，她疯狂的想要得到他，任何人都不能满足，只有男主角。她每时每刻不再想念他，那种被操的感觉xxxxxxxx(这一段忒TM直白）想念s,e,x近乎发狂。同她一样，Hallucinogen就是我挥动的企图杀灭一切痛苦的武器，某时我会觉的自己只剩下灵魂，那些沉溺于潜意识的欲望生长在这种迷幻里，在恍惚之中，在诡异神秘的旋律中，在大量合成器层层叠加的变幻中，在Tance节奏里闪现的原始部落的鼓声中，这是95年一切以毒品为主题的年代里富有色彩的迷幻剂。对，他就是Hallucinogen.

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