雅燃音乐网的音乐

　　很老的专辑了，记得买到这张专辑的时候还在高中，当时因为语文课本里白居易的一首《琵琶行》正迷恋琵琶，古典的琵琶曲不管文曲武曲听了很多，但始终没能找到白居易文中描绘的那种感觉，这时一张CD的封面印入了我的眼帘：一个女子身着一袭白色长裙怀抱白玉琵琶，一头乌黑长发掩住半张绝色的容貌，美丽的脸庞上带着若隐若现、似悲似喜的微笑。心中涌出一种激动——就是这种感觉！（呵呵，想起了方便面的广告：就是这个味儿！：D）于是乎就毫不犹豫的买走了。 　　回去小心翼翼的拆开封面，这时才注意到专辑名字叫情咒，貌似很神奇，爱情大魔咒？不禁联想起了元好问的《摸鱼儿》：问世间、情是何物，直教生死相许？这个千年以来无人能解无人能答的问题似乎问住了中国几千年来的爱情史，尾生抱柱为哪般？君子辗转为哪般？银河相隔为哪般？孔雀分飞为哪般？英伯化蝶为哪般？爱情难道被附上了化不了解不开的诅咒？带着疑问，开始聆听这盘CD，悠扬清脆的竹笛打开了爱情的篇章，碎珠崩玉一般的琵琶声追寻着千年不解的魔咒，低沉的男声吟念着听不清的咒语，背景节奏有力的鼓点，如同一次又一次不屈不饶执着的问询，整首曲子沉郁舒缓，凄清冷峻，优美抒情，如泣如诉，曲如其名，余韵不歇。转到第二首曲子《火里的女人》时听愣了，什么东东？！摇滚琵琶？仿佛时光机出了故障一样把我从千年的历史画卷中抛回了现代的迪厅酒吧中，一向喜好安静的我有点难以接受这样的风格转换，直接pass了，现在长大了我才知道，爱情不单单是凄婉哀怜、悱恻缠绵，也有烈火一样的激情。对于当时只知课本试卷、好好学习不谈恋爱的我是肯定不能理解的了，呵呵。当然也不能理解《夜半情事》里面的浪漫与甜蜜，《无尽的路》里面的此情绵绵无绝期与至死不渝，《独舞》里面的寂寞与孤独，《天旋地转》中的惊变与悲怆，以及《永远难忘》中的难以忘怀。 　　听着这张专辑，就如同不同年龄段读红楼梦一样，不同时段感受和领悟都不一样。它伴着我从不解爱情、遇到爱情、到失去爱情。为什么总要在失去后才懂得珍惜呢？对于爱情，现在的感觉就如同蒋捷的《虞美人 听雨》 　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。 　　而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 　　人还没老，心 已经老了吧？ --出自雅燃

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　　《Singing In The Rain》是Jheena Lodwick在2007年发行的第四张个人专辑，这可是一张期待已久的作品。本张专辑距Jheena发行的上一张《Getting To Know You》已经有3个春秋之久。3年的时间，相信Jheena这次的作品绝对不会令大家失望的，浓郁的爵士味道弥漫于四周，柔美的唱腔更是多了几分迷人的深邃。 　　与之前的3张专辑相比，本张专辑所呈现的成熟与完美都是显而易见的。无论是Jheena圆滑成熟的唱腔，还是音乐里多元素音乐风格的交融，都是让听众大饱耳福的亮点。从Jazz folk到Jazz Pop，再到Contemporary Jazz，都是Jheena这次对音乐更完整的诠释与演绎。此外，这次的专辑在很多方面都是Jheena初次的尝试与参与，如参与专辑的制作与编排，如首次尝试自弹自唱等。接下来就让大家一起跟随这份深情而赋予浪漫的情怀游走于那片只属于Jheena的柔情密语里。 　　第一首《When The Girl In Your Arms》就是一首温暖迷人的开场曲目。一位美丽的女子小鸟依人的依靠在温暖的臂弯，静静享受那份幸福的香甜。Jheena柔美般的嗓音唱尽这温暖的时刻，温馨的钢琴演奏更是为这样的时刻增添了几分深情与浪漫，Jheena的甜言告白无疑让曲子升华到极致。 　　第二首《As Time Goes By》可以说是Jheena的一首青春岁月的叙事乐章。几分感伤，几分怀念，几分感动，留下多少美好记忆。纵然那些岁月已匆匆离去，但那些美好的时光却铭记永恒。伴着萨克斯的深情演奏，迷醉于Jheena人声的美妙哼唱中。多少离愁，多少相思，多少岁月，终究留上了美丽的印记。 　　第六首《Don't Be Cruel》是一首节奏偏快的曲子，与之前宁静柔美的音乐风格有所差异。这也是这次作品里Jheena另一个尝试与创新的地方，跳跃的音符在乐声中起舞，Jheena轻快的唱腔随着乐器的舞动而变幻。此次的演唱方式让Jheena的音乐增添了几分俏皮的味道。 　　第十一首《For The First Time》正是Jheena首次自弹自唱的曲子。音乐里，是Jheena与钢琴的如泣如诉、如痴如醉。对于Jheena来说，首次与钢琴的共舞，稍显青涩总是难免的。但这并没给大家带来丝毫的遗憾，更令大家意外的是，Jheena除了唱歌了得外，钢琴演奏也是有一手的。 　　第十二首《You Raise Me Up》，对于大家来说，肯定是不会陌生的。歌曲的创作者是大家熟悉的夫妻组合Secret Garden(神秘园)，这是一首少有的励志和感恩音乐，每次听都听得血液沸腾。这首曲子是专辑里Jheena唯一一首翻唱的曲目，柔美的女声替代了浑厚的男声，多情的萨克斯替代了爱尔兰风笛，不一样的演绎却带来了别有的味道。虽然没有原版中浑厚男声的气势有力，但Jheena却赋予了女性特有的柔美与深情，音乐的感染力依旧不弱于原版所带来的震撼与感动。 　　久违的声音，更是给我们带来了意外的惊喜；久别的3年，Jheena给大家带了音乐的温暖；久候的等待，更是迎来了难于言语的美丽幸福，这正是Jheena这张专辑给大家最直接的感受。浓浓音色里，是你迷人的味道，是你沉醉的天籁之音。--出自雅燃

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　　充满神秘色彩的宗教圣咏，揉和精致的音乐旋律，是我的极力推荐。 　　迷一样的咒语，好像一个人掂着脚尖，走进一个盛大的原始部落的庆典，豪华而盛大，细腻而温柔，咒语化出一个符咒，让所有的神的信徒和异教徒们匍匐在她的脚下，神秘的音乐，魂合而豪华的和声，让我知道什么是天使的爱抚和翅膀化出的闪烁。一张我所认为最为成功和令人遐想的纯新世纪音乐。 　　巧妙精彩的心血结合，欧美著名新纪元音乐治疗大师TIM WHEATER，将世界各地充满神秘迷幻的宗教圣咏，柔和精致的音乐旋律，以天使圣咏团混合交响化新纪元乐器演奏，电子管弦，琴键，大提琴，鼓声，银笛混成一体。快慢参半的曲式编排，分外别致。音乐的细腻既庄重又崇高，舒缓出沉睡已久的善良心灵。＝＝卓然

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　　《一 One》本张跨界融合音乐专辑出自艺术家鲍勃·詹姆斯 - Bob James。 　　乍看封面，差点被吓到，邹巴巴的老头脸，金毛狮王般夸张的发型，还有恐怖如索命鬼的舌头。真的不想再看第二眼，也真的不想过问这张专辑。 　　想必很多喜欢音乐的朋友都有这样的巧合：因为一些原因无意碰到一张专辑，不曾想竟有种“众里寻他千百度；蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的感觉。可能这就是常说的缘分吧，和音乐之间的缘分。 　　对于音乐，笔者自认为是个挑剔的人，喜欢音乐，疯狂追逐音乐，却不随便赞美音乐。在当今媒体泛滥，唱片泛滥，音乐泛滥，音乐家泛滥的年代，聆听者就更提高了自己的音乐防御功能。对于爵士，笔者是个门外汉的门外汉，不想去搜寻爵士乐的起源，不想去探讨爵士乐，更甚至连听都不听，一直不想被爵士乐耽误时间。出现这种情况绝非出于个人主观原因，主要是总认为爵士乐的功能太局限，总认为爵士乐应该是闲坐在咖啡厅或者小酒吧里的附属品，没有魅力引人费神观望。没想到听了这张专辑后惭愧的…… 　　本张专辑不是纯粹的爵士音乐，也不是纯粹的爵士钢琴，而是被艺术家鲍勃·詹姆斯Bob James巧妙的跨界融合而成。否则单纯的爵士乐一定没办法做到如此吸引人。如果是一张很不错的专辑，那么一定有一首或者几首令你魂牵梦绕的单曲。这张专辑中最让笔者钟情的有第二首《In The Garden》，第三首《Soulero》，第六首《Nautilus》。 　　先说第二首《In The Garden》，几个音符弹出，便浮现出一对爱人快乐柔情舞蹈的画面。音乐似情歌胜情歌，似舞曲胜舞曲，它抓住我的不仅是音乐，还有音乐背后让人浮想连篇，幸福构思的画面。欣赏一首音乐最快乐的感觉莫过于你懂了作曲家的心情，与作曲家一起感受音乐中的美好。淡淡的钢琴，柔语万千，低喃的吉他向你证明着生活正如音乐一般美好。 　　第三首《Soulero》，新世纪味道音乐里渐渐融入爵士，切入的自然柔和。两种音乐的跨越让时间，空间在一瞬间改变。你能想到的，音乐就做到了，在佩服Bob James才华的同时更沉迷于听觉的盛宴。 　　第六首《Nautilus》，动感是本单曲的特色，同样的节奏，同样的音符反复演绎着不同层次的感觉，转换时更是激情中有难以抗拒的小情调。 　　另外更有第四首《Night On Bold Mountain》的激情。不妨你也来听听看，也许就找到了你的那道音乐小菜。有美乐相伴，人生总能一路欢歌！－－出自雅燃

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