让十三灰的音乐

王啸坤这个名字已经让我既亲切又陌生了。曾经令我激动万分的这三个字陪伴我走过的一年，也正是催熟我的一年。 我记得去年看到他披着冠军斗篷飞向天空的时候，我当时掐了一下自己，感觉很荒谬。迷惑的人不止我一个，请去看看豆瓣的王啸坤小组里那一个个真担心和假担心的人吧。至少我仿佛是看到了一条没有尽头的路。 这年来他上着大大小小的通告，在大大小小的演出中露脸，在各种综艺傻X节目中出现，吼了一次又一次的“离歌”和“死了都要爱”。他成了一个真正意义上的“MYSHOW冠军”，不再唱自己的歌，走着很多我得快吐的路数。周围的人提起王啸坤，也永远停留在和信乐团搭边的份上。 新专集一拖再拖，终于在五月正式发行。 第一印象很重要。但唱片封面我就大失所望。没有沿袭他那张震撼的“FromMars——来自火星”演唱会的海报的风格，一个人抬着他无知的眼睛，看着更多莫名其妙的东西。这张封面根本就是一个晚上就能PS出来的，哪里像环球这样一个公司的作品？不过一切又在意料之中，你去看看过往的型秀选手的唱片封面，杂乱无章，毫无重点是一贯的“风格”。 逐首评论已经有很多人写过了。我就不重复了。我同意之前有人说过的，八首原创加一首口水歌加一首垃圾歌。“王十三”对第一个听王十三的人来说肯定是充满了新鲜感的，放在第一首很恰当。但语文上说要首尾呼应，而不幸的是什么秀出自己这歌简直令人发指地为这张专集结了尾。这首歌让我又想起去年那不堪的几个月，听这首给让我仿佛看到王十三已经死在型秀赛场上。难道一定要给他贴上型秀的标签吗？逐渐脱离型秀难道就不能打造一个“王十三”吗？ 而《SavingAllIOwn》（原名《SavingAllMyOwn》，不知道是英语语法错误还是什么，要改个名字）和《云上的日子》作为一首歌的中英两版又让人开始质疑作为以创作见长的王十三同学在这一年里究竟干了些什么有意义的事。 一些新编曲的老歌也缺乏新意。 另外，这一年似乎王十三同学的唱功没有什么长进，这不得不说是我最大的遗憾。 我之前说过我很担心王十三同学在型秀的前景，在听了他这张唱片后，我的担心更加重了。 并且适逢型秀选手大闹解约风波之时，师洋、袁成杰、贾青……甚至连第一届的冠军都叛逃敌军。即使有人认为他四被女友谢娜骗去的，但事后跳出来指责原公司的行为难道也是经人诱骗吗？ 张杰的离开既是明智的，又是欠思考的。也就是说，他去哪里都是一样的。几年下来，张杰始终无法跳进公众的事业，知道莫名其妙地和谢娜好上以后。但无论环境如何，张杰已经不可能东山再起了。因为一方面他已被定型，一方面他的实力大家都已经窥探到，对公众已经没有新鲜感，另外，“叛逃”一事必然会对形象有所影响，甚至可能被上海地区封杀。 第一届的张杰，黑马，决赛凭借英文歌曲征服评委。两张唱片，基本毫无动静。 第二届的刘维，黑马，无厘头+跳舞优势。从韩国学舞蹈几个月回来后，就只能大才小用于综艺节目上，基本无作品。现在MS在筹备唱片。 第三届的王十三，又是黑马。 从这些可以看出评委希望冠军是与众不同的，有特殊的优势，尤其亲睐人气较低，但音乐素养较高的人。但是不幸落入的是环球手中。我细数环球推出的型秀新人发现环球对于包装“实力派”基本毫无经验。 张杰和刘维之前已经讲过了。还有被公认的“实力派”苟伟。他出了张唱片，也象征性地被BEYOND归入门下，此后就销声匿迹，演出更是很少。 还有赵英俊，在“刺激2005”之后，被型秀召回，竟成了类似于音乐总监的人物。 即使薛之谦可以算上是个实力派，但公司则是主要以“情歌王子”和“优质偶像”之类进行包装的。 俞思远究竟是不是“伪摇”已经争论得太多，在此先对俞思远所获得的成绩表示祝贺。但可以看出来，俞思远主要也是靠“偶像”这一路走的。 在实力派之外，另外有所动作的是Jade和君君。其实他们的主攻明显不在音乐上。 那么面对王啸坤，环球想如何呢？ 环球选择王啸坤，一方面是众评委少年理想的表达（如许志伟你让我看到了中国的NIRVANA之类），当然这所占部分很小，我认为主要是环球想寻找潜在的类似“文艺青年”和成年女性中的“正太控”这样的市场。 这有点像新近推出的袁泉和多栖发展田原。他们的目标也是偶像，走的是一条“小众”的道路，但打着商业的擦边球。 但环球在挖掘潜在市场方面，成绩也很糟糕，想弄几个会跳舞的却总是欠一口气，想弄个时尚、潮流的女子组合却看来看去是“花瓶”。 王十三，作为一个冠军，作为一名“文艺青年”，作为一名“实力派”，作为现今主流乐坛还算得上的一名异类，作为南下到上海——这样一个让所有人混乱的城市打拼的年轻人，作为型秀的一员，他的道路必定是坎坷的。 但政治书告诉我们，道路是前进性和曲折性的统一。 王十三也有优势。实力不须多讲，玩乐队毕竟也玩了几年，作曲、填词、编曲都有很多的经验。另外他在记者和媒体中的人缘不错。这样看来，王十三的前路还是光明的。 只是现在到了停下来去充实自己、丰富自己的时候了。“江郎才尽”在娱乐圈是随时随刻都在发生的事情，不进步便意味着退步，王十三同学永远要记得。 回到专集上，这不能说是一个好的、惊艳的开始，只能说是一个马马乎乎、还过得去的开始。这张唱片充分显示了环球对于包装型秀选手上的中庸和保守。 对于想更多了解王十三的人，我建议他们脱离这张唱片，而是去看他去年几个月的比赛历程。 那个戴白帽子、戴个小眼镜、拿着扩音器、背把吉他、满场乱窜的王十三比这张专集里的他精彩无数倍。 如果可以试着去开拓一些新的思路，更大胆地进行创新，对于市场是否是更大的一个冲击呢？ 包装王啸坤注定要走的不是寻常路。若是第二张仍是这样的粗滥和保守，就会彻底地失去很多的拥护者。 王十三的可贵之处就在于他的赤子之心，这便是他与常人最大的不同点，但光靠赤子之心是办不了事的，这我们都知道。只有整个团队都拥有赤子之心，并把这种赤子之心发扬光大，才能真正地对上“王嘴”和“驴唇”。

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这张专集听了快一个学期了．一直不知道该怎么写它．起初是因为周董才知道他们的，我相信很多人都是这样的． 谁也不能否认，周杰伦这个人在他们的成长中占了大多数的比重． 先介绍整张专集． ＜消失＞充满浓重ＪＡＹ味的歌．但真的是很好听的．而且并不见得比周杰伦的新歌差多少． ＜ＡＮＧＥＬ＇ＨＥＲＯ＞很随意的歌．特别唱到那句：Ｙ＇Ｒ　ＭＹ　ＨＥＲＯ．Ｉ＇Ｍ　ＹＯＵＲ　ＡＮＧＥＬ．好想陪你打打球兜兜风．的时候真是漫卷着浪漫． ＜吃你煮的鱼＞这张专集里我对这首歌有点偏爱．注意了一下，是张杰自己创作自己唱的．也许很简单，只有吉他的和弦伴奏．与整张专集不同，是唱给妈妈听的．我同寝室的并不觉得这歌很好，但这首充满了温暖的带点民谣的歌真的很能感动我．这张专集，其实我最喜欢的倒是这首． ＜ＷＨＡＴ　ＣＡＮ　Ｉ　ＤＯ＞表现ＬＡＲＡ声线的歌．歌曲充满了轻松的氛围．配上ＬＡＲＡ的小女生声线，可以说是为她量声制作的歌吧． ＜破晓＞一听就是大制作的歌．像周杰伦每张专集必有的一首大制作的歌一样的感觉（像＜叶惠美＞里的以父之名），歌词磅礴诡异．一听就知道一定是第一波的主打．放在第一首，肯定是先给人很大的气势感．但是这样似乎造成了一定的虎头蛇尾，后面的歌相比就小势很多． ＜野东西＞有点美式摇滚的味道．感觉很活泼．突破一贯风格的歌．＂整个夏天的梦想．＂像闻到了海风的味道． ＜牡丹江＞大概是这张里目前最火的歌．歌词写得不错．旋律很耐听．带点怀旧的氛围，很有氛围．但ＭＶ拍得有点不知所以然．另外，到现在我也没想通＂牡丹江＂与歌曲有什么联系．：） ＜原来＞一首悲伤的情歌． ＜橘子汽水＞有点像＜ＷＨＡＴ　ＣＡＮ　Ｉ　ＤＯ＞，还是写小女生与男生的情感的． ＜最后一枚笑容＞其实是这张专集中我听的第一首歌．首先很喜欢它的歌名，歌词也很得不错．也是推荐的歌． ＜拂夜＞一首励志的歌．刚发现其实巨炮不仅写了曲，而且参与了部分的演唱．有点像第一张里的＜白色裂痕＞． ＜写给巧克力的歌＞同样是很适合ＬＡＲＡ的一首歌．但少了＜ＷＨＡＴ　ＣＡＮ　Ｉ　ＤＯ＞的甜美，很喜欢这样的女生主义． 整张专集较之＜南拳妈妈的夏天＞有了很大的不同，毕竟，两位成员的退出和两位不同风格团员的加入注入了很多的新鲜血液． 重组后的南拳妈妈受到了很大的争议，焦点还是在ＬＡＲＡ上．我也承认，本人更喜欢第一张专集时的南拳，四个男生的声音很好地融合在一起，第一张的民谣和摇滚的感觉都比这张浓重很多，这张的歌曲更偏向于流行．巨炮和盖瑞我也很喜欢．但ＬＡＲＡ的确是这张专集的一抹亮色，也许是国外回来的，唱歌的方式反而不拘泥于港台如今流行女歌手的风格．声线稍显甜美．清亮．听惯第一张的人短时间内自然是不能接受的．但可以听得出来，大家都努力想把这个声音与三个男声很好地融合．效果也不错． 弹头写词师从方文山大叔，看来他的写词水平也是越来越好拉～～挖卡卡．．．方文山大叔天马行空的幻想症得太严重．弹头稍显内敛，但是水平也不见得差到哪里去．．～ 下面，南拳妈妈应该先要考虑如何让ＬＡＲＡ的甜美，张杰带点ＲＯＣＫ的味道，弹头的Ｒ＆Ｂ调调，宇豪内敛但充满爆发力的气质完美地融合．还有就是摆脱他们总是与周杰伦联系在一起的尴尬．专集虽然已经在尽量避免与ＪＡＹ式风格的重复，但明显是不够的． 总而言之，这是张很耐听的专集． 而且每次听．总会有新的感觉． 相信南拳妈妈会不断成长的～很看好他们．．．

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这张专集是我偶然在一个深夜的电台节目里听到的. 当时推荐人说:允乐想给我们一种不一样的声音. 在这个R&B.HIP-HOP.摇滚.口水歌.电子音乐...横行的年代,他说他想认真地唱歌. 他甚至带点骄傲地说我不是一个创作型的歌手,我只凭借我的歌声,我只认真地唱歌. 这话多少有点狂傲,现在唱得好的都想冠上个唱作人的头衔,是创作人的都想当歌手.认真重视唱歌的反倒少了,并且似乎并不为人看好. 其实我是不相信他是一个只懂唱歌的人,专集中其实是有他写的词的. 另外我觉得他是一个很可爱的男孩.不知道大家有没有注意到一首歌叫<负气离开地球>.其实是他制作专集中的一个工作人员因为一些矛盾擅自走后再也没有音讯的事情给了他灵感,于是他马上就写出了词.真是一首很可爱的歌. 事实上,也许他说出自己只唱歌之类的话,也许是想搏出位,在这个乐坛谁都想与众不同.差不多只有与众不同,才可能成功.而且照目前的情况来看,他的专集也并没有在乐坛惊起多大的浪花,很可能又成为"一张"歌手.怎么说这也是一张很边缘的专集,几乎没有宣传. 但允乐给了这个浮躁的乐坛一点信息:认真地做好每一件事,无论何时都没有捷径.

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一直在想这个问题。什么才能称作是摇滚。 上次在上BEYOND的一个歌迷站的时候，看到一句很尖锐的话：那些才听过几首NIRVANA的摇滚的歌的人，凭什么说这不是摇滚。 似乎说到这个词。想到的都是诸如黑暗、滥交、颓废等等之类。 我承认我没有听过很多的NIRVANA。 我还是喜欢现今英伦摇滚的更富有激情，更热爱世界的倾向。 而五月天。 仍然是港台地区我最喜欢的组合。 阿信说过：没有梦想的人就好象一条咸鱼。即使翻身了。也仍然是一条咸鱼。 这就是梦想的力量。 五月天的音乐感染了我。这种向上的力量。每次当我听到他们歌的时候就会触动我。 是一种态度。是一种精神。一种存在的方式。就像阳光的存在一样。 也许我这个九零年代的小毛头说的话无关痛痒。 我自己也觉得我知道的我了解的我的所谓思想境界真的是不能与那些听欧美最先锋音乐的人相比。 现在来谈专集。 一开始我以为只有一张CD就要买30。好贵。 后来一打开发现还附送一张我们是五月天。可能他们觉得这张比较经典。的确。这张是挺灵的。吼。 里面的每首歌我都很喜欢/ 但给我惊艳的是知足。这首歌我相信是需要一定时间的沉淀才能写得出的歌。歌词觉不像是当初小护士那样的幼稚。 还有就是一向的西皮风格。像咸鱼。金多虾。麦来乱。歌词还是一样的简单和搞笑。但是想想看还是有一定的意义。 另外。他们这次的封面和内页的设计我也都很喜欢。至少比上次那张神的孩子都在跳舞精致很多。 很喜欢他们拍的那些照片。似乎是回到故乡的感觉。然后轻轻地问一下。童年的玩具小兵。你还在走吗。 总之。专集还是给我一向的理想的力量。 所以。我还是会一如既往地向支持梦想一样支持MAYDAY。 哪怕哪天我会垂垂老去。

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