他的乐评 · · · ( 4篇 )
这才是艺术
我记得我第一次听他们歌的时候,我就直接被他征服了,那是第一届橘洲音乐节,他们算是大腕级别的了,所以在后面压轴!还记得当他们的出场的时候,音响感觉直接升华了,就好像前面的“咖啡因乐队”用的是一万的音响,而木玛用的几十万的音响!就是有这么夸张。再加上那偏冷色的深蓝灯光,主唱和乐手们极其时尚的装扮,配...(1回应)
我记得我第一次听他们歌的时候,我就直接被他征服了,那是第一届橘洲音乐节,他们算是大腕级别的了,所以在后面压轴!还记得当他们的出场的时候,音响感觉直接升华了,就好像前面的“咖啡因乐队”用的是一万的音响,而木玛用的几十万的音响!就是有这么夸张。再加上那偏冷色的深蓝灯光,主唱和乐手们极其时尚的装扮,配上华丽而充满画面感的编曲,主唱迷幻,飘渺而极富情感的声音,瞬间让我完全沉溺与他们的音乐之中。过后我就在想,主唱一定学过美术,并且这方面的修养还很高,于是我便查他的资料,果然写着“主唱是个很有才气的家伙,混迹美院多年”呵呵!其实无论是电影,绘画,设计,还是音乐,后者任何艺术形式!现在才发现艺术就是直接反应作者的修养,精神,许许多多!就看你能否体会和你的眼光高低的问题了。很俗气的歌,唱第一句我就能感觉这人是什么素养!这是个很好玩的事情!言归正传,为什么这张专辑这么让我喜爱。首先我认为他们是极其有想法的创造者,总在想挖掘独特的曲风,所以他们融入很多电子味道的乐器,而在曲式的结构上,是那么的自由而具有个性,并非他们是不懂商业,只是那种艺术上的追求远远不能满足他们所追求的音乐高度吧!我这张专辑我认为更为成熟了,对比以前的木马乐队,以前的音乐极其另类,我看了许多的老歌迷的评论!他们都对现在新的木玛乐队都报有极其愤怒的态度!在我看来这种改变是他们更为成熟的表现,这是进步的.总之不多了·大家还是仔细听听看!
我认为《太平盛事》是他的一个巅峰
我不知道怎么样形容我对这张专辑的喜爱,直到听这专辑都5年了,我还是没有对它产生倦意!里面有很多试验性的想法,到现在来看,都是成功的,并且在华语歌坛里产生了广泛的影响。比如说《SUSAN说》这首歌的词的创意不说,能够把RAB和京剧结合的这般完美,而恰当,真的是需要很高的艺术驾驭能力!以至于后来周杰伦的《霍元...(3回应)
我不知道怎么样形容我对这张专辑的喜爱,直到听这专辑都5年了,我还是没有对它产生倦意!里面有很多试验性的想法,到现在来看,都是成功的,并且在华语歌坛里产生了广泛的影响。比如说《SUSAN说》这首歌的词的创意不说,能够把RAB和京剧结合的这般完美,而恰当,真的是需要很高的艺术驾驭能力!以至于后来周杰伦的《霍元甲》,王力宏的《花田错》,《在梅边》我想都应该在陶的这张专辑上得到了启示。还有几首传唱很广的歌曲,以至于达到艺术和商业的完美结合,如《就是爱你》《爱我还是他》这两首,当是最脍炙人口的歌了.但我个人还是喜欢他比较冷门的歌。如《Catherine》《她的歌》甚至最为低调的《2night·藏爱》,每次听这些歌都会有不一样的体会,还有极其讽刺个批判的《鬼》和《孙子兵法》,但个人觉得唯一不完美的就是词了,特别是《他的歌》,整个基调都充满了带有浓烈恋旧气息的东方韵味,但歌词却出现了很突兀的:“像微笑蒙娜丽莎”就觉得很不搭调了。但是整个编曲,情感的演绎,还是艺术修养极高的,还有《孙子兵法》的歌词,极其现代,而在编曲,陶喆把民乐与摇滚结合的极其完美而成熟,但是词,总觉得还可以更好点!《Catherine》这也我最喜欢的一首,传说是写给他妈的,但是在我高中的时候我始终不懂,现在才看了些弗洛伊德心理上的书籍才有所感悟,曲子是丁世光谱的,传说是在陶喆的官网发现的一个陶喆粉丝,被陶喆发现的,老大眼光果然不凡,他说此曲很简单,但是却很感人,的确!就是这么简单的东西,我现在都还反复回过头去听,就只是吉他加上大提琴简单的弦乐,就能感动我这么久!不说多了,大家真的可以回头听听,这张沉静3年的专辑,耐听的程度真的不是那么简单的!
大陆独立音乐的新亮点
第一次听他们的单曲是《游园惊梦》,当时就让觉得这个乐队很有自己的想法,来爵士乐,配上民族风的诗词,再加上带点京味儿的唱腔,当时就把我征服了,于是我便立刻去找了这本《日光倾城》的专辑来听听!听来听去我还是最爱这首《游园惊梦》其他的编曲都很有自己的个性和味道,电子的音乐的编曲与传统音乐结合还算恰当,...(0回应)
第一次听他们的单曲是《游园惊梦》,当时就让觉得这个乐队很有自己的想法,来爵士乐,配上民族风的诗词,再加上带点京味儿的唱腔,当时就把我征服了,于是我便立刻去找了这本《日光倾城》的专辑来听听!听来听去我还是最爱这首《游园惊梦》其他的编曲都很有自己的个性和味道,电子的音乐的编曲与传统音乐结合还算恰当,女主唱的声音,个人感觉受王菲的影响较多,后来听了听蔡健雅的声音,觉得貌似也像,总的来说这是一个很有潜力的组合,因为他们的想法和个人的艺术品味都很赞,所以在这个很极其浮躁的年代里,能用心去做,坚持自己想法的新组合,我们是应当去好好珍惜和鼓励的,所以强烈推荐朋友们去仔细聆听这张专辑~!













难以消化的青春诗
作为一个听他们的歌成长的歌迷来说,这本专辑所表达的思想似乎很多已经超出了我们情感和思想的范围,可能真到我们进入后期青春期的时候,再去听这张专辑的话,我们会发现,它很好很好,突然会觉得好有温度,突然会觉得想哭,好吧~!又在YY了~~我还没进入呢~~但是我想到那天我会很感动的。 实际上我一直在思索他...(0回应)
作为一个听他们的歌成长的歌迷来说,这本专辑所表达的思想似乎很多已经超出了我们情感和思想的范围,可能真到我们进入后期青春期的时候,再去听这张专辑的话,我们会发现,它很好很好,突然会觉得好有温度,突然会觉得想哭,好吧~!又在YY了~~我还没进入呢~~但是我想到那天我会很感动的。 实际上我一直在思索他们的成功的原因,而我们为什么会喜欢,实际上他的音乐很适合东方大众的审美,民谣般朗朗上口的旋律,再就是阿信的词所传递的关于梦想的精神和他那诗意的想象力,华丽的文字功底,还有极其容易蛊惑年轻人那些关于梦想的传递,而音乐很多的东西给人带有很大的争议,很多人都不承认他们是摇滚,因为和流行太像了,我想说的是很多人不了解他们,你要是深入了解,你也会认为他们真的很摇滚! 而这张专辑还是沿用他们的流行创作的理念,民谣般的注重歌词,这是他们区别于国际化很重的陶喆他们音乐的区别,曲风都中规中矩的节奏,几乎没见过他们玩JAZZ的SWING节奏,是三拍的歌就已经很少了,曲风变化的相对削弱就让我们更加注重他们词的表现,而阿信的词,是我最喜欢的华语歌词,而这本专辑很多歌曲所写的歌词的深度,大大的在考验五迷们文学功底和情感历练,这是对比以前专辑低龄化歌词(没有贬义,呵呵,我也超喜欢那些有想象力而天真的歌词!)居多的最大区别!而在这张专辑我明显感受到阿信在挑战自己的高音极限,其实也考验我们,好多的到了HIGH C ~~也许这也是他在表现他的精神所在吧!总之,单看歌词我就觉得阿信已经用心之极了,我再不多看书,不看些诗,我就跟不上了,特别是《后青春期的诗》这歌,从歌词我就难以消化,让我真后悔语文没认真学。
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