Flea的音乐

Lady 悦悦 地球天后 随便他们怎么叫你都好 还有多少人对你的记忆停留在《祝你平安》 我连你上一张什么沙漏也没关注了 最后记得的一首《哭泣的百合花》 然后就是纷纷扰扰让人茶余饭后的笑料谈资 直到 Lady Gaga 雷遍全球后 孙悦便义无反顾不顾产后高龄的戴上了避雷针 疯狂的、活生生的、屡试不爽的抓住每一个可以雷人的机会 让我们颤栗 让我们眩晕 但您终究不是玩杂耍钻火圈的G奶 您只是老实本分德艺双馨的革命老艺术家 孙悦是会唱歌的人 我们都险些忘了 《变》 稍略时代潮 但很口水 很好听 《爱上你没道理》MV开头很 Lady Gaga ft Beyonce 的 Video Phone 编曲很 Coco Lee 的 真情人 但整体风格还是比较日化的 但在高音部分得明亮感的怒音还是相当到位 两首慢歌 《爱》和《感动》 听曲低音婉转 闻声高亢有力 也属于典型的华语市场的抒情慢歌 演绎的不温不火 十分到位 倒是听惯了咬字不清的耳朵反而有点不适应了 最后 跟悦悦说 其实你是个会唱歌的人 咱就老实本分的唱歌 真的比什么都强

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（习惯了天涯盖楼的方式写帖子，感谢大家这几天追着，以后就是陆续的改错别字或者调整顺序了。） 推荐曲目: Mad House、Rude Boy、Cold Case Love ========= 回忆部分========= 好吧，首先我要承认一点——我低估小妮子了。 回到2005年，当我正在被 missy, 野猫, gwen 几位姐姐阿姨的歌弄得高潮迭起的时候，哥们丢过来一首 pon de replay，说这首歌在他们那儿火得不得鸟，我点看就看到一个发育中的河马鼻长发妞在那儿生硬的扭动着腰肢，仿佛被人掐的死死的声音从那公鸭嗓里传出来阵阵强奸我的耳朵，当然，最过分的是，这是我比较厌恶的reggae。 Rihanna的嗓音和现场一直是，我认为的，她的硬伤，当然，这是后话了。 立马关掉视频后，我严厉的斥责我的哥们，我说你丫怎么从Beyonce喜欢到这种土妞了，简直越来越重口味了，丫说，你还别说，这是Jay-z新翻出来的妞，不错吧。 哦，原来Jay-z也越发重口味了。 后来，2006年，某个合辑听到 we ride，心说这歌旋律和节奏都还不错，搜个MV来瞄瞄，看了才发现——恰似故人来，不过说不出为什么，顺眼了许多，举手投足间已经不再是个没心没肺的大妞了，有种女人未满的风情。 当时心说，嗯，这妞可以关注下。 再然后，便是大家都知道的事儿了，2007年到2008年，大家硬生生的在《雨伞》底下躲了一年多，然后是《坏坏乖乖女》一堆金曲轮流坐庄各大棒单，这八卦那八卦这封面那封面这爬梯那爬梯这首映那首映各大时装周上要是没有Riri露面，那简直奥特曼得没脸见人。 2007年的 “Good Girls Gone Bad” 以及随后发行的改版 “Reloaed”，在美国本地一共发行了 Umbrella、Shut Up and Drive、Don't Stop The Music、Hate That I Love You、Take a Bow、If I Never See Your Face Again、Disturbia、Rehab 8首单曲，其中有3首冠军单曲，7首 Top20， 进入新世纪以来，已经很久没有女歌手给唱片工业这个夕阳产业带来这么强大的冲击了。 霎那间，欧美女歌手中一时风头无两，二奶险要赶超正房之势。 但闺女深知做人之道，一不耍大牌、二不上成人杂志，每次狗崽们猛追都会笑盈盈的对妓者大哥们挥手致谢，邻家大美妞儿的形象深得人心。就连我也觉得，嗯嗯，那河马鼻好像也挺拔了不少。 要么是我老眼昏花了，要么是整形成功了。 =========专辑历史背景========= 2009年2月8日，美国唱片工业协会突然发出消息，Rihanna今晚在 Grammy 现场的表演取消，大家正像丈二和尚摸不到头脑的时候，各大八卦论坛放出让人震惊的消息——Riri遭遇男友 Chris Brown 家庭暴力，已经报警后送往医院。 曾经被歌迷媒体业界人士都看好的金童玉女，至此分道扬镳，家暴事件举世哗然，Chris 因此开始遭人诟病的漫长Flop道路。 3月底，再次看到Riri活跃于大爬梯小爬梯，依然还是笑盈盈的面对闪光灯，并且对家暴事件闭口不提，此时她已经将前额柔顺的一缕秀发高高梳到头顶，宛如一个笔挺的军帽戴在头上，让我最记忆深刻的就是7月时节在伦敦 Inglourious Basterds 的首映会上，Riri 全身 Alexandro McQueen，项上遍布大小珍珠项链，周身一派肃杀的气场。 随后看到Riri客串了 Vogue Italia 9月刊的一套秋冬高级定制大片，由我最最最最心水的 Stevein Klein 掌镜，画面乃是黑白金属质感题材，Riri黑发高耸、表情冷峻，一股浓烈的暗黑气息迎面而来。 当时觉得，这闺女儿在经历一场质变了。 新专辑的消息自年中开始陆陆续续的有所耳闻，看看专辑的录制时间，2009年的3月到9月，正好横跨了家暴事件这个敏感点。所以无论这张专辑到底如何，外界肯定会之与这次家暴紧密联系起来。 10月，Rihanna官站更新，黑色背景，上书四个大字“The Wait is OVA”，听到键盘奏出异样的曲调，电气效果制造出一种诡异的氛围，Rihanna的公鸭嗓在那里默默哼着“ The wait is ova, The wait is ova”。 是的，等待结束了。而这次“回归”，更让人翘首期待。 10月20日，首单 Russian Roulette 派台；一个月以后，11月20日，专辑 Rated R 《限制级》发行，美国本地首周18万张，个人生涯最高首周销量。 =========通论========= 我是一直默默等到发行后才过了一遍专辑：编曲不讨喜，没有特欢快的Hip-hop; R&B up-temple 曲风，加了很多Rock和Funk的元素，但有些歌词，非常有意思，值得让人再三把玩。 试看每个以Pop身份出道的女歌手，在个人生涯上都要经历一次“突破转型”：简单点的，便是从玉女到欲女的“解放”；稍微有点深度的，便是讨论下人生里经历的坎坷起伏，大讲哲学道理。前者便是有Donna Summer 的Love To Love You Baby，Christina Aguilera 的 Stripped、Britney 的同名专辑，以及 In the Zone；后者便有 Janet 的同名专辑和 Vevelop Rope，还有 Madonna 的 Erotica 和 Ray of Light。 而这张 Rated R，历史背景其实和 Madonna 的 Like a Prayer 极其相似：在与第一任丈夫 Sean Pan 的婚姻4年后遭遇家庭暴力，继而反观自己的基督教信仰、母亲的早逝、与父亲关系不和等等，继而有了这张里程碑式的 Like a Prayer，商业和评论双丰收，也为90年代的“渐行渐远”奠定基础。 但 Rihanna，在 Good Girls Gone Bad 这张商业巨大成功的专辑之后，民众是否做好了接收一张“不那么商业”的专辑的心理基础，其实在一单 Russian Roulette 的成绩其实就可以窥见一斑了。我相信还是会有很多人期待着Riri和其团队能炮制一张 Good Girls Gone Bad pt.2 这样的专辑，这便是一个歌手在商业和艺术二者之间的取舍。 是的，我是在说 Rihanna，因为这张专辑，她第一次担当 Executive Producer。 显然，她不是那个 pe ter girl，也不是 umbrella chick。 这是个新生的公主 —— 暗黑公主 Rihanna。 闲话少说，现在开始进入专辑。 =========曲目解说========= 制作人名单：Chase & Status, The-Dream, Chuck Harmony, Brian Kennedy, Ne-Yo, StarGate, Tricky Stewart, will.i.am, The Y's，基本都是环球和 Def Jam 手底下的自己人，基本也都和Riri合作过，闺女儿自己也曾表示过，喜欢和自己熟悉的团队合作，有默契，好配合。而事实上，深为特别制作人的Riri对于整张专辑的拿捏和统筹，个人认为，已经高于一个歌手身份的眼光和全局意识了。 Mad House 像是脚步声，又像是留声机跳针，突然引出了管风琴的毛骨悚然，好似 Phantom of the Opera，随后紧跟的雷声+男声告诫霎瞬间就 Thriller 里恐怖之王 Vincent Price 了。终于排山倒海的响起了那此起彼伏的熟悉的公鸭嗓。 “胆小者，勿入。胆儿肥不怕死的，欢迎光临。” 第一首歌曲营造的暗黑教堂的惊悚画面感，正如标题 Rated R （《限制级》）一般，开门见山的宣布暗黑公主降临，所有负心的男人们即将接受审判。 The Wait is Ova 从 Mad House 到 The Wait is Ova，节奏和配器基本没有多大变化，二者衔接得很好， 而Riri从唱腔到歌词都有种“挑衅”的态度，“甭跟老娘玩爱情，你敢玩，我奉陪，这个世界谁怕谁”。 Hard 承接 Wait is Ova 的风格以及中心思想，在慢半铺陈后加快了节奏，逐渐提起人们的听觉神经，继续陈述“老娘NB老娘坚挺啥也不能摧毁老娘”的中心思想，并在 Young Jeezy 的 Rap桥段引申到黑人翻身当家作主人的时事政治。 至此，新生暗黑公主宣言篇告一段落。 Stupid in Love 典型的大师兄 Ne-Yo 的风格，钢琴+R&B鼓点，然后一个特怨妇的声音婉婉道来一段情:“俺不傻，俺就是老稀罕他了，俺奏是你掌心一颗痣，你要记得在哪里。” 遭遇家暴后，大师兄问过小师妹，这事儿咱要写首歌不，小师妹说，不用不用，没啥意义。结果听完专辑，我们这些“有心人”，只要稍微有点为爱伤过的歌，基本都是献给上一段感情的。 据小师妹在接受采访时声称，家暴事件后，曾经又和 Chris Brown 复合过一段时间。后续不详。 Rockstar 101 其实，这首歌的最大亮点自然不是Rihanna，是久不见光的 Slash 蛇王大人，除了在圈内和这个组乐队折腾两天又去客串下那个人的演唱会两天，再出出单飞专辑，大众见到他名字的时候，应该是和MJ合作 Give It to Me 的时候了。歌曲来说，俺不认为俺家Riri的气场足够大到能和蛇王搭的程度，与其说应该是个牛逼哄哄的摇滚歌手，不如说就是个玩世不恭的红星十三妹了…… Russian Roulette 依然是大师兄的作品，一单，放在 Rockstar 101 背后很连贯，但我还记得当初听到这首歌时候心底是如何凉了大半截，然后看到单曲封面眼罩铁丝半裸的SM情操，整颗心就像没了暖气的东三省啊… 直接想扑到唱片公司门口写血书了——还我当初的雨伞妹啊！ 和 Stupid in Love 一样一样的怨妇歌，慢板R&B的节奏像是一个受尽负心男人折磨女人疲惫的步伐，沉重的呼吸，扣动了扳机，要在枪声之后，终结爱情游戏，凤凰涅磐，重获新生。 Fire bomb 看，说凤凰浴火重生，马上这首歌就开始这个主题了。依然很摇很滚很闹腾的调调。所以专辑的铺陈排序还是被安排得十分精密。 但原谅我不深度剖析这首歌，因为这首歌我很不喜欢，还有因为下一首 Rude Boy。 Rude Boy 在经历了怨妇、悍妇两个角色以后，现在是破罐子破摔的荡妇时间~ 这首就是R&B/Hip-hop 女声里比较普及的——也是我等男性大众比较喜闻乐见文艺形式。诸如“Come here rude boy, boy，Is you big enough”、“Tonight，I'mma let you be the captain”、“I like the way you touch me there” 这类如此撩骚的歌词让我等男性听众在一个又一个孤枕难免的夜晚充分地进行主观能动性的精神文化熏陶。 你想歪了？你就三俗了！ Photographs 现在不问出身，当红的身兼歌手和制作人的男歌手， 应该有 Kanye、Akon、Lil Wayne、Justin、Ne-Yo、Pharrell、Timbaland，还有就是 Will.i.am，也是我及其厌恶的一个。 我承认 Will 掌握节奏感的技巧那是没话说，但是其乐感——大多数歌曲都毫无乐感可言，他所有的歌里也就自己的 I Got It from My Mama 得我青睐，合作的基本是合一首死一首，比如 MJ Thriller 的25周年版，最新的还有和 Fergie 为歌舞片《9》中的 “Quando Quando Quando”，以及这首 Photographs。 歌曲回到怨妇基调，面对着一堆和前男友的照片伤春悲秋的。好了，跳过。 G4L Gangster for Life，看名字就是悍妇曲，我也没多少兴趣继续点评悍妇曲了。 Te Amo 西班牙语的怨妇曲，佛兰明高的节奏扬起一阵意欲风情。”俺稀罕你，俺稀罕你，她对我说。” 这个词让我这个资深八卦者身上每一个细胞都腐起来了。 诶，她?!难道Riri对男人厌恶后和某个西班牙美女发生了什么断背恋情嘛？ 炒作，这分明是赤果果的炒作。 歌曲后半部加入了佛兰明高吉他拨弦和响板，节奏也逐渐变成R&B的节拍，“Yes we can dance, but you gotta watch your hands，Watch me all night, i move under the light，Because I understand that we all need love, and I'm not afraid。”如诗如画的歌词，Riri一遇到这种曲调平缓的快歌很容易就会把这么诗意的语境变成念经… Cold Case Love 本歌亮点，那自然是 Justin 大小姐啊不贾婷婷先生的跨刀支持。 《罪爱现场》应该是专辑进入尾声时录的歌了，之前婷婷已经将Riri这张碟大致过了一遍，婷婷表示，Riri现在长大了，有些深度的东西，让她想唱就唱，唱得响亮吧。俩人在电话里一来二去，就完成了这首怨妇歌。 其实贾婷婷的音乐路数也是很好让人模熟的，比如这首，或者早前二人合作的 “Rehab”，再比如和Madonna合作的 “Devil Wouldn't Recognize You”，以带有特点的R&B鼓点为主，再来和声或者念白，然后钢琴——或做引子，或做配器——就如同流水一样的倾泻，重点就是——口技的鼓点。 《罪爱现场》这首歌编排的比较按部就班，娓娓道来，从最早的键盘+人声，到副歌部分入鼓点，第二部分开篇用小提琴继续铺垫哀怨的情感基调，随后加入响指，到第二段的副歌部分加强节奏，情绪一下喷薄而出，紧接一段电吉他独奏，表达男女爱情撕心裂肺的现场模样，随后各项配器渐弱，随后是口技，最后是弦乐重奏压下情绪。 总的来说，这是一首非常让人满意的作品，歌词用到了大量法学和警察所用到的专业词汇，经常观看美剧 “Cold Case” 的同学应该不会陌生了。 The Last Song 专辑的怨妇谢幕曲，安排的位置非常好，正如当年 Madonna 的 Take a Bow 安在”Bedtime Stories” 最后一首一样：”the show is over say goodbye”，和 Riri 这首 ” baby we'll hear it when i'm gone,it's time to turn on the last song.” 何其异曲同工。 只是在编曲上，Last Song 更加Rock得撕心裂肺一些：同样衔接上曲的编曲模式，渐进的纷至沓来，由Riri的清唱+电子合成器开场，副歌部分霎那引入电吉他飚音，让人听觉神经为之紧绷，后来变成钢琴独奏缓和氛围，节奏定位慢版rock，直到结尾。 至此，Rihanna 蜕变暗黑公主的变身全面完成。 =========总结========= 但实际上，这张“灰色”题材的专辑依然没有逃出Pop的范畴，大多歌曲的立意基本还是停留在弱女子伤春悲秋对负心男人的无情控诉上，当然，换而言之，我们也并不能对 Riri 要求她的“深度”和“黑暗”。 前文已经提到，这一切是基于伊的“Pop歌手”身份，她没有诸如 PJ Harvey、Joni Mitchell、Tori Amos、Sinead O'Connor、Alanis Morissette 此类女歌手有着早年丰富的人生经历，每个人都有着满腔愤怒的灵魂，亦不会像 Eva Cassidy 终其一生不得志而死后才大放光彩。 所以对于Riri，伊还是大有希望在摆脱了这段时间的负面情绪后，放下雨伞拿起拖把再来一支”Get away from my mop, o-p-o-p-o-p-o-p~”，只是再次回归，肯定会比这次的“玩火”有更加成熟和深度的东西，我将继续翘首期待这位公主登基为皇后的那天。 暗黑公主的进化论，现在只是个开篇而已。 （1版: 完成于 2009.12.16）

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(多谢o吧、ca吧、bb吧的转贴 成就了本贴如此高点J率 谢谢~) 喜讯：热烈庆祝牛嫂新专辑《天使肥忆录》以16.8万(实为16.7,我们取补正数据)张的个人历史新低荣登美国BB专辑榜第三名的好成绩~ 普天同庆~ -- 1 STREISAND*BARBRA LOVE IS THE ANSWER 180,415 999 197 180,612 -- 2 PARAMORE BRAND NEW EYES 175,112 999 348 175,464 -- 3 CAREY*MARIAH MEMOIRS OF AN IMPERFECT ANGEL 167,912 999 934 168,858 我们预祝《肥忆录》在下周能有相当气势磅礴的跳水纪录，以及其Remix版专辑能有新的低开成绩！ ===================== 原文的分割线 ===================== 相对叫嚣着“艾维耳就是我们的教母和精神领袖”而成长的部分90后NC非主流们，80后的一代基本是在欧美流行歌曲在大陆刚刚普及时成长起来的，并没有多大选择余地的我们每次去磁带店（对，我们那个时代没有CD机，更没有mp3或ipod，部分人仅仅刚有了386电脑），总会在角落的地方看到诸如《野人的士高》、《奥斯卡金曲选》等“扒带”合辑外，就是那么几个熟悉的面孔：Michael Jackson, Michael Bolton, Whitney Houston, 当然还有 Mariah Carey。 我买的前10盘磁带里，就有牛姐的#1盗版。 那时成天成天的用那台组合音响把牛姐这盘精选翻来覆去翻来覆去的听啊听，到最后，我妈都能跟我一起在 Emotion 一起一个阶梯一个阶梯的拔高海豚音，当然，合唱团领唱出身的老妈全胜。 不过，那时的我对于这一张专辑里有多少首 Billboard Hot 100 的冠军专辑着实没有什么概念。 随着网络的发达，对牛姐的了解也一点一点与时俱进起来：隆胸、离婚、天价换新东家、电影票房毒药、发专辑、天价解约、跑中国来巡演顺便耍大牌、发专辑、跑到MTV的TRL上发雪糕脱衣服读马麻写给她的信、精神崩溃进了康复医院、发专辑并终于咸鱼翻身、又是一张不温不火的续篇专辑、再婚。 插一句免责声明：我不是犊子，so 以上时间顺序和事件真实性不可考。 当然，此间也通过老板老公操作、免费下载、提前n周打电台冲成绩等方法和手段，取得了5、6首美国本地的冠军单曲成绩，成为拥有“最多美国本地冠军单曲（18首）”的歌手。 很遗憾的，2008年的《两头奶牛》，也就是“E=MC2”，并没有延续2005年《释放大咪咪》的NB纪录，上遍所有通告换来的冠军单曲显然没有让后续单曲们有良好效应，当然，这和一个偶像歌手结婚这样残酷的事实也会牵扯到关系，而对于牛姐赖以为生的美国市场至今是否磨蹭过了150万，同样不可考，不过在现在越发不景气的唱片行业下，这个数字对于大家来说，已经是不错的成绩了。 实际上，2008年年内美国本地就有数十张百万专辑，而《两头奶牛》的销量，仅仅排在第22位。 于是东家和牛姐痛定思痛的，茶饭不思的迅速赶制下一张专辑，还取了个特非主流特文青的名字:“Memoirs of an Imperfect Angel”，《不完美天使肥忆录》。一单“Obsessed” 《‘忆’乱情迷》 特别选取了当年入青山医院前和著名美国白人说唱男歌手 Eminem 二人媾合之事，中心思想基本围绕了“你别勾搭老娘也别诽谤老娘 老娘我可冷艳可圣女了”对艾兄对她S型身材的YY进行了猛烈的抨击。 如果大家对于这个事件不理解，放在中国的话，就应该是芙蓉姐姐在媒体前警告 MC Hotdog 或者黄立行或者周杰伦同学不要对她有非分之想的意思。 此时，笔者很想采访一下身为牛姐第二任丈夫、80后的大炮君Nick Cannon，听着自己老婆把自己要做新时代女性一蹄红杏偷汉子的事儿当作1单唱给全世界人民听，这是一种多么… 大无畏的扣绿帽子噱头和宣传精神呐。 而事实往往是不随人愿的——“Obsessed”打榜后首周第11名，磨蹭数周后，在专辑发行前夕爬升至第7名，和当时犊子们叫嚣的“空降冠军单曲”、“第19首冠军单曲”的期盼相差甚远，而后续的宣传计划也因为“Obsessed”的成绩未达预期难以施行：从大热的选秀节目的现场表演、到某著名脱口秀的客串、以及某电视台年度颁奖典礼表演，都一一推迟或者取消，而东家甚至以“专辑后期尚未完成”这种低劣的借口将专辑的发行日期一推再推。 面对这样18留的成绩，曾经缔造了2005年奶牛翻身神话的东家再也坐不住了，迅速找回捧红了2005年奇迹冠军单曲“We Belong Together”的经济公司迅速进行专辑的包装和危机公关。数日后，方案出来了——公司对外宣布，（夺冠希望渺茫的）“Obsessed”不是1单，而是夏日单曲，新专辑1单选择翻唱著名80代摇滚乐团Foreigner的大热曲目“I Want to Know What Love Is”。 可怜的“Obsessed”，立时就被处心积虑的经济公司打入冷宫，沦为二奶单曲。 而截止本日，《俺不知道嘛四耐情》在iTune的下载情况一片惨淡，二奶单曲“Obsessed”依然负隅顽抗的坚挺在Top15内。 也是在本日早上，打开电脑例行的Mininova，看到了《肥忆录》已然有了下载，我怀着激动雀跃而又崇敬的心态第一时间弄下来专心玩味品茗。 听罢，我只能说，唱片公司延期发行的做法简直明智啊！要拿这样一张质量等同18线R&B歌手的出道专辑跟Whitney的回归之作“I Look to You”来P.K.，啧啧，估计牛姐要输得蹄子都不剩一只。 如果说上一张《两头奶牛》还有《我是你要的鸡》以及《卖鬼》这样的快歌撑场面调口味，那么这一张专辑，我已经无从说失望或者喜悦了——居然保守到把“We Belong Together”依样画葫芦的弄了这么十来首大同小异的歌曲，再来点熟悉的早期90代的和声+编曲，凑成一张野心勃勃缺又苍白无力的专辑，简直太让人惊讶了。 专辑可以分为两块听： [Pt.1] We Belong Together 2009 Mooriah Cow Cow Remix:： Betcha Gon' Know、Candy Bling、Ribbon、Inseparable、Standing O、Up Out My Face、More Than Just Friends、The Impossible、Angels Cry [Pt.2] 90代苦情海豚卖场类： H.A.T.E.U.、It's A Wrap、Angels Cry、I Want To Know What Love Is “Obsessed”的二奶单，你公司不认那我也就不说了，但如果谁要拿“电音”说事儿，那，我只能认为您是喝着牛姐代言的三鹿长大的。 如果你担心不知道牛姐的风格出道到现在有什么区别，不用担心，除了嗓子没有那时完美外，曲风秉承了多年如一日的成人抒情慢版R&B，用着屈指可数的合成器风格，以及打死也不能换的钢琴（or keyboard，因为我也不太能听出来那是合成的还是钢琴单独录），这即使山无楞天地合也无法改变的风格，简直是——太让人咂舌了。 Michael Jackson 类神级别的歌手4年一张的专辑质量那绝对铁板钉钉刚刚的，能在1986年听到 Bad、Smooth Criminal 这等神曲，这就是艺术一般的作品了；同辈后辈中，Mary J. Blige、Toni Braxton、Ciara、Beyonce、Alicia Keys，保证了唱片工业流程上的时间效应同时，也一步一步的在风格上自我进化着。 于是我们不禁深深的凝视着空挂“天后”头衔的某牛，从90出道至今，取整添零好歹也整二十年了，一个四十岁的女歌手（我说了取整添零），歌词如同搔痒、旋律越发无趣、曲调一成不变而咬字越发嘻哈、成天甩着大奶，至今都不能跳脱一个流行商业R&B歌手的身份，而追捧的单细胞无脑回生物成蓬勃状无丝分裂中，不得不说乃是业界奇葩！ 嗯，当然我相信部分犊子一定会极尽各种浮华词藻为这张专辑拍马…哦骚瑞…拍牛之势，因为经济公司为了讨好死忠销量，特地将牛姐的所有经典老造型搬出来重新进行拍摄。没错，那头发、那姿势，几乎可以说让人感动到一模一样了，让我们几乎要感慨“oh those good times” 的时候，我们才发现：瓜子脸已经成了饼脸、窈窕的身姿依然是甩着硅胶的芙蓉，而脸上的法令纹和鱼尾纹也被时间深深的烙下了痕迹… 我们不得从感慨旧日美好时光转而感慨美人迟暮红颜易老继而转向讨论该用什么眼霜隆胸要用盐水袋还是硅胶等学术问题。 所以，我们那些自诩大气高端上档次的犊子们，一定会穷极其力想尽办法的为这张20年大庆自圆其说： 1. 专辑整体无聊到犹如催眠曲 牛犊曰：“风格统一、概念完整”； 2. 四处恶评如潮 牛犊曰：“一派胡言、片面之词、纯属炒作”，末了弱弱补一句“总会改的”； 3. 花腔海臀阴少了 牛犊曰：““返璞归真、洗尽铅华”； 4. 单曲成绩差了 牛犊曰：“以力挺专辑为己任”；当然，如果爆发了一首冠军单曲肯定是“理所应当、众望所归”的。 随后专辑发行了，大卖了是“世界天后、再创辉煌”，卖残了是“经济危机、摒除商业、俯下身段、回馈歌迷”...... 一通言论，进可攻、退可受，说着说着，不由得让我联想到那缔造了万物的棒子们，二者之间几多神似，牛姐、棒子和牛犊，真是脑~~残的一家！ 写到此处了，专辑已经在我耳边翻过第5遍了，依然没有一首愿意让我翻回去听一下的歌曲，如果说《两头奶牛》我还能挑出 I Stay in Love、Love Song、For the Record 这类一等一线奢侈品高端商场歌的，这张… 我估计可能就是《俺不知道嘛四奈情》能凑合沾边了。 唉，牛姐，您哼的不是曲儿，是寂寞，我明白，我明白。 20年了，20年的所谓回顾专辑，Janet 的《20 唉哟》很糟糕，但是词不糟糕，差在编曲换了搭档；而牛姐在这即将迈入更年期停经女人的坎，依然故我的唱着花季小妞那种芳心萌动的小情歌：我的初恋、我劈腿、我的老公、我的狗狗...... 实然令人费解；当然更令人费解的是，如果她以一个拥有着好嗓音的普通R&B女歌手的身份唱20年，估计还不会这么受人诟病，而“Diva”这个称呼，真不是这样一个歌手能承担的生命之轻。 我相信牛姐的部分粉丝，包括曾经的我，都会很现实的看待问题，不会因为多少首冠军歌曲、数百万的首周销量而冲昏头脑，我们是来好好听歌的人，追那些数据的，都是未成年，或智商等同未成年应该做的事情，而我相信，豆瓣儿里都是比我有水准有欣赏能力的人，这样一张专辑，好听，的确没错，但，也就这回事儿了。 如果您要较真，那您就真杯具了，请出门左转摆渡牛吧或者出门右转MCC，这儿不是来吵架的，是来听歌的。 写毕，撂笔，等销量出来了我会更新捷报的。 （初版 2009.9.22 写在专辑流出后）(再版 2009.9.26 写在昏昏欲睡的周六上午) [三版 2009年10月7日美国本地首周销量出来的当晚]

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(多谢各位辛勤的豆子不辞劳苦的将本文搬到博客、天涯、猫扑、开心、校内、其余论坛等地... 请注明原著及转载link... 多谢合作！) 副标题《美国爱华友人女歌手李美林（李右脸）女士在华奋斗史上又一张赶时髦之作红火出炉》 开篇明宗：俺不是来黑人d，俺是来说句心里话d。 在俺们那个年代，口口李小姐算是非常洋气且上档次的歌手了：她会唱歌、还会跳舞，长得也漂亮，MV直接都到欧罗巴去拍了，哪家的闺女能在学校的这晚会那活动上拧把两下李婶的诸如”Didadi”、《爱你是我的自由》，那是相当能搏人眼球和收视率的事情了。 很骄傲d，这个事情是本人在高中完成d。 随着改革开放不断深入，随着资本主义社会文化流毒不断入侵，我们慢慢在李婶身上发现了那些原著的影子，顺着数，应该有 Madonna, Janet, J.Lo, Mariah, Beyonce，以及到新专辑才出现的 Britney 老甜甜。当然，身为美国人的李婶自然是有先天优势，不用港台抄日韩、日韩炒欧美的要等个2道、3道才转到我们这儿，李婶的歌基本是第一时间就把国际上流行啥红火啥的东西转过来。 当然，新人一代一代出，随着小娃、菜鸡等歌手的出现，速食文化渐为趋势，李婶的江湖地位也日渐没落老，当然，笔者认为，这与李婶没有抓住一个具有代表性的音乐风格、套路和标志性卖点的商业操作有直接关系，例如Madonna&Janet 二位的曲风虽然一直在变，但是确实为一个“进化”的过程，即，在你听到前奏的同时基本就知道——哦，这就是某某的歌曲。李婶的“百变”、“火辣”、“洋气”等形象已经被大众接受和认可，但是真正到音乐上，原创性的东西，能让市场记住和认可的（这里并不包括死忠）还是95年——2000年之间的曲目，之后由于公司的海外拓展计划的失败导致赔了夫人又折了原有的市场，导致李婶现在在祖国大陆各大晚会走穴所演唱的歌曲基本都还是经典老歌居多。 基本扯得差不多了。 李婶的嗓音、唱法、唱功这些东西我觉得谁要挑刺儿谁就是tmd格外找抽了，李婶会唱歌，那是毋庸置疑d，否则不会有一个又一个的选秀活动又大闺女儿们捏着嗓子要拧把出李婶的效果，可惜，一个一个的唱成了东施。 华语乐坛，要真说谁有西洋唱腔d，除了李婶，那就是从未大红过d苦命汪佩蓉同学。 现在开始扯专辑。 怎么说呢，个人比较希望李婶能出一张2000年前的那种老老实实的pop，当然，介四妄想，介四不可伦d，就好比，你还能让菜鸡在那儿特蛋疼的给你唱《我知道你很难过》嘛！？你还能让惠帝在那儿不破嗓的给你重温《我会永远永远的老虎油啊》么？！不能。所以大家都要面对现实，要跟上发展的步伐。 先说封面吧。 其实，婶的封面一向都是美丽豪华而且大气上档次的，最最最美丽的莫过《今天到永远》，甚至连《Sunny Day 好心情》那样随便涂鸦个鸡脚叉的珊瑚外加一个傻大姐的封面都有一种热带海洋大妞的娇憨风情。但是从2000年后的《真情人》开始，我便有些惊惧了... 直到"Exposed"那个干草乱发挤奶皮衣装的时候，我真就不假思索的当场自爆了... 上一张《要顶你》，那分明就是国内不知名18线网络歌手发碟的封面，哪里还有半点“国际天后”的架势了... 好了，到了《东西》，公司痛定思痛，（效仿当年Kylie发行"X"专辑之时所着的Docle&Gabbana）金缕玉衣全副武装的上阵，力图重塑“右脸天后”王者架势，不过上半身到位了，下半身那腿明显不是偏瘫就是先天麻风病... 感觉肢端末梢神经传导不尝抑或是重心不稳，反正看上去，奏素怪怪d... 下面开始听歌： 《美丽的主题曲》，小伤情的芊芊女人歌，李婶的气息和花腔掌握得恰到好处，吉他编曲很干净，虽然真是很俗的歌曲，但是我就喜欢李婶唱的那种小感觉，例如《美丽笨女人》。 《扒体时间》，”Da-da-da-da-da-li-da-da,当我今天晚上醒来的时候…” 真的，我当时听14s的版本我就直接嚎出来了… 和阿妹的《牵叟》真是接得——太天衣无缝了！但歌曲从头到尾的配器实在够廉价的，统统电脑合成器做…而且混得还这么乏味… 这首歌如果丢在2000年绝对是特别特别时髦d… 但现在都快2010了… 算了，一把辛酸泪。 MV嘛… 咳咳，李婶爱咋折腾就咋折腾吧。 《流传》，第一反应《千里之外》，曲调的编排二者实在太… 好吧我知道现在“中国风”已经烂大街了，能卖专辑，弄点啥文化人的调调都是噱头，不是加点琵琶笛子古筝配乐评弹念白西皮流水啥的就中国风了，中国人要真就这么肤浅那敢情都疯了。邓阿姨有张《淡淡幽情》，那才是中国风，那才是一个歌手应有的职业操守。 当然，《流转》是首好歌，如果在《千里之外》之前出现的话。 《爱要现在》，翻唱于阿三Jay Sean 的 “Maybe”，感觉，改得还蛮好，是我喜欢的当初的那个口口李 应该唱的东西，和声够复古的。 《带你自己的包》，当时是听到这首歌才知道李婶要发专辑的，环保题材，人文关怀，挺好的，小调调听着贼阳光，贼小女人，老么可爱了。 《影子》、《Ready or Not》专辑最大鸡肋作品所在，跳过不表。 《我爱看电影》，2008年金马奖的时候，李婶是代言人，歌曲不错，一点点pop-dance的feel，就是歌词实在太…2了。 《三角心》，啊哟喂，方大同诶，哎哟，李婶哟，呃呀，宇“揍”… 您直接一刀捅死我好了。俺不拒绝任何歌手尝试新玩艺儿，卖奶奶一个过半百的人玩嘻泡普我说啥了么？！俺强忍蛋疼的买了《娜是糖》之日本初回版… 但李婶您别在那儿特high地说您还想玩jazz吧… 您还是在R&B这条康庄大道上一路走到黑吧… 《既然爱了》，咳咳… 老甜甜 Britney 的 “Rader”和“Womenizer”两首歌都听过了咱再来慢慢讨论这个问题吧… 俺可没说抄袭，俺啥时候说抄袭了？！你才抄袭！你们全家都抄袭！！ 《东西》，我怎么觉得电气化的嗓音这么不像本人捏…? 而且全歌电气化… 有点… out鸟… 一点点复古，很70’s末期的风潮，但整首歌被很廉价的配器给糟蹋了… 就这样，听完了，给了三星，对于我算是很好的成绩了。 但天晓得，我是给这张专辑三星，还是给了李玟三星，还是给了自己的回忆三星。 MJ走后，对于我们这代的影响到底有多大？其中一条就是意识到，这个年代已经不属于我们了，从小陪伴我的那些偶像们，隐退的、犯事儿的、生病的、过世的… 原来大家都老了，原来这已经不是我们的时代了，所以还能看着那时候喜欢的歌手还在唱歌，未必不是一件欣慰的事情，即使也许不在是一个阳光少女般的蹦蹦跳跳，把头发染成五颜六色，但只要听到她的声音，便是还会聊以慰藉的。 是宽慰，是期许，是这如同黑夜一般，郁结不化的，深深的，寂寞。 原来，我们也有着老去的一天，只是没有想到，来得这么快。 烟抽完了，哥说完了，散了散了，都回家吃饭吧。 (2009年8月16日第四版 虎躯一震 版权标示)

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